《夏目漱石之妻》观后感精选10篇
《夏目漱石之妻》是一部由柴田岳志 / 榎户崇泰执导，尾野真千子 / 长谷川博己 / 黑岛结菜主演的一部古装 / 家庭类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
由NHK制作播出的日剧《夏目漱石之妻》于2016年9月24日首播，改编自由夏目漱石妻子中根镜子与女婿松冈让合写的《漱石的回忆》，由柴田岳志、榎户崇泰导演，池端俊策、岩本真耶编剧，长谷川博己、尾野真千子联合主演，通过对夏目漱石和镜子夫妇的感情描写，展现这位伟大作家鲜为人知的一面。
剧情节奏非常适宜，女主角的颜非常好看百看不厌，各种各种的和服纹路、传统日式风格家具、明治风情也让我十分着迷。看完后感觉自己更喜欢夏目漱石了。演员演技太好了，我一度沉迷其中( ；´Д｀)。
夏目漱石童年不幸，后来一直不会诚实地爱别人，打过老婆还对女儿十分凶狠。得过精神衰弱，曾经把老婆逼得带着女儿离家出走，结果镜子问了心理医生后，知道他是得了被害妄想而不是因为讨厌自己才冲自己发火，就马上带着女儿回到他身边照顾他。还有镜子第一次怀孕流产后，虽然和夏目以及自己的家人去了镰仓的海边度假，可是回到家后一直被夏目冷淡对待，去学校找夏目还被无视，于是在那个下雨天投河自杀(;´༎ຶД༎ຶ`)，幸好被路过的渔夫救下了。然后那天晚上夏目才握着她的手告诉她想成为小说家。虽然也有年代观念的关系，但是看的时候觉得夏目漱石真的太渣了，而镜子是个非常好的妻子啊。
他们一生里有贫困有富贵，也有彼此的家人有困难前来为难或者求助却无法彻底帮助的情况，本剧时间跨度从青年到中年，细节满满，镜子一直尽力照顾夏目漱石，这大概就是真实而动人的爱情吧。
最后一集的时候夏目漱石修善寺大病，镜子收到加急电报后坐火车赶去看他，火车上一闪而过她年轻时的回忆杀简直戳中我泪点：结婚前在街上，两人坐马车擦肩而过，夏目假装没有看到镜子，穿着少女和服打着小阳伞的镜子看了一眼夏目，然后和妹妹说“我决定了，我要嫁给他”，妈的这小说一样的情节在夏目大病的背景下看的我揪心得不行。之前夏目住院的时候鼓起勇气给女儿吃饼干，结果因为平时对女儿太凶，女儿害怕的跑了2333，然后他恼羞成怒把饼干扔了，还和镜子发火说自己要去修善寺修养，不让镜子跟着去。结果在修善寺吐血得快死了，还硬是和老婆说自己没事，这简直就是撒了玻璃渣的狗粮(;´༎ຶД༎ຶ`)
本剧最后的几分钟夏目突然好转，和镜子回家，然后夏目经历了大病看起来没以前傲娇了，和妻子去旅行（他们两人一身白站在一片绿叶中的镜头让我想起了宫崎骏的《起风了》）。镜子问他《哥们儿》里的清奶奶其实就是她吧，然后清很受《哥们儿》主角少爷的喜爱，死后还葬入了少爷的家族墓地。夏目漱石看了镜子一眼说，是啊，清是我理想的女性，一直都是。妈的，似乎之前夏目种种过分好像都能被这口糖治愈了，感谢编剧这口猝不及防的狗粮，谢谢
《夏目漱石之妻》观后感(三)：相敬如宾不如相濡以沫
缘起是今天和朋友说起的话题：相敬如宾的夫妻真的是感情好的夫妻吗？
然后就想到了这部。虽然长谷川博己的演技依旧带着些舞台气息，但和尾野真千子的组合已经非常优秀了。尤其是尾野，细腻又真实，每一滴眼泪都落在观众心里。
说几个戳中自己的点吧。
