《第一类型危险》影评精选10篇
《第一类型危险》是一部由徐克执导，罗烈 / 林珍奇 / 龙天生主演的一部动作 / 犯罪 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《第一类型危险》影评(一)：徐克最好的作品之一
没想到啊没想到。
徐克后来的电影虽然也很好看，但可能因为他生命境遇的变化，少了那种探究、愤怒和批判。
《第一类型危险》影评(二)：香港十大经典枪战片
《第一类型危险》影评(三)：港味cult
片头及片尾扔下的红色颜料和结尾目的大战的鲜血呼应呢。其实那种围楼的压抑在港片里也多有描述，是一种逼仄的拥挤的文化。
片尾出现的黑白照片，是真实事件，还是片中“新闻事件”的“新闻图片”呢？
不知道哪里有资源找到第一类危险，内部的政治隐喻不是年轻人更不是非港人能那么容易探寻到的，所以很感兴趣。
动荡浮躁的年代，残酷黑色的青春，疯狂的老怪为我们呈现了一幅充满杀戮的成长物语。虚妄的时局，无良的媒体，教育的弊端，焦躁无情的人心，经济的不稳定因素加之港人身份的不确定性（以至于连港督叫什么都不确定）使当时的香港青年一度陷入迷茫，一连串的问题追问着他们关于上学、就业以及生存的意义，就在大多数按部就班实现自己的不可知“理想”，麻木应付生活琐碎的同时，一少部不甘寂寞又不甘堕落的后生仔以生命为代价苦苦探寻生存的出路，或是仅仅找到活的意义，一味的激进，得到的是彻底的绝望和蔑视，生死轮回，皆为因果（林珍奇的死与杀猫如出一辙），徐克电影里的青春不关乎未来，只在乎当下的危险与绝望！
后话，这部过于黑色的类型片容集像区丁平、钟志文(片中实景摄影让想到了凶榜）、邹长根等一干新浪潮实力班底，影片开头字母，老怪更是特别感谢梁普志、章国明等新浪潮导演的鼎立支持，一部典型的新浪潮里程碑式cult电影！
《第一类型危险》影评(五)：只是想起一句话
“Violence among young people is an aspect of their desire to create. They don't know how to use their energy creatively so they do.” - Burgess (《发条橙》作者)
片子影射了香港六十年代年轻人民族主义情绪高涨，自制路边炸弹的历史。
爆炸品不是第一类危险品，年轻人无处宣泄的暴力才是。年轻人的创造力用于破坏事业时是无限的。只有年青人才会像转轮里的仓鼠那样需要发泄精力。暴力的阴影蔓延滋生，从当警察的哥哥到反社会的妹妹。你可以看到这其中不乏黑色幽默，由三个混混实力担当，洒钞票雨，坟场里的玩笑话，约好一起喝清洁剂，而唯一的女孩子则是彻底蔑视一切规则，因此能够做出最疯狂的事的，亡命徒。这种设定在那个年代不但颠覆绍氏在香港影视界的霸权与stereotype，还秒杀之后十几年99%香港犯罪片，无论是偏浪漫的吴宇森还是偏现实的杜琪峰。
徐克的神在于，这种反潮流cult片本应在吴宇森林岭东杜琪峰的商业电影之后才诞生，但他却拍在他们之前，他在之后的电影诞生前就突破了它们遵循的套路，我能够想象这个导演脑内已经预设了一种好电影的常规思路，但觉得没意思就索性跳过，这是比时代超前的典型啊。
我就是要吹一波。这是怎样的一个导演。
《第一类型危险》影评(六)：暴力挑衅体制
从奇幻诡异的《蝶变》到黑色癫狂的《地狱无门》再到沉郁厚重的《第一类型危险》，徐克完成了一个孤愤青年的自我宣泄过程，其满腔犹思情怀和叛逆个性通过这三部被称为“混乱三部曲”的影片一股脑地宣泄出来，力量之强劲，题材之极端，令人觉得匪夷所思，虽不可避免被人指责为有些偏激，但仍不失脱胎于现状的理性思辩，至少其精神气质是值得敬仰的，比起此君后来大肆宣扬的传统侠义和东方古典神韵，无疑，这时的徐克更接近真正的“侠之大者”。
