《骤雨》经典影评集
《骤雨》是一部由成濑巳喜男执导，佐野周二 / 原节子 / 香川京子主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
●太太太可爱了，导演真是深谙可爱可笑又可恨的婚姻生活，真牛逼。看完出来吃日料，吃乌冬面馋死我了！！！
●一對夫妻無論怎樣爭吵也要履行婚姻的契約，逝去感情如何留得住？婚姻生活就是從愛情的激情到淡淡的感情、妥協、沒有永遠的愛，但有相隨與熟悉感。這部片有些情節是有關外遇的，只是沒有明確的畫出來。或者大家都需要有點新氣象而接受這種「思想上的偷情」？ 無論如何夫妻關係就是玩玩球，禮尚往來
●影片讨论的是在孩子缺失情景下的夫妇关系，事实上这种纯理想状态并不好维持，尤其面包还不够的时候。结尾两人皮气球对打简直神来之笔，个中哲理不言自明，愿意接招是前提，轻不得重不得还要半嗔半嬉。20181102 cinefan AC
●多妙的收梢啊！成濑片子中的原节子总是那么温婉又坚忍。/160102 重看越发觉得夫妻间对话微妙有趣；成濑片夫妻生活中的原节子猫或狗总要有一只的；原节子干家务太灵了，本人应该也很能干。
●英文字幕看得辛苦，但成瀨拍夫妻之間的瑣事真是很到位，剛開始小姨（？）拜訪的那一段真是好，相比於《飯》基調輕快很多
●再看成濑拍家庭生活真的是太有趣味和嚼头。一开始便是原节子和香川京子的戏，两人演的可真是不错；完全不只是在女性电影这个范畴内，成濑总是会更宽广，这也算喜爱他的一个原因吧，家庭远不是简单的地位、理解和包容。开头结尾都是相当对应又很奇妙，夫妻总将“气球”这种负担推到他人身上，他人也只看得表象，这结局也实在太神奇又很妙。
●成濑轻喜剧原来也这么上手！比《饭》更多层次的人生百味，家庭、邻里、会社，承受生活，活着承受。演员一万个好评，佐野周二原节子组合在木下惠介的片里已经把我萌出眼泪了，这里还有香川京子女神！
●凤凰电影频道的录像版。夫妻两人坐的远远地，细细碎碎的说这话，语言听起来似吵非吵，原节子微微的蹙眉，显是嗔了怒了，可言语又不及丈夫的泼皮，念及婚姻生活丈夫外在辛劳，任他说几句也无妨，便忍耐下来，过着辛劳的日子。可终究丈夫是懦弱的，空想的。这无论如何，节子便不再沉默了。相比，浮云较佳
●原节子颇有憨态，演绎煮妇亦温婉可喜，柴米夫妻之间的你进我退也暗合张弛之道。人生，除了所谓爱情，到最后就是相看两厌了，所以学会坚守知道保护之珍贵并从平凡中开拓意远的人，真正能称之为幸福。
《骤雨》影评(一)：夫妻之间
最近看过的几部成濑导演的电影中最喜欢的人一部。节奏舒缓，不那么沉重，角色之间的矛盾张力却一点也没松弛。有点微言大义的感觉。六十年前，导演和编剧就意识到随着服务业的兴起，普通男性在工业社会中越来越卑微，无法抵御社会变革的打击，传统农业社会家庭中男尊女卑的结构逐渐瓦解，而且再也回不去了。婚姻关系中，男的变得越来越笨拙可笑，女性虽然嫌弃对方无能，却暂时还不能摆脱家庭的拖累，只能主动承担更多的责任，时常发泄一下情绪罢了。邻居之间隐含情欲的互动也很有趣。即便是作为丑角的恶邻居也有各自不堪之处，家家有本难念的经。
《骤雨》影评(二)：《驟雨》：夾在新舊時代之間的並木夫人
