《007：大破天幕杀机》影评10篇
《007：大破天幕杀机》是一部由萨姆·门德斯执导，丹尼尔·克雷格 / 朱迪·丹奇 / 哈维尔·巴登主演的一部动作 / 惊悚 / 犯罪 / 冒险类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《007：大破天幕杀机》影评(一)：有组织有纪律的同志才是好同志
也许是自己三观不正，说实话，我真的不怎么喜欢看英雄片。尤其美帝那些救世主情绪泛滥的超级英雄片，更是反感。凡人穿上战袍变成超人，超人挥霍富豪老爹的财富添置装备变成战无不胜的超超人。超人和超超人不隶属任何组织，不受任何人的指挥，无视任何社会约束力，仅凭个人至高无上的正义感，与敌人厮杀搏斗，救群众于水深火热之中。所谓的正义战胜邪恶，不过是两个无政府主义者在掐架。这种不受拘束的“英雄”是真的“英雄”吗？这样无法无天的“英雄”，靠什么保证他们高尚的道德不会变质，不会有朝一日变成大反派呢？
007身上也具有了很多英雄特质，例如矫健的身手，对国家绝对的忠诚，卫国的使命感。但和为所欲为的美式英雄比，这位英伦特工却多了很多羁绊。詹姆斯邦德为MI6效力，服从M的一切命令。所以，即使他比其他特工更强，他的能力也始终有一股力量制约着，引导他正确地发挥自己的天赋。在《007：大破量子危机》里的一幕，邦德没有听脱离M的指挥而去追杀自己的仇人，被M停掉他所有信用卡，直到他再次服从命令。这种约束力，虽然削弱了英雄圣洁的光环，却承认了英雄作为一个人而无法完全克服的弱点：自私、懦弱等等。也让这样的一个英雄角色更贴近被他拯救的普罗大众，更具有现实性。
詹姆斯邦德的魅力，在于他代表了解决问题的方法，而拥有特异功能的美式英雄，只代表了解决问题的结果。当超能力被无限放大，我们就会想象所有棘手的问题在超能力面前都会迎刃而解。犯罪率太高？找超人呗。超人要怎么控制罪犯？超人有超能力自然有办法咯。就好比小朋友问楼是怎样建起来的，电视机是怎样制造出来的，玩具是如何制造出来的，大人总是千篇一律地回答：有机器有电脑嘛。这样的“超人”式的思维，是跳跃的，也是懒惰的。但詹姆斯邦德只是一个身体稍比常人强壮的人。他追缉间谍，得靠MI6各部门给他提供情报、武器和助手。消灭最终的敌人，先从找到线人，消灭爪牙开始。这个系列的电影，展现的普通人解决棘手难题的逻辑，而邦德优于常人的能力，充其量只是解决难题的一个得力工具。
绝对的是非判断能力，是做一个超级英雄的首要条件。美式超级英雄电影，虽然故事都是发生在美国，但电影并不强化国别，更想以美国人民来代表全人类。超人拯救曼哈顿，就是等于拯救世界。超级英雄片的逻辑是这样的：敌人危害了全人类的利益，这是绝对的错，超人警恶除奸，这是绝对的对。然而林海音很早就说过：“我分不清天和海，就像我分不清好人和坏人。”绝对的是非观在复杂多变的现实里往往站不住脚。但007系列电影里，是与非的判断标准，是国家利益。作为英国特工的詹姆斯邦德，为保护自己的国家利益而卖命无可厚非。而国家利益是不是总是绝对正义的呢？也不见得。但因为电影非常强调“英国”这一国别属性，观众看电影时自然就会在英国的政治立场思考问题，也很容易理解邦德的作为，尽管走出电影院后细想可能并不认同。因此，贯穿007系列电影的道德判断其实是模糊的，但却是合情合理。
说一句被无数人说烂了的话：人在社会，就是要和这样那样的人和事发生联系。没有羁绊、没有约束的英雄，大概只会活在乌托邦里。有人说电影就是用来做梦的，超级英雄片就是爆米花电影，看个开心就够了。但是我还是贪心地希望，看一场电影，除了感受视觉和听觉的震撼，还可以现实的死水里掀起一点点的波澜；还是贪心地希望，电影除了让我们做梦，还教会我们怎样将这个梦变成现实。
《007：大破天幕杀机》影评(二)：对新时代的各种挑战，邦德应该何去何从？
人都是有过去的，人都是有情感的，人都是会犯错误的。邦德的童年似乎在他成年的岁月里没有留下一点痕迹。按存在主义的说法，被抛入既定环境下的没有历史的人物。