夏目的性格古怪又讨人厌，自卑自傲，对外人慷慨对家严肃，缺爱又不懂得爱护别人。后期还出现了精神问题。于是乎会想起美丽心灵，大概天才的精神世界不是我们常人可以理解的。也正是不一样的精神世界，让他们看到了我们所看不到的。而与他们相处的普通人，真的好辛苦。
看过百年物语，那时候的女性地位真的很低。即使是镜子这样贵族小姐，对于丈夫也是唯唯诺诺，依旧会为不能早起给丈夫做饭而自责抑或失落。
不懂生活的丈夫慷慨地将房子免费借给朋友住。镜子用小聪明骗回了5元的月租，而这在丈夫看来却是对他的藐视，严重折损了他的面子。于是他借机让女佣和镜子下跪认错。甚至在明知女佣是镜子如家人一般的存在时依旧赶走了她。从此，镜子再也无法拒绝家里往来不绝的宾客。
总是晚起的镜子无法尽到妻子的责任。有一天，镜子终于有了为丈夫送便当的机会。当她不顾形象一路狂奔，却只是换来丈夫的训斥。可明明前一秒，夏目的眼里是有感动的。然而他不善于表达，然而他放不下大男人的架子。
无数次，以为女主会爆发，却在无限压抑后选择结束自己的生命来逃离苦闷。这是怎样的绝望？
因为长女的出生，夫妇的关系终于有了缓和。夏目却要出国留学了。镜子收拾行李的时候吵吵闹闹还有些胡搅蛮缠，却说不出对于丈夫的不舍。
夏目从英国回来，感慨于理想的幻灭，精神出现了问题。镜子却在挣扎后选择带着孩子回到夏目身边。看似无理又蛮横，确是最深情的陪伴。
夏目的第一部小说写成的时候，朋友在高声朗读。镜子在门口听着，又哭又笑。为小说本身而发自内心的逗乐，也感动于丈夫的才华终于得以施展。多年隐忍和陪伴，终于看到了梦想实现的初睨。仿佛看到了幸福的云端。夏目也笑了，骄傲又自满。这一段的演技也是神级了。
后期女主家道中落。父亲的角色也在转变。从一开始的潇洒大气明事理到逐渐的落寞，甚至放下尊严要求女婿为自己担保。说实话，作为观众来说也一样纠结。男主人生路上的很多步都有岳父的帮衬，女主的生活多少也有父亲的支持。这样一个老人，在他落魄之时却不给予帮助，于情于理，哪里说得过去？
夏目的解决方式也许是最好的。那一刻父亲不再是这个家的依靠，弟弟作为家族的男丁理应承担起家庭的责任。选择弟弟作为谈话的对象，是对于弟弟的认可。弟弟稚嫩却严肃认真地坐在夏目对面。推脱后收下那400元，是无奈和憋屈。
那一刻，中根家彻底地宣告走向没落。在那之前，夏目或有心或无意地赶镜子走，回到她那个无忧无虑的幸福家庭。而弟弟走离开后，夏目对镜子说：以后你就没有家可以回了啊。是啊，婚姻也是对于原生家庭的告别。从此，世事艰辛，他们也只能互相陪伴。
然而对于夏目这样一个人，一时的感动，长久的忍耐，也会有忍无可忍、不知所措的时候。最后精神麻痹。
夏目病了，镜子去看他。却还是吵吵不休。
夏目病危，镜子赶紧赶过去。病榻上的夏目苍老又衰弱，却断断续续地说着“我没事”。夏目大出血，人人都以为他挺不过去了。虚弱的他找寻着妻子，说得还是“我没事”。
也许那个时代的男人的温柔，不是甜言蜜语，而是将风雨挡在身后，给家人以波澜不惊。
关于“阿清”的由来不知有没有美化的成分，如果是真的，大概这也是一个别扭的告白了吧。
故事的最后，房子说有一本面向女性的杂志要问世了。从镜子到房子，十多年的时间，女性意识也在逐渐苏醒。