在成瀨的電影裡從未聽過如此愉快的音樂。 開場的第一個畫面是一個幸福家庭手拖手漫步社區街頭，這一幕看似與其時大多日本電影的結尾相同。畫面一轉，一對疲倦的中年夫婦前後出現在鏡頭裡。 對話是日常，爭吵是日常。 我一直在想，原節子飾演的並木夫人其實是一個頗為尷尬的角色。這個角色最大的尷尬，並不是因為像是她的姨甥女所說般，是「舊人」；正好相反的是，並木夫人雖無可避免是舊時代的產物，但在戰後初期，西方文化迅速湧入日本、對傳統日本文化帶來巨大衝擊的背照下，並木夫人同時亦受到新時代的影響。 一方面，並木夫人有著傳統日本女性的特點：溫順、隱忍。這兩點在劇情中，特別是並木夫人與鄰里交流間得到了體現；但另一方面，她與傳統日本女性不盡相同：一是她不甘安在家中當個全職家庭主婦，二是她不願隨夫歸鄉務農。 對於這個角色來說，最悲哀的可能是，並木夫人是她唯一一個能讓人記住的名字。 她的憂傷、苦悶、沉靜，難道不是與她夾在新舊時代當中有著一種不可分割的關係嗎？ 影片裡的音樂雖然是輕柔愉快，但觀眾要捕捉到並木夫人的笑，並不容易。印象中，有一幕是並木夫人在街道上看到出外郊遊的幼稚園生，並木夫大與幼稚園生交談，並露出了微笑；還有一幕是並木先生的同事到訪並木家，並在這對夫婦面前稱讚並木夫人有用。相信觀眾對她的開懷大笑都會印象深刻。 何思穎言，自來狗和驟雨都是人生裡面出現的一種偶然。天有陰晴，雨後有陽光。結局是喜是悲、二人是分是合，影片最後沒有交待。 夫婦二人互拍皮球，是情趣，還是憤怒？丈夫埋怨妻子不愛說話，卻又不許她在他閱報、休息、做事時和他說話。看者或覺幽默，但對於角色來說，這可能就是一種悲傷了。 成瀨一直在拍不快樂的人，看似輕鬆有趣的《驟雨》，可能亦非例外。
*** 文章同時刊登在「電影語言 Film Language」Facebook及Instagram專頁
《骤雨》影评(三)：一场风雨一场情
成濑导演在成熟期的作品，也是他和原节子合作的【饭】、【山之音】之后的第三部。故事发生在东京小田急線梅ヶ丘駅附近的新兴住宅区，肉体和精神上陷入双重厌倦期的中年夫妇的日常琐事。 首先，我觉得原节子真的是幸运而有趣，和这么多的大导演合作过、却一直有那么一种无法被名导的风格所湮没的个人色彩。塑造的角色即使差别再悬殊，她还是自发的带出自己独特的味道——总是一种从心底里让人亲近不起来、无法对她袒露心扉，或者说烟火气太寡淡。这也说明了、为什么她去拍小津导演的片子更合适，对所有的悲喜都保持距离、远远的观望和欣赏，不介入不投入不躲避不撒娇。看着原节子身体力行的饰演一名俗务缠身的中年主妇，真的还不习惯。 其次，成濑导演在成熟期的作品一概都是人生失败论——看着一对中年夫妇各怀心事、既没有共同语言又不会好好沟通、对围城外的异性和生活反而感到新鲜。作为骤雨的片名，我认为是两个人之间的中年危机——如骤雨般找个理由急急而至、双方索性当面锣对面鼓的吵翻天吵出个痛快，雨过天晴后、又如同片尾两个人兴致盎然的打气球玩，那么所谓的骤雨不过是一场调剂。各自都心知肚明，生活还是在一个屋檐下、忍耐也好接受也罢，也许之后生个小孩、一辈子也就这么打打闹闹的过来了。围绕在家庭之外的那些琐事、会源源不断的降临——邻里纠纷、身体健康、公司职场、落花流水、等等，精神肉体双丰收估计是奢求。一场风雨就是一次磨合裂痕，修修补补是晴天。这是爱吗，不好说，反正大家都是这么过来的。 片尾、之前因为蜜月旅行而吵翻的侄女发来信、小夫妻又和好了。很明显的这又是一对重蹈覆辙的后浪，作为观众的我们不厚道的笑了。
《骤雨》影评(四)：一场风雨一场情
