退步主义者经典读后感10篇
《退步主义者》是一本由坂口安吾著作，江苏凤凰文艺出版社出版的平装图书，本书定价：39.80，页数：280，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《退步主义者》读后感(一)：“人类必须退步”，一种另类的榜样
村上春树曾说：“哪有人喜欢孤独，只是没人喜欢失望罢了”。真是说到了人的心坎上，人们对于孤独，总是显得窘迫不安，像羞愧的小孩子，只顾着低头摆弄衣角。承认吧，显得自己和这个世界格格不入，不承认吧，这又是一个司马昭之心——路人皆知的事实。
很显然，人们对于上进心也开始如此大张旗鼓地追求，谈恋爱要求对方一定要有上进心，否则不能保证自己今后的生活质量。但不可否认的是，这并非是人人都能理解并且愿意实行的。相信“丧”文化的发展并非空穴来风，为它撑腰的还有坂口安吾的这本《退步主义者》，张扬着退步主义论。
“余将成为伟大的落伍者，有朝一日重现于历史上。”这样单独列出来的一句话，会引起人们发笑，感觉又是哪个自以为是的愤青在抒发自己的满腔热忱，但列在坂口安吾的书封上，则有完全是另一番味道。
坂口安吾原名叫坂口炳五，在他升入中学后，由于患上了近视眼，看不清黑板的坂口成绩下滑了。他央求母亲买一副眼镜，母亲起初以没钱为由拒绝了，但是最后还是同意了。好不容易得到允许的坂口，却把近视镜买成了墨镜，因此被同学戏弄，他对学习丧失了兴趣，中学二年级因为四科不及格留级。家里请来家教为他辅导功课，但他依然我行我素，常常逃课。对于这样的他，坂口的汉文老师说：“像你这样自暴自弃且黑暗的人，叫‘炳五’这个名字太可惜了，干脆叫‘暗五’好了。”后来安吾就将“暗”改成“安”作为自己的笔名。
这本《退步主义者》是由八篇短片小说组成的，其中之一就是《退步主义者》。一位叫马吉的人始终信奉“人类必须退步”，虽然被诊断为精神分裂症，不过他始终自称为退步主义者。在生活中，我们也总是会遇到没有证的精神分裂症患者，对自己一套标准对别人一套标准，蹭吃蹭喝只会说别人小气，始终不提自己是多么地无赖。艺术源于生活而高于生活，在安吾的笔下，也是如此生动可爱却发人深省的角色。
即便安吾是人尽皆知的“混世大魔王”，他的刻苦和品行在数年后的今天，依然值得我们去学习。
比如，三好达治曾说过：大学时代的坂口总是起得非常早，早上五点已经看得到他埋首书桌前的身影。他并没有汲汲营营于赚稿费，当时也没想到后来会畅销。尽管如此他仍持续着每天写作的生活，日复一日笔耕不辍，有时连一口饭都没碰。他之所以能如此迅速地创作出大量作品并不是一天造就出来的，而是归功于超乎常人的勤勉努力。
再比如，我很喜欢安吾在书中的一句话：“文人只有在书房里，才要摆出一本正经的表情，离开工作桌的时候，应该是个普通人。”不用斋戒沐浴，也不用正襟危坐，即使盘腿写作、躺着写作也没关系，只要能写就行了。写作的时候，不畏寒冷，一本正经地正襟危坐，全都是假的、都是些骗人的话。文字本身就是低俗的工作。因为人类是低俗的生物，作家要专注面对这些人，当然很低俗。
坂口安吾活得简直太真实了，他潦倒落魄依旧坦坦荡荡，不被理解却也从不媚俗，这些又何尝不是一种另类的学习榜样。
《退步主义者》读后感(二)：中年人有点寒酸的丧——《退步主义者》坂口安吾
第一次看日本作家的书，第一次听到这个坂口安吾。
文字里流淌着一种丧，是那种中年的丧。
文章里的故事基本是日本二战前后的事情，以前从没了解过日本二战失败对于日本国内的影响。
书里的几个故事主人公都丧的真实，结合作者的生平看来，跟他或多或少有着相似的情况。
