《拜占庭》影评精选10篇
《拜占庭》是一部由尼尔·乔丹执导，西尔莎·罗南 / Barry Cassin / 杰玛·阿特登主演的一部剧情 / 奇幻 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《拜占庭》影评(一)：关于中二萝莉是如何从白莲花变成适应现实的普通人
片中的吸血鬼妈咪就好像典型的现实天朝父母，偏执地为儿女操碎了心，只想给他们自己认为最好的，却也容易忽略这是否是对方所需。
当然从本片的导向来看，中二骚年们整日所臆想出来的真实血淋淋的败给了父母的经验。片中妈咪一直靠出卖身体将自己曾受侵犯的女儿保护成了一朵白莲。白莲花却是向往高洁人生（从母女不同的进食方式可以看出）的，而事实上她却不得不生存于肮脏下贱的娼妓母亲的庇佑下，过着下水道老鼠一般的生活。屡次和母亲争执无果，白莲萝莉逐渐变得中二起来，顶着一张面瘫脸干着对月捧心迎风流泪的活，渴望有一天能摆脱这样的生存模式。
然后母女二人矛盾爆发的导火索——一个病痨脸绝症文青男盆友出现了！白莲萝莉一肚子八卦憋了二百年没敢传播，这下终于有了能够吐槽的树洞！和我们寻常小姑娘交了男盆友之后终于可以放心吐槽闺蜜了是一样一样的。可惜这些写成作业的真相注定没人当真。
病痨脸二话没说就给语文老师看了，语文老师看了立马和语文年级组长一起把萝莉脑补成了无人关爱的自闭神经质少女，被家访的吸血鬼母亲非常生气，各种灭口，终于引来了她最怕的吸血鬼组织里的追杀二人组。
白莲花在看到母亲心目中的朱砂痣对她们毫无怜悯之情时终于明白了自己有多傻逼。不过后来证明朱砂痣还是个好的，关键时刻反戈救了她们。导演到这里似乎觉得中二病患者已经被治愈了，他让萝莉讲出了自己吸取教训的台词，给了母女二人一人一个还算暂时幸福的结局。
这样的故事在我们还天真的时候常常上演。小时候总仗着自己有梦想来同生活现状搏斗，对父母带着专制的苦心嗤之以鼻。等看到父母逐渐苍老的面容与衰退的精力，才发现依然让他们操心的自己是多么的无能无耻无知。我并不是说坚持梦想不对，只是我选择了同生活讲和。我将永远羡慕并祝福那些成功实现了离奇梦想的人。电影里的萝莉拥有不停作死的资本，因为她的母亲永远年轻美艳，只要性交易存在一天，她就能躲在现实的恶意之外没完没了得意淫。可惜我们只是凡人，我们最好还是听妈妈的话。
还有说一下自己觉得不错的台词：we buy time with blood.
《拜占庭》影评(二)：谁评得分？
我不知道为什么这部电影的分数会如此低，有人说故事太苍白，人物太简单，但比它更胡扯的电影比比皆是，貌似分数还不低！是不是打分的多是男性？他们容忍不了这部带有极强女权主义的电影，如同电影中代表男权主义的兄弟会容忍不了女吸血鬼的存在，尤其是他们眼中作为妓女地位底下的女吸血鬼的存在！
看过的另一部女权主义吸血鬼电影《我们是夜晚》的评分也不高，但是男性吸血鬼电影《夜访吸血鬼》的评分却很高，这很让人忿忿不平。我不否定《夜》的娱乐观赏性，但要说什么深意，也不见得就比《拜占庭》或《我们是夜晚》高多少。
犹记得《我们是夜晚》中大姐大Louise说“男人都绝种了，他们太吵，太贪婪，太蠢，一些被人类杀了，一些自杀了"，可以说，以Louise为首的女吸血鬼同盟与本片中的兄弟会分别代表了两个对等的权利主义，但不同的是，女吸血鬼同盟并不感到男吸血鬼的威胁，因为男吸血鬼太蠢，自己把自己灭了；而本片中，男吸血鬼同盟却极度排斥女吸血鬼的存在，为什么，因为他们根深蒂固的性别优越感受到了威胁，他们不愿意相信女人也能胜任男人做的事，比如说——惩恶扬善。
