佐藤可士和:把创意经营成生意读后感锦集
《佐藤可士和:把创意经营成生意》是一本由(日)佐藤悦子著作,企业管理出版社出版的平装图书,本书定价:38,页数:264,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(一):一本将感性与理性结合起来的书
和《佐藤可士和:我的创意新规则》一起买的,都是好书。
本书的好处在于能够把佐藤可士和的方法落实到我们的生活中,从而帮助整理思维、提升思考、打造个人品牌,形成自己独特的影响力。
例如:佐藤可士和的工作习惯是每天早上请同事做不同门类新闻的剪报,这样他就能在无比忙乱的生活中依然与整个社会互动,在互联网时代依然保持最新的作品生命力!
再例如,佐藤可士和对自己进行了口才训练,这样,让一个最初对自己的认知是:“我不会用语言表达,我只会用设计来呈现”的佐藤,成为了在商业领域谈判和表达的高手。
一本将理性和感性结合的好书,互补两面,才有高效一面~
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(二):佐藤背后的女人
在手中几本关于佐藤可士和的书中,这本,是和他相关,但作者是他的妻子,也是他的合作人,负责商务和公司经营,因为她,佐藤得以专注于设计本身。这样的搭配方式,真是太完美了。
很多人都拥有好创意,但苦于不能商业化。佐藤夫妇的这种合作模式,其实可以供很多人参考,当然,也未必一定是夫妻,找到合适的搭档就可以,只是夫妻之间更多默契,像佐藤悦子这样的太太,是很多男性渴求的伴侣。
我对书中特别关注的,是悦子如何既主导商务,又能够容许佐藤可士和的自由创作,在多者之间取得平衡:工作与家庭、商务与设计、规则与自由,她有不少作法都很好,比如带着丈夫孩子与大自然接触,这也保证了佐藤可士和的放松及灵感由来,同时,她是非常好的助理,对于佐藤日程的管理,相当科学。
从创意到生意,不只一步之遥。这本书对于想要把创意商业化的人来说,有较多可参考之处。
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(三):如何给顶级艺术指导打好辅助
从如何给顶级艺术指导打好辅助的角度来解读这本书吧哈哈
——最早由于佐藤不善文字表达,悦子代笔佐藤写一些东西的时候,是通过提问的方式导出佐藤的观点
这个过程同时是统一双方认知的过程,共享价值观同时能充分了解佐藤的思考方式。
——在佐藤无法站在第三者的角度看待自己行事作风和自己的创意的时候,悦子能基于对佐藤深刻又全面的了解同事又客观的指出
——悦子对佐藤的“观点管控”
如,健身与工作一样重要/必须定期旅游并安排好所有行程/鼓励佐藤尝试用文字输出观点等/按照佐藤的头脑清晰度制定“设计日”在这个日程里只做创意不安排会谈或会议,保证了佐藤创作的整块时间保证了质量
——平衡好客户和创意人的关系让双方愉快进行
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(四):佐藤家事记,设计背后的流水账。
书总体分四段 :
①什么是创意人。(岸边)
②公司案例背后的故事。(儿童区)
③办公室的变迁。(浅水区)
④未来、老公与老婆。(深水区)
第一见到写书掺水,掺的如此有比例的书,充满了设计感。
设计背后的流水账,主要记录公司发展的琐碎与“佐藤可士和养成记”。50页的内容,写出了250页的量。基本算是佐藤家事记,前230页“我老公真棒”,后20页“我老婆真棒”。如果说佐藤可士和的设计是去除所有多余,这本书一定是多余的收纳箱。
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从文字中可以看出佐藤悦子对其丈夫的崇拜与宠溺。以至于很多案例、感悟出现了,“虽然很难但是我老公就是很厉害,所以解决了。”这样毫无营养的总结。
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值得注意的是本书给出SAMURAL的时间表。SAMURAI 35岁成立 UNIQLO 九个月 藤幼儿园 3年
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没错,这种中年开小店,一道菜做那么长时间的环境。才是佐藤成功背后的最大助力。
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不说了甲方吹logo了,一个星期都没做完。我要去加班了。
