《纵横四海》经典影评10篇
《纵横四海》是一部由吴宇森执导，周润发 / 张国荣 / 钟楚红主演的一部剧情 / 喜剧 / 动作 / 犯罪类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《纵横四海》影评(一)：风继续吹
钟楚红的装扮就算是在现在看来，也是很洋气的。看来洋气时尚这样的词，与流行无关，长相和气质很重要。茂密蓬松的黑色长发，大气的五官，醉人的笑容，怎么看怎么是亦舒笔下的女子——美得让人流连忘返。
发哥在电影里的潇洒不羁的确很牵动人心，他说：“爱一个人，不见得一辈子要在她身边；就像爱一朵花，一定要把它摘下吗？我爱风，难道让风停下来让我嗅一嗅吗？”话不错，但估计没有几个女人能受得了这样高境界的爱，就算是红豆。不过发哥把那种不在乎和搞笑演得真好，特别是在轮椅上的那段儿，简直有耍贱的嫌疑。而他对鹦鹉说：“我的心都裂开了，你知不知道？”我的心也当下裂开了。当张国荣问他为什么把朋友把爱人看得一样重时，我很想替发哥回答：“因为你比发哥运气好，你懂得怎样去满足朋友和女人不同的需要。”
当《风继续吹》响起，张国荣穿着长长浴袍抽着烟的样子，真是帅得让人咽口水。发哥倒有点像是日本动漫里的第一男主，搞笑、乐观、聪明、热血，但是第二男方总是深沉帅气，女人喜欢。两人的气质不输彼此，各有千秋。
最喜欢的两段场景是《风继教吹》与他们一起跳舞的场面，优雅悠扬——红豆在两个深爱她的男人中选定了张国荣，就义无反顾地过下去，实在是勇气可嘉。
《纵横四海》影评(二)：剧情硬伤啊
干爹脑子坏掉了吧为什么不直接让他们去偷而要借法国人之手？
如果目的是为了干完这一票就抛弃他们干嘛还接纳了张国荣？
如果他想把脏水全泼到法国人身上干嘛要让张国荣发现画在他手里？
如果周润发装瘸说明他一开始就知道干爹的阴谋那么他为什么不告诉张国荣？
如果张国荣也已经知道了他干嘛还替干爹卖命？
如果干爹那么难对付为什么最后的大BOSS会是个魔术师啊？！！！
一群男的没有一个人知道用绝缘体拿画就不会被电到了？！！！
周润发为什么在拍卖会上跟干爹作对啊？
如果是为了借此洗清张国荣背叛干爹的嫌疑那干嘛还要三个人一起去舞会啊？
他们做的一切都以干爹被蒙在鼓里为前提，花样百出肯定是因为干爹很难对付啊。但是他们那么亲近的关系什么时候不能杀掉干爹啊非得弄得这么复杂？干爹这么难对付会阴谋干掉他们然后又仅仅因为自大而暴露自己？吴宇森你到底怎么想的啊？那么多较好的人你们怎么想的啊？
暴力美学难道就是剧情无脑的代名词？
你关注偷东西的技术细节没问题啊但是稍微考虑一下全局好不好啊拜托？被好评忽悠去看的群众表示感情很受伤啊！
完了。
《纵横四海》影评(三)：当香港电影年纪还小的时候
曾经听人家说，看一个国家或者地区的娱乐行业，就能看到这里人的生活面貌还有经济发展，而香港电影似乎就是这句话最好的印证。在香港还没有回归大陆的那些年里，在还不知道吴宇森是谁的那些年里，在不知道那段著名的红姑和发哥手风琴伴奏的共舞片段出自哪里的那些年里。我听过了好多人的名字，张国荣，周润发，钟楚红。我看过了好多无法忘怀的香港电影。我想象过很多次自己走在陌生的香港街头，吃着他们熟悉的食物，听着我半懂不懂的粤语，呼吸着他们熟悉的空气，慢慢走过每条我知道或者不知道名字的街。