有时和朋友讨论男女的不公，会说到就业，家庭的分工，社会的倾向等等，当然，也有很重要的一条——性，凭什么男人到处拈花惹草就叫风流倜傥，而女性则被称之为荡妇？凭什么全世界都鄙视迫不得已卖淫为生的妓女而鲜有声讨卑劣的买春者的檄文？如果在一个全由男性组成的社会，绝对仍有午夜牛郎的存在，但如果在一个全由女性组成的社会，我不相信仍会有烟花女子一说。
只有没有安全感的人才会极力地寻找组织，只有怯懦的人才会用暴力证明自己的强大，只有自卑的人才会迫不及待地给自己挂上各种荣誉。不论你怎么看，该说的我都说了。
《拜占庭》影评(三)：一部只有一个演员的电影
大概看了一部分关于《血染拜占庭》这部片子的影评，基本上算是萝卜白菜各有所爱的节奏：喜欢的人把它说得像是奥斯卡金奖一样扣人心弦、使人启迪；不喜欢的更是说它不过一部“伪文艺”，连根本的吸血鬼特征都不存在了的烂片。
不过，各有所好就各有所好吧，本来把吸血鬼题材的电影拍成这个样子确实会引来众多争议，尼尔应该也是意料到的。
从传统的吸血鬼片来看，这无疑是一部叛逆的、想要跳出圈子的片子。吸血鬼最“基本”的特征——不能见日光——都在这里面被无视了。所有捕猎者应当具备的技能，包括强大的力量和敏捷的身手也没有体现出来，或者说，甚至是走到了相反的方向——两个柔弱的女子作为吸血鬼，除了靠血为生之外几乎与普通人没有两样，若不是看到女儿吸食老人家的血，我还不敢相信这是一部关于吸血鬼的电影。再说那种神奇的成为吸血鬼的方式是什么东西啊真是让人不能接受，尤其那红的诡异的瀑布……
可是这部片子要从一部塑造吸血鬼母亲的角度来看，不得不说，杰玛对这个形象的塑造真的太赞了。无论是一开始面对新生的女儿那种纠结的爱的表现，还是后来对女儿发了疯一样的保护，宁可自己成为众矢之的也要将女儿完完全全的保护起来，还有最后结局像失去了理智一样冲向汽车砸碎玻璃做出无奈又看似痴傻一般的行为。这是一位由感情驱动的母亲，女儿的存在就是她心中永远的刺，叛逆、讽刺、想要逃离……她深知。然而，即使拥抱上去会疼，她毅然过分的保护着她。不让她受到任何人的伤害，并且疯狂的报复那些曾经伤害过女儿的人……
这是一部关于母亲的悲剧。是一部因为爱得过分，反而染上了悲剧的色彩的电影。
丧失的母亲的表现，实在太精妙了。足以让《拜占庭》挽回3颗星，只为了杰玛这一个角色。
如果让我说，这一整部里面就只有一个演员，其他所有的角色都是配角。甚至女儿，也是引出母亲的故事的线索而已。
又是一部文艺的吸血鬼电影，这年头就不能拍点让人看得爽的吸血鬼电影吗？！
电影里的女儿堪称JP中的JP，她不认同母亲的赚钱方式，可她自己有手有脚，也没见她用正当方式去赚钱，活了两百多年难道一点谋生技巧也没有吗？母亲赚钱养她的时候，她就自己闲着到处乱晃，45度明媚忧伤，顺便招惹点事情出来，最后再回家批判一下母亲，完全是个废物。
电影里的母亲，在某些方面还是被驯化了，比如，她只会用身体来赚钱，但起码她在关键的时候会反抗，改变自己的命运，为自己和女儿谋得一条生路，可是，要说这就意味着这部电影是女权主义，那我可不认同，因为她们最后还是需要男人来拯救，而那个男人，在母亲被骗为妓女的时候袖手旁观，宁可把永生给予霸占他财产的人，也依然对病入膏肓的母亲熟视无睹，还任由兄弟会驱逐了化为吸血鬼的母亲，这没什么，因为母亲不是他的责任，但要说这种人会在最后决定背叛兄弟会，跟着妓女母亲走，那可真的只是剧本的一厢情愿，太可笑了，顶多是一部讽刺电影罢了。