最后的最后，以前百家讲坛曾经讲过：看皇帝和后妃的感情好坏，一个依据是后妃子女的数量。按女主这一直在生的节奏，也许是有爱的吧。只是这种爱，不要说今天的我们不能理解。他们的子女也无法理解吧。
《夏目漱石之妻》观后感(四)：月が绮丽ですね
镜子是富贵人家的小姐，生活在温暖有爱的家庭长大，与夏目这种被生父抛弃又被养父送回去的人生经历截然不同。她有她的娇纵，也自带一种富足的自信。但是这一切，因为是那个年代，因为是在日本，也很快被消耗殆尽。她渐渐变为一个人妻，变成一个眼睛里只能有丈夫和小家庭的妇女。这应该也是大部分人婚姻的现状，这不是自觉的，可能是不去抵抗就会不知不觉地陷进去的状态，后知后觉或者毫无察觉。
剧里的夏目是很不近人情的：镜子不能早起给他做早饭（这一段的对话很有趣，镜子像个犟嘴的小孩子一样），他就一声不吭自己空着肚子去吃饭；镜子跑到竹林去送饭，他却一声呵斥。之后不回家，不跟镜子说话，直到镜子受不了跳河自杀，他才肯接受自己是有被人关心着／被人爱着这个事实。这个世界不是谁都会爱人与被爱的，因为小时候那段被扔来扔去的日子，夏目已经不太敢相信那些一面暖人一面伤人的力量了。所以逃避，所以憎恨。
“跳河事件”之后，夏目和镜子的生活都还算得上不错，有了自己的孩子，直到夏目去英国。这次，他又是孤身一人，被扔到了更远的地方，也他受到了更大的创伤。长期独身的异国生活使他患上了精神衰弱，甚至有些被害妄想。他再一次陷入到孤绝的境地。但是日益坚强的镜子这次没有放弃夏目也没有放弃自己，哪怕夏目动手，她也一心陪伴。夏目在这种状态下完成自己的第一部小说《我是猫》。
那只无意间跑到夏目家中的猫或许是功臣，但是镜子的陪伴可能才是这个后面更大的力量。
在完成那本著名的《心》之前，夏目好几次差点死在病床上。患病之后的暴戾使得三个孩子都跟他不亲，好不容易出院之后他没有回家，而是去了朋友那里静养。这一次的大吐血，镜子一直在旁鼓励，夏目可能已经接近昏迷状态，可是还是对匆匆赶来的镜子用力说这：我没事。
这之后，我去找来《心》看，不论是“我”“先生”亦或是“K”，我看起来都觉得是夏目漱石他自己。写文字多了会知道，除非是那些刻意去改编或者转述的作品，作者的一切一定都是“个人“的带入，不论自己还是身边的人。有时候是大肆；有时候是小心翼翼，生怕被人发觉。
我看的版本是林少华译，后面还跟了可能是他中早期的一篇《哥儿》。
剧的最后一幕是夏目和镜子俩人穿着白色和服山间信步。镜子问《哥儿》里那个女佣阿清是不是就是自己，夏目没有正面回答，但是他的笑容告诉了镜子那个美好的角色就是镜子。
经常会觉得世界上怎么会有电影啊／小说啊／音乐啊等等这么些美好的东西。因为它不是那么直接，不是那么实时。转了很多个弯，加入很多密码。作者们把自己不能表露的一切小心翼翼放进去，才有了观者听者的潸然泪下或者只是一下子小小的心动，这些感受很私人，却是来自一个广泛传播的东西。它们被记录下来／被创作出来，慰藉世人。
《夏目漱石之妻》观后感(五)：观后感