邦德并不是传统意义上怀旧之人，岁月也可以渐渐把不愉快的过去撕去，但好的传统还是需要保留的。
退潮之后留在沙滩上的东西才是实在的，虽然它们在大潮汹涌时朴素得过于不起眼，但正是它们，是人类可以永恒依赖的事物。于繁华中见寂寞，人类仍旧需要这种古老智慧。
《007：大破天幕杀机》影评(三)：重返特工的黄金时代
文/欧巴桑
在这个超能力英雄满天飞的时代，特工电影的处境变得越来越尴尬。那些老派的侦查伎俩与脱身桥段如同生了锈的左轮手枪，难以在现今观众的心中鸣发击响。而007系列作为特工电影的翘楚，自1962年《诺博士》被搬上银幕以来，已走过了整整五十个年头。从肖恩•康奈利到如今的丹尼尔•克雷格，“詹姆斯•邦德”前前后后也已有了六任扮演者。如何让这个“老古董”系列绽放出新的光彩，一直是困扰历任制作者的头号难题。
作为007五十周年献礼作，《大破天幕杀机》似乎找到了打开观众心门的金钥匙，片中对该系列经典元素的致敬比比皆是。超长片头中的火车车顶打斗，骤然响起的《James Bond Theme》，以及片尾邦德朝屏幕射击的招牌标识等等。同时，故事切入点颇有新意的择取了邦德的低潮期。曾经“无所不能”的007一度经历种种挫败，但褪去了孤胆英雄光环，略显“平民化”的邦德反而更加令人着迷。这个射击测试无法及格的顶级特工，最终也以复活的方式完成了“自我侦破”。
显然，奥斯卡金牌导演萨姆•门德斯并不愿让影片仅仅停留在“致敬”的层面，他还有意识地为这个故事奠定了极富风格化的基调，那就是——“回归”。当听证会上年老的M被质疑特工行动的必要性时，影片彻底陷入了一种“特工末路”的伤感，时代在悄然改变，昔日显赫的军情六处与特工们仿佛也渐入垂暮。可紧接着在一场枪袭之后，上岁数的阿斯顿马丁跑车惊艳登场，它载着邦德经过绵延的苏格兰高地重回百年老居所。邦德在车上冷冷地说：“回到过去，回到我们最风光的年代”，那个亲手送葬阴谋的辉煌时代随之开启，属于特工的黄金时代再次来临。
这种“回归”也给影片本身披上了古典浪漫主义的纱衣，当邦德手持长筒猎枪、腰插匕首投入战斗的时候，日益泛滥的高科技噱头变得摇摇欲坠。似乎只有这样的一次战斗，才能吻合一个老男人心脏的肌理。没有人可以真正回到过去，但总有人能够在新世界中重拾那些久远的往日法则。
（《羊城晚报》，2013年2月1日）
《007：大破天幕杀机》影评(四)：据说下一部007叫一代宗师
（图文影评版：http://www.douban.com/note/261997782/）
这部007自上映以来就一直是各类媒体评论员和影迷们争议的焦点：首先Skyfall这个片名本身就极有意思，这个单词本身没有意义也不存在是制片方专门为这部邦德电影硬生生造出来的新词儿，倒也朗朗上口酷劲十足，估计用不了多久就能被编进下一版的英文大辞典中收录当作专有名词；各版本的中文译名也是在Skyfall一词的转译上动足了心思 —— 天幕危机、天幕杀机、天降杀机、天空坠落…… 更有意思的是，Skyfall其实和整部影片的主题与任务基本没有半毛钱关系，就是非常单纯地以片头丹尼尔·克雷格扮演的007遭到猪队友错狙从高空径直后仰坠入水中的两个关键词Sky和Fall直接组合而成，简洁有力噱头十足。
可以这么说，先不论其电影本身的内容如何，007作为一个金字招牌，这部Skyfall将它的看点亮点包装到了影片的每一寸肌理之中，尽管可能多少存在被影迷诟病的虎头蛇尾后劲不足的败絮其中之感，但丝毫不影响它身披的那副型号为“爆米花”的高强度武装铠甲锃锃发亮。
关于狗血情节和薄弱的科技含量的毒舌吐槽大家可以参考“诚实影评”的小短片，基本上把影迷如鲠在喉的几个环节都概括到了相当解气。
在这篇影评里我也无意去捧或是黑这部Skyfall，以看图说话为主，兼带吐槽和联想，看个爆米花电影是吧大家谁都别较真儿，大过年的春节了看电影就图一乐子嘛不是么