《拜占庭》影评(五)：强大如克拉拉、又何须男人拯救呢
永生二字本身就带苍凉之感、
世人皆认为永生即是大幸、殊不知永生之时、生存才是最大的问题、
克拉拉为了自己与女儿得生存、如此强大、两百年间将埃莉诺保护的如此好、不惜以自己做皮肉生意去护两百年埃莉诺依旧善良单纯、可惜埃莉诺不懂、若不是最后亲眼看到克拉拉差点死于兄弟会屠刀之下、埃莉诺永远不会懂、可是啊可是、这便是克拉拉最大的成功啊、尽自己最大努力让埃莉诺远离自己所经历的一切、让埃莉诺永远单纯、无暇、即便在埃莉诺经历的那样不堪的事情之后依然美好、克拉拉做到了、做的不能再好、
埃莉诺最后终于理解了母亲、了解了生存的不易、埃莉诺终于成长了、与此同时克拉拉也成长了、她明白了自己不能保护埃莉诺一辈子、埃莉诺最终要独自闯荡学会生存、母女俩终于和解了、最后那句“向前看、别回头！”克拉拉与埃莉诺都用尽了全身气力、他们俩从此天各一方、
诺尔或许是个好人、或许是母女俩两百年间遇到的第一个好人、可是他是如此软弱、在他遇见克拉拉时、便是他母亲刚刚过世之时、在那样的时候她做的居然是拿着在母亲书里找到的50美元去找妓女、抱着妓女哭诉自己的无能；在克拉拉将宾馆改造成舞院时、虽然不喜欢、却不敢亲自和克拉拉说、软弱至此、可悲至此、注定是配不上克拉拉的、
弗兰克、也是个好人、可是他如此狭隘、他让埃莉诺讲出自己的秘密、可是当埃莉诺真的告诉他时、他却不信、若是不信便也罢了、可他偏偏觉得埃莉诺有问题、他告诉了教授、告诉了别人、因他的狭隘他出卖了埃莉诺、或许不是真心、可是出卖是事实、即便是影片最后埃莉诺讲他带到了永生之地、他说的依然是、他害怕、这样的他真的配得上埃莉诺么、
鲁斯文、最卑劣不堪的男人、出现时便诱奸了单纯的克拉拉、在自己的好朋友病入膏肓时、去希望好朋友死去、好继承他的遗产、在永生的奢望破灭后、不敢去找克拉拉、却去强奸了无辜的埃莉诺、或许他真的适合那个同样卑劣不堪的兄弟会、
达尔维、最后的反转、却是我认为的败笔、克拉拉和埃莉诺相互扶持度过了两百年的时光、何尝靠过男人呢？可是最后导演还是安排了一个男人、去拯救了这母女俩、可是克拉拉与埃莉诺从来不需要男人去拯救、迫害他们的、不就是男人么？
《拜占庭》影评(六)：永生是无尽的孤独
《拜占庭》的细节令人难以置信，时间纵然无法摧毁吸血鬼的容颜，总该能打磨他们的心智，使其稚嫩的与外表绝不相称，几乎所有吸血鬼的文艺作品——包括那些贴满了“脑残、弱智”标签的偶像影视——都是这么诠释的，但《拜占庭》中这对母女，心理和生理年龄保持着高度一致，行为举止与80后、90后并无区别，除了漫长绵延的回忆，并未表现出两百多岁的老者应有的社会阅历。某种程度上，这确实阻碍了观众深入体验，但若就此指责编排不当，难免错过了表达重心。
这是一部可以完全无关吸血鬼的吸血鬼电影，叙述的是在一个男权主导的世界中，一对身份特殊的母女如何艰难存身。这特殊身份不必是吸血鬼，换成杀手、同性恋、精神病、少数民族等，故事的讲述策略依然奏效，情感核心依然坚实。母亲是生存主义者，在冷酷的现实中磨练成一个斗士，毫不犹豫割断同族的头颅，她坚韧勇敢，心狠手辣，懂得用谎言和伪装隐匿自己，早已对低调而血淋淋的生活方式麻木，她交织着冷酷、孤高、性感的面容和身躯，令人迷醉，更令人不寒而栗；女儿是孤独的青春期女孩，从不滥杀无辜，她能奏出抚摸灵魂的钢琴乐，写得一手知音体的鸡汤散文，宛如天使下凡，同时，与所有“同龄人”一样，她也有不循教诲、恣意妄为的叛逆一面。
