《车在囧途》观后感10篇
《车在囧途》是一部由华原 / 鲍积明执导，郭德纲 / 许绍洋 / 张馨予主演的一部喜剧 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《车在囧途》观后感(一)：这简直是个公益广告！
先吐槽下平分系统吧。
刚刚看到有人评分的时候说，要能给评3星半就好了。确实啊，有时候觉得4星肯定有点过了，3星又似乎有点低。
恩，那我还是给两星好了，剧情绝对也就20分的样子，俗套，估计有点文笔的人都能整出来这样的剧情，看到开始就能猜出结尾的电影不是好电影。不过我比较推崇整部片子的思想，有点在影射超前消费。自己明明没那么多钱，却还想过度消费，超前消费。
突然想起来，老郭经常在说相声的时候强调，他说相声不是在讲课，只是为了让大家一乐，没有想要教育在座的各位的意思。呵呵，看来，这还是忍不住想给大家上上课，让已然失控的社会慢下来。就像开车一样，慢一点，你才有足够的反应时间去处理各种预料之中以及预料之外的情况。一直超速的情况下，最终只会是车毁人亡。
我绝对是冲着老郭去的，本是图一乐，却被上了一课。好吧，那就给50分吧。
不知道看过这部片子的各位，有没有觉得其实老郭也很是龙套，虽然整部片子里的一个线索，不过似乎有感觉可有可无，让我想起来了爱情呼叫转移2里的黄渤演的奇怪的天使，偶尔串连剧情的时候蹦出来，没事儿的时候立刻消失。反正搞笑的相当不到位了，也就是谦儿哥每次出现时总是“老板”的叫着，让我觉得倍儿乐。对了，必须得夸下侯爷，那一脸的喜感，太贱了！只是追女生追的也太SB了吧。。。。。。╮(╯▽╰)╭老郭是让我失望了。看来他还是是适合站在谦儿哥旁边去说相声。他尝试的几部片子，似乎都不太成功，反正他演的爱情故事，总有些不伦不类的感觉。
许绍洋还不错，上次看他的片子还是中学的时候，薰衣草吧，《花香》好好听。
张馨予吗，就是看卖相喽，身材确实不错，气场很强~
我有个发小，我爸爸跟他爸爸也是发小，我跟他自从小学之后就没怎么联系过了。去年因为爸爸的原因恰巧听到他的些许消息。他没有上大学，也没有什么特别正式的工作，在淘宝上开了小店，生意勉强，每月能挣个3000块钱，在我家乡这种小地方，一个月挣3000的话，能过的很不错的。家里又有房。如果没有特别高的要求的话，基本上算是奔上了小康了。不过后来说非要买车，我当时就觉得很费解，一个月就挣3000块，指望什么买车？而且还一口气要科鲁兹。或许很多人觉得科鲁兹不也就10多万的小车么，便宜货。可在一个骑自行车1个小时以内就能到城市的任何一个角落的小地方，买一辆车只可能有3种人——1，家里有余钱。也可能算是富有。2，工作需要或者家庭需要。3，装逼。在我看来，他肯定是第三种人了。
对于大部分的普通人来说，车终究还是奢侈品，不是你花了钱了，就是一本万利高枕无忧了。不是海阔凭鱼跃天高任鸟飞了。。开着走，要油钱，路边停，要停车费。更甚者，你跑的偏远了，连个加油的地儿都没了，你去的地儿太繁华了，要么堵车，要么没车位。一天几十几十的停车费，索性不如让警察去贴条了。
记得以前学小提琴的时候，老师比较喜欢让一直让我们先练好8级的曲子，再回过头来去考7级，我觉得他的想法就挺好的，他就经常拿取高处的物品来做比喻——踮起脚尖去取高处的物品总是没有那种直接伸手就能拿到来的安全。消费不也是如此。你觉得自己有那能力，再去消费，没那能力之前，还是先追求能力吧！背了一屁股债去开着车，可能真的没有轻轻松松手里握着几十万坐公交车来的舒坦。
