《新宿事件》好看吗？经典影评10篇
《新宿事件》是一部由尔冬升执导，成龙 / 竹中直人 / 吴彦祖主演的一部犯罪 / 剧情 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
当下是一个追求大的时代，房子、官位、包括胸，至于电影，则是大制作。但不是每个导演都适合大制作，尔东升，一个严谨的导演，作品之中小制作《新不了情》最喜欢，其余的质量也算得上乘。《新宿事件》是大制作，光是片后的工作人员名单就够大了，题材也可算是大有发挥空间，涉及到中国在日本非法移民生活，他们的生活状态恐怕和在其他国家的非法移民类似，为什么大量中国人要背井离乡去从事高危低贱行业，从中折射出的内容可以有足够的深度和广度。可惜看完的感觉是失望，首先是风格不统一，前半部接近纪实，坏在成龙和吴彦祖实在不像东北人，尤其是吴，一口生硬的国语，听他的对白是一种折磨。后半部又转变为一部标准的香港黑帮片，大量的追杀场景，复仇、背叛。而无论是纪实还是黑社会部分，尔东升都没有做到位。他们为什么要偷渡这个最大的问题实在是语焉不详，最后的背叛，实在太突兀，尤其是香港仔，当初宁愿干低等工作都不加入黑社会，成龙为吴彦祖出头首先跟在后面，他是怎么转变的，一点过渡都没有。其次，人物没有一个是人性化的，大堆明星只堆出一个大杂侩，成龙、吴彦祖就不说了，徐静蕾的演技之差，实在是差得太离谱，无论和老公还是情人对戏，给人的感觉都是和对方不熟，简直就是一个演员版的曾轶可，表情单调得惊人，真不知道为什么会红。人物个个都有可以挖掘的地方，但全是浅浅的挖，没有一个有亮点，竹中直人、加藤雅也的的角色都像是半成品。《新宿事件》的失败，归根到底是商业元素左右了电影的方向，否则何必找一群香港明星扮大陆人，何必安排两个戏份本来就不够的大陆花瓶，一个根本不熟悉内地生活的导演何必去拍大陆移民？一切的一切，都是为了票房。最后，其中吴彦祖断手的情节过于血腥残忍，我观影多年，即使是以血腥暴力出名的北野武片中的情节也不过如此，个人对情色不抗拒，但厌恶过度暴力，所以再扣一星。
《新宿事件》影评(二)：冲着成龙叫声好
成龙一大把年纪，居然转型演了铁头，不得不说一声佩服。成龙自出道以来，出演的角色一直很单一，嬉皮笑脸+杂耍一样的功夫+永远不变的大侠情怀+时时刻刻相信政府相信党，依靠群众依靠警察的信念。在成龙的电影里（90年代后期的作品更甚），无论是在两岸三地还是在非洲，或者是美国，都是满地警车，正义得以伸张的大结局。
这一次成龙的角色铁头，不以动作见长，这对以功夫片成名的成龙而言已经是突破了。本以为新宿事件顶多是个日本版的《红番区》，没想到电影却是这个样子。虽然铁头和以往的成龙电影中的主角一样，出身卑微，重义气，爱打抱不平。但是在铁头身上，我看到更多是一种戾气——一种理想幻灭后的挣扎：为什么我不能出人头地？为什么我不能轰炸东京？为什么我不能靠做偏行发财？为什么我要寄人篱下？最终铁头选择的不是向现实宣战，而是向现实低头。在铁头轰炸东京的那一刻，他其实已经走上了不归路。更可怕的是，在《新宿事件》中，少有亲情的温暖和友情的可贵，这些都让位给了金钱的冷酷和权利的狰狞。与这部影片相比，从前拳拳到肉的成龙电影简直可以用“温情”来形容了。贫寒时大家的互信互助在上位后，都变成了尔虞我诈和钩心斗角，这是我们中国人的悲哀，但何尝不是其他民族千年来所不断重复的悲剧？
