《李可乐寻人记》观后感10篇
《李可乐寻人记》是一部由周伟执导，喻恩泰 / 谭卓 / 王澜霏主演的一部喜剧 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《李可乐寻人记》观后感(一)：很替李大眼可惜了，90分钟都不低140字微博好笑
看这片子纯粹是因为李大眼的原著，李的球评、博客、微博都很得我等自由人士的青眼，且深以为然引为同道中人……《李可乐寻人记》的原著我是没有看，但这同名的片子（因为有大眼的客串，可认为大眼认可这片子的艺术水准的了），确是深深地将我恶心地够呛了……
且不说满片不很道地的不知是川话还是昆明话，不难听吗？喻恩泰的方言台词整个就是一个照本宣科，丝毫没有方言剧中人的活泛与口语化，难听死了；
且不说那个真心难看的空姐是谁呀，有意思吗？不用电影学院毕业生里选，就是到各艺术院校门口报名的人潮中随便拉个女孩过来演，不比这货强啊？你敢说此片的选角导演没有猫腻？还有林栋甫的秘书不也是“脸谱化”的傻吗？再有，那个女一号的谭卓，一亮相就让人别扭，脸上表情端着，（身边的那个“男警”更是面首不如），你又不是外地分来的警察，你姥姥就在本城里，你不说本城的方言？不说也好，要不东北人碴子味的云川话听起来更受罪……
我问问诸位拉分的水军，有女警带街头的臭男人回姥姥家留宿的吗？话说喻恩泰在ATM机前被人追打，女警谭卓是怎么一下子冒出来的啊？
（没空写了，过几日再补充）
《李可乐寻人记》观后感(二)：让喜剧变深情的谭卓
《李可乐寻人记》改编自李承鹏的同名小说，影片延续了小说的精髓，以喜剧开场，先任由小人物去驰骋，而后让小人物在寻人的路上逢着一段感情，并落实对生活的希望。在笑点中混合着泪点，在喜剧之上兼有深情的情感，这便是影片整体的风格特征。因而，在演员阵容上，影片除了有“秀才”喻恩泰、“家有儿女”的高亚麟、李彧、秦卫东等喜剧演员制造笑点外，还有谭卓饰演的女警花撑场，她以其兼具中性和妩媚的气质，让这部喜剧爱情影片增添了难得的沉静和深情。
谭卓属于低调婉约的演员，在参与这部更具有商业元素的影片之前，她多在文艺片中尽显风采，也由此形成了文艺女星的面目。不过，对拥有无限表演潜力的谭卓而言，表演如同呼吸，需要吐纳更多类型的人物灵魂。其实，谭卓身上有着独具魅力的气质，性感中透着清纯，兼具中性和妩媚，同时又有着极强的表演爆发力。在表演上，她所塑造的人物往往能够使一部影片在气质和情感上发生一定的转变，从而深化影片的意义和情感维度。
刚接触大银幕，谭卓便在娄烨的《春风沉醉的晚上》贡献了极富冲击力的内心戏。在一场三角虐恋的格局中，她面对两个男人尴尬的情感局面，表现得异常理性和冷静，观众能够深刻体会人物的迷茫且愤慨，同时也能清晰地捕捉到谭卓赋予人物的无奈、理解等丰富的性格面向。之后在《Hello，树先生》中，她饰演聋哑女，她以眼睛与身体语言诠释人物的性格和情感，尝试放大残疾人的内心，使观众能够深切感受人物的内心状态。在都市爱情喜剧《擒爱记》中，谭卓饰演的是一个性格复杂的人物，她同样顺畅地处理了人物在不同身份间的转化。从表演履历来看，谭卓并不以数量取胜，而是以稳扎稳打的表演思路逐步拓展并丰富其戏路。
《李可乐寻人记》中构筑了一个十分戏剧化的世界，以喻恩泰为代表的小人物有悲酸亦有疯癫，而谭卓饰演的康红则在这个非常态的电影世界里起到了镇定的作用，使影片能够在她这里沉静下来。《李可乐寻人记》以比较明显的喜剧和温情爱情结构全片，在影片最初，谭卓以正义的形象出现，束起的头发，一袭警服，人物显得干净利落，她以不近人情的面孔对喻恩泰的行动形成了阻力，而随着剧情的发展，随着她披散开秀发，其柔美的女性气质得以彰显，影片的也由此进入到情感的提升中。由喜剧到爱情的转换在人物形象上得到了展示，转换过程较为自然顺畅。