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(五):一个创意人和一个创意公司
佐藤可士和是创意人,SAMURAI是创意公司;佐藤创立了SAMURAI,SAMURAI支持佐藤创作出了更多的作品。
“他并不是想要成为一名艺术家,而是希望无论从事任何工作,都能提供新的价值给世人,成为时代的标杆。”“在家时,他也曾经几次对我说:‘这才是我真正想做的事!’”“创造情境”“不只看表面,要抓住本质,建立世界观”“设计力量”
以上是书中的原文,这些文字中佐藤作为一个创意人对创意的理解和追求。以下在书中介绍的案例中摘录一些体现佐藤创意思想的文字:
AMURAI
“听到'SAMURAI一词,任何人的脑海里都会立即浮现全球通行的日本武士形象,即简约又鲜明,即强烈又干脆,与‘艺术指导.佐藤可士和’追求的创意世界有这异曲同工之妙'” SAMURAI
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(六):现在无法想象的事物是可以实现的未来
说来也是有趣,《佐藤可士和:把创意经营成生意》是2015年收的一本书,那时对这类书完全无感,甚至认为毫无价值,搬家时差点就放入清理列表。近来拾起,竟然读的上瘾了。
重新拾起这本书的缘起是因为看了《小家,越住越大》作者逯薇朋友圈的推荐,当然她推荐的是佐藤可士和系列的另一本书《佐藤可士和的超整理术》,不过还是激起了我对这个人的好奇心。
实际上,我手中的这本“把创意经营成生意”是佐藤可士和的妻子兼经纪人佐藤悦子所著,更多地是从一个经营者的角度来讲的,这对我来说正是受用,尤其是书中关于“项目管理”、“个人品牌打造”、“工作室运营”等相关阐述。同时,这本书还激励了我对于人生观的重新思考。
佐藤可士和是创意人,创意人可以帮助别人或商品建立品牌,却往往很难经营自己的品牌。究其原因,是创意人将精力全都投入到了自己的创意工作上,再加上自尊心强,会变得难以客观地看待自己。而佐藤悦子恰恰能够从客观角度出发,充分理解作为个人品牌打造的佐藤可士和。
佐藤悦子是PR出身,她曾完成了一次很棒的个人品牌推广,在业界引发了不小的话题,意外的是,之后她与朋友闲聊此事,竟然没有人知道她所包装推广的这个人。原因就在于,业界与一般社会大众之间存在着惊人的落差。
就像我曾推广的“世界级科学家温伯格”,其地位远超霍金,然而大众却只知道身残志坚的霍金,半点不知道诺贝尔物理学奖获得者温伯格大神。
但凡实打实地做过营销、品牌、公关的人,大概都能体会这种“万丈高楼平地起”的道理。和创业一样,皆是从0到1。
和国外作者介绍营销方案的时候,这种信息鸿沟的感觉会更加强烈,不只是业界与社会大众之间,还有文化差异、媒体环境差异等等。
要把对方当作一张白纸,也要找到双方能够产生共鸣的点,做好解释一切、比较一切的准备。
佐藤悦子在实际经营SAMURAI工作室的过程中,也是把大多精力放在了消除信息鸿沟上,或者用传播学里的专业术语来说,就是“降低信噪比”。
没有人是全知全能的,专业的事交给专业的人去做,这便是管理的基本法则。
佐藤可士和专门负责设计,佐藤悦子专门负责经营,两个人各负其责,在一个项目接着一个项目中磨合,建立另一种信赖关系,将“夫妻店”SAMURAI工作室做的有声有色。
在设计领域,佐藤可士和确实足够专业,只有足够专业才胆敢有改变时代的愿望。
天才为超越时代而存在,专家为改变时代而存在,而顺应时代潮流的人只会被时代淹没。
中国人常有一种榜样心态,而这种榜样心态往往没有固定的价值标准,所以经常会听到有人说“做不成xx还可以做xx”,大概是怕目标定的太高被人嘲笑,而这本身就是一种胸无大志的表现。
持有远大理想、周密细心地实施一些小对策,一步步稳打稳扎,必定能达到梦想的目标。佐藤悦子说:“从以往到现在,我一直通过每天直接面对的突发事件及工作中的积累,来努力更新自己打造品牌的技巧。”很实在地表达,就是在实践中不断学习,就是一件件小事的积累,就是努力更新自己。
时代变革的脚步只会加速,不会等人。等你读了足够多的书?等你认识了足够多的人?等你有了多少年的工作经验?那时的你,早已被时代抛弃了。如果不抱有“现在无法想象的事物是可以实现的未来”这一崭新意识,就无法继续前行。
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《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(七):如何把你的创意变成生意