《夏目漱石之妻》 容我静下来写个冷静的观感。 首先，演员的演技真的没话说，夏目漱石身上各种欠揍的气质被展现的淋漓尽致就差冲进屏幕里打他了。 夏目漱石的妻子更是，那种东方女人的隐忍的难过，这种感情的克制与抒发看的人揪心，而镜子可爱天真，与丈夫吃醋等等欢快的一面，也同样让人觉得可爱。尾野真千子笑起来实在是太好看啦！特别感染人！ 然后再说其他的，这部剧是由夏目漱石之妻镜子与其女婿共同著书《漱石的回忆》改编而成。真实性是十分可靠的。 夏目漱石真名为夏目金之助，漱石只是笔名。 关于剧情不想过多赘述，感兴趣自然可以去看，正好我百度云还有资源没删掉。 贫穷的现状，无爱的原生家庭，痛苦难缠的疾病是如何毁掉一个人的。 真诚的信仰，忠贞的爱情，与恪守的责任，父母疼爱的童年时光，又如何使人坚持下去。 这可能就是我的一些感受吧。
《夏目漱石之妻》观后感(六)：深沉之爱，尽在在不言中
第三集：爱之压抑
这一集看的人非常心酸。夏目因《我是猫》而声名鹊起，久不来往的养父却出现了，左顾右盼，低声下气，只是为了钱。正如最初夏目隐约的愤怒，镜子的担忧一般，我很讨厌这个养父。
随着剧情推进，往事从对话里一点点透露出来，曾经，他是夏目最重要的父亲。疼爱他，守护他，把他当作亲身孩子般照顾，让夏目度过了一段快乐的时光。离开养父，夏目是很不舍的。
《夏目漱石之妻》观后感(七)：《夏目漱石之妻》才是一部真正的罗曼蒂克消亡史啊
简单来说，这是一个男女主拿反了剧本，结果男的到死也没开口说过一句“我爱你”的爱情故事，
她，是个贤淑善良，一心为夫，偶尔吃醋，有占卜爱好的富家小姐。
她，“只是因为在人群中多看了他一眼”……啊不，只是因为通过占卜发现嫁给这个男人会幸福，所以决定嫁给他。
至于婚后生活……本以为是一篇闷骚丈夫与天真少女的甜宠文，结果是人妻自杀求解脱的苦情戏。
这说明了什么？
好了好了，言归正传。
《夏目漱石之妻》作为夏目漱石辞世一百周年的献礼。从播出到结束宣传都很低调，而且剧集长度也短，只有四集。但这并不影响剧情的完成度和质量。曾经，海报上尾野真千子乖巧地笑着靠着长谷川博已的画面，让我天真地以为这会是像《阿浅来了》一类的晨间剧一样温馨怀旧的故事，但是事实证明我错了。
人蠢就要多读书啊！
可我依然在对夏目漱石生平一无所知的时候傻傻地打开了第一集，就在我看得津津有味，以为编剧要给大家发糖的时候，一旁的屎壳郎好奇地凑了过来……
这个剧简直糖里有屎，屎中带糖，毫无防备的我被塞得一把鼻涕一把泪地措不及防。
跪求夏目漱石能不能别这么虐镜子啊！
夫权至上的时代，女性简直渺小得如同蝼蚁。以夫为天的关系中，地位的不平等导致浪漫的消亡似乎是顺理成章的必然。
娶你之前看你处处都可爱，娶进家门又发觉处处都麻烦，像是长了针眼，从头到脚看你都不顺眼。
始终记得新婚不久后，镜子去给漱石送盒饭的那一幕。
镜子奔跑着穿过竹林给丈夫送去忘带的便当，心里怀揣的却是一个妻子对丈夫最温柔的爱意。然而，夏目漱石收到后，却是一副冷漠.jpg，不说“阿里嘎多”就算了，还恶言相对，怼天怼地。
那一刻，面对夏目，镜子弯起的嘴角渐渐垮下去，眼中的光芒一寸寸熄灭，浪漫旖旎的心思被丈夫的冷言冷语刺得体无完肤，心里大概充满了“我有一句妈卖批不知当讲不当讲”的忧伤吧！
后来，镜子又因为想念夏目去学校看望，隔地远远地就朝他挥手，拼命又卖力。然而夏目漱石依旧是一副冷漠.jpg，漠然地转过身去。
请问夏目先生，您的目标是地平线吗？所以留给妻子的只能是背影？
至于夏目英国留学回来，患上神经衰弱之后，就更过分了，夫妻之间时时爆发的争吵，甚至于夏目漱石会因为死了一只鸟而怪罪掌掴妻子。
