沒有人能替我看到...
向京一直是个很有「问题」的人。
她在很小的时候就有两个疑问：为什么这个世上会有我？为什么我是女的？这种对于自我的困惑与不安，好似一种宿命，迫使她不断地向世界发问，推翻自己。而艺术是她最为肯定的救赎方式，她借助「雕塑」这种语言，让许多的「无中生有」，最终「自圆其说」。
面对自己的雕塑作品，她很少滔滔不绝，也一直反驳别人把她的东西指认成雕塑。当她走过它们，轻触、凝望，或伫立一旁，交流始终未曾中断。她说「我从不是在做某个形象，而是把一个人的灵魂状态从身体里拎出来，塑形。」
肖像摄影 范西
向京的敏感和不安之心，很好地滋养了她对人性追问到底的好奇心。比起雕塑家、艺术家，她更像一个人性观察者。在她的人性实验室里，她探求「镜像」，做过「全裸系列」，她尝试「保持沉默」也仍在追问「这个世界会好吗？」。雕塑不会说话，但透过艺术品投注出来的即是艺术家的生命状态，此前她说「唯不安者得安宁」，是在回应由荷尔蒙分泌过剩所带来的多愁善感。而今时观照内在，她说：
对于每个人生命中的隐痛与欢愉，
「没有人替我看到」。
展期 & 地点：
2017.12.16 -- 2018.02.25
上海 · 龙美术馆 （西岸馆）
面对向京的这些「人性试验品」，当你走向他们，走近艺术，走近你能感到的所有不安和安宁。当你试图以身体直面身体，以感知回应感知。艺术品所传达出的所有情绪和情感，游丝般、气息般地勾住你。正是映照出一种现代下人性的疑虑和对于生存本身的不断确认。
当一件作品，正用他的忧郁、不安、疑惑导引你去认识他，而观者得到的启示与理解，多半带有一种自我投射。塑造所有动物，都是对相关人性问题的观察，「动物的身上充满痛感，那种我们努力摘除几乎忘却的疼痛。」只能由你亲自看到。
「异镜 - 这个世界会好吗？」&「镜像 - 我们」
「没有人替我看到」展览现场
「异镜 - 这个世界会好吗？」· 2011
「异镜 - 白银时代」· 2011
「有时，大象在黑暗中发出幽幽的光，像往常一样充满“意义” -- 我从它身边钻过来钻过去的时候，总小心翼翼，生怕惊扰了那些我还没得到启示的意义。」
「异镜 - 先知」· 2011
「异境 - 不损兽」· 2011
「存在感是个需要反复确认的东西。我们是不停被塞满而又不断失忆的容器。我们不过选取其中需要的部分说出来，对于太多的部分可以储存在深处好好遮盖，或者干脆让它丧失。《不损兽》是个转折，在我辗转中从焦虑解脱，获得安静，他的眼睛看穿了我。」
「善待我们的忧郁，它是一只忠实的大狗」· 2013 - 2016
「有限的上升」· 2013 - 2016 & 「S」· 2013 - 2016
「没有人替我看到」展览现场
「身体」这个词在她的创作当中很重要。女性的身体、男性的身体、成年母亲的身体、处女的身体、一个人的身体、一些人碰撞挤压着的身体。这个借由雕塑和身体产生的微观世界，是向京对于生命“内在性”的探索，也是解答对「自我」疑问的过程。「当我不停地讲述身体，其实我是在讲述身体之下，内部承载的东西。」
「保持沉默」系列部分作品 · 2006-2008
「保持沉默」系列部分作品 局部 · 2006-2008
「孔雀」· 2007 （「全裸」系列）
「彩虹」· 2006 （「全裸」系列）
「我22岁了，还没有月经」· 2007
女性艺术家更像一个身体性的动物，皮囊敏感，内心敏锐。她必须要用身体与这个世界发生关系。以此治愈并滋养正在发育的“内在”。
在观照灵魂的作品下，她同样意识到，虚妄虚荣之心是人类逃不掉的属性。她也不得不承认「很享受这种片刻虚荣心的满足。」人们对权力的渴望，无限行动的能量，对情感人性的欲望，都能燃起人们对生的激情。
向京在做雕塑的时候，似乎求的不是一种高明的技法或符号化的形式之美，而是一直在追问和寻找。展览仿佛也不是一个总结式的发言，她不想总结人类的天性，总结内心的敏感，或替人们找到关于「这个世界会好吗？」的答案。
关于人性、天性、艺术终究是取悦自我还是救赎世界？她没有答案。没有人知道答案。亦如内在的观照，「没有人能替我看到」。
「一百个人演奏你？还是一个人？」· 2007
「一百个人演奏你？还是一个人？」局部· 2007
「你呢？」· 2005 创作中的向京
「你呢？」· 2005 局部
「右侧」· 2015 - 2016
「一江春水向东流」· 2014 - 2016 局部
「凡人 - 无限柱」· 2011 局部
「一九」第一天
今天冬至，自冬至起白昼渐长，经过數“九九”，共计八十一天才会寒尽春来，古人称之为“复阳”。大约从明代开始，民间发明了“九九消寒图”，以每日填画的方式，记日、消寒，也是有趣的娱乐活动。
上图是一幅双钩描红书法，计有九字，每字有九划，共九九八十一笔。从今日冬至开始，每天按照笔画顺序填充一笔，每过一九写满一个字，到九九之后春回大地，一幅“九九消寒图”便大功告成。