《第一类型危险》的诞生就犹如片中横空出现的定时炸弹，一时炸得人心惶惶，影片所触及的敏感政治话题和无来由的暴力表现在当时看来是极为出格的，其深刻的尖锐性和争议性算得上是总体注重娱乐及商业性的香港电影界最初的另类和边缘，影片对香港殖民身份的敏感审视，对政治夹缝中迷惘青少年的关注，直接催生了后来邱礼涛的《等候董建华发落》和陈果的《香港制造》等反映社会现实问题的影片。
影片以问题青少年的无端暴力行为引出香港人生存状况的一种动荡危机感，并藉外国军火走私集团的侵入，揭示这种危机是由中西两种政治文化背景的冲突所至，而港英政府出于“香港政府的敏感地位”对种种现实问题漠视不理或采取逃避态度，让殖民身份的无奈凸显无遗。对此，影片的态度是极力揭示并嘲讽的，甚至带点扇动性。片尾一组外国雇佣兵同香港人民发生冲突的黑白画面将反殖民情绪渲染了到最高点，而剧中人物的死亡或疯狂最终表明了反抗的无能为力。
《第一类型危险》影评(七)：导演版和公映版的一些区别
此片公映版约91分钟，导演版约95分钟。 1 公映版增加了一条政治部调查军火案件的支线。鬼佬军火走私集团的墨镜打手先后把暴露的成员"Gus？（急屎）"以及在同志酒吧里面的线人基佬Michelle灭口。值得一提的政治部的几个警官都是熟人客串的，徐克和岑建勋的戏份比较多一点。 导演版则完全删除了这条线索，本人对比观看之后发现，政治部这条直线也确实有点多此一举。 2 公映版增加Paul三人开车意外撞死人的情节，奀珠恰巧撞到Paul三人，由是跟他们纠缠在了一起。三人企图撇开奀珠，奀珠在Paul家的车上摆放生肉？来威胁，而后经由那横来的日本本票，四人才算站在了同一条船上。 导演版将Paul三人放”菠萝“的由来经过展现的非常清楚，而且有如何制作的细节展示（展示了至少两次），奀珠也是在戏院发现Paul放炸弹的事。起初Paul他们想撇开奀珠，于是骗奀珠在公厕放炸弹，而后在酒吧要跟她散伙，奀珠丧心病狂地继续放炸弹，威胁Paul他们，至此四人才成为集体。 导演版对于放炸弹的表现确有不当，毕竟有教坏儿童之嫌，公映版改成车祸是对电检机构的妥协。 3 导演版增加了一些有趣的细节镜头：片头对于”第一类型危险“的解释镜头；罗烈在差官被人认作猥亵妇女的人士；龙天生在快餐店发现鬼佬狂奔被巡警误认作偷渡客，向其询问当今港督是谁；罗烈偶遇老线人六叔等等。 4 导演版是徐克当时拍片意图的完全展现，狂妄锋利，过火的暴力、政治元素略多；公映版出于妥协，戏有一定的调整，不算太影响片子品质，只是政治部调查军火这条线加的确实多余了。
《第一类型危险》影评(八)：曾经Cult片的弄“潮”儿
如果不熟稔香港的电影史，你很难想象，徐克也曾经是新浪潮的一员，他不是一出道就是老怪，也有过青春激昂，而风格上，似乎也与后来的商业大片毫无关系……
非常Cult的一部片子，暴力又血腥，荒诞离奇的剧情下，蔓延的是一种青年亚文化情节。炸弹要炸毁当下的一切，青年想突破家庭的范蠡，然而家人在电影中缺席，女主角的哥哥虽然出现，但身为警员的他，采取的是暴力治家，兄妹也毫无沟通，回家便是酒醉乱喷，这是青年的孤独，在一座发达的香港城下，他们看不到未来，也感受不到温暖，因此他们选择寻求刺激，最开始是好玩，然而最终付出了生命的代价……