成濑导演在成熟期的作品，也是他和原节子合作的【饭】、【山之音】之后的第三部。故事发生在东京小田急線梅ヶ丘駅附近的新兴住宅区，肉体和精神上陷入双重厌倦期的中年夫妇的日常琐事。 首先，我觉得原节子真的是幸运而有趣，和这么多的大导演合作过、却一直有那么一种无法被名导的风格所湮没的个人色彩。塑造的角色即使差别再悬殊，她还是自发的带出自己独特的味道——总是一种从心底里让人亲近不起来、无法对她袒露心扉，或者说烟火气太寡淡。这也说明了、为什么她去拍小津导演的片子更合适，对所有的悲喜都保持距离、远远的观望和欣赏，不介入不投入不躲避不撒娇。看着原节子身体力行的饰演一名俗务缠身的中年主妇，真的还不习惯。 其次，成濑导演在成熟期的作品一概都是人生失败论——看着一对中年夫妇各怀心事、既没有共同语言又不会好好沟通、对围城外的异性和生活反而感到新鲜。作为骤雨的片名，我认为是两个人之间的中年危机——如骤雨般找个理由急急而至、双方索性当面锣对面鼓的吵翻天吵出个痛快，雨过天晴后、又如同片尾两个人兴致盎然的打气球玩，那么所谓的骤雨不过是一场调剂。各自都心知肚明，生活还是在一个屋檐下、忍耐也好接受也罢，也许之后生个小孩、一辈子也就这么打打闹闹的过来了。围绕在家庭之外的那些琐事、会源源不断的降临——邻里纠纷、身体健康、公司职场、落花流水、等等，精神肉体双丰收估计是奢求。一场风雨就是一次磨合裂痕，修修补补是晴天。这是爱吗，不好说，反正大家都是这么过来的。 片尾、之前因为蜜月旅行而吵翻的侄女发来信、小夫妻又和好了。很明显的这又是一对重蹈覆辙的后浪，作为观众的我们不厚道的笑了。
《骤雨》影评(五)：《驟雨》:逝世感情如何留得住？
對成瀨已喜男的認識不多，去年(2015)香港國際電影節為了誕生110週年而辦了個回顧展，而今年又辦了原節子的回顧。看小津安二郎的電影會著魔，特別是看原節子的演出，而眾所周知原節子一生最愛的人就是小津。去年原節子在九月逝世，消息要到十一月才公佈就看到她的低調，小津死後她就息影了。原節子的魔力在於她溫婉嫻熟的親和力，從小津的電影被嫁到在《秋日和》成為人母要嫁女，或者是《東京物語》裡默默照顧老人的形象，一個本來與家族再無關係的媳婦(皆因老人們的兒子死了)，媳婦在直系親屬關係裡是外人，但竟然比任何一個子女更關心自己。原節子之所以成為日本國民的名優，不無原因，就是感受到她是一個能打理家裡事情的賢妻，有著日本女性的典範。
去年香港國際電影節為成瀨出版專書，閱讀了某些基本的資料。從松竹映畫到東寶，當中的原因是松竹認為有小津就足夠了，而他的風格與小津相近。這兩個名導關注的題材離不開家庭、婚姻，所以就有評論稱他們一個在明，一個在暗。小津對生命的態度是帶著自然流逝的物哀情份，看看《東京家族》、《秋刀魚之味》最後的父親都是餘下一個人，女兒長大了離開父親彷彿是必然，雖然有不捨但也代表了長大，一個人老了就會變得孤獨。《東京家族》裡的母親在看過子女後回程的途上因病去世，這就彷如是完成了「養兒一百歲、長憂九十九」的使命，子女在東京的生活也很好，只是沒想過自己去到東京成為了負累，成為子女間的人球，但她千萬也不會想到完成白事後子女一心略奪母親的遺物，成為自私自利的人。小津的電影並沒有質疑是批評他們的行為，反倒是原節子相對是個正常的人沒太多這方面的考慮，讓老頭子感到心安。
原節子一生共拍一百零八部電影，經歷過四十四個導演，其中拍過四部成瀨已喜男的作品。《驟雨》(1956)就是四部其一，有些影迷認為原節子在成瀨的導筒下是比較憂愁與苦悶，只有在小津的導筒下才是比較靈動一點。或者小津是比較幽默一點，他的女兒都散發到知書識禮，不願受到制肘的氣質。而成瀨較關注的是沒有小孩的家庭，到底婚姻的意義是否為了生小孩？成瀨的電影或多或少帶有隱喻，而小津的電影就相對沒那麼的沉重，婚姻生活並不算是他拍攝的主體。但兩者是有共通點的，就是對女性角色帶著人文關懷與帶出自主的決心。