那些年的香港电影是让人深沉的爱着的，那些年的香港是令人向往的，那些年维多利亚港的夜景是让人沉醉的。那些年我似乎和香港很近，我们一起慢慢随岁月流逝，一起慢慢成长，一起找寻属于自己的方向。而那些年，似乎又离我很遥远了。如今的我和香港，也似乎都不再是从前的样子了。
成长是一件充满刺激而又其乐无穷的事情。我们不断的认识着自己，否定着从前的自己，把一切推倒重来，然后又从新建立起新的自己，对别人的认识也是一样。在张国荣去世之前的那些年，我似乎并没有太过的注意过这个男明星。可是后来那些年里，当我不断的去了解着这个人，不断的看到那些他生前的视频，我发现或许这个人从来都是一个不属于这个人间的天使，一个不小心掉落凡尘的精灵。不知道怎样的人生阅历可以让他笑的那么美好，那么坦然，那么肆意。及时是面对最直接无情的讽刺，也可以大度鼓掌，淡然一笑，然后转身离去不留身后的云淡风轻。我常常猜测，是不是哥哥走到的任何地方，那里的天气和人都会跟着变温柔。当他走到战火硝烟的地方，会不会一切杀戮也会随之停止。虽然我不知道，可是我却时常幻想，而每当想到这些，似乎自己也真的变得温柔安静下来。
翻开红姑的微博，第一条热评仍然是在四月一号的时候怀念哥哥的那一条。看着她最近的照片，也依然明艳动人。有时候想，人生中经历那么多风风雨雨，看过那么多美好和丑类的世界，这到底是一种大幸还是大悲。如果换做是我，我想一定会毫不犹豫的选择去经历。那种岁月沉淀下来的淡然的气质，的确不是一直安安静静的留在温室里的女子能得到的。在那些幼年而想象力又蠢蠢欲动的时候，那么热烈的想着或许自己长大可以成为一个演员，而这个梦想却随着成长和对娱乐圈的了解而退缩了。如果也有那么一个纯粹的机会，我可以去尝试演绎万千人生，或许是对我这个曾经妥协过的梦想最大的恩赐。
某一天无意间在何超莲的social network上看到了一张和发哥的合影。还是那个有点玩世不恭又帅气的笑。那一刻似乎觉得无论这些年发生了什么，经历了什么，好像都不重要。重要的是，在世的仍然安好，而我们也仍然在努力前行。那些年娱乐圈的风风雨雨也好，远赴异国打拼的心酸也罢，捕风捉影的娱乐头条更是，在很多年之后我们回首的时候，又有什么重要的呢？
说回这部电影，无论是从演员的情绪，表演，还是配乐，情节安排，都让人觉得就算是一个动作犯罪的故事，都是那么的轻松愉悦。而我喜欢大团圆结局。如果人生已经有那么多不完美，为什么我们不能在电影里留给所有人一些希望呢？好喜欢手风琴的配乐，可惜自己已经真的对它无爱，不然也会从现在开始练习来。你看，岁月也教会了我做出选择，而不是凭着一腔热情开始做并不会坚持下去而对现在的我来说的确是错的选择的事情。而当香港电影已经不再年轻的这些年，我似乎很少看到这样的诚意之作，除了当年让我惊艳的寒战之外。而TVB的电视剧也是和90年代无法相提并论，各种诟病和负面评价接踵而至。这和现在心浮气躁的香港，似乎如出一辙，而真正安静下来认真演戏的演员似乎也同样凤毛麟角。除了会听到朋友说为了学学广东话去看看香港电视剧，好像并没有人说过因为好看而看，因为喜欢而看。这些年的寻找和改变，是现在的香港所期望的吗？我，不知道。
总是想象着自己会拍出这样一张照片：我站在香港人声鼎沸，车水马龙的街头，深深的凝视着一张张国荣忘我唱歌的海报，而时间好像凝固在那一刻，旁边的一切只是布景，所有的喧嚣都无法触及我和他独立的世界，而我终于有了一张和哥哥的合影~