引言:
“ 创意人最大的缺点是只对创意感兴趣。”
第一眼以为这是一本创业管理类书目,教你怎么把心目中的创意经营成生意。翻开书本后才知道,这其实是一本类似于佐藤可士和创业的自传一般,把如何把创意经营成生意这一理念用佐藤可士和自身创业的经历表述出来。更准确的说是一个创意设计人员如何把自己的创意做成生意。
佐藤可士和,当代日本最炙手可热的艺术指导、创意指导,佐藤可士和的作品跨足广告平面设计、产品设计、空间设计,被誉为“能够带动销售的设计魔术师”。
不过要先说明一下,本书不是佐藤可士和亲手书写的,而是由他的妻子兼合伙人佐藤悦子所著,以一个旁观者的角度提供一种不一样的视野。
想要把一个创意经营成一桩生意,首先要建立的就是一个品牌。一个每当别人一说就会知道你是做什么的个人品牌,而佐藤可士和就建立了“艺术指导”这一品牌。因为这一个品牌基本就对你进行了能力限定,所以你这个品牌一定要精确。
而佐藤可士和的“艺术品牌”因为在当时并不能很好的理解,人们更多的认为这是一个类似于艺术总监的品牌,所以佐藤可士和花费的大量的时间和精力来证明这一个特殊的,只有佐藤可士和可以代表的品牌解释。
而如果你准备建立的品牌并不是如此偏门的话,可以少花费很多力气。比如时下流行的UI设计师品牌,那么可以很容易的知道是做UI的;室内装潢设计师是做室内装潢的。
可如果你也用了一个比较偏门的品牌,那你一定要有一个漫长的品牌建立时间的心理准备,以好让人们了解你。当然,这种品牌也有其一定的优势。因其偏门稀少,一旦建立起来,人家一听到这个品牌首先想到的就是你。
塑造一个品牌需要从细节开始积累,努力的去了解一些原本创意人不需要知道的事。。。。。。诸如此类的,书中结合了佐藤可士和自身的实际情况给予了很多关于创意人的品牌塑造。
而一旦你的品牌塑造成功,接下来你只需要尽你最大的努力你发挥你的创意,你的生意自然就成功了。
佐藤可士和是把创意经营成生意的高手,那么:
如何从一个专业的创意人变成有大众影响的经营者?
如何把最高深的概念做到人人都能迅速理解并为此埋单?
如何把自己的个人风格打造成最强势的潮流品牌?
。。。。。。
翻开《佐藤可士和:把创意经营成生意》,相信自己,你也可以把你的创意经营成生意。
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(八):创意怎么样成为一个生意
一、即使有才华,也需要统筹与包装。
从2.5个人的小工作室做起,成长为同时能接三十多个CASE的成名工作室,把一开始只是做平面创意设计的工作拓展到产品设计、空间设计、品牌形象设计等等方面,这中间的发展道路,不仅仅是凭一个人的出众才华完成的。
为别的做设计的人,也需要有自己的规划、团队组建、自我成长以及形象包装。
这一点上,佐藤悦子帮助佐藤可士和完成了。
二、团队的向心力比团队的规模更重要。
小团队只要观念步调能够保持高度的一致与认可,就可能爆发出惊人的效率与创造力。同时要鼓励团队成员有更高的追求,出色的团队成员将会让整个团队更出色。而不是相反。
三、工作的安排与生活的安排同样重要。
工作的安排讲究能有与自己互补的搭档、一致的工作理念与目标、适当的工作流程、留出完整的工作时间集中精力做重要的事。
生活的安排讲究适当的放松、定期旅游、学习新的知识与技能、留意社会的变化、体会除工作之外的家庭生活、注意锻炼与身体健康。
这些是同等重要的事。不能因为工作繁忙而把生活安排推后,生活中的见闻和体验同样重大不容忽视。
四、做自己想做的,自己不会做的部分邀请合适的专业人士共同合作,不惧怕未知的领域。
其中有一个藤幼儿园的案例,接手和完成的过程都非常有意思。
接手的机缘是因为事务所内部鼓励大家讲出自己今后想做和正在思考的事。之后恰巧电视台采访的时候问及将来的梦想时,佐藤公开谈到自己想设计幼儿园这样的事。神奇的是,节目播出第二天接到了一家主要从事校园设计、教材和游乐设施研发的制造商。接触后,悦子表达了事务所希望有机会能见一见有新幼儿园教育想法的园长先生。之后大约过了一年左右,这家制造商真的帮助介绍联系了当时正想重建幼儿园的藤幼儿园园长先生。
之前这位园长先生曾与数家建筑业者商谈过,但都只能简单地谈论在什么地方建什么设施,没法在理念上达成一致,更没法做统一的规则与设计。
所以,正巧,设计师与园长的梦想一致啦。开始了非常棒的合作。
看到这里,我想说的是:自己想做的事,也要努力地告诉别人,说不定就刚好有个契机让你梦想成真!