电影的开头就频抖猛料，铺垫都不需要做就直接操起家伙开始飙车厮杀穷追猛打，像两个几年没见的好基友久别重逢，见面了先大声互相招呼一声“傻逼！” 然后二话不说箭步上前就一顿王八拳开始掏彼此的裤裆偷爆彼此的菊花，娇喘连连让路边的看客一边羞得遮脸一边在心里暗爽：不要停！不要停！好过瘾！好过瘾！
亲爱的邦德先生开着集市边随手捡起的渣摩托和反派小喽喽（这确定是小喽喽嘛魂淡窝怎么觉得比大反派本人的抗击打&存活力还强？！！）开着几十迈的高速飞驰在残砖断瓦的屋顶上的那一段，真是直教人以肾上腺素相许。
这一段飙车戏好看就好看在它还不仅仅是飙车，它已经飞升到了一种“粗暴中带着温柔，狂野中彰显绅士”的超凡境界，刚柔并济随心所欲 —— 这尼玛！开个摩托还要西装衬衫领带的这真得科学嘛喂！
大铲车掘开车厢顶棚强行铺路架桥的这段是影片的第一波大高潮，伴随其高速运进的镜头和明亮的画面表现出了独特的动作片质感，但这一段总是隐隐约约让人看着一阵阵发梗，后来才明白，啊！原来是心痛那几辆甲壳虫啊怪怪！
和众多影迷一样我也承认从邦德自由落体坠河音乐响起后的这段MV是影片最好看的几分钟没有之一
阿呆尔一开嗓，整部电影奥斯卡提名都手到擒来神气得不得了，媒体人一句“影史最好听的动作片”的评论恰如其分，犀利准确
MV部分打造得非常梦幻，强烈的色彩感和各类超现实的元素层出不穷让观众大开眼界，也极大地丰富了Skyfall这首歌的内涵
中弹的右肩，燃烧的邦德标靶，这些细节都是对影片开头的呼应，右肩的弹孔呼应了开头邦德中枪的情节，也是暗示下部分中邦德射击训练打靶偏心准度不够；而燃烧的枪靶则可能是象征着邦德在这部影片中身心都将到重创但最终会像凤凰涅槃般在灰烬中重生
浓厚的中国元素为影片大大加分，龙、灯笼、魔都、澳门等等中国标志极大地讨好了中国观众们的芳心，大红大紫的配色和中国年分外相得益彰，大陆将这部电影放在春节档引进，也算是为这个传统节日增添了一抹喜庆色彩
丹尼尔·克雷格未必是007系列长相最俊演技最绝的一位，但肯定是身材最棒的一个，肌肉才是男人的第一层外衣，这话自然不是没有道理的
壮哉我大魔都！2012龙年魔都似乎频频出镜于各类大片，除Skyfall之外另一部动画大作《守护者联盟》中魔都的友情客串同样令人眼前一亮，记忆深刻
我个人感觉这段游泳的戏份没有任何意义其唯一目的就是向女性观众展现邦德先生完美的背部曲线，撩拨女观众的性趣，也残忍地打击了和女观众同样多的在一旁陪看的，所有那些身材拙计的男性观众的玻璃心
进澳门的这一段壮观而唯美，大量的红与黄的色彩搭配勾勒出我大天朝的国色，恍惚间有种暖风熏得游人醉，只把澳门当帝都的错觉感
关于反派黄毛设置的加密程序这一段充满了《普罗米修斯》中那个全息投影掌中地球的既视感，也是影片为数不多的能称得上高科技的元素之一
本·卫肖饰演的Q给了无数从《云图》迷上这位正点小受的腐女们又一个不能抗拒的007观影理由，而本·卫肖的角色塑造性也确实很高，不同于《云图》中那个娇羞潦倒的同志谱曲家费罗比舍，这次小本以一身咖啡色系英伦风衣着搭配完美诠释了三次元中“猫系男生”的定义，加上鼻梁上那副文邹邹的黑框眼镜打造出一种技术宅引领潮流，Nerd不失Fashion的奇妙质感，抢尽了“头脑简单四肢发达”的丹尼尔·克雷格的风头，这种无心插柳柳成荫的效果极大地增加了电影本身的戏剧冲突和幽默程度
被“诚实影评”大力吐槽的关于电影使用大量长镜远镜的批评，我个人还是挺欣赏这种手法的，和007自身的刚中带柔非常贴合，而在大段的高强度动作戏份后突然给到这么些个漂亮的风景特写，不仅平衡了影片整体的节奏，也在很大程度上降低了观众的视觉疲劳
哈维尔·巴登被关押的这一段戏份又是影片的一大亮点，其出色的演绎融合了多位荧幕重量级角色的风格，短短几分钟几句话就让我接连想起了《V字仇杀队》中的V，《黑暗骑士》中的小丑，以及《复仇者联盟》中的洛基三个角色，这一极为个性化的反派着实对得起媒体人对他“邦德系列最伟大反派”的盛赞