在《驟雨》裡原節子與佐野周二可謂是貧賤夫妻，丈夫亮太郎患胃病、公司又裁員，太太文子因餵飼流浪狗而在社區裡被杯葛，被視為了麻煩人，該區的人要開公審大會批評她。一個平常的星期天為電影打開了序幕，一對夫妻又要為如何度日而展開了爭論，結果二人意見不合各走各路。可以用三個部份評論《驟雨》，第一個部份是文子的侄女綾子到訪抱怨新婚未如人意，第二個部份是鄰居今里一家新到來，兩個家庭之間產生「外遇」，對別家感覺羨慕與幻想。第三個部份是對女性出外工作的態度與城鄉的差異。通過這三個部份組合可以看到並木這兩小口子的婚姻生活出現樽頸、出現思想上的差異。從一開始兩口子想出外，亮太郎開口就是問為我煮什麼，然後一副命令的口吻道我幹什麼你幹什麼，我吸氣時你也要吸氣，文子彷如是他的奴隸。事實上日本的男女平等並沒有改善，在日劇《大人女子》一開始筱原涼子要照顧窩囊男友的起居飲食，辛苦了一大天仍要為他張羅，而自己只能偷偷吃飯。男尊女卑的概念根深柢固，當男人與朋友聊天與飲食時，女人只是在旁準備好一切，根本沒有發言與表達的空間。
綾子(香川京子飾)的到訪喋喋不休，從新婚旅行中看到丈夫與自己想像中不同，有很多的嫌棄，特別是禮儀方面。其次是如何勾搭別的女士與冷落奚落她，傷心的她去阿姨家聊天，盼望得到認同。誰知文子一面告訴她要接受丈夫的不好，要從夫。這裡產生了新婚的青年人與已婚的中年女人對婚姻的看法，前者仍然是新鮮的感情，後者就選擇了妥協。兩個女人的對話對比男人的辯解，亮太郎冷冷地回應綾子的不滿，認為女人應該要體諒男人的處境。亮大郎與文子的磨擦就從這個生活上的細節展開，除了是價值觀的差別外還有是彼此缺乏共通點，比如流浪狗擬似咬破鄰居的鞋子，文子為了息事寧人而道歉答允對方要尋回，但這事上亮太郎的反應是冷淡並覺得這件事與自己無關。流浪狗的問題是文子自己惹回來的，並沒有把它當是共同承擔的家事。
第二件事是新鄰居今里與並木一家住在隔壁，但雙方的男主人不禁對別人的妻子產生感情，從一些鏡頭就帶出了對女士的凝視，不其然反映出對家裡的不滿。今里先生羨慕文子是個持家有道的女人，所謂是聽話的女人，而在細節上看到今里是個老婆奴，從用什麼牌子的牙膏也沒有話語權。而亮太郎與今里太太有看電影的共通點，所以一拍即合。雖然不是真正的出軌，但可以看到當兩個家庭交換伴侶時還是有快感的。後來文子希望出外工作並將意願告訴今里先生，而真正的丈夫要待今里先生的告知才知道太太的意願。可見夫妻間的疏離感要靠外人才得以溝通，原節子到車站等丈夫不果，發現原來他一直在外面喝酒。一個如此為丈夫設想周道的女士卻得不到丈夫的半點重視，心中充滿委屈。
而這對夫婦最大的差別還是後來對工作與城鄉的態度，導致結尾他們吵了一場大架。文子把心裡的渴望都說出來了，可是只是「說了」，而行動就不知道了。丈夫因公司裁員而想去鄉郊地區耕作，但太太的心裡是屬於城市的，雙方爭論女人應不應該工作的問題，日本男人還是「大男人主義」，不想有「食軟飯」的感覺，即使女人解釋了也不當是一回事。原節子在爭論中還顯示出傲嬌的一面，當丈夫以為頂撞時傷害她的心時，她竟然進廚房吃東西，引來丈夫的誤會。當爭論過去，一覺睡醒，生活依夠。女的依然為男的準備所有，報紙上的「烹飪欄」依夠被剪下來，雖然男人不喜歡報紙上穿了一個洞，但這對夫婦總算互相妥協、互相明白與無奈的接受對方，逆來順受。成瀨的電影把原節子塑造成「新時代女性」，帶出對世界的好奇與困在家裡的無奈與悲哀。
在成瀨的電影裡不缺乏對孤獨女人的描寫(見《日本電影大師》一書)，1951年因一部導演逝世接手《飯》的製作，而《飯》、《山之音》都是《驟雨》的姐妹篇，三部作品都帶出女人對婚姻的不滿，即使想自立但不可破籠牢。帶出幸福只是幻象，就如一開始文子向綾子展示的模樣，在《驟雨》的結尾之前抱怨的綾子發來信件與照片表示自己過得很好。對於觀眾與劇中人來說都知道其實他們都在自欺欺人，鍛鍊百忍成金而已，真正溝通的問題始終沒法疏理，日復一日過行屍走肉的生活。