《新宿事件》中的另一个亮点就是吴彦祖了，从胆小如鼠的小混混到心狠手辣的老大，表面变了很多，但内心的恐惧和自卑却从未改变过，甚至在吴彦祖成为老大后，自卑则更甚。这样变换中的不变，不变中的变换，比起门徒中的卧底而言，更加考验小吴的演技。看来漂亮的脸蛋并不一定是愚蠢与花瓶的代名词，至少对与吴彦祖而言，不是。
至于影片中的血腥场面，我表示怀疑。我没有去过日本，也没有去过日本的朋友，不了解那里的社团是个什么样子，但是从萨苏的著述来看，日本社团（不是华人黑帮）是不会那么嚣张的。但是影片中所涉及的中国非法移民所从事的种种，已经有朋友在评论中证实过了，我想应该比较真实。
最后说一句，以这个片子中涉及的非法移民情况，登陆大陆基本不可能，要是做大的修改，那么这电影基本就面目全非，与其如此，不如不上，弄出个四不像的大搜查，那有何必。
《新宿事件》影评(三)：愛與恨的糾纏
標題與劇情無關，我說的是演員。
看這部戲，原本是沖著那個故事去的，後來一開頭就看到要扮演憨厚東北農村漢子的成龍大哥，心立馬凉了一半。老實說我從沒當過成龍是演員，充其量，成龍大哥只是一個表演者，而恰好他表演的都是我所討厭的套路。還好看到後來，發現成龍大哥再也不是那個靠著耍寶和運氣就能打遍天下無敵手的“功夫巨星”；到最後還悲涼地在下水道里隨污水飄走。突然發現其實這部戲真的是壓抑地讓我想吐。
一大群中國人在撿垃圾清洗下水道的情景，讓我覺得生活真的讓人好壓抑--爲了過上“更好”的生活，到別的國家做朝不保夕的工作，或許男兒應該志在四方，可是這樣真的就有比在家的時候好么？“有夢，就去吧。”可是那個夢，真的會在異國他鄉實現？
台南幫老大用刀子劃過阿杰的臉，麻利地砍下他的手，讓我突然噁心得想吐，真實而齷磋，讓我想吐的不是那些明知道不真實的血漿，而是那種將暴力視同平常的冷酷。“我說我倒霉！”的確，阿杰是倒霉的，明明就是那么一個膽小的人，卻總撞上槍口，繼被狐假虎威的德哥毆打以後，又被台南幫的老大砍掉一只手。可是更倒霉的是，阿杰的自我也隨著那只無法接駁的右手一同砍掉了，之後那個無論從外表到內心都人不人鬼不鬼的阿杰，和那個在栗子車前歡欣蹦跳的青年簡直是天使和妖魔的區別。“原來，我一直是膽小鬼。”阿杰臨死前，終於找回了那個膽小的青年，那應該是他倒霉之後最幸運的一件事情，起碼不用做一個連自己也不知道自己是誰的遊魂野鬼。
戲中的唯一驚喜，是飾演北野警官的竹中直人。之前看到他，都是扮演那些搞怪有趣的角色，他的出現似乎為這部壓抑的電影增添了那么一點點喜感。可是那也只是一瞬間的事情，角色的安排讓他也壓抑了，那么一個壓抑的警官，看得讓人犯困。雖然我不是太懂他一開始對中國人的同情是怎么回事，可是他和成龍之間的那種“緣分”卻讓我更喜歡這個老頭了。
最後一個讓我記得的角色，是錢嘉樂扮演的“香港仔”，左右討好只爲賺錢的性格，在最後關頭突然倒戈參加窩裡斗，一個悲情卻真實的人物。這是導演的暗示么？雖然他戲份很少，可是那種對角色的把握和演繹卻是從內而外的。壓彈簧的力度越大，彈簧的反彈越厲害，是這個道理嘛？
兩位女演員，請容許我華麗麗地忽略。
如果這是現實，請容許我為這種如同下水道污物一樣的真實嘔吐；如果這不是現實，也請容許我為這種八號風球來臨前般壓抑的情節氣悶。
《新宿事件》影评(四)：从故事出发
故事俗套吗？很难跳脱出去，总是有巧合才成故事，总是有奇迹才成电影，成龙在大部分的时候依然是打不死的，不管是用枪、用刀、用拳头，但是最后他死了，那是故事到了尽头，到了他该死的时候了。
