《功夫》观后感精选
《功夫》是一部由纪录片执导，中国大陆 / 英国主演的一部类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《功夫》精选点评：
●和爸爸妈妈一起去电影院看的
●笑惨了
●感触良多呀
●看了很多遍，影片表现手法太赞了，从头到尾亮点不断，斧头帮舞片段真心经典！
●以为是星爷的电影，评完才发现这tm是纪录片，搞没搞错…
●功夫片的巅峰
●不喜欢周星驰
●呵呵 越看越有味道
●星爷的梦，功夫梦。惩强扶弱，保护世界的和平
●功夫梦
《功夫》观后感(一)：《功夫》
由北京五星传奇与英国BBC联合打造的大型纪录片《功夫》正式开机，据悉，《功夫》将费时10年，每年一季，收集整理各流派民间功夫的影像资料，每年采访50位以上的传统功夫传人，用10年时间建立中国第一个传统功夫影像库。 纪录片《功夫》是北京五星传奇继《我的抗战》系列之后，又一部花重金打造的大型纪录片。该片由三届奥斯卡纪录片导演奖获得者马克・哈里斯任监制，由他制作分集剧本，以“寻找”和“传奇”为主题， 采访、拍摄当今中华功夫各流派掌门和民间习武者。目前剧组已经在敦煌开始了第一站的功夫之旅，而中国“寻武者”正在招募中。
《功夫》观后感(二)：评价电影《功夫》
《功夫》算是票房比较好的一部片子，相信很多人都看过而且都挺喜闻乐道其中的经典片段。但是是否所有人都真正了解星爷呢？我看未必。对他人们一般所采取的态度，不是崇拜就是隔离，连对《功夫》也是。
星爷旁边那个胖子，我们来探寻一下关于这个胖子的问题：
1、胖子似乎除了星爷就没有和其他人有过对手戏吗？
2、胖子这个角色在电影里到底是干什么用的？
整部电影中，他就连出场都是跟着星爷的，之后的一路都是跟着星爷，一起抓到斧头帮总部，然后逃出，遇上四眼，哑女，欺负之。杀回猪笼村，被包租婆追击而和周分散，之后再次与周相遇，被四眼虐，欺负哑女，和周分手，最后和周同开糖果屋，影片结束。他既不是线索人物也不会武功，最后只剩下一个搞笑的作用。
这其实是星爷在玩的一个把戏，胖子是真实存在在电影中的，胖子有被坏蛋的飞刀瞄准过，有冲屁股哥和四眼汪汪汪的经历，因此胖子在电影里是实实在在存在的，而非心理幻象。是一个衬托星爷角色的存在。但是有一点是很奇怪的，胖子和那个火云邪神是完全不会共存，胖子出现的时候，灰云邪神不会出现，但火云邪神出现时胖子又在，星爷赶走了胖子之后救出了火云邪神，但星爷收服火云邪神的时候，胖子又在糖果店出现了。
胖子仿佛是星爷的分身，带着“虚弱、怯懦又没有自制力但是他很可爱，”用精神分裂式可以解释这一点。当极其富有正义感的主角没现实击败以后，他分裂出一个自我：无能，怯弱，无害的自我，他将自己罪恶归咎于弱小的一面，同时又无法割舍。到了后来，星爷遇到了棒棒糖女孩，他赶走了那个“虚弱无能”的自我，打算做一个强大的自我，所以火云邪神出现了。
《功夫》是星爷真正用心做得电影，就算其实笑点很冷，但是星爷很努力，所以《功夫》真的算得上是好电影。凝结了他的心血。功夫，就是一部哭出来的电影。太多太多的东西糅杂在一块，动作，恶搞，冷幽默，道德观，价值观，太多太多东西，以至于无论怎么样的调和，最终也无法协调在一起。《功夫》的优点是动静皆宜张弛有度，而且配乐弄得非常的棒。