与之前的作品相比较，谭卓在这部电影中的形象貌似比较常态，似乎并没有过多的内心提炼。但是仔细想想，其实康红也是一个“非正常”的人，否则自己长的跟天仙儿似得，为什么却倾心于穷困潦倒的酸“秀才”呢？由此，我们也可以发现，谭卓在这部电影中既有对以往文艺范表演经验的一种突破，其表演尝试趋向常规和商业，所以影片中不时上演搏斗、攀岩、追车等等动作戏份，同时她也在延续自己在表演上以内心戏取胜的心得。双管齐下，使得她在影片中既有外在化的动作戏，有突出了其扎实的内在化表演。
谭卓给人的印象中性且率直，这样的性格似乎代表了新一代电影人的风采，而她在艺术影片中对复杂人物的诠释，也使得她具备同辈演员少有的扎实的表演能力。而这一切，在《李可乐寻人记》中都有所展示。
《李可乐寻人记》观后感(三)：《李可乐寻人记》：不负承鹏不负卿
看到李承鹏写的小说呈现在大银幕上，有种恍惚感。我还是挺喜欢他写的东西的，尤其是《全世界人民都知道》让人尊敬。那本书之后看了他的“李可乐”系列，挺逗的，字里行间又是各种玩弄于股掌之间的黑色幽默。所以对于我这样矫情的人来说，冲着大眼让人尊敬的份，也会去支持他作为原著的电影，因为在这样一个众所周知的大环境里，能够光明正大黑色光明正大幽默的机会很少。
导演是周伟，之前看过周伟的《棋王和他的儿子》，当时在电影频道放映室看，结束后频道领导很满意，主演也在现场各种感慨。我觉得作为一部电影频道制作的片子，还是不错的。看的他的第二部片子就是《李可乐寻人记》，影片在故事上沿袭了李承鹏小说中的内核，大眼还在片中客串了一把，让人捧腹。但在电影语言的表达上，叙事节奏和整体影像的呈现上，周伟做得似乎并不够，似乎从一开始就进入了一个正常的90分钟，然后根据既有的正常故事，一分分钟走完，“作业”完毕。可是起码对我来说，这部影片，明显想看到的是更多有技巧的表达，而不是让一些人物游离在荒诞与现实之间的交错表演。
我所欣喜的是女一号谭卓。主流电影观众对谭卓的印象还没有特别深入，这不是问题，有些人厚积薄发，一夜红遍大江南北只需一部戏而已，在那一夜之前，将最完美的自己爆发出最有吸引力的小宇宙，就足够了。谭卓就属于这样的。在《李可乐寻人记》中，谭卓的角色是个女警察，前后性格转变很大，这给了她不少发挥的空间。严肃戏，她是没问题的，之前的电影《春风沉醉的夜晚》和话剧《如梦之梦》，她如仙子一般演活了人物，而《李可乐寻人记》中女警察面对犯人的刻板和碰到意外感情时的感情外露，谭卓轻而易举让这个角色走进了观众心里。与她搭戏的喻恩泰演了一个小丑似的人物，按照李承鹏的解释，那是一个做着挣扎、奋斗与发达梦的小人物，怎样对这样的小人物产生感情、让人信服、萌生感动、催发高潮，谭卓给出了一份让人震惊的答卷。是挺震惊的，如果这部片子在当下残酷的档期有足够的排片，更多人跟我会有一样的感受，这样的女演员，是早该有更大的舞台的。
说到女警察，我还想说，相比之前《警察燕子》里的汤唯、《毒战》里的黄奕等等女警察形象，《李可乐寻人记》中的谭卓毫无疑问是中国电影史上最漂亮的女警花。当她巧笑嫣然跟你说话，即使你是个犯人，你唯一要做的，就是束手就擒。
阿顺
《李可乐寻人记》观后感(四)：以一个喜剧的心态看喜剧
在一个偶然的下午我点开了一部偶然的电影。电影是部喜剧。
继续的清闲让我想到豆瓣来看看影评。好像有差评。接着当我看到这部电影的评分时，我做出了一个决定。我在标题的下方评价的一栏勾下了力荐。
我好像已经忘了什么是好电影了。但也应当没是忘了什么烂片。