因犯下吸血族群“繁衍同族”的罪行，这对母女四海为家躲避追杀者，逃亡过程清晰的呈现了吸血鬼的习性和技能。文艺作品描写吸血鬼，弹性远远超过漫画英雄，互相之间有天差地别。有的可以变身飞翔，有的能引发瘟疫肆虐，有的身怀魔法师般的神奇力量，也有的具备颠倒众生的诡异魅力。本片的吸血一族并无种种神技，唯一符合大众认知的，只有“靠吸血永生”这一基础设定，连獠牙都无，用锋利指爪割破喉头，伴着受害者的痉挛大饱口福，既不高贵，更不性感，倒是与连环杀人狂颇具共性。这样的吸血鬼，“鬼性”很淡，人性浓郁，自然流淌。
饰演母亲的杰玛·阿特登装束多变，容貌妖媚，御姐气场十足，但片中女儿的扮演者西尔莎·罗南比她更抢眼。西尔莎延续了《可爱的骨头》，《汉娜》等片的内向早熟女形象，言谈举止间环绕着淡淡的忧伤。有人总结她的戏路时归纳，她快要成为迷惘少女专业户了，细想倒并非坏事，惊悚、科幻、动作种种类型，都能有她一席之地，若有爆米花导演想给作品添上一缕文艺气息，又实力不济，很简单，只要将西尔莎加入卡司即可。
二十年前，导演尼尔·乔丹执导过堪称同题材经典的《夜访吸血鬼》，也许是见到时下各种吸血鬼影视群魔乱舞，折腾不休，一怒之下，又以《拜占庭》出来主持大局。重新踏足不死生灵场域的尼尔·乔丹再续辉煌，舍弃猎奇的描写、哗众取宠的高深意念和惺惺作态的情爱展示，以平实又蕴含超现实意味的笔触，揭开一幅幅吸血族群的残酷画卷，谱写出吸血鬼史诗的新开局，正如瀑布洞穴中那个神乎其神的死亡仪式，野心勃勃的代表着与过去的决裂，象征着重生。（文/方聿南）
《拜占庭》影评(七)：电影之下暗流涌动
这部电影的剪辑特别的牛，不看到最后根本无法了解母亲克拉拉，看完总会为克拉拉动容，她把女儿保护得特别好，保护她两百年都不失天真，两百年了还是那么善良。 克拉拉从懵懂无知被侮辱被卖完全是被动的，片中的时代背景是有无数的妈妈选择杀掉自己的孩子，而她留下了女儿埃莉诺并将她送入了代表贞洁的修女院，用皮肉生意来支付女儿的生活费。这个人物在我看来除了作为母亲的伟大无法忽略外，作为一个独立的个体，两百年的演化她在逐渐的强大，不知躲过多少次兄弟会的追杀，她是以生存为目的在过活，从某些方面来讲，她惩罚恶人也帮助那些弱势的女孩。真正贯彻了自己刚获得永生时的壮志：她将惩罚欺负弱者的财狼，抑制男人的权利。 弗雷德的出现鼓励了女儿埃莉诺，吸血鬼的话题在他看来是不真实的荒唐的，于是他将埃莉诺的故事拿给了教授看，希望成年人能帮助埃莉诺，影片的爆发点是这条线引来了兄弟会的人，从兄弟会随手就杀人可以看出其手段之卑劣残酷，两百多年来一直追杀克拉拉母女也只是因为母女两人的血统于他们而言不高贵是为耻辱，后面兄弟会成员的反转很有意思。 这部片虽然有出现很多血腥的镜头但全部都在可以接受的范围内，也不存在恐怖的镜头。在吸血鬼的眼里克拉拉除了血统低贱不合格外，身为女性这个身份才是被振出局的根本。而在人类社会，除了永生带来的无尽的孤独与寂寞，生存带来的艰辛令人心酸。埃莉诺目睹了母亲差点被砍杀才顿悟理解了母亲，相比孤独寂寞与不被理解，生存才是最难的，影片最后两人各自跟追求相同的伴侣在一起，结局相当的完美。 这部片子无论从演员的表演或影片质量或导演的追求都值得毫不犹豫给五星满分。