但是建筑设计是佐腾从来没有涉及过的领域,在双方理念一致的情况下,把需要做的事都列出来,能做的事与不能做的事分开安排。不能做的事就找合适的专业人士来完成。这样大家理念一致,对于细节又有了一个统一的设计与想法。最终圆满完成了这个出乎意料但又是佐藤一直在思考的希望自己能够做的设计。
五、哪怕是最简单、最单调的产品,也有值得挖掘的特性。
看到今冶毛巾这个案例的时候,还是挺受震动的。
毛巾这个产品,是非常普通不起眼的。
但是毛巾也能做到极致。具体体现在今冶毛巾上,就是吸水五秒规则。就是毛巾碎片放在一滩水上,五秒之内将水全部吸收,就给这种毛巾贴上今冶毛巾的LOGO。
这个品牌是一个地区品牌,也就是说,这个品牌的毛巾全部出产在今冶市,不是一家工厂的产品,而是整个地区的产品,并且需要符合这个地区毛巾行业的高品质要求。
另一点比较神奇的视点是,为了让消费者更注重毛巾的内在品质,而不是外在表现,佐藤提出今冶毛巾主打白色以彰显今冶毛巾的高品质。要知道,白色毛巾常让人感觉很廉价。但也是对内在高品质的绝对信心。打造了白色的今冶毛巾这一象征今冶品牌的人气商品。
佐藤可士和还参与过日本国立新美术馆、优衣库、7-11便利店、明治学院大学、LISSAGE、Cupnoodle Museum、Globeride,Inc.、NTT DOCOMO"FOMA N702iD"等知名的大型项目艺术指导。所有的工作方式、团队合作、对创意的极致追求以及对生活的领悟造就了这些或风靡一时,或令人久久回味的现实案例。
虽然本书一开始看时觉得琐碎唠叨,但的确,事情都是这么发生的~
你的生活也是!
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(九):【蜡翼·笔记】给创造力设定限制,才是最大的风险
佐藤可士和:把创意经营成生意 by 佐藤悦子 21p 沟通和设计,存在“无限可能”—给世人新价值。 33p PR的对象是品牌,而该品牌永远不会成为“我的成果”。 37p 提案不只是短暂的“话题风暴”,而是抓住问题本质,以赢得认同。 40p 不管在业界多么出名,都要认真地思考面对自己与一般社会存在的鸿沟。为了让工作在业界与社会畅通无阻,就一定要跨越横亘于两者之间的鸿沟才行。 50p 一旦有机会和客户直接接触,就要厘清对方的想法,看他是否热诚,愿意投入多少心思到这个项目里。 55p 从商业角度而言,依赖是高风险行为。再有诚意的协调合作,彼此的关系依旧有可因某件事在某时点结束。因此千万不要养成依赖的习惯,严守自由中立的立场。 55p 细心观察能让经营得以平衡,绝不能趾高气扬,这既是自由生存的最大秘诀,也是保持创意质量的有效途径。 69p 注重保持质量固然重要,但不能拘泥于这一点,而摒弃对客户来说是绝对必要的条件,否则就会演变为创意人的自我主义。如果无法回应客户的信任,即便作出再棒的东西为零。 88p 顶级品牌,勇于质疑“前提”及“常识”。 100p 如若无法用文字明确说明从无到有的过程,就会很难在时间有限的规划意见会上让对方正确理解创意人的意图。 112p 改变衣服,改变常识,改变世界:在不逾越框架的前提下,与同类产品形成区隔或让消费者看见产品的新魅力。 144p 虽说权力关系的掌握很重要,但创意人忙于应付这些事务,而压缩原本花在创意上的时间,就是本末倒置了。这些事务应该委托给管理人或身边其他人处理。 147p 塑造品牌,从细节积累开始,努力了解“不知道的事”,贴近时代现实感,每周空出一天做设计日,会议间隔至少30分钟 162p 维持体能也是工作义务,自主性地运动,当体态锻炼结实,就可真实感受到体内流动的“气”。 