谢谢那些年的他们，让香港电影在年纪还小的时候，给了我那么多的想象，那么多的热爱，那么多的期盼，那么多珍贵而又美好的感情和情绪。
《纵横四海》影评(四)：纵横四海
又见哥哥那迷人的笑容，又见发哥那邪气的嘴角。再次看《纵横四海》，突然不知道为什么会重新看这部片子，或许是想看哥哥和发哥年轻时的神态。
故事是如此的简单流畅，三个贼一起闯天下。两个帅哥加上钟楚红这个美女，三人之间的感情也如此的清晰明了，动作则是一贯的吴式风格。
重新看这部片子，我只记住了那段话。当哥哥告诉发哥钟楚红喜欢发哥的时候，发哥回答到：“你们都知道我的性格，我喜欢西逛逛，东逛逛，我喜欢流浪，其实爱一个人并不是要跟她一辈子的，我喜欢花，难道我摘下来你让我闻闻，我喜欢风，难道你让风停下来，我喜欢云，难道你就让云罩着我，我喜欢海，难道我去跳海……”
当听到这句话，我被感动了。我曾经以为爱就是占有，但是现在越来越明白，爱并是占有对方，而是让对方快乐。
有的东西不属于你，即使你再努力也没有结果，最好的方法就是放弃。放弃并不是怯弱，放弃也是一种智慧。生活中有太多的背负，我们有时候太累，就是不知道如何放弃。
爱一个人，就是给她自由。当你真正爱上一个人，但是她却不属于你，你是否还是如此的执着？不妨学学发哥，爱一个人并不是要跟她一辈子。当在千里之外，能体会到她的幸福，那就足够！
发哥对于爱情是一种高境界的领悟，可惜并不是所有的人都能体会。而正因为我们太在意一些事情的结局，而错过了事情的过程。
生活并不象电影那样总有个美好的结局。当你真心爱一个人，当无法在一起，不如学着释然。
《纵横四海》影评(五)：港片鼎盛时期最好的一部电影
周润发在《纵横四海》里的酷镜头：当舞会上目标出现后，一身晚礼服的发哥在轮椅上与钟楚红跳起了双人舞，并掩护她顺利偷走目标身上的钥匙，轮椅上的发哥吸引了全场人的目光。贼有做得这么帅这么有型还这么有情义的吗？
张国荣偷画前，在巴黎的桥上让一个艺人画画像，之后音乐响起，他潇洒地离开“我是通天大盗，等着看明天的报纸吧”。当时觉得张国荣真的很帅，小小年纪的我，那叫一个脸红心跳啊，真是傻得可爱。现在再看这部电影，只觉得这个男生太脆弱了，4月1日从香港文华东方酒店二十四楼健身中心飘落。生命的开始是个玩笑？还是结束一个玩笑的生命？真的“红颜薄命”么？梅姐在一边艰难得争取着，而他却放弃了。大宝说他八成得了不治之症，无法面对世人。跑题了，本来只是想说说电影……
周润发是电影里的璀璨钻石，永远是别人的精神支柱，他集真、善、自由、豁达、无所不能于一身
张国荣是温婉的璞玉，静静地散发着柔和的光芒，悲欢喜乐始终依附在另一个人的身上
香港一流的男一号和一流的男配角
《纵横四海》影评(六)：粗浅地说两句
当发哥的放荡不羁、哥哥的潇洒倜傥、红姑的温婉动人糅合在一起，再加入巴黎的气息，会产生什么化学反应呢？
确实是挺浪漫主义的一部电影，连警官都这么人性化。这部电影剧情在今天看来难免觉得是中庸了点，但是在加入发哥，哥哥和红姑的精彩演绎后，整部片子就显得有很有可看性了。整部影片加入许多诙谐的成分，在紧张地时刻也不忘整蛊一下，以致让我有种在看贺岁片的感觉。轮椅舞让我联想到闻香识女人中的探戈，“春梦了无痕”直接把我带回了童年，也许，这就是为什么被称之为经典的原因吧。