星爷在这部片中巧妙的展现了自己美好的画面感，打斗的动作场面都单独成段的呈现。缺点是杂糅了太多太多的情绪反而凸显不出原本的韵味。
《功夫》观后感(三)：影迷的自我修养
看电影是件极私人的事，它关系到观影人的个人经历，观影经验，学识，世界观和性格等诸多因素，所以如何欣赏评判一部电影，也是一门技术，相比骨灰级影迷，俺也只是普通的电影发烧友，勉强写篇影迷的自我修养，送给同样热爱电影的孩子们吧，
电影作为一种商业和艺术和工业的综合产物，这里我们重点从艺术的角度来讲电影，但我们要顾及到电影的商品属性，
对于任何文艺作品，它们都只是创作者的表达媒介，它是物化的，是创作者自己的观点和态度。所以对于文艺作品包括电影，都不该事先存任何偏见，否则戴着有色眼镜看，会产生很大的偏差。看完之后理当要有自己的观点和态度，不应该随波逐流地附和别人的观点，
也因为文艺作品是作者私人的，所以一部电影该怎么排，事先不要有自己主见，否则一旦发现导演思路与自己不合时，必定会本能地讨厌排斥，影响观影效果。影迷该做的就是老老实实地看，你只应当对导演的表现方式表示赞成或不认同。这个毛病就是我看过一定数量电影后习惯所犯的，
电影是一门复杂综合的艺术，不像绘画音乐建筑舞蹈摄影那么单纯，因为它是对现实世界的再现或投影，所以它牵扯最广，包括社会文化历史宗教人文哲学科学种族等各方面，电影的构成元素也极为复杂，包括剪辑光线音乐构图美术故事表演等，它玩的是综合技能。一部好的电影应当各方面都能达到一定的要求，同时在故事的某个方面达到很高的水准，引起观众的一些情感或思考，毕竟电影是要讲述故事的，观众是要在电影里能找到寄托或能发泄的，普通观众偏爱温情和搞笑类的，因为这类感情很容易传达和捕捉，励志的和恐怖片也很有群众基础，但国产恐怖片为了贯彻唯物主义和照顾观众承受能力，往往会拍的变味甚至搞笑，单纯的爱情片可能不吃香，但它是鸡精，炒什么菜都能放点提高鲜味，
电影的诸多构成元素之间也有很大的变动空间，比如电影盲井，为了真正的现实主义，没有美术和音乐，让观众浑然忘了是在看电影。无论电影表现原素和方式如何，它归根到底还是要依靠观众的主观感受来做评判，即使一部电影多么经典口碑多么好，只要你看着厌烦和无味，这部电影就对你来说不是好电影，当然，我们要尊重自己所不能欣赏的电影，和与自己口味不同的影迷，并努力不懈地提高自己观影能力，
对于不同导演，如第一条所说，我们要顺着导演的习惯，比如盗梦空间的导演诺兰，习惯两条或三条故事并列讲述，在结尾大揭密，这种方法与他是学文学出身的有关。张艺谋的电影摄像极为讲究，这也是他的出身，同时故事较为单纯，但内涵丰富。冯小刚是拍商业片的，都好欣赏，姜文的电影感觉一直有鼓劲在努着，陆川拍的电影有点像自顾自地言语，有些散乱不顾观众。宁浩是个习惯尝试创新的导演，但他的黄金大劫案真的很烂，不知道无人区何时上映。王家卫的镜头也是极美的，但观众很可能对角色的感受摸不清楚怎么回事，陈凯歌的电影也落没了，毕竟有霸王别姬珠玉在前，不提也罢。最后要说电影大师李安，不仅镜头唯美，还对人物的感情和人性刻画细腻，前几天看过少年派后对李安佩服的不得了，