《拜占庭》影评(八)：伟大是残酷的衍生
无论在哪个时代，哪个地方，当你要讲述一对美艳无双的母女或者姐妹的故事，总能吸引无数的人，他们可能怀揣着正义理想，也可能动机不纯，但都会搬来小马扎儿仔细听，然后在故事精彩时鼓掌，在故事无聊时唏嘘。
不久前上映的《血染拜占庭》讲述的就是这样的故事，主角是一对吸血鬼母女，她们以姐妹相称，辗转人类世界的各个角落，低调地生活了两百多年。我给这部电影的评价是“不会有《惊情四百年》和《夜访吸血鬼》的地位，但也给同类题材立了块碑。”有一个客观事实可以粗坯地支撑这一评价——这部电影的导演正是当年《夜访吸血鬼》的导演尼尔·乔丹。
吸血鬼题材电影被西方导演们孜孜不倦地翻来覆去拍了很多年，电影中出现过无数个美艳的姑娘，光二十世纪九十年代之后的这些例子——瑞切尔·薇姿、薇诺娜·赖徳、克尔斯滕·邓斯特、凯特·贝金赛尔等等就够观众们崇拜憧憬大半辈子了。
《血染拜占庭》中的吸血鬼母女由杰玛·阿特登和西尔莎·罗南饰演。喜欢跑电影院的同学肯定记得阿特登在《007：大破量子危机》、《诸神之战》、《波斯王子：时之刃》里的样子，而好静的观众们肯定对《赎罪》里那个比凯拉·奈特利更出彩的小女孩儿——西尔莎·罗南印象特别深。这对火红热辣的母亲和湛蓝清澈的女儿，与前辈们相比，可能在美艳程度上无法超越，但也绝对为“女吸血鬼”这一群体锦上添花。
有人说《血染拜占庭》的故事太过老套且平淡，而且电影对吸血鬼的设定完全颠覆了其经典形象——吸血鬼们没有了各种超人的神力，没有了獠牙，有的只是右手拇指可伸缩的长指甲，吸血鬼也不再能随意把猎物变成同族，而是一旦用指甲刺破你的动脉，就只会吸光你的血，在眨几次眼的时间里把你变成一具冰冷的尸体。简单地说，《血染拜占庭》里的吸血鬼，除了将吃饭变成饮血并且被赋予永生以外，和普通人类毫无区别，不只外表，就连内心世界也毫无区别。
但是我想说，这些颠覆的设定和平淡的故事对这部电影来说是必须的，这两点看似是缺点的地方，实际上是摒弃了很多吸血鬼题材电影犯下的巨大错误——过于注重“吸血鬼”这个身份的外在象征性。抛开你对“吸血鬼”既定概念的理解，仔细思考，你会发现其实大部分吸血鬼，尤其是那些真正“上了年纪”的吸血鬼，他们由于永生且无需烦恼大部分的生活琐事（比如疾病等），在其身上往往会体现出更多，更纯粹的人性光辉，反倒是真正身为人类的普通人，由于时空上的种种限制而自愿或被迫掩盖了自己的本性。以《惊情四百年》为例，看完全片以后，你难道没有觉得德古拉伯爵才是这部电影里最有人味儿的角色吗？
有人说《血染拜占庭》是一部商业文艺片，我举双手赞成。尼尔·乔丹用“吸血鬼”给电影套上了神秘学、哥特风、宗教、情色等等在商业层面百试不爽的标签，又在选角、镜头语言、台词风格和故事构架上交足了文艺功课，这样的良苦用心实在难得。用《让子弹飞》里的一句台词来形容导演的意图——“站着把钱给赚了。”
中国赚钱最多的导演之一冯小刚在新书《不省心》里写了一段姜文对自己说的话，“电影应该是酒，哪怕只有一口，但它得是酒。你拍得东西是葡萄，很新鲜的葡萄，甚至还挂着霜，但你没有把它酿成酒，开始时是葡萄，到了还是葡萄。另外一些导演明白这个道理，他们知道电影得是酒，但没有酿造的过程。上来就是一口酒，结束时还是一口酒。更可怕的是，这酒既不是葡萄酿造的，也不是粮食酿成的，是化学兑出来的。小刚，你应该把葡萄酿成酒，不能仅仅满足于做一杯又一杯的鲜榨葡萄汁。”窃以为这一段话放到所有的电影人的身上都是受用的，尼尔·乔丹这一部《血染拜占庭》没有完全酿成酒，但明眼人都能看到他在努力地酿。