最后吐槽下结局。电影终究是电影，结局的圆满是大多数人愿意看到的，但个人觉得，基本不存在发哥这样的哥们儿，拱手让出心爱的女人后还能和他们像以前那样和谐共处。
《纵横四海》影评(七)：这是一部令人矛盾的爱情枪战动作喜剧片。
纵横四海
先为哥哥在里边饰演的角色喝彩，
再为发哥那喜剧角色的遭遇而不平。
其实，
这是我所能认为的、最好的、最具权威性的大美满结局了。
吴宇森的枪战电影总是那么的经典。
一个劲的横扫，
一个劲的枪战，
一个劲的爆破。
而观众则看得一个劲的叫爽！
这次较之以往不同的是，
这部电影没那么多的白鸽，
没那么多的十字架教堂枪战。
但无论是街头飞车、
公路劫车，
还是卡车内偷画、
古堡内盗画；
亦或是拍卖行里枪战、
屋里枪战。
无一不充斥着视觉感官。
三小无猜的感情，
更是电影最大卖点和纠结处。
爱情的矛盾让人理不清电影里的感情关系。
却让人毫无违和感。
剧情简介却不简单。
视角狭隘却又不狭义。
《纵横四海》影评(八)：壮士暮年，美人迟暮
惊艳，真的是惊艳的一部电影。
找来看的理由，只是因为一个很喜欢的女生在博客里提到，残疾的发哥在看到喜欢的女生，重新站在自己面前，背过身去。所以，这部戏，注定我的视角是爱情。
哥哥真是惊艳，在桥上的时候，温柔浅笑，似春风吹绿一池春水，似清风放飞一只纸鸢，淡淡的让人内心长满温暖的绒毛。
里面的发哥，就像是小丑吧，大起大落大悲大喜夸张表情，所有所有细腻温柔的感情都藏在厚实的油彩之后，看到他身手矫健的时候，突然冒出一个想法，也许他是为了成全兄弟的感情，所以假装残废。他的爱太过宏大，爱女人，爱兄弟，兄弟爱女人，所以他选择了退出。
偷钥匙那一段的舞蹈更是惊艳。当年的红姑笑容清纯，身姿妙曼，我觉得我失了语言形容的能力。
《纵横四海》影评(九)：春梦无痕谁了去
在你的人生中，总有那么一部或几部老电影总是忘不掉，一段时间后就随手翻出来看一眼，某些情节早已烂熟于心。对于我来说，这样的电影其实不止一部，今天先说说《纵横四海》。
《纵横四海》，英文名是<Once a thief>。对于名字中带有”once”的电影，像是《西部往事》（Once upon a time in the West）和《美国往事》（Once upon a time in America），我在观看时总是内心很纠结，具体说不清是一种什么感觉，总之又欣喜又悲伤又感慨万千。而对于香港老电影，我又有一种不同于欧美电影的特殊情结。但由于看过的中国电影实在不多，在此也不敢妄加评论，只记得港片给我最深的两个印象是王氏电影的昏黄暧昧和吴氏电影的血色暴力。那些或模糊或鲜明的色调，在记忆里却都蒙上了一层薄薄的黑白色纱影，只感觉我出生的那个年代的香港离我好远好远。观看这些电影，就像翻看一本老相册，想要触碰发黄的纸页却生怕破碎了无法复原。
《纵横四海》是1990年的贺岁片，有着吴氏电影常见的暴力枪战与侠骨柔情。本来要拍成一部悲剧，最后考虑到贺岁把结局改成了HE，所以它便又有了吴氏电影不常见的喜剧效果。作为贺岁片，它在艺术成就上并不完美，情节上充斥着如今国产剧中仍然挥之不去的硬伤。但不知怎的，也许是中国人特有的怀旧本性，什么东西时间久了就成了经典。当年陈晓旭饰演林黛玉时骂声一片，如今她已去世，在新版《红楼梦》问世之际，人们突然开始怀念陈晓旭版林黛玉的好。可人都已经走了，说再多又有什么用。