什么是大师？就是能拍出堪称完美的作品，一部真正优秀的电影应该是浑然一体的，是连续完整的，不仅要结构合理，电影气氛与主体相符，每个镜头能暗示传递信息等基本条件，还要故事堪称完美，再说一遍，电影是讲故事的，一切都应以讲故事为服务目的，好的电影剧本要是值得推敲的，比如台湾电影杨德昌和英国卓别林的剧本，一般的电影主体也多是有关社会或感情或人文关怀的，为什么金庸被称为大师？就是因为他十几部书写下来能串在一起，前面挖的坑后面能完美地填上。三国演义西游记水浒传红楼梦都隐藏了大量信息和诸多为人处事的智慧，特别是西游记能虚构出一个完整的神话世界，对现实社会讽刺的如此犀利，真是佩服的五体投地。而相比之下红楼梦是以情取胜，不管书里藏了多少阴谋阳谋智慧，在读者那里都不如情来的真切，所以刻在石头上的石头记也刻在了人们的心里，位居四大名著之首。
电影的一大特点就是它依靠演员来表现，这就牵扯到表现范畴了，好的电影必要有好的演员引领着观众进入故事，否则很容易出戏，影响情绪，现在好的演员不多了，老一代的香港演员极为敬业，新生力量则差许多，很羡慕好莱坞有那么多优秀的演员，现在堪称大师级的演员极少，念当初，石挥，赵丹，谢添,,,
电影市场的蓬勃发展依靠健全的电影工业和影迷到影院或买碟的积极行动，必须电影工业中的各类型片同时发展，才能同时繁荣，否则必会遇到发展瓶颈。个人认为，只懂的欣赏文艺片否定商业片的影迷是伪文艺，只懂得看商业片的是低趣味的，
总之，一部电影，只要导演能把自己所要展现的故事和主体拍出彩来，同时别的没什么严重的漏洞，并能引起观众思考或感动的电影就是好电影，
好了，先写这么多吧，明天还有事，
《功夫》观后感(四)：打开任督二脉，一切困苦都是浮云——观《功夫》有感
《韩非子·喻老》篇中讲到，楚庄王执政三年没有作为。右司马含蓄地说到：“有一只鸟三年没有展翅，不飞不鸣，这是什么意思呢？”庄王说：“三年不展翅，是等待羽翼丰满；不飞不鸣，是一直在观察民众。虽然没有起飞，一飞必定冲天；虽然没有鸣叫，一鸣必定惊人。”过了半年，庄王大刀阔斧亲自处理政事，把国家治理得非常好。继而发动兵力击溃宋国、晋国，称霸天下。所以说：“有大才干的人成就往往比较晚,而大的声音会让人听不到。”
这个故事讲的是大器晚成，不鸣则已一鸣惊人的故事，意思是，成功的到来不是一朝一夕所能期盼，它需要在努力积蓄的过程中等待一个合适的时机。但这个时机又是什么时候呢？
观看完《功夫》，终于对抽象的“时机”有了一个直观的认识，原来成功来自于打开任督二脉。
讲到星爷，不得不谈他神乎其神的演技。星爷的电影伴随着我的成长，他那忧郁的眼神，稀嘘的胡喳子，和每一句经典对白，都深深地迷住了我，带给我无穷无尽的欢乐。小时候看星爷的电影，只是感觉看了很过瘾很开心，除此之外，没有读到更深的内涵。长大之后，特别是从大学毕业，走向社会后，回想星爷的一颦一笑，我终于能够读到他每一个喜剧演出后的辛酸苦辣。
据说星爷刚开始跑龙套，为追求电影梦，吃过很多苦，83版《射雕英雄传》中他还试验过一个兵丁，我很能体会他在工作中所做的努力以及他经受过的委屈，而他也在多部影片中有意无意的展露自身所经历的生活的艰难。《喜剧之王》在很多人看来是星爷具有自传性质的影片，讲诉一个醉心于表演的男主角尹天仇，却一直郁郁不得志，虽然期间主人公有鲤鱼跳龙门获得一部大制作的机会，不过机会得而复失，结局也没有痴人说梦，已平实收尾。
《喜剧之王》对星爷有了一个很精准的诠释，他出生于平凡之家，所以他懂得小人物的思想，能够体会小人物的生活遭遇，更懂得小人物在生活中遇到的种种磨难挫折，这也是星爷的电影深入人心的一个重要原因，没有过分的渲染，没有过分的修饰，犹如一曲肝肠寸断，犹如一剂苦口良药。