言语之间颇有安嘉和的影子。
但冷静下来想想，在当时日本封建社会背景下，夏目漱石和妻子的相处状态是常态，我们用如今的眼光来看，当然有历史隔膜。总会不由自主地化身红卫兵小将，给夏目漱石挂上一个大大的“渣”的牌子，义愤填膺地斗私批修。这对夏目漱石来说还是挺苛责的。
人家也不是穿越过去的，还不允许人家身上带点历史局限了怎么的。
所以，这一次，我不关心什么男女平权，也不想对夏目漱石对待家人的态度大加鞑伐。因为在我看来，《夏目漱石之妻》不过是一幅大文豪和妻子贫贱夫妻百事哀，苦到浓时甜自来的感情侧写。
从美学角度来看，爱情的消亡，是诗意的消亡。我们谈“罗曼蒂克”，又并非仅仅是爱情，而是一种诗意和美感。只是镜子并非漱石心灵上的知音，更不能理解漱石对于俳句的爱好。加之生活的重压之下，他们之间的那份“诗意和美感”更像是一种奢侈品。其实爱情的消亡并不可怕，耐人寻味的是消亡之后还剩下了什么。爱情的火焰燃尽后露出的舍利，才真正定义了一个时代的精神文化，更赋予了夏目漱石与镜子这对夫妻关系特殊的味道。
波伏娃在《第二性》中说：“一个人不是生下来就是女人，她是变成女人的。”
这话，用在镜子身上再合适不过了。
镜子是怀着一个女人所能拥有的最美好的幻想嫁到熊本县，成为夏目漱石的妻子的。剧中，中根镜子的饰演者尾野真千子，长相算不上大美女，但是笑起来的时候，鼻头圆圆的，眼睛弯弯的，倒是有一种少女感。
而夏目漱石喜欢的就是这样的笑容，所以即使摸花牌的时候输得一塌糊涂，依然念念不忘镜子直率爽朗的笑容，他对友人说：“我要娶她。”
然而婚后态度却大变样了，这种罗曼蒂克的消亡和人生的无常感在夏目漱石的笔下可见一斑。《行人》《路边草》《明暗》这三篇小说中所刻画的夫妻关系无一融洽亲密，都是冷淡的。或许在夏目漱石的观念中，这种冷淡与厌倦才是婚姻的常态。他的很多小说都表达了一种思想：结婚后人是会变的。
剧中，夏目漱石和镜子的夫妻关系就是因为婚后夫妻之间的交流匮乏而导致了不愉快的冷淡。
夏目漱石整天沉溺于自己的书房中，很少与妻子进行交流。对于镜子的家事，比如岳父遭遇困境前来求助，也无热心帮助的想法。
虽然后来还是让镜子叫来了弟弟伦，给了青年紧急凑起来的400块钱。还罕见地说出了“只要有我在就不会让你和你的母亲受苦。”这样让人感到可靠的话。
果然夏目漱石就是一个口嫌体正直的死傲娇啊！
至于镜子，也是相似的作风。夏目漱石在英国留学时，她去信寥寥，也不会主动去问漱石的状况如何。而她越是这么做，夏目漱石心中也就越觉得她作为妻子不关心自己，就这样恶性循环下去。终于忍无可忍，寂寞难耐，给妻子去了这样一封信：“你在信里提及忘给我回信的事，总推说诸事繁忙云云。‘诸事繁忙’这种借口，我是不会接受的。” “离乡半年，已生厌倦。然而，却并不愿回去。期间你只来了两封信……你总不回信，虽不教我担心，却使我寂寞……时日渐去，我开始惦记家乡的种种。像我这样不近人情的人，近来也开始频频牵挂于你。真少见啊，是不是该表扬我一下呢。”
收到信的镜子会心一笑，很快回了信：“你在信里说你不愿回来、说你颇感寂寞、说你牵挂于我，这些都让我吃惊。我也一直牵挂着你，自信爱得并不比你少……这种事如果只是单方面的话就毫无意义，我这样想着，才一直没有奉告你。你说你也想我，这真是再快乐没有的事了。而我的心意，现在也传达给你了呢。”