好像可以些很多字的影评都很厉害，也许也只是因为我写不出那么多的字。好像批评的语言才是评论但我却难以做到，可能我不太会为烂片写字。又好像说别人的作品也是成就。但我还没有作品。
这是一篇喜剧。我带着写喜剧的心情去看喜剧，但却看到了惊喜。在喜剧方面它是漂亮的。全剧用带着朴质的川音，突然却精巧的情节，汇出了一盘笑味十足的佳肴。在爱情方面它没交代开头却用它来结尾。突然而出的爱情不突兀很开心。
电影的节奏明快而清晰，它不等人，也不急快。没有伏笔却也难以猜透。它让我想笑也让我动容。
面对今天的中国喜剧。它没有突破，但它是个佳品。
我们似乎总在挑剔。挑剔这个不文艺，挑剔这个不精彩。我们太习惯对别人说好的说好，对别人说坏的说坏。
但是喜剧也许才是这个世界真正的文艺，我们好像都忘了以一个喜剧的心态看喜剧。
有人说他荒诞，有人说他狗血。但荒诞和狗血不正是这个世界吗。
《李可乐寻人记》观后感(五)：不一样的谭卓
改编自小说的《李可乐寻人记》就快上映了，昨天有幸以媒体的身份观看了首映场，和预期中的情景差不多，李承鹏式的黑色幽默，全场密布的发自热心肠的毒舌，对大环境的嬉笑怒骂，对小人物的自嘲与自嗨，让人看完很是欢欣，观感不错，市场方面，喜剧+浪漫的双箭齐发，大概能保证在这个缺失小人物喜剧的档期里赢得应有的回报。
关于电影，观众可以在影片上映后亲身去体验，保证会各有各的感触，各有各的笑点和泪点，本篇要和大家分享的是片中一位演员的表现——女主角康红的扮演者谭卓，这位刑警队女捕头从一出场的英姿勃发，惩顽捉凶无往不力，到面对李可乐胡搅蛮缠时的无计可施，芳心暗许的少女情怀，再到最后一场情义难两全的千里捉男友朝朝暮暮，耍帅、搞笑、温情、用智，文攻武斗、煽情催泪，谭卓把能给银幕女警花提升魅力值的七种兵器演绎得虎虎生威，纵然偶尔对李可乐发点性子动点暴力，给观众的感觉也是温馨。
在近几年的大银幕上，女警花已然成为一景，因为每部警匪片里都有这么一位，优秀如冷艳又脆弱的Angelababy，美貌又能打的景甜，都给观众留下了强烈的美感，但是看完《李可乐寻人记》，你会发现这类角色永远没有最好的，只有更好的，没准，谭卓才是你心目中那个最可爱的女警花。她很真实，没有飞檐走壁一个打十个的绝技，也没有或性感或华丽的妆容，仅是平平常常一身警服，或一身如同邻家女孩儿般的便装，都有化在骨子里的女人味道，一半是因为塑造到位，另一半则是有天然的魅力在里面。
平实，就是谭卓演戏好看的秘密武器，这个七成要归功于天赋，返璞归真基本上不是凭后天的演技能做到的，不是说谭卓不努力，而是她本身的气质和性格已经决定了角色，像这部戏里康红对待李可乐的情感，从一开始就注定会是一场日久生情的浪漫之旅，至少我想象不出另一种人物关系。
其实谭卓在《李可乐寻人记》里面的表演已经很突破了，喜剧和浪漫戏，其实都是她以前并未展现的技艺，第一次在大银幕上出演这种类型角色就能发挥得轻松自如，那必须是有灵气和演技打底的，谭卓用毫无委和感的表演证明了自己并不是只能演文艺片和内心戏，轻松的、开心的作品一样能脱颖而出。
上一次是《Hello!树先生》，谭卓饰演的哑女始终处于被树先生引导的状态，但性格其实更厚重，每一场戏都有精神状态的变化，表演相当完整。再往前数，就是只能看下载的《春风沉醉的夜晚》，那一年，谭卓惊艳出世，像一只期待重生的蝴蝶在冷风中飘扬，坚韧的表现力让人叹为观止，三部风格全然不同的戏，谭卓用三种全然不同的角色，走着一条和别人全然不同的表演之路。
《李可乐寻人记》观后感(六)：我记着一句话，如果我没有丢了你，我愿意带你看最美丽的风景
这片子排片实在太少了，网上一查家附近的影院只有今天有排片，赶去看。