《车在囧途》观后感(二)：编剧太差，谁都回天乏术
很怀疑这种小成本影片究竟有没有编剧的。剧情拖沓，最后又莫名其妙匆匆忙忙结束了。不要抱怨演员，郭德纲正在努力向一个典型的具有中国特色的演员靠拢。王一楠演技一贯有保障。另2位当是冀图吸引年轻人的花瓶。整个主演阵容四平八稳。
郭这回没有满嘴跑段子，还是正经地演了一把（当然，这是相对《三笑》之类作品而言）。很严肃地承担了传道者的任务，规劝人要适度消费，量力而行，有钱了也只是皮囊，内里依旧要勤劳朴实。正义凛然的样子很有具有中国特色德艺双馨好演员的风采。不过我还是怀念《越光宝盒》啊，《三笑》啊那些踏踏实实搞笑的片子。——干什么电影一定要试图教给观众些什么呢？！动画片界的毛病蔓延到电影界，足以佐证这是部很低幼的片子。以下摘抄自电影宣传新闻，不代表本人观点：作为该剧导演之一的华原，……当他聊到影片时，眼眸中显现出的是影人们所特有的真诚与炙热。……能够把一种新的认知观念随着电影这个精神层面的文化产品注入社会，所给观众带来的心灵蛊惑力，和一份贴心的温情感受，远远大于画面上的刺激和票房上的辉煌，这也应该是电影人的真实使命。…… 浮夸狗血得来。导演如此，再好的演员也是白搭。
王一楠的角色很适合她，很讨巧。坚毅，粗砺。事实证明好演员在再怎么烂的影片里都会出彩。不过职业女性最后还是拜倒在有钱金主的石榴裤之下。这是对现实世界的嘲讽么？另，高鑫的客串是一大亮点。
许绍洋的演技已经大有进步了。张馨予完全不认识（寒）。这妞是模特么？身盘很壮实，大脸，长（ch-ang，第二声）四肢。事实证明我虽然对大陆的当红小生花旦完全无知，台湾偶像剧还是瞄到过几眼的。
配角的侯震、潘长江、瞿颖都还比较出彩。相比较谦哥这回略嫌平淡了。“这回念得更清楚了”才依稀仿佛那个捧哏。在郭说有个和王一楠的孩子差不多大的男孩时，我还猜测是不是郭小宝友情出演。结果没有。证明导演一点不理解甚么样的演员才能成为影片亮点。
说了那么多演员的事只是因为这部片子压根就没有好好的剧本。情节老套，拖沓。为了某品牌的车子，硬生生到4s店拍了好长一段。结果这段情节完全可以剪掉。还有什么大米之类的，软广告做得一点水平都没有，以至于我连吐槽的心情都没有。正经的情节被压缩得只有王一楠的几段还有些印象。不得不呼吁请不要在广告中插播电影。
虽然正片整得乱其八糟，预告片倒是真心的不错。镜头很连贯，戏剧性很突出。不过奉劝各位有个心理准备，预告片和正片基本是两码事。
总的来说，这是一部过于急躁拍就的普通烂片。忽略那些说教，广告，忍受剧情节奏的杂乱无章，也还可以接受。怕只怕郭德纲误入囧途，以为这才是正途。
《车在囧途》观后感(三)：这丫的真不是相声！
——看《车在囧途》之后
郭德纲是个存在感很强，而且气场霸道的好的相声表演者。这种强大的气场包括他对舞台气氛的控制，对包袱的拿捏和对观众情绪的调剂。但他的这种掌控仅仅局限于相声表演的舞台上，在空间更广阔、时间更具体、人物更复杂的电影院的舞台上，则略显单薄，捉襟见肘。原因不是他自个的问题，而是没有很好的演员来和他相互辉映，或者说戏份过于依赖郭德纲的嘴，忽视了应有的表演，有些遗憾。