那只被女主角丢小楼被摔死的猫成了女主角的命运谶语，她渴望被关怀，渴望朋友，然而最终，只有犯罪才能被哥哥关心，才能结交友人，这是社会的冷漠对每个人的传染，影片流露的末世情结，对未来的绝望，是徐克对社会的反抗与批判。那些暴力血腥的画面不断刺激着观者的感官，然而徐克要强调的是，这些并不是最痛的，痛的是生活的绝望以及孤独……
徐克的殖民地情节也在影片中暴露无遗，最终对决的是香港华人与洋人，而罗列在剧中也是对洋人大打出手，与同年代香港电影如出一辙的是，警察机构的上级是洋人，发生冲突的也是罗列与他的意见碰撞，这些设计显然是徐克故意为之，香港的政治地位特殊，也丧失了文化自觉，在夹缝中生存，完全没有安全感，也不可求前因后果，他只是棋子，是多国、多阵营利益的权衡，而香港人虽然是一等公民，却始终要臣服于洋人，这是每个香港人不自信的根源，然而有意思的是，回归也未必是当时港人的心向往之，因为电影上映后的2年，当香港宣布将于97回归后，15年间又开始了港人、港电影人的焦虑之旅……
《第一类型危险》影评(九)：才华横溢的鬼才！徐克《混乱三部曲》（三）
三 惊世骇俗：《第一类型危险》
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70年代，香港殖民地政府颁布法律，将炸药等物品列为第一类危险品，而本片片名显然来源于此，不过当然也绝非仅仅是讲了炸药。看完本片，相信大家可以明白，徐克口中的《第一类型危险》，究竟是什么。
《地狱无门》之后徐克在1980年下旬拍摄了这部《第一类型危险》。比起《地狱无门》本片显得更加的Cult，因此电影审查时居然未获通过。无奈之下徐克值得重新拍摄，在1980年底安排了一个较为柔和的版本上映。而真正的导演剪辑版，则只在当时推出了录像带，随后就因胶片遗失，使得影片再寻无迹。敬业的HKV公司在制作《第一类型危险》的导演剪辑版时，把录像带和徐克提供的画面加插其中，才“凑”成了一个目前画质最好的《第一类型危险》导演剪辑版。
《第一类型危险》的故事，讲的是两个不学无术的学生仔，如何一步一步失控到无以复加的地步。本片的三个主角都是学生。两个学生爱制造炸药，因而结识了一个同样也是迷恋炸药的女孩。三个人误打误撞的炸了影院，还抢到了一笔巨款。但这笔巨款却是美国军火贩子用来交易的酬金，因而三人走上了一条不归路。
导演剪辑版的《第一类型危险》，血腥、暴力，充满了黑色基调。罗裂和车保罗扮演的涉世未深学生仔尚可不提，林珍奇扮演的古惑女在片中冷酷得让人不寒而栗。特别是她杀动植物时候的演技，将一个心理扭曲的人演绎得出神入化，让人称道。虽然在公映版里，做了一些改动，例如削弱了炸药在片中的故事情节，但林珍奇的戏份依然大幅的保留，足可见徐克对于她表演的一种肯定与坚持。
片尾三个学生与美国军人的墓地屠杀戏，堪称Cult film史上一绝。双方使出的各种残忍桥段，即便放到今日来看都觉得不忍直视。特别是车保罗最后杀人杀到疯狂，仰天开枪大笑的镜头，真是癫狂到了极点！让人不得不佩服徐克当年何来的勇气，竟然能够拍出这样的电影！
影片重点刻画的就是三个学生的不归路，而对于他们为何会走向这一步，徐克亦将这种对社会和政府教育的痛诉隐藏在其间。林珍奇破败的家庭，罗烈家里的溺爱，车保罗的无人可管，从三个方面来提出了三个严峻的社会问题。徐克通过这样一部电影，其实藉由三个主角的遭遇，从最极端的例子出发，给观众敲了一次痛不欲生的警钟。从来没人能把这种思想的电影拍成这个样子，这就是徐克！
徐克的《混乱三部曲》，与许鞍华的《投奔怒海》等人一起，开启了香港电影新浪潮的序幕。利用其西式的拍摄手法、叙事技巧与导演个人的功力，彻底革命了以邵氏电影为主的老派港片的风格，从此以后，标志着香港电影正式步入辉煌期。想了解香港电影辉煌的开始，就一定要看看徐老怪的这三部离经叛道的鬼才电影。