不过，笔者想说的是，吴宇森电影中独特的美，本不在情节上。他的电影，美在动作，美在人物。
暴力美学，从某种程度上来说是个伪名词。用吴导自己的话说，暴力就是暴力，暴力哪能谈得上美。所以自己被“册封”为暴力美学大师，性情无比温和的吴导听着只是苦笑。笔者以为，吴氏电影的美，并不在于暴力本身，而在于暴力发生时的每一个动作。动作片没有动作是不可能的，但不是每个导演都能把枪战场面活活的描写成一出精彩的舞蹈。吴宇森自己说过，他非常热爱舞蹈，枪战中演员的每个动作他都是按照舞蹈的标准去设计的，他的目的是要尽量使每一次射击、每一个侧空翻都无比优美。难怪周润发和张国荣杀人的过程看着是那么赏心悦目。不仅是枪战，《纵横四海》中独特的盗画戏和轮椅舞也成为香港影史上的经典一幕。舞蹈的优雅就不必说了，至于偷窃名画的两场戏，可能由于最近听《盗墓笔记》说书听太多的缘故，说句实话，我刚才重看的时候突然就感觉那些机关陷阱跟盗墓一比真是low爆了，当年还觉得无比新奇。然而刚才说了，它的重要之处不在情节，而在于优美的表演。不同于其他电影，这两场偷盗戏给人的感觉一点也不紧张，但周张二人轻松幽默的对话和跳舞般举着红酒杯穿越监控区的动作同样能调动起观众的高度兴奋感。整个电影虽是动作片，情节推进却不紧不慢，刺激的动作戏间贯穿着柔和低调的感情戏，没有一处拖泥带水，中间夹杂着淡淡的忧伤，最后却收获了满满的开心。第一次看完《纵横四海》时，我确实有种异样的感觉，许多细节的处理与我想象的完全不同，某些情节有些烂俗，看完以后却觉得好得不得了，有一种大大的满足感，这实在有些奇怪。
说完动作的美，再来说说人物的美。周张钟三人已是老搭档，他们的默契配合造就了银幕上最经典的三人行之一。钵仔糕、阿占、红豆（由于普通话版的译名太多了，这里全部采用最近似于粤语版的名字）三人的感情同样有些纠结，三人的关系除了共同长大的玩伴及铁哥们之外，大体上也是个三角恋：阿占暗恋红豆，红豆暗恋钵仔糕，钵仔糕虽然也喜欢红豆，但对兄弟似乎比对女人要好（其实我多么想说钵仔糕暗恋阿占…算了…）。所以，依照惯例，他们三个之间早晚会因为感情而引发出一些矛盾，阿占向红豆隐瞒钵仔糕活着的事实，多少也暗含着这种意味。但友情至上的他们到底没有发生什么冲突，从而避免了许多三角恋关系中烂俗的情节。最后编剧又给了那样一个大团圆的结局，不仅是集体上的和和美美，而且对于他们三个中的每个人来说，都是最好的结局。
对于钵仔糕来说，他的那句经典的“春梦了无痕”就是对他性格的浓缩写照。了无痕，没有痕迹，春梦过后不留下任何痕迹，换句话说，我喜欢的人和事不一定非要留得住，得不到的才是最好的。为此，他甘愿放浪形骸于世俗之外，也许正是这种少年般的放荡不羁吸引了红豆的目光。女人年轻的时候总是轻易爱上浪子，等到彻底倾心于他时他却只留下了背影。红豆对他百般的好，这种好让阿占羡慕不已，却只得到了钵仔糕忽冷忽热的态度。由此看来，红豆最终的选择是正确的，命运的捉弄也让她终于意识到了阿占才是那个值得守候一生的人。钵仔糕呢？其实他也未尝没有爱过红豆，也许在逃亡的过程中想通了很多，“残废”之后只能坐在家里孤独地对着鹦鹉诉说往事。然而话说回来，不羁如他，内心深处不会不清楚自己浪迹天涯的宿命。笔者以为，如果不是贺岁片，电影最好的结局应该是钵仔糕最后没有登上那艘船，阿占和红豆去了美国，生下一男一女，一家人幸福和美；而钵仔糕，收藏好了自己无痕的春梦，去追寻自己刹那间的光辉。