菲姐的《将爱》里有一句“伟大是残酷的衍生”，要做一件伟大的事，必须要先走一些残酷的路，一味地以《暮色》之流为榜样是永远拍不出好东西的，要残酷地抛弃那些虚有其表的辉煌，如此才能从中衍生出真正的伟大。
《拜占庭》影评(九)：只有曾经有故事的人，才能看懂什么是拜占庭。
拜占庭帝国，即东罗马帝国。文化和语言大多数是希腊的，但其皇帝和臣民却将自己视为罗马人。在从330年到1453年这11个世纪的时间里，“拜占庭帝国”从来没有成为过这个国家的正式或非正式名称，其臣民也从来不曾将自己称为“拜占庭人”。尽管他们的语言是希腊语，他们的文化在许多世纪中是希腊文化，但到7世纪为止他们的官方语言是拉丁语。他们周围的国家（东方的萨珊波斯和阿拉伯帝国，西方的欧洲国家，北方的俄罗斯）也都将他们称为罗马人。假如有人将他们称为“希腊人”，那么这对他们来说是一种侮辱，因为“希腊人”表示“原始人”。
最开始看到电影名字觉得大概是一部历史、战争类电影，可是进入电影越看越觉得迷茫，以为clara是故事的中心，所以一直想知道她到底是谁，有什么故事。
直到10：55秒，eleanor亮牌，吸血鬼身份。心想又是吸血鬼的故事。但没那么简单，越看你会越奇怪，两个吸血鬼同样活了200多年，她们有大把的时间掌握技能，赚钱根本就不是难题，为什么一个能练就精湛的钢琴演奏，一个却非要靠身体赚钱，一个堕落，一个纯洁。又以姐妹相称，相依为命。这时我已经猜到，其实她们就是一个人的两面。
其实所有的故事，都源于38:30秒，一个纯洁的少女遇见了改变她一生的人ruthven，还有守护她一生的人darvell，34:56秒，相同的Ruthven玷污了那个纯洁的她。代表曾经的那个人或事又一次把伤疤揭开。35:27 noel说出 你有过不堪回首的经历，其实就是自己给一个爱自己的人讲了曾经的故事，可是听过故事的人最终结局就是永远的消失。哪怕35:45秒他表示他愿意接受并且Promised u r safe.但都不会改变结局。因为她只是需要倾诉，而你知道的太多了就成为让她没有污点回到正常生活的阻碍，所以她一定会把你从她生命中剔除。
整个故事都在讲她不能说出真相，生存法则是说谎。 01：10秒 my story can never be told.i write it over and over wherever we find shelter. the truth在这里被提到。 03：28秒其实已经告诉大家 clara（表面堕落的自己）， full of secrets（有很多秘密）.my savior.my burden（我的负担），30分时，前面说好只有准备好死亡的人才能永生。于是Eleanor活下来了，但是只是行尸走肉。end of time,时间永远停留在那里。一个受诅咒的深入海中的黑色之手上。她有故事，有伤痛，有过不堪的过去，痛到她已变为行尸走肉，08：08秒the revenants.说的就是她。neither death nor alive。她永远在挣扎，这时你回想影片开始，eleanor在02：59秒说she heard the thundering heartbeat and love confounded her. 