kyfall还有一大被吐槽的影片缺陷就是科技含量的严重不足，正反对决形式简单内容平淡，在我看来这反而是最能彰显这部007优于一系列前作的重要原因 —— Skyfall大大削弱科技元素在邦德执行特工任务中的作用，选择返璞归真注重近身搏击与真枪实弹的对抗，摈弃了像各类超级英雄电影中因为某件装备的突然到来而神兵天降瞬间扭转战局的狗血桥段，正反对抗简单粗暴但是极其带感，拳拳到肉枪枪见血的厮杀使得这部007像袋刚炸好的烫手的薯片，干脆利落鲜香无比，爷们味儿十足
至于今后的邦德电影是否依然交给丹尼尔·克雷格把这种实战搏击的“肉邦德”形象发扬光大我们不得而知，但我个人倒真的很希望007系列继续来中国取经，比如让丹尼尔·克雷格在下一部里面使出咏春拳或是和反派你侬我侬推推太极什么的也是极好的，如果导演学昆汀大大给007独家制作一套黄黑相间的李小龙紧身服式西装让邦德大叫着“我打！”祭出截拳道怒艹全体反派那更是求之不得哟求之不得！
而关于片名的问题导演您别担心，这不我早给你想好了嘛，就叫《007：一代宗师》007：The Grand Master，简洁有力一目了然，就是记得别学家卫整个五年十年的才整出下一部007，那可得让影迷好生苦等。
私人别墅的这一段“诚实影评”凶残地吐槽到“这尼玛就是小鬼当家啊有木有！！！” ，作为一个童年假期被小鬼当家系列陪伴着长大的90后我自然是会心一笑默许赞同。
那么，最有趣的事情来了 —— 当咏春拳配上小鬼当家，007续作能够碰撞出怎样的火花？
谁知道呢！
《007：大破天幕杀机》影评(五)：邦德这次用匕首搞定了敌人
和我进电影院的观影期待非常不同。尽管在此之前，看到媒体上有“这是一部和以前不一样的”007电影，我还是没有预料到是这样的改变。
首先，没有太多刺激挑战想象力的动作戏（或者被删掉了）屋顶追逐是飓风营救2重叠，现在看起来没什么新意
其次，没有挑战想象的新式武器。只有一把能识别主人的手枪，在刚一出场就被人夺走了。大决战的时候，武器库竟然空空如也，最后一把匕首要了大BOSS的命，哎……
第三，没有英雄救美。邦德怎么能够轻易对一个弱女子许诺，再眼睁睁看着这个眼睛里充满绝望和惊恐的女人死去呢？这简直挑战我对邦德的期待。他无论如何也要把那个女人救下来啊，不是因为上过床，而是因为他抓住她的手说：我来救你。kao……
以上是少了的，
多了什么呢？
多了一个变态杀手。不是出于国家利益或者集团利益的争夺，大boss杀人只是因为爱恨交织的恋母情结，这种作恶的理由和动机，非常的文艺范……
多了邦德的借酒浇愁和过时老旧，邦德从来不会因为情绪而消沉，也不会被任何人称为过时，但是在这部戏里，他已经通不过特工技能测试，也被人质疑是不是该退居二线。这对一个体力正达到顶峰的新邦德来说，是不是有点……早？
多了一首非常棒的主题曲
好吧，总之，这真是一部非常不同的邦德片。文艺的邦德片，怀旧的邦德片。但是我希望，007系列能够回到从前那样，继续顶级间谍动作电影的辉煌。
换个导演吧
《007：大破天幕杀机》影评(六)：英雄迟暮，却还是英雄。
一直忍着，直到上映才去电影院看。因为之前也没有看过什么剧情简介，所以这部片子真是出乎我的想象。本以为又是一部“传统意义”的特工片，谁知它却大肆玩起了反其道而行，让应该被高科技包围的特工回归最基本，甚至干掉BOSS的竟是一把冷兵器。抛掉一切辅助，凭借双管猎枪，手工雷管，煤气罐去对抗BOSS。走下神坛的特工，英雄迟暮，却依旧是英雄。
不得不说这部片子的画面十分美，不管是伦敦，上海还是澳门。邦德站在船头进入澳门赌场那一幕美的简直像一幅画。时刻流露着一股子怀旧的气息。这部电影里始终有人对特工这个职业持有怀疑，国家怀疑他们的可靠性和安全性，Q嘲笑邦德过时，甚至Silva都在问邦德，现在特工的存在还有意义吗？但M在听证会上那一番话，解释了这一切。就算被怀疑，就算存在感低的像微尘，但是有特工存在，就不会让人们没有安全感。就算一切科技都失效，就算赤手空拳，也要站到最后。
片子充满了英雄迟暮的悲凉，但这层悲凉又被英雄自己撕开。邦德可以死去，安稳过后半生，但是他拒绝，他骨子里就是个特工，他需要自己重生。当一切武器失去的时候，特工本身就可以是武器。最终他涅槃复活，继续以一线特工的身份坚持他的正义，只要他还活着。