163p 平衡创意的输出和输入:对每日持续消耗脑力的创意人而言。吸收足以刺激、衍生新创意的新知不可或缺。因此无论日程多么紧凑,都该确保有这样的时间更新自己。 172p 发表演说其实是辛苦事,因为原本让听众理解、认可自己想法而不曲解是很难的,所以再不提升用语的精确度,往往没法传达自己真正想要阐述的宗旨。这就需要清晰观点,事先多加练习。 195p 最糟的状态,便是环境被毁坏了:办公室空间,要连细节部位都要顾及美观,试图改变基本条件却不破坏平衡,同时还要创造具备变通性与耐久性的空间。 200p 成果是以理念,而非形式来完成的。 203p 在管理层面,考量投资风险是分内之事,也容易趋于守成,但创新决定着一切胜负,因此,给创造力设定限制才是最大的风险。于是,为了心目中的“竣工”,给最后预留出富余至关重要。 206p 拥有自己独立工作空间的同时,也意味着他的时间密度与业务精度的提高。 214p 好好做:当创意人不属于公司或团队时,很容易萌生尖锐的态度。但作为一般社会人,不仅要理解“保守主义者”,还应学会在必要的场合转换掉那股尖锐的态度。 215p 对于孩子,希望他能从自己的人生中寻找到梦想,并认真去努力实现。这需要培养孩子广阔而不受限制的视野,以及对待事物能持以浓厚的兴趣,还有不管什么事都敢于挑战的刚柔并济的勇气。因此要尽可能地为孩子创造体验“真实本质”,而非“表面机遇”。 229p 对于创意者而言,做琐事比想出一个设计的点子还要难,可不做的话工作又无法开展。所以当行政事务交给管理者的一瞬间,我一下就解放了。 232p 为了推广自己想做的事,让世人知道,首先要从改变“入口”着手,在各媒体上曝光。 233p 加入不依照接受对象改变发送信息的方式,反倒无法传达我们正在思考的事情。 237p 做好工作,和暂时远离工作岗位,吸收新鲜刺激的优先级是同等的。因此,健身、旅行和读书肯定是非常重要的事情。 239p 看到前所未见的事物,是人生最大的乐趣。 242p 当人如愿以偿地做自己想做的事时,精神上也会趋于稳定,兴趣愉悦,胸有成竹。 244p 管理人和创意人彼此需要清楚双方的思维方向性,及事情该往何方推进。 245p 为人之父,对“未来是孩子的世界”这句话会有充分的理解,感受到其真实感。 247p 由于创意者处于常常接触最新信息的环境中,所以办公室也需要一步步升级,数码工具也必须以最快速度更新换代,以能自如地运用新产品。尽管这些都是日常的细微意识,但通过对他们的积累,能够对与世界接轨起着举足轻重的作用。
《佐藤可士和:把创意经营成生意》读后感(十):关注案例本身,能得到相关背景,需要延伸阅读
佐藤可士和/把创意经营成生意
这是一本佐藤可士和夫人(佐藤悦子)作为其助理的自述,阐述自身角色加入之后对佐藤先生的影响,以及另外一个视角的观察。
我更多的对于案例本身,和佐藤对于各项目的解决方案
小结了如下内容,只是自身关注的视角,增加了很多书以外的链接部分,更多的也需要自行百度搜索图片,才能更完整的看到佐藤的创意内容,本书自带的图片匮乏(本身也不是这本书的发力重点)。
启发较深的反而是几个相对不太知名的案例
DAIWA大和渔具、明治学院大学、安藤百福发明纪念馆
案例:
麒麟柠檬饮料 CHIBILEMON
核心:
创造情景;
不只看表面,抓住事物本质,建立世界观;
一切都是传媒,人也可以。
我们的工作:给甲方/委托人,新视点,给受众/消费者,新价值。。。。。。
7-11便利店
2000条PB(专用商标)更新
解决消费者不清楚是7-11的“严选素材制造”问题
解决从“便利店仅仅是应急”到“生活必需公共设施”之社会印象。
MAP
