于坚的诗的读后感大全
《于坚的诗》是一本由于坚著作，人民文学出版社出版的平装图书，本书定价：20.00元，页数：404，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《于坚的诗》精选点评：
●生命在哪里停泊，上帝说，莫问
●昆明
●试图挽留住身处现代，最后的，破碎的抒情，是于坚的精品，但他终于失败了，传统，是最后的避难所。最纯净的烈火依然属于海子，于坚笔下的鹰，高山，太阳，只是证明了那个世界在坠落。幸而，于坚还有几首诗很温柔，可读。
●好極了
●本来觉得还有三星。 读完《女同学》这首诗之后觉得这本诗集连一星都够不上。 避雨之树。
●影响我的写作习惯至今，直接用现代汉语写出了画面
●哈
●除了我自己的诗，我谁的诗也不读，哪个人类，我都不关心。
●完蛋，美学抵抗正确的可怕例子。
● 黑暗 令他老去 老去 再老去 仅保存了 月光 白发 一截松枝 片语
《于坚的诗》读后感(一)：“云南王”于坚
在诗坛上，于坚被戏称为云南王，在目前中国诗坛来说，他够格称王。于坚的语言曾给我很大的触动，原来汉语写作还有这么样的一种魅力！从早期的《尚义街六号》到《对一只乌鸦的命名》到《事件系列》到《0档案》，我们在享受诗歌盛宴的同时也感受到了现代汉语的无穷魅力。
于坚是当代诗人很中让我欣赏的一位。
《于坚的诗》读后感(二)：性感的时代产物
我开始读于坚
几年前买的他的一本诗集
以前翻过又放下
现在终于能明白他那属于八十年代的感情
喜欢<尚义街六号><二十岁><给吴文光>等等等等
出生昆明 幼儿时注射链霉素导致弱听
16岁后从事过多种职业
20岁开始写诗
25岁开始发表
是第三代诗歌的代表性诗人
世俗化 平民化 却蕴含深意
首开中国诗坛口语写作的风气
我向来对身体上有缺陷的人保有特殊的感情
说不清原因
我突然觉得我应当出生在60年代
应当经历他们所经历的一切
然后在那个性感的八十年代正值青春
在社会复杂 黑暗的今天已经慢慢老了
完美
世界在你窗前走过
然后我们怀念二十岁的单薄和单纯
然后怀念着一只蝴蝶在雨季中死去
《于坚的诗》读后感(三)：形式上的反抗者
在大学军训的时候，有那么一本书陪伴着我。一本别人认为不好看的书，一本张扬着过多的激情的书。这本书我是高中的时候就知道的，但是一直没有机会得以目睹他完整的面貌。《尚义街七号》早就读过，口语化的表达不动声色的把一个伟大的理想主义者的野心表现出来，让当年那个张狂的少年号啕大哭。
显然，在军训的时候看这本书是不合时宜的。一方面是生活表象上的完全服从，另一方面是所谓的生活本质上的不妥协与反抗，这样就自然的构成了矛盾的主体。星夜站岗的寒风凛冽里，合着微微照在头顶的路灯光，去看这样的一本诗集，自然是一件很复杂的事情，但是让我感到十分欣喜。应为即使于坚的诗是口语化的，是其他人所不敢苟同的无韵脚的，但是文字的张力却十分自然的张现出来。他们是一群时代的弄潮儿，想用一种全新的方式来回应世界。那时他们很年轻，有着足够强大的战胜死亡的年轻的生命载体，有着暗潮迸涌的时代大环境，有着一群风姿的加盟。
在体制军训生活下的我的情感是脆弱的，作为一个形式上的反抗者，我向于坚致敬，应为虽然时代进步，但是我做不到，我匍匐前进着，他们将作为历史的符号留下。