这种所谓的遗憾具体表现在电影中，则是故事叙述不清晰，逻辑关系不明确，人物动机不地道。就好比电影中的郭立行，为了感化弟弟，而和别人拼车，且谎称自己已经破产。有必要费这个劲走如此曲线的道路吗？拼车的合伙人，发现郭立行是个大老板，好似发了疯地拷问他，这不是嫌贫嫉富的暗讽，还能是什么？几个搞传销的主儿，不躲在犄角旮旯里偷偷摸摸，反而去大酒店大肆宣讲，明显是给几个过气明星加戏。以至于电影中还出现了种种不和谐的现象：那个操着一口港范普通话、恨不得听后撞墙一死了之的黄毛男，居然有两个美女与之纠缠不清；仿佛人人网上也可以拼车网购；前来招标的大老板的车上，依稀印着“CCAV”的字样。还有那些针砭时弊的快人快语。与其说是一部电影，倒不如说是一部抖包袱的加长版相声剧。
反观男一号郭德纲，不管怎么看，他还是一个发了家的相声表演者。开宝马，却艰苦朴素，穿着满是洞的袜子背心；身为有车一族，却数落着有车的种种不利。郭德纲用他惯用的相声手段，调侃自己遇到的种种不平，还不忘时不时地秀他那句口头禅“不容易啊！”
《车在囧途》观后感(四)：囧就一个字
好不容易来个假期，肯定要看点什么的。我在硬盘里翻来翻去，放下龙纹身，点开车在囧途，就为了老郭。
我已无力吐槽，只能卧之。
真的很符合我的预期，除了老郭和惊艳的侯爷还有若隐若现的大潘，剩下的完全可以当flash动画看，还是公益广告类。
在这肃杀的清明，祭奠我手贱浪费的90分钟青春。
整片最亮的就最后一段：
女工头：“咱干嘛去？”
老郭：“听相声去吧。”
女工头：“你听相声花不花钱？”
老郭：“弄好了还能挣钱呢。”
关掉暴走之。
《车在囧途》观后感(五)：《车在囧途》：郭德纲找到了自己的电影感觉
文/满囤儿
虽然近几年频繁出现在大银幕上，主演客串了一大堆，但是郭德纲的银幕之旅远没有他嘴上说两句逗乐的话来轻松。正如同他说相声是靠着坚持坚守，才在熬了那么多年寂寞后“一夜成名”，经历了那么多次银幕尝试后，郭德纲终于在《车在囧途》中找到了属于自己的那种电影感觉。
对于像郭德纲这样的，演电影之前就已经广为观众所熟知的明星，初演电影的时候是很被动的。首先你的脸特别熟，你无法在电影里通过第一印象就变成其他人。无论你演什么职业，除非自毁形象到面目全非，否则对观众而言你都无法让他们第一印象便感受到你角色的职业性，更别说背景了。这对于演员来讲是个很糟糕的事情，是一种天然的沟壑，很难通过传统意义上的演技来跨越。因此，属于郭德纲的电影角色，要么就是如《越光宝盒》那样完全为搞笑而搞笑的角色，要么就是《车在囧途》这样剧情虽然比较正但是角色背景却相对比较模糊。
郭德纲在《车在囧途》里的角色，一出场就先突出了“穷”和“富”的视觉矛盾，而并非死扣他究竟是个啥职业啥社会地位。这样一来，观众只需把其当做自己熟悉的那个郭德纲即可，而无需勉强自己非要把这个熟人当成另外一个什么人。电影中的郭德纲，不需要也不能刻意地去演某类人，不然反而不如《车在囧途》这样自然。
抹去角色职业、身份等郭德纲难以演清楚的信息后，他便有机会把自己的特长适当地融进电影表演中去。我们常说电影是视觉化的艺术，表演必须依靠肢体动作来传达。以香港的无厘头和好莱坞早期的喜剧默片为代表，观众似乎有了一个思维定势，那句是“喜剧就得肢体表演上极尽夸张”。于是对于一贯依靠嘴上的语言来逗观众笑的郭德纲而言，从语言喜剧转到肢体喜剧上来，又是一个沟壑。我们也看到了他在比如《三笑之才子佳人》这样的喜剧片里，想尽办法来扭动自己并不具美感的身躯，做一些我们熟悉的搞笑动作。结果大家都看到了，并不算成功。显而易见，郭德纲的肢体表现力远不如他的语言表现力。