不得不说，只要有哥哥在的电影，我的目光基本都是在哥哥身上，所以让我真正爱上周润发的电影其实是《喋血双雄》。作为吴宇森的御用演员，周润发的常见形象其实是一个铁血柔情的硬汉，而直接打动我的就是《喋血双雄》中的他。李修贤坐在杀手的椅子上模仿他的动作，黑暗中发哥冷峻的面庞被还原了出来，那线条刚毅的脸庞，无比宽阔的肩膀，冷酷中透着温柔的眼神，分明给人一种强大的安全感，这种安全感在叶倩文柔美歌声的衬托下显得更加鲜明。这段镜头我反复看了不知多少遍。而《纵横四海》中，周润发的形象则完全不同，他第一个出场，嚼着口香糖在卢浮宫里漫不经心地赏玩着世界名画，一个玩世不恭的人瞬间被勾勒出来。发哥的喜剧天分其实蛮多的，只不过观众平时很难看到，而这部电影终于让我们有机会对发哥的另一面窥得一斑。
虽然阿占和红豆最后在一起了，但普遍来讲，周润发和钟楚红才是众人心目中的最佳银幕情侣。哥哥曾说，全香港只有钟楚红只穿皮衣和牛仔裤就已经艳光四射。那个时代的银幕女子，没有整形术，没有烟熏妆，独特的自然美便已胜过如今无数张相似的网红脸。林青霞柔中带刚，邓丽君清新甜美，王祖贤神秘妖艳，张曼玉古朴典雅。她们把自己惊艳了岁月的人生，活成了一个个富有诗意的传说。而红姑，如同比利•怀尔德镜头下的玛丽莲•梦露，更像是一个性感、清纯与优雅的结合体。登上高跟，戴起墨镜，穿行在巴黎街头即是一道风景；脱下礼服，换上便衣，嫣然又变成一个娴静的邻家女孩。我曾像无数人一样被聂小倩的魅影深深惊艳到，以至于天天盯着王祖贤的照片发呆过很长一段时间，但也可能是太爱《纵横四海》的缘故，我不得不承认的是，到头还是更喜欢红姑不饰妆容时坐在那里淡淡散发的魅力。
而面对哥哥，说句恶心点的话，这可能是唯一一张能让我犯一辈子花痴的脸。作为一个实力颜控，手机里自然不断更新着满满的来自各个时代的中外男女明星的美照，唯有张国荣的照片任何一张都从来不舍得删。哥哥的美带着中国人特有的谦逊儒雅，缺少周润发的俊朗伟岸，没有刘德华的正面阳光，不是周星驰的乐中带苦，也跟梁朝伟的忧郁迷离不完全相似。他时而风流倜傥，用一分钟迷倒了单纯的苏丽珍；时而天真无辜，让做鬼的聂小倩心生怜意；时而魅惑众生，戏迷三千，兰花指捻起红尘，将万事写入歌吹。
《纵横四海》中，张国荣作为三主角之一压轴登场。导演给他的第一个镜头便是特写：团团锦簇的白云下，一支游轮平静地滑行在塞纳河的表面，这时镜头平行划向左侧，一副精致的五官映入眼帘，风继续吹着，他的头发有些凌乱。张国荣的第一个主场景便是巴黎街头画家在为他画肖像速写。之后，他画笔一挥签上自己的名字，对画家微微一笑，随手塞进几张钞票，用法语说了声谢谢，又用粤语对他说：“我是通天大盗，明天看报纸吧！”，然后围巾一甩，潇洒地扬长而去。
他这扬长一去，就去了十三年。
昨晚在豆瓣上偶然看到了这样的评论。
心头一酸，眼泪差点下来。
突然想起去年的愚人节，我们学校有个留学生就在这天跳楼了，以同样的方式结束了自己的生命。我当时在想，这异国他乡的，有啥想不开。
本不愿提起这些生离死别，可一提起已经离世的人，不论如何转移注意力，潜意识深处永远会有个声音提醒自己，这个人已经死了，他再辉煌再美好，也不复存在了。
而活着的人，才要面对更加残酷的现实。发哥和红姑现在的境况，我已不想多说。只是不知道如今的他们，还会不会偶尔翻出当年的电影，再看一眼年少时意气风发的自己，去找寻无痕的春梦。