说真的，镜子你去写《驭夫手册》吧！
但在我心中虐心指数可排top one的，还是镜子得知夏目漱石写作《文鸟》追忆初恋情人后，字字泣血地追问漱石有没有爱过自己的那一段。
米什莱曾写道，“女人，这个相对的人，只能作为夫妻中的一员来生活，她往往比男人孤独。男人可以广交朋友，不断有新的接触。她若无家庭则什么也不是。而家庭是一种摧残人的负担；它的全部重量都压在她的肩上。”
无数的女人都在反复重复着这样的生活方式－－无聊、期待和失望。即使是自恋者，也包含着想被别人欣赏的意味。
所以女人来自灵魂深处的对男人终极追问往往是：“你有没有爱过我？”
即使自己心知肚明，岁月蹉跎，浪漫已死，那份最初那晶莹剔透的爱早已被岁月的湮没得渣都不剩，但依旧不甘心。仿佛这是最后的妥协，好像如果得到的答案是肯定的，那这一生也算没有错付。
是但求死而瞑目的问法。
可是面对妻子一反常态的歇斯底里，夏目漱石依旧含糊其辞，顾左右而言他地用“我的脑子里只有小说”搪塞过去。
所以镜子才会含泪说出：“这个家已经支离破碎”的话吧！
一段没有爱的婚姻，像是一床生满了虱子的被子，盖在身上，从头痒到脚，没有一处称心如意。此时早已无心去计较浪不浪漫了。
更何况在生命之初，谁还不是小天使咋地！镜子也曾经是个天真烂漫的女孩子，却逐渐被生活的琐碎打磨成麻木迟钝的模样。大概也无望地默认了，那些能够长相厮守的夫妻，靠的不是爱情，而是忍耐。于是在琐碎的家务中郁郁地忙碌下去。
但编剧再次将屎中带糖的尿性发挥到了极致。
夏目在寺庙修养时病情忽然加重。镜子收到电报后赶去，夏目看到镜子，动动嘴唇，艰难的发出声来，却是一句：我......没事。
还诗兴大发地做起了俳句：“蚊帐帐勾，偶尔摇动，乃今朝之秋。”
而在胃溃疡复发，大吐血之后，醒来的第一件事，是问：“内人呢？”目光四处寻找妻子，艰难的转过头来，却是低声对她说：“我......没事，别......担心。”
这简直可以和那句“今晚的月色好美啊”并称闷骚界双峰好吗！
是典型的夏目漱石风格的爱情啊！榻榻米前，镜子半跪着，紧紧攥着夏目的手，眼中是不解和担忧，夏目凑到妻子耳边，终究没有说出那一个“爱”字，但仅仅一句“我没事”，就足以让镜子泪水夺眶而出，而她也从这一句话中读懂了夏目含蓄中表达的澎湃的爱。这一段，简直堪称东方式“不说人话”的爱情典范。
但是在亚洲的文化背景下，这样的情感表达，才更戳心啊！
夏目漱石对妻子的态度，这样偶一流露的温柔，像是鸡血石中的丝丝血丝，参杂在冰冷的石头里，这一丝温柔，是漱石的软肋。
让人不禁感叹，原来即使浪漫消亡了，可是爱还在那里啊。
夏目对镜子的爱，如同一首秦观的小令，那种情一经流露，并非一泄千里，表露无馀，而是带着一种执拗的节制。
但对镜子来说，这已经足够了。
生活固然常常冷漠艰难，但是总有这样峰回路转的温情，像是久不吃糖的人尝到了一丝甜味，所以才这样让我们留恋吧！
夏目漱石和妻子的感情生活，不是你侬我侬，浓情蜜意，死了都要爱的理想爱情。毕竟将幻想到极致的温柔隐藏于平静的日常生活中时，被找到的往往是极致的残酷。所以《夏目漱石之妻》为我们展示的，是夫妻二人在罗曼蒂克的消亡后，裸露出的真实的生活的荒原。