======花痴时间======
丹叔帅！！！！！！！！腿好长！！！！身材真好！！！！！虽然身上还是有一种淳朴的劳动人民气息【何】，总觉得给包个白手巾就可以下地。。。但是还是很帅！！！！！！！！眼睛一眯就可以迷死人啊啊啊啊啊啊啊！！！！！！很接地气，丹叔果然把邦德演的很像人！【丹叔我绝对没嫌弃你把小棉袄穿的好无违和感/_】爱车被炸之后化身不看背后爆炸的真汉子！！！【一直是的好吧！】总之很萌！！！和Q的互动也萌的不行！！！
反派叔叔演的真好！！！！！！那种神经质的气质被他演活了！！！！当然，他审问邦德那场戏的时候我心里已经憋的HHP30S了！！！！绝对是故意的啦！！！！
朱迪丹奇太有气质了！！！怎么会老的那么优雅！！！！！！一头白发越发凸显气场！！！！！女王！！！！跪！！！
妹子……喂喂导演你觉得这个年轻妹子是这次的邦女郎吗……你是认真的吗……你看到她那个晚礼服都填不满的胸了吗……好歹给块海绵垫垫啊……出场的意义就是很快的被干掉吧………………幸好她很快的酱油了，否则大概会被黑的更多吧……【也许出场的意义就是和邦德来一发？orz】
======吐槽分割线=======
1、看到邦德在火车上开挖掘机我喷了_(:з」∠)_他一定是上过蓝翔技校吧！！！！一定是吧！！！！真熟练啊！！！！劳动人民有力量！！【够。
2、片头真漂亮！！！！！当然，如果能把那些看起来蠢毙了的歌词翻译去掉就更好了，我是多么的努力想忽略那些破坏画面感的大大的歌词啊！！！我并不想知道歌词的意思好吗！！！就算有人想知道能不能拜托字小一点呢！！！!都快打到画面中间去了是闹哪样！！！
3、翻译。这部片子的翻译还是有点……不知道是不是贾翻，倒是没有奇怪的词，但有的地方还是不够准确，有点意译。
可以让人感受到诚意的好片子，绝对会再去刷！！！
《007：大破天幕杀机》影评(七)：抓人的电影
很少看007的电影，走进影院也是机缘巧合，本来一心去看看子怡、朝伟玩儿武功，结果007上映当然是首选。
老男人真是动作片，谍战片的最佳吸引力。完美的身形，修身的西装，魅惑的眼神，难怪身边美女环绕，情欲四溅。
但是男女私情并不是本文的最大看点，007干净利落的身段，处变不惊的镇定，直觉的指引，个人英雄主义的大爱被完完全全的显露了出来。
影片高潮起伏，就如海浪一波又一波——当以为邦德已死，滑落水中时，adele胖姐的天籁之音响起，就知道这带着主角光环的英俊老男人没那么容易死；在邦德客居海边，醉生梦死之际，从知晓MI6陷入危机的那一刻起，邦德就踏上了回组织的旅程；在邦德明显身体、心理状况下降的情况下，仍然出征，却仍然出手利落，爬高上低无所不能。在大上海的梦影编制下，暧昧的水母在屏幕上漂浮轻游，酱油牌邦女郎出现，前凸后翘，美背招摇，邦德还是那个邦德，如此帅气、有胆有识、最重要的是够抓美女。
影片一直弥漫着一股浓重的反叛气氛，用各种手段和途径向人们昭示和证明，007系列不老，旧的方式方法反而更直接有效，不要以为高科技就是一切，老男人的春天依旧。
于是才有了二位老特工狭路相逢，邦德“挟制”M夫人到自己出生的苏格兰田庄，用最简陋的工具打击荷枪实弹，全副武装的敌人。
胜利者威武，失败者倒下。
耳边依旧清晰的是那首庭审会上M女士朗诵的那首诗：
We are not now that strength which in old days
也许我们不再向以前那样年轻有力
Moved earth and heaven, that which we are, we are---
能动天动地，是的，我们曾经如此
One equal temper of heroic hearts,
而英雄的心
Made weak by time and fate, but strong in will
也许被时间磨砺，但仍然豪情满怀
To strive, to seek, to find, and not to yield.