其实最心痛的是吴彦祖的角色，阿杰，他不想走歪道，不想捞偏门，他其实只想老老实实的卖栗子，他错了吗？错在他认识铁头，还是错在他是个在日本的中国人？
他没有人可以依靠，只有这班兄弟，纵使他不做，但是他仍然脱离不了干系。于是就像他自己说的，他倒霉，是的，就是轮到他倒霉。少了一只手，被毁了容，阿杰的人生好像看不到光亮了，于是他变了，自甘堕落，或者说，自我麻醉。他不想那么清醒了，不想清醒的面对残酷的现实。
再说回铁头，他是个好人，他帮助别人，他讲义气，他为阿杰讨回公道，他牺牲自己。但是他也没好结果，总是共患难容易，同富贵难。人的欲望的确是没有尽头的，如果不加以控制，迟早走向灭亡。
我印象很深的还有钱嘉乐的角色，变化蛮突然的，但是他说出了电影里所有人与人之间的本质关系，断我财路，就要铲除掉，就是那么赤裸裸的。
再讲几个镜头，一个是阿杰死的时候，一个是铁头死的时候，还有林雪死的时候和江口死的时候，也许每个人的最后时刻的样子和方式，是对他们一生最好的总结。
《新宿事件》影评(五)：看电影前别看短评
上初中的时候已有耳闻，囿于年少且搜索资源能力不可与今日相比较，仅仅只有耳闻，"成龙大哥第一次在电影中打得这么无力与无奈"，这是我印象最深刻的一个点评，来自忘了姓名的同学或报纸。其实是谁讲出这句点评根本不重要，那是我没看过影片，也就无从下判断。可同时这句点评有十分重要，因为我没看过影片，所以对这部电影的所有期待都寄托于这句点评上面。
影片的色调调的很冷峻肃杀，符合这片子的基调。而故事内容我则想起岩井俊二的《燕尾蝶》，都是上世纪九十年代中国偷渡潮中的故事。岩井俊二处理得很暧昧，尔冬升处理得很香港黑帮片。
枪战？有，即使只是几把左轮手枪隔空对射不到三分钟，枪口发出BB弹似的声音可以理解为黑色幽默。
帮派字头？有，不是山口组，影片着重于在日本组建起来的中华势力，台南帮，福建帮等，还有鱼龙混杂的华东组。
权色？这个体现的并不明显，但很明显的是在拷问徐静蕾拿到成龙的位置那一段，导演减掉了一大段极佳的私藏镜头。
兄弟情谊？虽然淡薄如水，但无可否认在打地盘的前期确实存在过，如替倒霉的，两次被人欺负的吴彦祖报仇。至于钱嘉乐突然的翻脸捅刀子这个槽点就不评论了，非要说的话，那就有太多东西可说了，人物转变得无头无脑，不令人信服更令人生疑窦。但分开单独来看钱嘉乐的演技，我是被惊艳到了的，那个冷静得像个时钟的眼神，自言自语般的阐述个人价值观，"香港仔"凶狠冷酷的一面就深刻呈现出来。
如果你抱着想看成龙此前的喜剧武打片的心态去期待与日本黑帮的武打镜头，你怕是要失望了。成龙大显身手的地方不多，华东商管楼是群架，镜头晃外加乱拳打死老师傅的毫无架势的动作。就连小高潮部分----刺杀日本黑帮两个大佬，那动作朴素的直叫人感觉到犹如小朋友打架的幼稚。但想到这是刻画普通百姓的漂泊生涯，不再是警察陈家驹。
其实随着电影不断铺陈，你也会发现这部片就不会像传统武打片那样有花哨招式动作。高潮部分，打下地盘，不经营社团，一心告诫手下要以诚待人，不要欺负蛮横，然后一走了之，做起拖拉机买卖的老本行。和警察讲和，独自承担所有罪。罪沉重，我背负。以致到最后的最终决战，成龙几次阻止警察使枪，没有对打，只有推搡，逃，逃，逃......慢镜头下的大久保车站，成龙在小巷里被敌人追砍，岔道不时有持刀棍的敌人出来拦截。他没有停下逃跑的步伐，刀砍我我抗住，棍鞭打我我忍住，硬木箱砸面而来我硬接，我只是不停地向前跑，向前逃。你会在这段"打戏"中深感成龙的无力，往更深处就是感慨在命运下的个人无力反抗的悲怆。