东风未肯入东门，走马还寻去岁村。
人似秋鸿来有信，事如春梦了无痕。
江城白酒三杯酽，野老苍颜一笑温。
已约年年为此会，故人不用赋《招魂》。
——苏轼《正月二十日与潘郭二生出郊寻春忽记去年是日同至女王城作诗乃和前韵》
《纵横四海》影评(十)：《经典吹不散，情谊永不断》
《经典吹不散，情谊永不断》
《纵横四海》是吴宇森执导的一部枪战片，诞生于上世纪九十年代，该片上映的时间我还没有出生，但是该片对我的影响是比较大的。
影片由国际巨星周润发、张国荣、钟楚红，主演。讲述了阿海、阿占和红豆在养父的安排下盗得一幅名画，反被人设下陷阱追杀，三人失散，数年后他们在香港重聚的故事。
该部影片最大的特色情感就是兄弟情感，阿海对兄弟的好好过对自己爱的女人的好，为了成全自己的兄弟阿占他不惜放弃对红豆的爱，在他看来爱一个人就应该让对方过的幸福。
现在回头再看《纵横四海》已经是物是人非了，因为我们总是逃脱不了岁月的洗礼。写这部影片心里总有一丝难过，发哥老了，但锐气还是不减当年，红豆失去了自己心爱的丈夫，而哥哥则已告别人世，时光荏苒，这一切的的一切都显的那么苍老。虽然影片到目前为止已经出现了二十多年，但它的经典之处完全没有褪色。经典的东西总能让人很难忘却，总能让人铭记。
对于上世纪90年代，许多东西都不是很成熟，尤其是在科技方面，吴宇森导演能在那样的大环境下能拍出如此反响热烈的片子，是相当的不容易的。《纵横四海》没有展现给我们唯美的画面，但却给我们展现了一个动人的故事，阿海的仗义，阿占的有情有义，以及红豆的热情关心和体贴都让人觉得不可阻挡。导演在细节安排上也显的比较成熟，在片中，周润发一改往日的英雄浪子形象，极尽搞笑之能事，出演了一个放浪不羁但闲话特多的“八婆”形象。本片中他饰演的阿海在搞笑之余也让人看到了其身上的义胆豪情，每当阿占有难他总是会立即挺身而出，这样的人怎能叫人不爱呢？他在片中的经典台词很多，但最令人印象深刻的就是他那段自我独白了：“其实爱一个人并不是要跟她一辈子的。我喜欢花，难道你摘下来让我闻闻；我喜欢风，难道你让风停下来；我喜欢云，难道你就让云罩着我；我喜欢海，难道我就去跳海？” 实在让人喜欢。
导演在红豆的身上也下了不少功夫，本片中偷盗钥匙那场戏，她先后与拍卖行行长、阿占、阿海连跳三支舞，摇曳生姿，魅力尽现。她在偷得钥匙之后冲着阿占那妩媚的一眨眼，俏皮可爱，顾盼流情；三个舞伴里和她最登对的要数张国荣了，男的风度翩翩，女的风姿绰约，实乃天作之合；当然，最经典的还是和周润发的那段轮椅之舞，优美流畅，却又惊喜连连，看得我是如痴如醉，导演能把一个眼神刻画得如此精致，细节扣得如此的到位，可见导演之功底是高超的。
影片中，阿占是个性格内敛心思细腻的人，虽然深爱着红豆却不能明说，只是暗地里护着她免受阿祖的戏弄。还好最后阿占和红豆走到了一起，其实他也真的比阿海更合适红豆，更能让她幸福。他在片中最令人印象深刻的镜头当属这里：在街头流浪画家给他画完肖像后，他笑着签上自己的名字，丢下一句：“我叫阿占，是个通天大盗！明天看报纸吧！”随后围巾一甩，转身摇摆而去，那张扬的样子简直是他独特魅力最好的体现。
回忆着剧中人当年的模样，再想想今天三人的境遇，不由得唏嘘感慨一番。
原来，电影的情节再过曲折，却永远也比不上世事的难料。