在《车在囧途》里，导演并没有强行让郭德纲去刻意模仿过往的电影界的喜剧大师，并没有要求他再用肢体来搞笑，而是把力量集中在了他那张妙语连珠的嘴上。我们不用再看郭德纲笨拙地摔倒，而是不断地听到他用其一贯冷冷的表情和语气说出那些不带脏字的骂人语句。郭德纲的语言，讽刺力度十足，且具备一定的智慧性。我们总要反应一下，才能明白他的“话中有话”。其实，郭德纲大可不必去学无厘头，去学过往的电影喜剧，而只需要在电影中贡献更多的妙语，便可依靠这些金句来把影片活跃起来。《车在囧途》里，郭德纲确实回归到了他擅长的表演方式上，找到了属于自己作为“调侃大师”应有的感觉。
《车在囧途》观后感(六)：演员有诚意，制作无心意
最近参加那么多免费观影抽奖，最后抽中的居然是这样一部让我无奈的片子，我能说是我RP大爆发了么？
最早知道这片，是因为这片的制片人是我小师弟。当时听到这个消息的时候，我真是佩服啊，才20出头的小朋友啊，已经做到有单屏字幕的份上了！除了羡慕嫉妒恨，我还能说啥？但是当我今天看完这片子之后，看到亲爱的小师弟在台上，我都没有勇气跟他打招呼。
我其实特别理解小成本片子的难处，制作粗糙场景潦草什么的都不是大毛病，但是有一些基本的要求咱还是应该有的吧？比如最简单的一点，咱至少得找一个学过摄影的人来做摄影师吧？这是这片我最无法忍受的一点。我想，我是个对摄影要求很严苛的人。这或许源于我一直想找个摄影师男朋友（囧），反正如果一片摄影特别牛逼的话，我很可能会丧失大部分原则觉得片子还不错。而今天这部片子，简直是对电影摄影师最大的侮辱。从一开篇我就觉得不对劲，镜头就没有停止晃动的意思。我甚至一直安慰自己这或许是导演追求的所谓纪录真实感。但没过多久，我就真的无法这么阿Q的继续了。因为晃动已经超过了正常的范围，甚至导致很多时候画面看起来非常滑稽，画面常常卡到演员的眉毛部分，这样的取景真的让人非常无语。景别的选择也特别奇特，永远的近景+特写，还时常使用小仰拍的角度，我很多次都在怀疑是不是全是偷拍用长焦吊的。而机位的选择更是诡异无比，俯拍镜头的运用直到现在我还是觉得莫名其妙。当然，大家尽可以把上面这些看做是我的吹毛求疵，但是有一点，我真的不吐不快：你们怎么能容忍大量虚焦的存在？？！！跟焦员您是睡着了么？导演您的容忍度真的那么高么？
其他那些荒唐可笑的情节，破绽百出的逻辑我都不想细说了。但我不得不承认，映后见面会的时候，演员们给人的感觉还是相当诚恳的，特别是老郭，一开口就是自嘲，真是非常可爱。实际上，全片除了老郭的段子以外，也真的没啥看处了。尽管如此，我看这片也基本上没有笑过，太多廉价而刻意的笑料了，我不喜欢这样的感觉。
演员有诚意，却毁在了没有心意的制作团队上，我不知道这是谁的灾难。但无论如何，我还是佩服小师弟的能力，作为师姐的我，也不过只能在豆瓣发发牢骚而已。。。。。
《车在囧途》观后感(七)：《车在囧途》：囧迫的人生百态
如今这是个什么样的社会？虚荣心爆棚，金钱欲永得不到满足。特别是打拼在北京这样纸醉金迷的城市里，逢年过节不开辆车回家都觉得自己在首都白混了这么些年！由衷感谢如此亲民的政策，如今回家再有人问买没买车的时候，可以很潇洒的回答一句：摇不到号啊！然后甩给对方一个飒爽的背影！