出身比较好，可要么不适应经济的发展状况，要么选了一条不适合自己的路。
1、比如《水鸟亭》里的亮作，一开场的时候展现出来的夫妻关系是那么的不和谐，我就好奇怎么有这样的两口子，父女关系也不怎么好。
等看到后来，我渐渐就懂了，这个父亲不怎么会赚钱，赚到的钱又都花在自己考试上，老婆孩子跟着自己吃苦，心里自然有怨气。
而他本人也跟着受到妻子姨妈的恩惠，打工地方的老板总是来施舍他，让妻女都很不舒服。
他一次又一次的给自己找借口，在那个年代也不把生计放在首位，甚至还保留着一个文人的习惯。
低不下高傲的头，就算是要借用老板家的鸡舍藏身，也选择了一个可笑的理由——觉得自己的那些考试资料以后会成为珍贵的文物。
看到这里真是又好气又好笑，考了一辈子中学教师资格都没有通过的人，竟然会说出这样的话来。
可看到后来，他独自一人终老又觉得有点可怜。
仅仅是妓女的恩客太太找上和尚，让和尚帮忙劝说男人回归家庭。可没想到和尚听了男人说想娶妓女，反而去找妓女谈话，问她肯不肯。
日本的和尚还真是突破我的认知，他在心里一直夸奖妓女的屁股，又赞赏妓女的性格洒脱的“行云流水”。
这个妓女也确实不同于普通人，经历了两个为她去死的男人后，她似乎并没什么愧疚的感觉。
只是觉得以后不会再陪着男人搞什么麻烦的殉情，“她要彻底榨干、折磨那些傻男人。”
所以当他瞬间明白过来，园子梳着桃割髻去陪着男人去卧轨，其实是早有预谋的，她才不是真的想陪着男人去死，而是让头发代替自己的脑袋，让男人误解。
她，一直把这些男人玩弄于股掌之间。
他想不通，在他的心里，园子应该没有这么多心机才对。
在这本书里，他还介绍也很多同时期的日本作家，大多数穷的底掉。他写的文人的性格特别逗，说通常他们拿到了钱会凑在一起喝酒。吃吃喝喝痛快的花掉，花完之后才想起来家里米缸已经没有米。
而通常第一个起来付账的家伙一定是最穷的那个。
看到这里，我是觉得作者是真得穷过。
《退步主义者》读后感(三)：《退步主义者》：看落魄的人如何生存？
都说人生不如意者十有八九。所以在我们不知道的地方，一定会有落魄的人，生活难以为继。他们因为各种原因失去或者完全找不到工作，于是他们付不起房租甚至吃不起饭。而人人都在忙着自保，没有人可以把自己的收入分一部分出来养活这些人。 人穷倒也罢了，可惜还偷懒，这样也就罢了，居然还挺无赖。 坂口安吾的小说集《退步主义者》，里面有八个小故事，从这些故事里，我们看到了“贫穷无赖男”的特质—— 1、 穷困潦倒，需要跟朋友借钱、妻子工作补贴家用、有钱亲友的资助 八个故事的主人公，无一例外都是穷人。他们是作家也好、编辑也好、会计也好、无业也好……总而言之都是吃上上顿没下顿的人物。一些人有固定或不固定的收入，则可以跟朋友借钱；一些人有妻儿，则可以通过妻子打零工所得来勉强度日；有些人到处赊账；有些人因为妻儿有亲戚资助，所以可以只需要养活自己，偶尔还能蹭点好处；如果什么都没有，没有工作没有妻子没有有钱的亲友，那就只好去熟人那里偷点吃的。 2、 嗜烟酒，无论酒量好坏、是否有钱 这些人不是抽烟就是喝酒。《青色地毯》中的主角，有时候日子苦到只能喝水度日。即使这样，他也会在确定下周不会再有收入了，也要用身上仅有的八块钱拿去买烟，而不是买可以充饥的面条。生病了没钱看病，发电报跟朋友借了钱，居然在路上碰到了来访者，把医药费拿去买酒。 《玩具箱》中，不胜酒力却总需要借酒壮胆的小说家庄吉，总让老婆出门赊酒，每到附近酒行都不再搭理他们，他们就连夜逃走，去新的地方继续赊酒喝。还说酒行就是他维系生命的命脉。 3、厚颜无耻 故事中的角色为了自己的生存，都会厚着脸皮做一些遭人鄙视的事儿。