她感受到曾经的本真还在，她发现自己还可以珍惜自己。15：10秒 她看到了曾经的自己，那个纯白的自己。可是clara说don't be silly,come on. 她只关心现在，不想回想过去。16：37秒 i walk and the past walks with me.it lives.她说她喜欢一个人，但是她在走着，过去也如影随形。或许因为伤痛太深或许因为无力改变，她过着堕落肮脏的生活。生活状态就是 16：14秒 说到clara is never alone,she finds money and company every day.it comes easily to her,like lying。 可是那都只是表面，纯洁的那个自己被她藏起来，每一刻都担心她被伤害。
当她伤害别人时，别人因她流血时，她喝下血，却也留下泪，她永远都活在挣扎中。用对自己无尽的折磨来淡化痛楚。
兄弟会代表知道她的过去，她的身份的人，其实 06：55 秒where is she就已经点明，过去一直在困扰她的生活，不放过她。而她在尽力逃离。
最终她们只是分开了。经历过那么多，clara和真爱在一起了。Eleanor带着自己的爱迎接新生活了。其实就是她终于找到爱自己的人了。
这时你也明白为什么影片要叫拜占庭了吧？身份的分裂。
写的很杂乱，本身影片的倒叙与插叙与各种线索比比皆是，不知道我有没有让你更混乱······但是也许你读懂了，也许你根本都看不下去这篇文章，只是这么分分钟让我觉得贴合心情的影片很难遇到，又看到影评很多都是负面的，所以我想如果编剧和我想的一样，我想分享给大家。
很重要的一句话，我看来就是作者最想表达的，在39:21秒，the pearl stays pure forever,while the oyster's flash around it.珍珠永远纯洁，可蚌肉却会腐烂。每一个女孩，都是一颗珍珠。
《拜占庭》影评(十)：嗜血到破晓
拉风罗和痞子昆上世纪的那套“从黄昏到黎明”系列以及邪王卡朋特的《V字特工队》算是首次彻底的把主流吸血鬼的苍白贵族形象砸了个粉碎，之前虽然有《天师捉妖》和《马丁》这样尝试性的变体，但依然没有大幅度的迈出安妮莱斯和布拉姆斯托克们设下的规则，也由此开始吸血鬼电影迎来了自己的叛逆之路，贝拉鲁戈西和克里斯托弗李在环球和咸马披了多年的黑披肩废了半个多世纪经营起来的高瘦爵爷渐渐的变为了比丧尸强不了多少的嗜血怪物，包括科波拉那部经典的《惊情四百年》，加里奥德曼这样牛逼的演员演起德库拉来也只能让其尽可能的像是一名英俊绅士，最终在结尾还是变为了血肉模糊的邪魔。由此看来，尼尔乔丹的那部旷世经典《夜访吸血鬼》更像是对传统经典的告别。
其实颠覆吸血鬼传统这件事早就存在，谁也忘不了茂瑙和赫尔佐格前后两版《诺斯费拉图》中那位穿风衣长兔牙的大蝙蝠，费拉拉的《夜瘾》更是将吸血鬼拍成了夜族心理分析报告，所以吸血鬼的后现代重生并没有多么让人难以接受，起码总体上是这样。《刀锋战士》中的夜灵玩起了功夫，《吸血鬼女王》则是彻夜摇滚，但是最为打动我的却是菊地秀行的那套系列小说《吸血鬼猎人D》，当然了也包括那部动画电影。《吸血鬼猎人D》将以维多利亚时代的经典吸血鬼传说为代表的传统哥特美学同日式怪谈相结合，配之以《范海辛》式的“徘徊在天堂和地狱之缘，被上帝遗弃的圣灵骑士”般的主角，再加上蒸汽朋克和末世代情节，活脱成了一出当代黑色颓废幻想美学的典范，押井守和神山健治的《小夜刀》与之相比也只能退居次席，可惜，迎风而立的D的妖杀行只有一部电影。