荒原并不可怕，毕竟荒原之上，还有向上生长的山势，向下奔腾的流水，以及落在四目相对的爱人眼里的星星，时时吹过的温暖的风。草木荣枯，即使夏目的胸腔中仍有热血的甜味，但和镜子相携走过的旅程，回头看去，足够让他这颗长在悬崖边千年不开花的铁树，用最红的方式，说出了爱。
《夏目漱石之妻》观后感(八)：情感忽视爱好者
夏目漱石由于从小寄人篱下，后来又被送回亲生父亲家里，备受冷落，从小的童年阴影让他不会表达爱，以至于后来没有能力通过语言来表达对妻子的感情，于是在作品中有所企及，比如把鸟和喜欢的女人融为一体。这对于在父母恩爱的环境中长大的妻子来说，很容易就被认为是没有爱，再说夏目还会忍不住扇她耳光，一个没有能力表达，一个认为是不爱，，这是一种怎样的无奈，如果双方都不妥协，不从对方角度去理解，那么只会矛盾重重。显然她妻子做出了妥协，试着去理解，去包容，但也斗智斗勇，看他写的小说，体会他的情感表达方式，从而理解了他的感情。
我不由得把夏目和我爸联系到了一起。据我妈讲，他年轻时相过亲，要求高，看不上好几个姑娘，有过笔名，喜欢看电影，从这些看来，有文青的感觉。从小被我爷爷骂，爷爷性格暴躁吧，奶奶死的早，也没再娶，家里也穷，由此养成了忽视情感的性格吧。
我妈在我高中时向我哭诉，他是多么不信任她，不爱她，她很伤心，可我也没办法，顶多就是对他态度不好，可没过几天他俩又如胶似漆了，让我下不了台，后来我就保持中立，再也不想掺和了。人家搞不好只是调情呢！
我妈一直怪他不通感情，可我妈当时并不知道妥协，时常争吵后，我爸就会摔门而去之类，几个小时之后再回来，就当没事人一样，这点让我妈苦不堪言，可她似乎也没有任何办法，冷暴力正中我妈软肋。
后来，他们似乎到了一定年纪，也尝过了人生的苦，搞清楚了自己的位置，在一次差点被熟人骗钱的经历后，举全家之力度过难关后，他终于有所触动，我妈也懂得了妥协，他们似乎互相理解了，虽然他们也会吵架，但我爸他不会再逃避争吵了，不会夺门而出。
婚姻中情感忽视很容易导致对方同样也情感忽视，这样会造成更加不好的局面，比较好的方法还是站在对方角度去理解对方，也许来一场家庭危机会更好，就像家族游戏里那样，至少比平静的绝望好。
《夏目漱石之妻》观后感(九)：一个伟人背后，总有一位后世传颂的“恶妻”
可能我一辈子都不会拥有“妻子”这个身份，但我依然对妻子这个职业肃然起敬，特别是一个典型的东方式的妻子。
小时候书架上有日本文学选集，其中一篇是《我是猫》，对夏目漱石的印象就始终停留在诙谐的知识分子形象，直到看了这部《夏目漱石之妻》，才发现我的印象和事实偏差甚远。真正的夏目漱石依然是一个文豪，但又是一个病人，小时候得不到关爱，而无法爱人，始终陷于神经衰弱的病人。身为这样文豪的妻子，并不容易。
《夏目漱石之妻》根据夏目漱石的妻子夏目镜子的回忆录而改编，这种较为主观的角度，已经注定有所美化，可是看的时候还是苦楚，超出预想很多的苦楚，尤其第一集两个人相亲相遇时，镜子去占卜，结果未知，但少女情怀总是诗，以为两厢情愿换来的就是婚姻美满，倒不知后来的发展远非如此。