去奋斗，去搜寻，去寻找，而永不屈服
《007：大破天幕杀机》影评(八)：电影慢谈之[0210] Skyfall 天幕危机
2013-02-06
作为对50年持久迷新的OO7的献礼，这部电影可以说是好评如潮。据说很多英国人在这部电影和奥运会之后，似乎又找到了日不落帝国的雄图和霸气，即使OO7在天幕危机中不再去拯救世界，但是完成对自身的救赎和更新换代，往往需要更大的能量和勇气。OO7如此，英国也如此。
OO7电影最好的设计，就是把接近最高潮的部分放在片头，基本上所有的观众能够就此投入两个小时在接下来的精彩里。和更优雅更传统更绅士的皮尔斯•布鲁斯南 (Pierce Brosnan) 比较, 丹尼尔•克雷格(Daniel Craig)版本的OO7, 更加肌肉男，多了一份落入凡间的沧桑味道。永远战斗在前沿的OO7, 永远都在扣动扳机或者做着是否扣动扳机的选择，干着脏活累活的特工们，很多时候都没有去选择优雅的可能。
新的M和Q会主导下一集的故事走向，政客气质的中年男和穿着睡衣就可以造成巨大伤害的极客，或许，下一步真的会更加有趣。
《007：大破天幕杀机》影评(九)：看完之后五味杂成···
看完之后五味杂成·····虽说是纪念007系列50周年，导演故意走的怀旧复古风。想告诉大家，007、M，首先是个人，是人就会犯错。其实也的确看腻了布鲁斯南带给我们的“全能超人”式的人物，不像谍影重重、Mission: Impossible，那么的有血有肉。但光就观感来说，这次的改变有些用力过猛，打斗花拳绣腿，剧情也有些许不合逻辑。幸好没去看IMAX版，不然整场下来满眼都是克雷格的青筋和胡茬，也挺崩溃的。
：开场的原声MV和剧情以及最后交相辉映，非常好听。大反派Silver表现很惊艳，和007“基情”戏份技惊全场，差点就把这个世上最纯的爷们也给掰弯了····
《007：大破天幕杀机》影评(十)：除了主题曲，其它可以忽略了
《007大破天幕杀机》，取景很漂亮，只是很无法理解剧情发展的逻辑，设计感太强，显得刻意。作为一名特工，只为了把敌人引过到荒原上，就可以抛开与组织的一切联系？Q先生提供的所谓高科技武器真是威力“大到惊人”啊，外人扣不动扳击，这就是它出场的目的所在？邦德带着M出走，席尔瓦就一定要孤军深入追过去？他先前都知道在伦敦用恐怖事件给军情六处制造压力，为什么不故伎重演逼邦德和M重新现身呢？三只小强背着猎枪在子弹的扫射下穿梭，跟飞机打来打去，到最后终于靠俩煤气罐儿赢得战斗。总之，感觉编剧太不靠谱，完全没有《谍中谍4》的紧张，情感也没有《蝙蝠侠黑暗骑士崛起》充沛，很一般，更何况同期有《云图》这样史诗般的宏大叙事，相比之下，这一集的007真的显得很平庸。