《第一类型危险》影评(十)：爱和伤害是同一种“危险”两种类型
导演剪辑版里穿插了录像带版本，还原了导演最初的关于“第一类型危险”炸弹持有者的事件和线索，没有通行版里面开车撞人的情节（被置换成影院放炸弹）以及小猪在Paul母车前泼血放羊头的桥段（被剪成小猪留假炸弹威胁三人之前散伙企图抛弃她）。
炸弹的线很明显，不像看完通行版后，不清楚什么是所谓的“第一类型危险”。
不变的是整片中对于当时香港少年无人关照、倾向暴力并乐于以此当做玩乐来寻找刺激消磨无所事事的时间。球场边小猪和火鸡相遇前那段少年在做“少年的玩闹时”的两幕：“他是怪物，我们要为了地球的安全消灭他们。”虽然一镜带过，但是由此想到《三五成群》里童党群殴少年的桥段，其后少年被活活打死，然后被众人焚烧，企图毁尸灭迹。
常会想少年们到底是怎么了，如同曾经大人们说过当时的我们，虽然有如青春期，一代少年的荒唐都会过去，但是这种焦躁、不安、困惑、伤痛、孤独还是会因为一代又一代的从成人和社会移承给一批又一批的少年，他们以相同又不同的方式释放并张扬出来，如同现在看到小孩儿们吸粉摇头砍人群架无所事事。
“伤害”，是一种病毒。
“麽咩啊，我想同你做friend呐~”这段比较两个版本有两个很细微的差别，其一就是剪辑版里，这句开头有声轻轻的“哼~”；其二剪辑版的配音更加细柔和孩子气，这单小小的差别你会发觉小猪也只是一个寻求陪伴和朋友的女孩子，她企图敞开心扉，企图借助不管什么手段真心交到“合适的”愿意去交往的“朋友”或者说“同一类人”，有着某种“危险气质”的人。这里，林珍奇的小朱是很单纯又强势的。她同时又比身边的男孩子来的有勇气。
想到小时候成群结队跑来跑去的小伙伴里一个女孩子，我记得那时候一群人围着一座石梯喧闹着谁刚从最高一层跳下来，没等反应过来，那个小女孩就蹭的跳了下来，安然无恙，然后一群吃了定心丸的男孩子就小鱼一样接二连三往下跳，此后这个本来默默无闻的小女孩在我们之中有了某种神秘的“位置”，男孩子会觉得她不是一个像其他女孩子一样的女孩，就像一只小野兽，她既可以在很多时候被加入我们男孩子的一方，同时她依然还是一个女孩子。（虽然这种男女的区别很多时候不是很应当，但是因为各种袭承，某些观念还是很根深蒂固。）
同样也是因为这样，小猪最后还是因为黑吃黑的逃脱里阿洞丢了好不容易抢回的钱来保命而再度与三少年决裂并自此从未再见且天涯两隔。她自己也不会知道，人们会为了什么枉顾他者的生命，如同她自己对待小白鼠和猫一样，那种不能换位的冷漠。也同样不会知道那只顺手扔下恰巧戳死的猫像一个谶兆，预示着自己未来同样的荒诞、无力和命运。
当中还有人们说的港人和洋人的对峙和冲突。作为殖民地，外来和本土的冲突从来都很难彻底的相安无事，那是一种类似身体的排他性。也是众多冲突的起源，正如“上帝”在巴别塔下让人类从此言语有别、祸根深种。差异和包容一直会是社会的一个无法彻底解决的问题，正如有人的地方就会有江湖，就会有泾渭，就会有你我。孤独和无法相互理解，是深埋在我们每个人内心前往彼此内心的一道深渊。小猪和她哥哥、Paul和家人、小猪和三人、喝了毒药的车保罗和“贪生怕死”的两人、母亲和做鸡的女儿、吵架的邻里……除却语言，人们还是有太多的差异让偏见和拒绝造就了无数孤岛，但是丧钟却依旧为所有人而鸣。
片尾失心狂笑的车保罗开枪横扫的是横尸遍野的墓地和问题无数的当下社会，和片头雷声大作的风雨城市里永不停息的社会新闻一样，没有终止，让人疯癫和怒吼却无处施力、只有凭空宣泄的枪声和一帮帮潮水般卷起又迅速淹没的困惑的“死衰仔”……
最后，值得一提的是汇兑部的女柜员笑起来真漂亮~