《车在囧途》是一部十分讨巧的影片，囧迷们一定还在翘首盼望着两年前那部小制作喜剧片《人在囧途》的续集，观众也难免会将《人在囧途》与《车在囧途》相提并论，毕竟前者讲述人与车的故事，而后者讲述车与人的纠结，但看过影片才知道，这两部影片无论从主题到故事格局并无丝毫关联。
片名叫《车在囧途》，四位主演也真真切切的演绎了一把世间囧迫的人生百态：郭德纲饰演一个外表矮穷挫实质**富的老板（原谅我的**，因为高帅实在是隐藏不了的气质），他深知富足生活的来之不易，所以衣衫褴褛并非逢场作戏，在与父亲、弟弟和投资商们不断斗智斗勇的过程中，郭德纲不仅将自己的喜剧天分演绎的淋漓尽致，更难能可贵的是其能够将人物的温情之处拿捏的恰到好处；王一楠的出场可谓惊天动地，昔日的“撒娇女王”却将一位坚忍不拔的包工头单身妈妈塑造的有粗有细，粗至跟建筑工人大闹无良包工头，细到面对女儿千依百顺；最接近生活的当属许绍洋和张馨予饰演这对热恋情侣，典型的三无青年，因为年轻经不起诱惑，对名车充满各种幻想，一路窘迫的颠簸之后才幡然醒悟，原来自己的幸福一直在公交车里……
《车在囧途》的成功之处在于，在一件喜剧的外衣下，却包裹着种种当下社会热点话题，导演抓住社会热点，抓住现实生活中最常见的小人物心理，用调侃的方式告诫着人们：常常拥堵的是路，而不是人心！维护亲情的办法有很多，不一定是苦肉计，不一定要跟车过不去；做生意，真正的实力并不是靠开什么车来展示的，真诚与信用，既然能打动下属，也一定能打动甲方；爱情不是炫富耍酷，平凡的爱情才真实，真实的爱情才可靠……真实的活自己，说不定可以感受到亲情的温暖，可能会遇上钻石王老五，可以收获可靠的爱情……
恰巧影片定在愚人节期间上映，这是否也在暗喻着观众，车不囧人不囧，囧的是世间百态，世上本无忧，愚人自扰之。人们应该知足常乐的过自己应该过的生活，开着车堵在马路上的感觉，真不一定比坐公交车来的更舒心，况且还得惦念着今天是否限行的问题！
《车在囧途》观后感(八)：《车在囧途》：关于车的社会囧态聚焦
文/满囤儿
虽然两位年轻导演的整体掌控力和拍摄经验略有不足，但是《车在囧途》却是近几年内地喜剧片里方向最清晰，目的最明确的作品之一。两位年轻导演的创作心态很踏实，并不奢求探索什么过大过虚的主题，就是准确地捕捉都市人买车、用车的时候所遭遇的各种囧事。这种对社会热点问题的关注，使得影片在一定程度上接了观众的地气。
影片很聪明地利用了“团购车”这样一个比较大胆的想象，将一部车与四个具备社会代表性的角色同时进行了绑定。这便有利于利用较少的戏剧场次展现更多的社会遭遇。四个参与团购的人，每个都与车有着不同的联系，也代表着当今都市人买车用车的四种常见心态。这四个人大体分为三个年龄档次。郭德纲代表的是成功人士，王一楠代表的是奔向成功的人士，而张馨予和许绍洋则是还不知道如何奔向成功的小年轻。这三类人与车的故事是必然不同的。他们各自的囧事，自然而然地引出了社会全年龄段的热点问题。
郭德纲的问题来源于家庭。他本人对车没有什么想法，但是他无法阻止他的亲人对车有想法。这是很具有代表性的，因为把车置换成房子等其他物件后我们会发现，如今多数家庭里都在上演着如此的亲兄弟“大战”。相信那些被至亲之人搞得焦头烂额的人们，看到郭德纲的无奈，都会心有感触吧。在这里，影片揭示的似乎已经不是社会上一时的热点了，而几近当今社会的一种常规病态。