我照例一个人，买了8排8座的位子。迟到了两分钟进放映厅的时候，买的位子旁都有人了，习惯性地隔开一个位子，8排7座，反正放映厅里稀稀拉拉，广告不多大牌不多的电影放映厅里都随便坐。
吕秀才满口四川话，这倒是我没想到。电影是两条线交织，吕秀才女警官的爱情和富豪的寻孙。喻恩泰演得真好，但这李可乐的样子里总是抹不去吕秀才的影子，一时间我都分不清谁是谁。我反感造作但认同夸张，上一部我认为夸张但不造作的电影是前任攻略，这一部是李可乐寻人记。
那些故事一定是夸张的，但我看的时候，还是该笑则笑，该哭则哭。
好像，李可乐和女警在那深坑相依，而后相遇，让我流泪。
我记得李可乐说如果我没有丢了你，我愿意带你看最美丽的风景。李可乐以为永远失去的时候，那种痛苦感同身受。爱一个人的时候，如果从来没有想到如果失去他会是怎么样，那么当真的来临时，施加于人的痛苦几乎不可想象。电影让我记得最深的，莫过于这种感觉，我是真的失去了你。
所幸，故事不至于那么悲。如果那么悲，我就打五颗星了。
李可乐用逆转的方式，找到了自己。编剧在最后，完成了一个看似潦草的大团圆。
我记着一句话，如果我没有丢了你，我愿意带你看最美丽的风景。
《李可乐寻人记》观后感(七)：戏终归是戏 现实生活中没那么多喜剧
看完这部电影，我感觉自己好像下个楼随便买张彩票就要中个500万大奖了，前提是我还要欠着房东好几个月房租，银行存款为负，天天泡面吃到吐。人生跌至谷底的时候突然有一大袋钱砸在脑袋上，这感觉该是有多励志？
太过喜剧的人生，就像是中六合彩头奖，总是能听到新闻在说，身边却从来没有这样的人存在过，简直就跟能见到鬼的概率差不多。电影要是摆在现实生活当中的话，早就在李可乐入狱后就提前结束了，没错，现实是，这是场悲剧，小人物单纯可爱地追求理想，却无奈生活窘迫最后为了利益误入歧途，等到迷途知返之时却是锒铛入狱之时的悲剧。
喜剧性的结尾无疑是打着“心灵鸡汤”名号的“迷魂药”，明知现实是那么多坎坷，那么多险阻，那么多无奈，却依然摆出一幅美好人生蓝图出来让你觉得人生最终会是甜、最终会是幸福的模样，让你好生不要那么难过，一切苦难都会有个尽头似的，于是剧情就突然间让这个人生遭遇不幸的男主角中个头奖，以与普罗大众聊以安慰，就像中奖的正是同样为小人物的自己那样，能引起我们内心最深处的共鸣，让人为之十分很非常感动。当李可乐得知自己原来就是土豪的孙子时，连我都想大呼一声：“妈，原来我是有钱人！我真的太他妈感动了！”。不正一个韩剧结局的套路嘛？老让人沉沦在剧情里YY，反倒不健康了。
现实终归是现实，没有那么多婚姻家庭都可以由始至终都幸福美满、没有那么多苦逼创业者最终都能够志得意满、没有那么多初恋情人始终如一地相互守候、没有那么多癌病晚期患者最后能够被完全治愈，当然更没有那么多社会基层小人物能够一夜暴富。电影里的男主角就还好，他一开始只是帮人找孙子，中间一段只是装孙子，由头至尾没有做概率微乎其微甚至不可能的孙子梦，他仅仅代表着现实生活中万万千千追求梦想的创业人，或开始时经历低迷，或走过捷径，或为了眼前的利益而做出错误的判断，或当中坚持自我，抑或可能迷失自我，但最后还是要懂得找回自我。即使到头来是一无所有、狼狈不堪，也要找回人生的初衷。
男主角的性格刻画倒是好，属于典型的乐观自信、风趣幽默的暖男型，女警官在他千金散尽、判罪入狱后仍然会爱上也是合情合理，即使最后让他好命到当上了土豪的好孙子，也权当作是给这种“好男人”的纯福利罢，好引导社会基层小人物：喏，要做就做哥这种坏坏的好男人，这是妹子、票子都能搞到手的基本条件。