《于坚的诗》读后感(四)：笔记
第三遍读。于坚挺有意思的，生在云南，热爱自然，我很喜欢看一个诗人耐心地观察棕榈树，观察雨下落的痕迹，说明他对自然有感情。但是事件那部分开始于坚特别沉迷于对词藻的排列组合，这一部分在现代诗的写作里具有开创性，同时也难以为继。因为这背后并没有太多值得思考的东西。
长诗《飞行》能看到于坚的野心，但有一个致命的问题，就是……跑题……于坚写东西一旦开始唠就停不下来，看起来像飞行这个事儿打开了于坚的阀门，他体内蓄积的词语之流哗哗落了下来。从诗歌里面的引文来看，于坚想在文本中和郭沫若、艾略特之类的诗人形成对话，但是因为他太能跑题了，这些对话并没有怎么展开，更像是抒发了一下对时代变迁的感慨，整首诗在不停地摇摆中落地，于坚晃着两只陶瓷耳朵回到汉语中去了。飞行只是一个事件，或者说很多短诗的放大版，没什么核。
总的来说，于坚好在不卖弄，他看了外来的东西会活在本国的传统中理解，对海德格尔的解读通俗质朴，不像有的人吃了外国诗学开始反刍呕吐物。于坚博学，但是较之于艾略特并没有什么强大的总结能力，也找不到什么内核，只好做词语的废料仓库。他代表着许多被人们遗忘的事物，这点上我认为于坚比很多人都热爱汉语。好在观察败在废话。
我还挺热爱他的，那个写棕榈树不死且沉默的诗人。
《于坚的诗》读后感(五)：怪味诗歌
中国诗坛从上个世纪九十年代，便沉寂得太久了，多年不见有令人啧啧称赞、回味无穷的诗作，诗坛的堕落，竟至只能在众声喧哗的当下，发出“纵做鬼，也幸福”的呻吟。
和舒婷、北岛、海子这些诗人比起来，虽然于坚能拿得出力压群雄的杰作，在诗界地位不容小觑，但他并没有赢得大批拥趸，所以其“诗人”地位显得有点不尴不尬，以致有人看到我读于坚，竟轻蔑地认为他不过是个“二流诗人”罢了。
说说这本诗集。我以为，要想理解于坚本人，以及他的诗歌，需要先读读作者在书末的后记。从中透露出的不仅是作者对于汉语创作的深切热爱，更是他眼中的诗人身份之于时代的高傲宣示——以此心态写诗，断乎不会媚俗地迎合大众口味。于是我们翻开这一篇篇诗作，读来都像是自说自话、支离破碎的语言和以奇怪的姿态罗列的意象，都宣告着诗人和这个庸俗时代的坚决疏离，他似乎在以一种超然的心态，企图引领潮流，创造一种新的审美趣味，以实现他所宣称的“时代和它的美学向诗歌妥协”。
对时代的疏离并不代表和生活的疏离。作者强调，写诗与人生“是一种亲和而不是一种对抗”，诗歌的写作，是要“抚摸这个世界”。因此在他的诗歌中，既会出现《坠落的声音》这样抽象与具象兼备的生活瞬间与感官反应的定格展示，也会出现书也、阳光、果实等大自然常见之物的泛泛罗列，不过更常见的则是摹写、展示和探索人们（更确切地说，完全是以男人的角度为之）内心的欲望与躁动，这些欲望与躁动，以压抑的性欲望最为引人注目。“手淫”这个词汇鲜明而典型：或直接描写动作过程，或间接揭示背后的躁动的青春情绪，而或略过一切，跳到这个动作激发的快感过后的的空虚和无奈。
把于坚生硬地归于“二流诗人”，未免有失偏颇，须知他的是个创作理念与态度是那么执着与高傲，他的诗歌文本又是如此奇特：平凡而破碎的意象，出人意表的逻辑，隐晦而复杂的情感宣泄，淡淡的象征意味，让我们从某些长诗中多少都能找到自己的影子。这就是于坚的风格——气场虽弱，气度不凡。
2011.10.4