王一楠是大步走在致富道路上，却因为急进而无法看清某些细节的人。她希望通过采取与别人一样的外在，找平和别人的差距，并通过内在的优势一举击溃对手。这样的想法长久以来都是当做正面积极的心态而受到鼓励。可是由此引发的各种社会热点事件，也不得不让人开始细致的绅士这并不算错的心态容易引发的小过失。王一楠因为自己的考虑不周而遭遇了一些误会。这样的误会在社会上确实存在，也确实困扰了不少有上进心的人们。当然了，最后在老郭的开导下，她在致富的道路上便走得更顺，没那么囧了。
张馨予和许绍洋基本上处于被讽刺的一伙儿。导演借助老郭的身份地位，对这两个年轻人的心态予以了相当严厉的批评。这两个人与车发生的故事，是最接地气的。因为他们买车的心态，是当今都市新购车人群中最常见的。他们用车的过程中所遭遇的贴条啊、乱收停车费啊、汽车影院的浪漫啊之类，也都是这些新购车人群最常遇见的。其实他们的遭遇并非电影的关注点，而他们遭遇到这些社会现象后的反击，才是电影重点要描述的。两人的不成熟之处，也经过不断地囧态毕现，而逐渐被两人认清，并最终实现了个人成长。
《车在囧途》基本上聚焦了当今都市人买车用车所遭遇的各种囧态。这些囧态很有趣，很社会性，也很能让观众产生代入感。
《车在囧途》观后感(九)：这是一部电影，你信吗？
海淀剧院上面画着巨大的《旋转卡门》的宣传海报，旁边的公交广告牌上就是老郭同志的电影海报了，两个都看了，感觉只有八个字，话剧好看，电影好烂。
看完老郭的新片，我就急急忙忙的去看大家的评分，我松了一口气——老郭，不是我对您有偏见，您真不会演戏，您别演了~
剧情上，除了四个人拼车算是一个点外（合理性也有待商榷），没有任何的亮点。当然现在的电影环境下我们已经习惯忍受那些一边写着工作报告一边聊着QQ一边吃着薯片喝着七喜有一搭没一搭的扫一眼最后剧情还能完全弄懂的电影，这也不失为一种放松方式，但是本来我想去放松一下扫一眼，我操，哥们，脱焦了！码了十几分钟字再看，我操，哥们，又脱焦了。我就想剧组有没有跟焦员？可能没有，小成本嘛，可以理解，再回头看发现镜头一直在晃，其实我是喜欢摇晃镜头的，除了真实感外还有一种浮动的美，但是面前这个电影的摇晃让我有点晕车，肩扛拍不明白为啥不用斯坦尼康呢，对，小成本嘛，可以理解。之后就更诡异了，能看出来摄影师有移镜头或者是摇镜头的想法，但是这也太晃了，晃倒把自己的影子晃进玻璃里，晃倒移动路线从实焦点晃进虚焦点从而完全没有意义，直到看医院里老爷子装死那段，摄影师挡住护士的路被卡在那然后自己竟然就顺理成章的退了一步给护士让道了，我高呼—太慌张了~~
片子剧情烂，说明导演和编剧里起码有一方是二逼，再一看，编剧导演都是一拨人。当然，演员演的也不好，张馨予这个新人客串一下就得了，往深去就别闹了，但是作为一名模特，镜头前起码要好看一点吧，化妆怎么就能让她头发毛毛躁躁带着黑眼圈的就上镜呢。 最烂的就是摄影，我看到也有一篇文章在说这部电影的摄影，写的很好，摄影就是业余DV级别的，镜头推拉可以用，但是你的手也得稳当点吧，拉不到位还补两下！脱焦、无目的摇晃、二逼的构图，卡着头皮和眉毛的构图简直是摄影师的羞耻，摇移镜头拍不好你用用轨道摇臂能死啊，没有跟焦员那你也应该知道焦距范围是多少啊！还有，灯光也归你管吧，灯光就算是打的再牛逼，你拿测光表测一下曝光值会累死你吗，演员脸上那些瞎子都能看到的光斑还有偷懒没有去补光产生的明暗比会成为你的功德牌坊吗！