反传统的吸血鬼虽然越来越进入主流的视野，其接受程度反而越来越地下，直到《暮光之城》、《吸血鬼日记》和《真爱如血》三巨头亮相，算是彻底引领了全民的嗜血狂欢。虽然只看了一季的《真爱如血》，但这套剧我还是十分推崇，至于《暮光之城》和《吸血鬼日记》这样挂羊头卖狗肉的所谓吸血鬼传奇，想必大部分的夜粉还是会和我一样本能的呵呵了事，倒是《暮光之城XXX》和《吸血鬼日记XXX》看的我感觉还有点意思，起码女主的面部表情哪一个也比克里斯汀斯图尔特强。近些年吸血鬼大潮中的作品喜欢的并不多，除了上面提到的《真爱如血》外，也就几部电影让我记忆犹新。伦怀斯曼的捧妻之作《黑夜传说》不知不觉走到了第四集，和同样捧妻的保罗安德森类似，《黑夜传说》沦为了又一套《生化危机》，原本“高概念化哥特动作片”的新鲜感荡然无存，只剩下一片花架子，类似的作品还有很多，什么《吸血鬼的助手》这样的跟风草片不提也罢。《嗜血破晓》算是一部佳作，这部颇具有NOIR气质的吸血鬼电影其彻底反传统的世界观设定确实足够大胆，而且扎实。去年岩井俊二拍了一部复出之作《吸血鬼》，虽然主角更像是得了“吸血鬼症候群”而非真正的吸血鬼，但是这部电影却将最本质的核心问题——生与死的界限、永恒的孤独以及纠结痛苦的爱欲虐恋恰到好处的传达了出来，可谓近年来的典范。
说了这么多的题外话，该回到正题了，可能是看到了如此之多的后起之秀，身为一手打造了《夜访吸血鬼》的哥特巨匠，尼尔乔丹终于推出了自己的吸血鬼新作《拜占庭》，同样走起了颠覆的路线，乔丹要亲自推翻自己树立的银幕规则，希望在重整现代吸血鬼美学格局的同时让自己的事业也起死回生。结果在看电影之前就已经猜到了，《拜占庭》根本撼不动《夜访吸血鬼》的根基，它像是一出都市传说，却没了编年史般的大气磅礴。这并不是在否定《拜占庭》，只是相对于《夜访吸血鬼》而言，正如它的两位女主角，有些柔弱。
阿特登和罗南同《夜访吸血鬼》中的克鲁斯和皮特相呼应，也许是因为描述对象由男性换为了女性，《拜占庭》的叙事节奏显得过分的细腻和缓慢，许多展现这个故事宏伟的时间跨度的桥段也简单的由闪回来交代，尼尔乔丹感受到了这个故事的轻，所以在美学上下了更多的功夫，纵然阿特登化名卡密拉，但其实整个故事与《女伯爵》这样的正统著作没多少关系，除了冰冷的海风和潮湿的雨夜，它并没有保留多少前辈的设定，这是一部有关争取女权的电影，自然的，也颠覆了嗜血家族的传统，无论是在影片内还是影片外。其实拿《拜占庭》来和《夜访吸血鬼》作比较本来就是十分愚蠢的行为，阿特登和罗南的美艳与纯真无法如克鲁斯和皮特的孤傲和挣扎在情感上来的强烈，赖利和兰德里琼斯的配角组合也远没有班德拉斯与邓斯特出彩，更何况《夜访吸血鬼》有一部扎实的牛作《吸血鬼编年史》来支撑起整个剧本，而问题恰恰在于，两部电影皆出自尼尔乔丹之手，在《拜占庭》中我们看到了他在符合时代变奏大潮与延续自己亲手建立的经典传统之间取舍时的犹豫，这也最终导致了《拜占庭》华丽的外表下那乏力和不知所措的情绪。
电影有失尼尔乔丹的水准，换做其他人执导可能就整不出这么多的幺蛾子，也许哥特教主真的是过了激情燃烧的年龄，正如影片中的克拉拉，开始小心翼翼的创作，再也不会像埃莉诺那样让书稿漫天飞舞了。