现在再回看那句点评，十分希望当初没有听见过，没有看见过，这样我就能更完整地体验一把《新宿事件》带给我对时代巨轮下人的命运的思考。由此观之，切中要害的点评对未观影的人来说影响是巨大的。你会事先预设好对应的情绪，恶作剧般地期待相应的剧情出现并感慨自己有先见之明，更可怕的是，你会加固对那句点评的信仰。
.S.钱嘉乐演这种阴郁心狠的角色很有戏哦。
《新宿事件》影评(六)：《黑帮片之梦》
我鲜有的在这部电影里看到了成龙的床戏，尔冬升的胆子越来越大。这部电影多少给我一种“哗众取宠”的感觉，不管是涉及的题材，还是片中多少有些蹩脚的黑帮动作戏。吴彦祖的表演和成龙的表演一样，极尽夸张之能事。尤其是成龙在吴彦祖断手后的哭泣，明显的用力过度。喜欢台南帮的老大，虽然断了胳膊，但是最后人家没死。秦沛饰演的老华侨入戏很深，比几个主演要稳健得多。剧中有些台词有笑场的嫌疑。成龙这次基本上没有动作戏，打斗都是很真实的街头打架方式。日本的景色很美。范冰冰和徐静蕾在里面纯粹是花瓶般的存在。
end
《新宿事件》影评(七)：何曾知足
不论成龙如何惹人讨厌，我还是对他的每一部电影充满期待，而尔冬升在我看来，则是香港暗黑电影的第一掌门人，于是在尔冬升的新宿事件里，54岁的老年人成龙终于不用再爬高上低演绎功夫神话，变回一个命运坎坷的普通人，更重要的是，他死了。
电影看了有半个月，直到今天才有时间就着回忆，随便写点观后感(涉及剧透，不喜慎入)。
据豆瓣上一个达人的影评所说，这部电影堪称那个年代旅日华人的真实写照，所有帮派的设定都有其根据和影射，绝非空穴来风，这也让我一路眉头紧锁的观影感受得以印证。
虽然全片大部分取景东京，单就表象来看，还是有着港片一贯的标志性元素：暖色调、轻微噪点以及个人色彩浓郁的对白。故事其实简单，无非是从一穷二白到出人头地的个人奋斗史，作为点缀的爱情线在本片中其实无足轻重。
我一直以为，俊俏的吴彦祖只有在尔冬升的电影里，才能称得上有演技，本片亦然。甚至，吴在本片中的表现一度盖过戏骨竹中直人和本就不擅文戏的成龙。剧本残酷，吴彦祖成为帮派斗争中最早的牺牲品，不仅被毁容还失去一只手，自此，老实懦弱的性格在剧痛和委屈中发酵成极度扭曲的心理。而成龙，则在替兄弟复仇的原始驱动下阴差阳错的踏上功成名就的B社会Boss道路。以林雪为首的一帮混混朋友在成龙发迹之后鸡犬升天，从小混混升级为大混混，金钱、地位和由黑洗白的快感将当年那群单纯的难兄难弟各自推上欲望涂地的不归路。如果生命是一碗浓汤，满足就是浮在最上面的一层热油，汤少的时候满足的底线也是很低的，汤多了，满足的底线自然也跟着提高，而水和油本就不能相容，无论生命如何沉浮，人心永难满足。于是可以预见的人间惨剧齐集上演，兄弟反目黑帮火并警匪冲突，血雨腥风中一碗碗浓汤被彻底打翻，热油沿着地沟缓缓流入下水道，热气翻腾之后，生命了无痕迹。
影片的最后一幕是意料之中的，当年的一群穷苦但自得其乐的难兄难弟在小院子里欢快起舞，低饱和的色彩，无声无息。
我不希望这是尔冬升最好的一部电影，对他还有更多期待，而成龙，则让我刮目相看，英雄死了，普通人却还活着。
未来的馒头 http://piemeng.com
《新宿事件》影评(八)：人有时候没得选择
成龙打不动了。
对现在的观众来说，成龙的确没有了香港电影黄金时期的猛拳快腿，他们都能心平气静地接受人会老去的事实。当年闹戏院撕银幕、破口大骂成龙居然“不打”的情景，只能当作往事的下酒料。《新宿事件》出现在微妙的空档上，在港片低迷的背景下，尔冬升选择了大手笔的重磅制作。