新婚生活的磨合还算小事，但夏目小时候的阴影对性格的致命影响逐渐显现，哪儿会想到镜子这么自由开朗的人，甚至会在流产后去寻死，而这并非杜撰，历史上是有的。夏目去伦敦留学，也是意料之外让关系变得更糟。我一直觉得两个人的关系什么都能忍，就是不能忍动手这一条。夏目放在现在看，完全是一个对妻子DV的渣男，而且还主动提出了离婚。镜子一直在忍耐，就当我觉得她到了底线忍不下去的时候，她倒是觉得豁然开朗了，因为医生确认夏目是个病人。
他并非是不爱我才这样的，他是个病人，我不能抛弃他，反而我要做的是照顾他，帮他疗病。这样的逻辑不只是镜子，有太多的“妻子”都是这样想。结了婚，无论怎样离婚都是无法触及的事情。电视剧当然让这种默默的努力获得了成果，但其中的苦，伴着镜子的眼泪，完全传递给观众。只有四集的剧，只有最后的镜头才有笑容，那种苦了太久的甜自然值得回味。
一个典型的东方式的妻子最大的美德就是忍耐，对于老公是那种无条件地付出，如果遇到一个人格不健全的丈夫，要承担所有，这种伟大的牺牲就是女人，不管是文豪的妻子，还是平民百姓的妻子都是如此。
夏目漱石固然不是最坏的那种丈夫，病情逐渐好转，成为了职业小说家，家庭关系渐渐和谐，但常年的创作和精神不稳定的影响，胃病又折磨着他，所以镜子的忍耐到最后，等来的是夏目先自己而走，并且此后孤寂地生活40多年。
以前的女性无法为自己定义值不值得，镜子甚至很长时间都被评为“恶妻”，众多的孩子对父亲并不亲密，但镜子总是维护着夏目，并且追忆着两个人的感情。如果说这样的夫妻之间有爱的话，必须在漫长的生活中不经意的细节中去寻找，比如镜子寻死被救后，夏目晚上睡觉时系在两人手指的丝线；比如夏目在伦敦给妻子的情书中埋怨妻子来信甚少孤独寂寞；比如镜子在《少爷》中寻到了自己的影子。生活艰难，历经苦涩，这样的细节虽少，也足以支撑镜子失去夏目的人生了。
前年同样的班底拍过一部《来自足尾的女人》，同样的时代，出身优越、受过教育的镜子，却没有在巨变的时代中成为一位新女性，反而是最最传统的东方式的妻子，孰好孰坏，观众心里会有评判。
尾野真千子的哭戏演技是最好的，而且不同场景、不同心境的哭戏，她会展现出不同的感觉，因为演员的出众演技，这部戏的不足之处都被遮掩起来。长谷川博己一样出色，他浓重的知识分子气质和略带神经质的感觉，完全就是夏目漱石。当然我觉得夏目本人看着更帅一点。
《夏目漱石之妻》观后感(十)：他只对你说：今晚月色真美
1-2和3-4看的时间隔得有点久，镜子怎么对夏目金之助一见钟情的事好像很久远，毕竟中间隔了抚养五六个孩子的光景，然而在收到寺庙的电报，那一幕幕回忆过去……金之助啊，是一个性情别扭的人，面对爱和不爱的问题，最后只是用“今晚月色真美”来回复。如果爱意不能说出口，也只能祈祷对方是一个性情温和的人。可夏目不是，更多是加上不自觉大男性主义的傲娇。抚养七个孩子的光阴，性和爱就不能明确地分离了吧，金之助对镜子应该是爱的吧……也许在金之助的回忆里，更多是和镜子怎么斗智斗勇，然而镜子到最后还是在回忆这个跟他共度一生的男人。男人可以一辈子想着红白玫瑰，但女人分娩后再怎么有怨也还是会优先考虑孩子和丈夫，很伟大却又可怜。最后长谷川叔和真千子互飙戏真的看得我泪眼朦胧。基友说如果有女朋友跟我的相处模式一样，他会很舒服。然而我理想中的相处模式是长谷川叔和真千子的相处模式，爱好不见得一致，互相嫌弃又护短，爱不爱什么的在婚姻里真的不那么重要，只要两个人能互相扶持得过就好了。#夏目漱石之妻04 完结 斗智斗勇的夫妇#