灯光烂也就算了，摄影看见就不管？摄影烂也可以，导演也能够容忍？导演不会拍戏不会控制节奏没有辨别能力也可以避开不谈，片场的制片主任看到戏拍成这样就傻逼呵呵的在一边打哈哈？制片主任可能控制不了导演，这可以理解，制片人难道就随便捡了一个剧本两眼一抹黑的找一群业余选手拍这样一部戏？可怜了里面几个客串的明星。
我也跟过几个剧组，同样也是小成本剧组，没有明星，条件艰苦，周期极短，但是在这个情况下各个部门的工作依旧很严谨，灯光摄影服化美工都真正花心思去做，拍电影起码也应该有个拍电影的样子，如果电影拍到《车》的程度，我只能说他们毫无职业道德，制片方拿着这样的烂胶片送到各个影院，这种行为应该趋近诈骗了。
《车在囧途》观后感(十)：《车在囧途》：搞笑背后的爱情与人生
《车在囧途》：搞笑背后的爱情与人生
■文/慕容天涯
由华原、鲍积明导演郭德纲领衔主演的这部电影或许从一开始就定下了主调，“郭德纲”三个字加上他胖乎乎圆润润的身材脸蛋外加舌绽莲花的嘴巴本身就是娱乐的对象搞笑的典范。
这是一场标准的搞笑闹剧，在这个充满喜感却又乏味透顶的时代，我们很需要一些欢笑来点缀这平庸无聊的日子，打发走或拥挤或空闲的时闲，让生命能回复到还没开始之前的样子。
习惯了节省的我等小民合打一辆车时叫做拼车，虽然听起来挺牛做起来实在无奈。不知道这样几家合伙买一辆车叫什么，或许这才是地地道道的拼车，还是永久性的。《车在囧途》里的几个生活在不同角落不同阶层不同职业里的男女就这样因为一辆车纠集到一起，所有的笑料也是因它而生。
其实，说《车在囧途》或许囧的只有车而已，反反复复地挨拍，而对于那两对男女来说，一点都不囧，正是这台灵机一动或者说脑子一热合买来的车把他们串联在一起。这世界上穷人有穷人的幸福，富人有富人的烦恼，哪怕是百万富翁千万富豪也难保自己不离婚，老郭扮演的郭立行就是一个例证。当然对于好多做干爹的富豪富爷富祖宗来说，离婚是一种幸福，结婚是一个牢笼，但郭立行显然不是。吝啬不是人生本性，它是来自曾经贫穷的记忆。在贫穷的日子里我们除了相信自己，相信未来实在没有更好的办法。知道猴子为什么变成了人？就是因为生活太艰难，不得不立起来走，走的久了就成了人了。
郭立行爱上王一楠饰演的严小玲是一种必然，因为那是一个远在远方的自我，那是曾经在烈日下挣扎的自己的青春的影像。只是，如果谁告诉我，爱情与贫富无关，那我想他一定是不用考虑吃饭。无论怎么样装穷的富豪最终还是富豪，因而当严小玲遇到生活中解不开的经济死结时，最终还得靠郭立行的富豪行为。而当伊容满脸憧憬地想着跟陈波结婚买房时，陈波只能目瞪口呆地看着对方，攒钱或许只能攒一辈子了。
本片虽然说有让人安份守已的说教，但却不枯燥，只是更清楚这才是苍白如开水的人生，不论别人是否在说教你，你还是得老老实实地守着这份苍白。《车在囧途》的一大欣喜之处在于将相声与电影完美结合，郭德纲与侯震饰演的亲兄弟之间，矛盾不断，笑料百出，频频出现的“去你的”，“没听说过”等字眼更让人恍惚坐在观众席看这对现实中的师兄弟站在大银幕上表演“论捧逗”。中国的电影缺少创新，有人愿意创新，有人愿意出钱支持创新，无论怎么看都应该是一件好事。
整体质量：★★★☆
演员表演：★★★☆
音画效果：★★★☆
娱乐指数：★★★★