不过看完《功夫》，可以感受这一次星爷心理的变化，他告诉我们其实小人物一样是可以创造惊人的成就，但是需要等待的是任督二脉的打开。
在《功夫》中，星爷扮演一个异想天开的古惑仔，虽然他一直醉心功夫，但他原本是一个心地善良的小男孩。他小时候曾经为帮助一个哑女免受欺负，自己却被一帮小流氓痛打一顿，所以他发誓不再做一个好人，他希望通过让自己变恶，来逃避社会的黑暗，可是他内心呢？
在星爷为救神雕侠侣误以为被火云邪神打死后，神雕侠侣把他身体扛走，然后问他还有什么临时前未了的心愿，他用仅有的力气用血指画了一个棒棒糖，悠扬的音乐，带给我们走进记忆的风铃。
我本善良，但是社会给我们一罪恶的土壤，让我们生在在一个乱糟糟的时代。星爷为了加入斧头帮而决定杀人，可是他却又手无缚鸡之力，竟沦落到欺负一个哑巴女孩，这个场景是多么的具有讽刺意味，一个曾拼死保护的对象现在却经受自己的欺凌！当黄圣依从储蓄盒里拿出那串棒棒糖时，星爷却抢走钱走了，他的内心难道会没有羞愧么？所以他对胖子说，我现在是烂泥扶不上墙，没有救了！他其实想成为一个好人，然而社会逼迫他成为一个恶棍。
星爷不是为罪犯辩护，他只是用自己的力量表示对很大一部分无助民众表示同情。
你要解决他们脱离苦海，那么你的良方又开在哪里呢？
星爷在最后给出了答案。
当我们以为火云邪神要称霸武林，连杨过小龙女也危在旦夕的时候，我们惊奇的发现阿星原来是大家苦苦寻求的武林奇才。塞翁失马焉知非福，大难不死必有后福，到底是阿星成就了自己呢？还是火云邪神成就了阿星？没有火云邪神的攻击，阿星的任督二脉又如何能够打开？可是倘若不是因为阿星就是那万中无一的奇才？他又怎么起死回生？
我想这就是星爷给予我们的一种期待，他想告诉我们，只要你在坚持你一定可以成功的，有时候成功只是一个时机问题！在阿星打开任督二脉之前，他就是一坨不争气的大便，连加入黑社会都不合格。可是当他的任督二脉打开，他却成为了一代宗师！人还是相同的人，可是境遇的改变却是要靠自己去争取的！
写到这里，我突然明白开场时，冯小刚出演的角色的含义，原本以为冯小刚演的黑社会老大已经很牛逼了，没想到斧头帮一出现，立马被砍死。社会上一直在说，这是一个拼爹的年代，只要爹好一定可以一劳永逸，这个场景却似乎反驳到，爹再好也是没有用的，一样会被砍倒，还是得靠自己，而且靠自己一样可以飞黄腾达。
影片的亮点在最后两个场景中将主题推向了高潮，一个是阿星在被火云邪神的蛤蟆功打上九霄云外时，当阿星看到如来佛祖后顿时做了个如来的姿势，他似乎如有所悟，当阿星做自由落体从天而降的时候，如来神掌终于练成了！原来武学的最高境界并不是我们所闻所见的一掌一式，他就像哲理，需要自己顿悟，自己去感触，就像我们的生活，你穿多贵的衣服、戴多名贵的表，并不能说明你就是一代宗师，这个如来神掌是掌握在自己的内心的。
最后镜头回到了阿星开的棒棒糖店，黄圣依也出现在门口，他们四目相对，时光在深情回望中倒流，他们会到了小时候，回到了童年的纯真，镜头简简单单，感情却催人泪下。赚多少钱，成就多少功名利率全部都是浮云，感情才是最真挚，当男女主人公携手走进店中的一刻，相信大家的心头一定都是暖暖的，时光已逝，岁月易老，可是不变的永远是我们年少的情怀以及一颗奋进的热诚之心，当任督二脉打开之时，也就是你我成功之日，我们一定可以手执心爱人之手幸福生活！