戏，终归是戏，是生活个别现象的放大表现。戏里的梦終要醒，回归并忠于现实你才能脚踏实地地去做真正可实现的梦。在人生步伐稳健不变的情况下，随便中个几百万只是锦上添花的平常事。
《李可乐寻人记》观后感(八)：其实，所有的经历都是在找寻自己。
在罗湖上班的时候，每次下班坐地铁都会看到这部片子的广告宣传，一开始还以为是部话剧呢。去电影院本想看《霍比特人2》的，去得太晚，这部片子长达三小时，遂放弃，选择了《李可乐》。
贯穿整部的四川话，标准倒是标准，可作为一个非四川人，开始总是有些难以适应，甚至看不明白到底在演什么，并且一度以为女警只是个小小配角。
好吧，其实我就是把它当成下班后释放压力，调剂生活的喜剧片来看的。有两个小触动：一是李可乐在风风光光得到五百万的重酬之后，被发现原来只是作假，再一次变得一无所有，甚至无家可归，于是只能睡在车上，这时前女友老家的小学校长打来电话，他犹豫过，最后还是咬咬牙把钱捐了。
二是李可乐在被邀请回小学升国旗的时候发表的那段话，我只记得这一句：我现在才发现原来我找了那么多的人，其实都是在找自己。
人生际遇这个东西，常让人大跌眼镜，不管是平民百姓，还是艺人名媛。但也许有些品质，不管你变成何种身份，它依然存留在你心底的深处。
其实何止找人是在找自己，我常以为我们工作、读书、旅行甚至于谈恋爱都是在不断地观照自己、认识自己，与自己的内心对话，并且完善自己。
：其实谭卓还是挺漂亮的，感觉她像是郝蕾、徐静蕾还有陈妍希这几个人的结合。
《李可乐寻人记》观后感(九)：《可乐寻人，小小喜剧》
《可乐寻人，小小喜剧》
若疯狂系列，可称近几年我国喜剧成就作，那本片算小小喜剧。
前半部分，还算“疯狂”，后半部分，可能导演已经累了，喜剧细胞干枯，于是陷入文艺小清新之类，算是一种蛇尾，难道前后二段换了编剧？。
不过，喻恩泰也算得以再度和广大观众见面，让其继续得以玩一把《武林外传》之“吕秀才”风格，也是中央戏剧学院表、导演艺术研究大博士的另一种风采！
同时，剧中很少的二个场景，我似乎发现喻博士的表演上，恰似有张国荣的影子，难道是因为我4月1日观此片的缘故？
或许是，敬业精神在二位演员身上，贯穿使然？
祝喻博士成就迭高！
《李可乐寻人记》观后感(十)：就像李可樂的童年
李可樂說，在遇到康紅之前，他一直生活在童年。因為他一直找不到自己。
這句話出自騙子李可樂之口，是不是騙康紅暫且不說。影片倒是用實實在在的90分鐘告訴觀眾，導演在影片上映之後，依然活在童年、依然天真爛漫…
又爛又慢…
[一]
李可樂先是找孫子，接著裝孫子，結果自己成了真孫子。另一方面，李可樂找孫子，找著找著就開始找自己，剛剛找准自己的定位又去找另一半。影片就90分鐘時長哎，導演究竟要讓秀才找什麽呢？看似“找孫子”是影片的主線——目標就在前方，甭管奔馳奔奔，踩著油門開去吧。偏偏導演不帶路書不帶導航就去參加達喀爾拉力賽，跑著跑著就找不到路了，只能是東一頭西一頭亂撞。反正“劇終”之前各條路都給你畫到終點線了。
90分鐘，要讓主人公經歷跌宕起伏，又要抱得金錢美女歸，還要“走正道、不走邪道”——分量不算輕。如果不能在開機之前謀篇佈局、分清主次，那…開機拍吧…如果不能在剪輯的時候明確主線、有舍有得，那…上映吧…對不起，這時候已經沒有如果了…
[二]
雞窩頭女出現之後，線索、邏輯都失控了。之前，我給5分。導演應該感謝大眼寫的原作。
城管、重複建設、保護性拆遷、敏感詞…社會一直反感和詬病的吐槽話題，都在影片最初的極短時間內用犀利的諷刺語言爆炸式地一一呈現。這也是影片惟一能對得起“喜劇”二字之所在。
是這樣嗎？導演試圖用“開堂彩”抓住觀眾的第一印象，然後就幻想能收到如潮好評？速食年代總有人不吃速食面的吧。