相比以往一味歌颂黑帮、鼓吹情义的帮派片，《新宿事件》里在日华人无奈地接受了分崩离析的残酷结局。电影从一度狂热的偷渡风说起，许多中国人踏上了陌生的东瀛土地，铁头和阿杰都是其中一员。没有身份，语言不通，为了生存下去，他们只能互相依靠。一旦生存空间被打压，他们没得选择，必须操起家伙干架。
出没在新宿的中国人并非仅有偷渡客，还有打工的留学生、扎根下来的普通人、开店做生意的华侨，他们在片中也有提及带过。见不得光的领域里，不同地方的人拉帮结派，有摩擦起争端在所难免。不过他们都难逃日本黑帮的控制，毕竟新宿是人家地盘。想要太岁爷上动土，无异于痴人说梦。铁头抱有老好人思想，看到兄弟们有了立足之地，他就心满意足。不想继续杀人越货，没有趁机大发横财。善心大发的铁头并不明白一旦走进这片黑暗，你想放手别人还不放过你。他看不到新宿夜晚的运作规则，正如它在白天有另一套法律，这就注定了他们的失败命运。
表面上衰运不止的阿杰将一伙人拖进了泥潭，实际上他们不想蚁生苟活却也没有更好出路。想抬头做人就要打破黑帮的控制，最好办法莫过于把自己也武装成黑帮。处理华人帮如何崛起，尔冬升没有耗费太多精力，因为《新宿事件》的重点在于结尾的崩与散。动作场面，影片往往追求突然爆发，用残酷惊人的暴力手段来表现，如削手割喉。这些场景的时间加起来还不到一分钟。比起以往港片里的马刀横飞、小弟乱窜，影片的恐怖血腥无疑弱化了以往对暴力的无差别美化。
尔冬升又一次把高潮对决的戏放在了黑夜，一个平平无奇的地点，不想是杀机四伏。整个过程动静结合，内外并重。渡边组联合台南帮要剿灭华人帮，黑压压的人马杀至楼下。不料铁头的回归让楼内出现了变化，饿狼在外面等候。结果里面的羊群自乱阵脚，反目仇杀。双方开始了惨烈肉搏，由于一方是有备而来，一方人心涣散，火拼过程可想而知。中间的拉电暂停也没能扭转局面，华人帮终究逃不过全军覆没的命运。
《新宿事件》首尾呼应，呈现了叙事圆圈的结构，预示主人公无论怎么做都逃不出命运的圈套。铁头追寻爱情而来，后因打给恋人的电话而死。刑警北野在下水道见了铁头最后一面，这时两人已互不相欠。偷渡时丢掉了身份，铁头其实已经死过了一次，而这一次不过是身体形式的最终消灭。【东航】
《新宿事件》影评(九)：有些理想化和悲凉的电影
因为是成龙的片子，而成龙的好片虽然不是很多，但是烂片貌似很少很少，所以没有看过故事简介就看了这本影片，结果感觉有那么一点点不舒服。因为成龙给人的风格是打斗+喜剧，但是这个片子看了以后有些悲凉的味道。
片子一开头的偷渡潮虽然很让人觉得不舒服，但是这个是现实，福建的偷渡全国有名，浙江的青田也是基本上家家户户都有出去的人，而且大多数都是走东欧路线非法出国的，花费大约要10多万。
其实作为自己来说，向来就没有觉得出国对自己有什么意义，为了所谓的自由，又或者是生育权，又或者是远大的未来，貌似都不是我很想要的东西。再说了，我们这种懒人，都是肤浅的活着而已，不懂得远大志向的。
成龙的演技突破我到时看不太出来，似乎这个是剧本的要求而已。徐静蕾还是那个样子，似乎永远就是那个造型没有太多变化，不过这样的小家碧玉或许被喜欢的概率很大。吴彦祖的角色估计是导演用力塑造的，不过貌似也还是看不出太多的个人演出，因为还是角色本身需要的变化，而且那样的口音听起来实在是有些别扭。