服务十年,倡导“把街道当作媒体”,从店招、自助饮料机、饮料瓶、服装、地面、POP、车体统一符号,每年更新。
优衣库
设计师副牌:“UT”、“+J”;
LifeWear 服适人生(简约、美好、优质);
纽约soho旗舰店,日文片假名的应用,时尚彰显日式风格。
明治学院大学
MG,“头文字切入”,单独一个M会有可能混淆,如果是MGU,多一个字母又不容易记忆。
给谁看:学生、考生、家长、社会、毕业生;
大学为什么要做VI“外观是自身主旨和理念的一部分”;
如何和社会连接:通过毕业生——校友会宣传品;
改善校园的环境,也是影响人的一种方式(重新设计的长椅和垃圾桶等);
校园内装置:MG咖啡厅(现代)、国际休息室茶室(传统,外国留学生);
对外的媒介:长年固定的切入媒体,潜移默化:周边车站(学生聚集)的“明学新闻”广告栏;
年轻的力量:发动学生参与,主题校园构件活动,并执行优胜者方案;
LISSAGE(化妆品)
理念:并非给予,而是培养(胶原蛋白)
AMURAI给予变化的内容:瓶子:试管;包装:驼色再生纸,亲切温柔;特质:扳机式碰头业内首创;
安藤百福发明纪念馆(方便面之父)又称开杯乐纪念馆
DAIWA大和渔具(中国译名:达瓦)
AMURAI价值:为独立的内容制造脉络
理念:提炼出”Feel The Earth“这个口号,寓义”通过感官享受生活在地球上的快乐“。
我们的产品面向的不是竞技运动员,而是热爱体育运动的普通人,不分老少
相比竞技而言,我们更重视运动的趣味性
我们的产品面向的是普通人,但普通人中也有很多是非常喜爱运动的,我们的产品能够满足他们的各种需求
”A Lifetime Sports Company“这句话瞬间迸出,即”终身运动公司“。这句话体现了企业”不分年龄、不分性别、全力支持所有热爱体育运动的人,让他们的生命充满快乐与精彩“这一经营方向。
创造Globeride品牌,涵盖DAIWA渔具、网球、高尔夫及其他运动产品。
GLOBERIDE“由”globe“(意为地球)和”ride“(意为搭乘、骑马)两个单词组合而成,蕴含了”在地球这个大舞台上创造新的运动乐趣,并且将与自然亲密接触的快乐传播到世界的每一个角落“这一层深意。
企业形象:
感受大地;通过感官享受生活在地球上的快乐;在阳光下的快乐感觉;
风的那种令人振奋的感觉;天地间那种空旷自由的感觉;
创新产品:
人气时装安逸猿(A BATHING APE®)
为钓鱼新手开发了一套便于操作的渔具DV1。和背包成套出售,是一种一体化产品。
总结:
无论”内容“多么完美,如果杂乱无章,那么不仅无法让社会对企业形成一个统一的认识,就连企业内部的行动步伐也无法达成一致,佐藤可仕和对品牌”内容“进行整理、重新认识,然后在这个基础上将它们之间的因果关系理顺,重新撰写一部”剧本“。
今治毛巾
入选JAPAN品牌育成支援事业
解决建立消费者接触点:专营店,并进入国立美术馆博物馆商店,成为毛巾的美术馆;
定义人气产品:今治白色毛巾,识别度logo,有日本元素,打入国际市场。
1、 不要让消费者聚焦到毛巾的图案上:
以白色毛巾直接感受高品质;
2、 白色毛巾的廉价感:
“以诞生于今治的白色毛巾”为起点,不同素材和纺织方法的白色毛巾,让用户享受质感、亲肤感;(想象各种不同纸张的白色名片);
推出72种白色毛巾;
品质认同方法:
“五秒规则”,五秒钟完全吸水并沉,并传播视频;
软件服务:
“毛巾侍酒师”,根据客户的不同使用场景,推荐不同的毛巾。
其他关于工作方法:
每周空出一天是专门是设计日,从琐碎的项目和会议中跳出来,静心考虑设计本质。保持头脑清晰度。
佐藤的解题思路:具备整理思维,可见《佐藤可士和的超整理术》。