《简爱》观后感精选10篇
《简爱》是一部由Sally Cookson执导，Benji Bower / Will Bower / Elly Condron主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《简爱》观后感(一)：至此，我终于第一次完整感受到了《简·爱》苦尽甘来的好
《简·爱》（NTLive@中间剧场）：这样的作品，我总是不吝用最好的词去形容它。
中场采访导演说，这一部应该叫做《简·爱：一部自传》。它把夏洛蒂原著的节奏调配了之后，使得故事本身更有说服力，不再是一个单纯的罗曼史，更是具有女性主义特色的认知寻回。
人的性格塑造大半被归结为原生家庭，童年记忆构成在做决定时，最无法说服自己摒弃的那部分直觉。
上部大量篇幅铺陈简的成长，女主演技一绝。从孩儿啼哭到年少怯生生的“不公平“，再到自我意识觉醒后对自由的渴望。即使年逾三十，即使皱纹难掩，即使全篇泪湿，看上去并无多少姿色，却真真正正还原了夏洛特笔下那个简的样子。
真正平凡，贫穷，固执，潦倒。因此她真正坚定，勇敢，诚实，明净，不可多得——是了，夸一个女性最好的词就是，不可多得。
“无爱才会渴爱，渴爱才欲爱不能”，把之后的情感逻辑打顺了，求婚那一幕，两人几乎是对峙式的告白才会更有张力。
极简舞台设计却最大限度利用了空间，手持光源完全服务于情绪烘托，恰到好处的道具象征意义浓厚，由演员自然带进淡出，演员全部一人多角，人物情绪饱满，说服力强大从人物到动物，连一只狗都演得有模有样。
中途当简独处，他们更是还原了她内心交战的声音。没有女性会不为“女人应该冷静！”“不！女性所想所需和男性没什么不同！”而感到一种沉重的温暖，那力量来源于自身。
因为也是美到要跪求BGM，舞台上位置正好的乐队，不拘风格，时而忧伤时而俏皮。黑人女歌手高吟低唱吧，既然最后也入戏化身罗切斯特的疯妻子。没有突兀，一切恰到好处。
导演Sally Cookson在埋亮点的时候，非常聪明了。灯光的运用，还原Red House的同时，还原孩童逼仄的心。用舞台底部象征的坟墓，把每一段亲友的死亡都描绘的直接又悲怆。推开的窗，鼓风机吹起的头纱，骇人的火光，众人齐声的报地名…不落俗套，而且那一次次的盘点，实则勾画了简的颠沛流离，聪明至极。
最惊喜是首尾衣服包起，象征襁褓，“it's a girl“的呼应，轮回显现，意料之外却又非常自然。情绪流转，待到起身鼓掌，已经包含热泪。
从老维克到NT进行了缩减，由两天的四个半小时的剧凝练成为三个多小时的单日剧。更加紧凑了，但下半部的节奏略赶，表达上没有上半部来的沉着和入心。但总体来说，瑕不掩瑜。
生而为人，生而为女人。能在沉浮的命运里，始终有方向，是幸运而了不起的事。待到再有那份运气，望尽同样真挚而热烈的眼睛，连爱也是一种美学了。
——至此，我，一个三姐妹里偏爱Emily的悲剧爱好者，终于第一次完整感受到了《简·爱》苦尽甘来的好。谢谢这版导演和演员。
《简爱》观后感(二)：白纱下，灵魂灼烧
开场，黑人女歌手的悦音响起，我就瞬间被吸引住了。现代感的舞台和服装设计，赋予这个经典的故事几许新意。每当简爱面临内心的挣扎，她都会攀爬扶梯，艰难地，正是她不服输的呐喊！
我相貌平平，也并不富有，但我独立地活着，依靠自己的努力挣得自由。
海报中，简爱的身体里闪着火焰，那是她不愿屈服命运的象征。不论经历何种艰险，始终辉光闪闪，终于迎来幸福。
扮演罗切斯特先生爱犬派洛特的演员也真是辛苦，大男人一个，台上台下地跑来跑去，随时听取主人的召唤，又躺在地上，尽力表现忠诚。
那条长长的白纱，虚无缥缈地，正如简爱渴求的爱情。殷红的帷布，我常想，那隐藏在暗处的疯狂是否也是简爱不平静内心的折射？好梦破碎，我怎么嫁给已有妻室的男人？远走天涯，而心弦，始终系在你的胸膛。
那是个女孩，那是个女孩。因为是女孩，所以在追求自由之时，会遭受更大的阻碍。而女孩的自由，也许就在成婚后完成，或彻底失去，而心甘情愿。这是女性的归属，也是简爱能给出的唯一答案。毕竟，你无法让勃朗特超越她的时代。
《简爱》观后感(三)：amazing
四星半~~~几乎无缺点，除了最后重逢的那个吻，a kiss is far less than that could ever express their feeling at that time~~~~美轮美奂。
整个印象，真的觉得生为女性是有多好了，有那么多男人没有的品质：温柔、善良、高尚、纯洁而少肉欲；而男人就会有那么多需要自律的事情，该死的欲望让男人更像野兽，远不如女性更具神性~~~但上帝不是这样说的啊，这剧、这小说能让人完全沉迷在女性的魅力中~~~~~
------I must have the liberty. If I can't have the liberty, at least I have to change.
简：不。
简：通过遮住我的脸吗？
还有那些简化了的舞台布局，简化了的众多角色，简化了的过程~~~~简化的结果让节奏变得这么鲜明和悠扬~~很多的简化处理都怀疑是向京剧取过经了，一根鞭子和梯子代表的马车、几个坐垫代表的学生们、地窖门代表的死亡、人演的狗、唱出来的独白和场景交代、众人旁白代表的内心挣扎……迷人的留白。
还有那些灯、火；优美又恰当的音乐和女高音；甚至对独白和歌词的美妙的中文翻译……
不得不说的是在简成长中出现的那个女生，“每个人都是带着缺点生下来的”，“她这样对我，其实是帮了我”……是她让自由不屈的小Jane懂得了宽容忍耐。这个理想的基督徒形象，应该至少部分是原作者或导演的原旨吧。她像一段短暂的阳光，warm and sweet，是她把小Jane这团烈火变成霓虹。
啊，自由！小Jane像笼子里的小鸟，是那么向往那座山，和山那边的风光，她的自由不羁太让人印象深刻了！那么美好的、流动的、泼喇喇的生命！
自由，高尚，独立。purity，善良。
Follow your heart, every girl.
(ps. 双11，我得下单买一本原著)
(ps. 导演叫Sally Cookson，厉害）