剧本本身有一定深度，不过感觉还是过于理想化了，一个开拖拉机的农民轻易的就杀掉了黑社会的老大，靠杀人上位的人居然还那么理想化的想搞正业，真正的黑道多半不会是如此的，也没有这么单纯的黑道。聪明人都应该选择一个合适的时机收手逃之夭夭的，正如过去的香港五亿探长之类的故事了。不过这个又印证了古人的那句话，【舍得】本来是最难的抉择。
据说这个电影国内又被禁了，有点可惜。国内的广电总局其实没有必要这样做的，其实任何东西只要见识多了就没什么杀伤力了，而且包容为大，中国古代的传统就是如此，任何东西进来后，最后还是被中国的传统文化所融合的。
影片推荐指数：三星，就电影本身看起来因为有些灰暗，所以有些累，或许换成小说能更有力度一些。
《新宿事件》影评(十)：《新宿事件》：蝴蝶飞不过沧海
从匍匐在海滩，到挣扎于新宿，最后漂浮至下水道。偷渡客本身的命运早已注定。要不干脏活，要不寄人篱下，要不捞偏门吧！虽然曾经风光，但他们不会觉察到，那只是表面的，没身份、没有周围的认同，只是被日本黑帮利用于以华制华。甚至，如果不是混迹于黑帮中，他们随时都会被日本警方遣返。
铁头为爱情到了东京，从此，他的身份便是一个偷渡客。他不是为了偷渡客们的目的而到东京，但爱情让他绝望时，他压抑的微笑、他决定“轰炸东京”、他要做偏门，此时，他比任何其他偷渡客的欲望都强烈，为了生存、为了身份、为了得到周围的认同。可以说，铁头在众多偷渡客中被快速激发内心矛盾，从而爆发出所有偷渡客的共有欲望。
铁头有情有义、两肋插刀，干一些其他偷渡客不会干的事情。他逃跑前救香港仔、救日本刑警北野，他带头找势利的老华侨讨公道并要回栗子车，他为阿杰只身去刺杀台南帮老大，他为了救兄弟出生天而拒绝丽丽离开日本的请求。与铁头的有情有义相比，大部分华人偷渡客表露出的是自私、胆小、懦弱的性格，鲜明的对比，加上阿杰倒霉、受虐、胆小、反叛、可悲以及老鬼嘲笑日本人、香港仔之辈翻脸等配角的塑造，直面了偷渡华人的劣根和群体的懦弱、分裂。
铁头愚昧无知、简单淳朴，他为了身份毅然与三合会副会长江口合作，继而甘心被江口利用，他主张华人不打华人，他只想像在老家的那样开他的拖拉机，他希望消除新宿的黑帮规则，不收保护费，反对兄弟们碰贩毒。事实证明，这只是铁头一厢情愿的愚昧想法，在利益驱使下，华人偷渡客们都忘记了大家属于同一民族，兄弟们背着他投靠江口、贩卖毒品，铁头理想中的一切在所有偷渡客面前充其量都只是自己想象的子虚乌有。
铁头是一个偷渡客，同时也是一个审视偷渡客的人。很明显，尔冬升是用铁头这角色审视、描述华人偷渡客的种种形态，以及他们在东京新宿必然发生的一切，从而针刺出人性的弱点，反映出在日华人好内斗的劣根和局限的眼光，同时，更想阐明偷渡华人的宿命，强龙难压地头蛇，混迹江湖谈何容易的道理。
带着截然不同的目的，带着人性的光辉，铁头逃避、摆脱不了自己成为偷渡客的现实，他一方面追逐自己最原始的欲望，他另一方面也为生存和身份而违背人性的规则。但他无能为力，他无法弥补阿杰的心灵创伤，他无法挽救华人帮灭亡的命运。《新宿事件》没有义薄云天的黑帮片或枭雄片气势，也没有打不死的英雄主义，电影只是用写实的人文关怀手法，直面敏感话题，背负辱华的风险，大胆描述了偷渡客的形态、特性和命运。
其实，当铁头知道爱人秀秀嫁给黑帮头目并育有儿女时就应该离开东京，一个不属于他的地方，一个不属于偷渡客天下的地方。他没有，跟其他偷渡客一样，因为他们的身份与劣根让他们走上的是一条不归路。
不管蝴蝶美不美丽，既然飞不出自己的天地，怎么能飞过沧海？