在《青色地毯》中，编辑们为了生存，什么稿子都敢用——只想捡个现成的首级出人头地，即使是过不了评论家那关的不良品，只要作品可以当成商品获利，就可以登上杂志。 《水鸟亭》中，野口出价一万的房子，亮作还价一千。折中成交之后，两人又为一套农具而讨价还价。 《退步主义者》中的大胃王马吉，去剧团求职，因为没什么技能又太会吃，他很快被剧团赶了出来。但他厚着脸皮还在到处蹭吃的，最后他溜进了剧团经理的房间煮饭吃，被经理撞个正着，还恳请对方等他吃完了再发火。 《玩具箱》的主角实在穷困潦倒了，就回乡下去啃老，有了钱马上又去找房子搬走。 3、 被人轻视，不仅是亲戚朋友邻居，甚至包括父母妻儿 《水鸟亭》中的亮作，每个周末都会收到来自野口的食物——鸡蛋、沙丁鱼、红白萝卜……妻子和女儿因为不想见到这个场景，会在这一天提早睡觉，但是她们毫不客气地享用野口送来的食物，还要大肆批评送来的人跟收下的人。她们收到有钱姨妈的资助，但是并不会分给亮作。在战争中逃难，都只收拾自己的东西，完全不顾亮作的死活。 《退步主义者》中，马吉因为太会吃，被生母和养父撮合，入赘到农夫家，而农夫家的独生女——马吉的新娘，又痴又傻，长相丑陋，一口烂牙。 《行云流水》是唯一的女性主角，但这个姑娘为了养家做了妓女，有肺病的父亲揍她揍得断了气，整条街上的人都看不起她。尤其是女人们。 4、沉迷女色，取悦自己或者取悦他人 虽然都是穷人，但这并不妨碍他们大把花钱，好像今天花不完，明天就过期作废了似的。 《行云流水》中的两个男人最过分，不但抛弃妻子不顾家庭，还挪用几十万公款花在妓女身上。最后落得个自杀的下场。 《玩具箱》中的主角，喝醉了就很好色，到处找女人。他既不能给老婆富足的物质生活，也不能给老婆一心一意的精神上的安全感。终于他的老婆和他的学生跑了，而失去老婆的男人，终于上吊自杀了。 《无聊的魔鬼》中的主角，不去想将来如何，为了转瞬的欢愉而取悦别人，给人惊喜，请人吃饭，给他们钱，送他们东西…… 这样的人在现实中并不少见，如书中所写：越是穷的那个人越喜欢抢着买单，最后发现钱不够，还需要赊账。 而被取悦的人是如何态度？在《行云流水》中，那个十八岁的妓女说：“如果喜欢的话，我会免费陪他。因为我讨厌他，所以才会死皮赖脸地跟他讨零钱用，叫他买东西给我。” 结语 故事中的这些主人公，他们既没有未来的蓝图，也不了解自己，他们无所事事地混着日子，灰心丧气地觉着别人都过得比自己好。这可能是每一个中年人都会经历的丧，我们并不能否认和剔除这样自然的情绪，我们可以让它自然流淌并且观察，对症下药，而不是让其肆意横流，淹没了美好的后半生。
《退步主义者》读后感(四)：《退步主义者》：坂口安吾的精神肖像画
坂口安吾，日本无赖派作家，著有《堕落论》、《盛开的樱花林下》以及《不连续杀人事件》等多部作品，他的作品戏谑反叛，主张人类应回归堕落的本性，认同人性的顺从之美，是鲜为人知的“知名作家”。他的一生没有什么可以被称为是代表作的作品，但每一部作品却都深邃而震撼，在文学界引起了不小的涟漪和赞誉。他与太宰治齐名，却被认为远在太宰治之上。就如同三岛由纪夫评价的那样，“太宰治被视为圭臬，而坂口安吾则渐渐被大家遗忘，就像石头浮在水面上，叶子却沉下去一样。”这似乎是在提醒我们，时代不该忘却坂口安吾，而这正是了解坂口安吾的最好时代。 了解坂口安吾，不必从《堕落论》开始，《堕落论》太深，也过于枯燥，对于不了解日本历史的读者来说，似乎不是什么好的选择；而《盛开的樱花林下》虽说是一部不错的作品集，但其小说极具抽象色彩的张力，对于不很了解他的人来说，又无法理解其中蕴含的美感。相对而言，《退步主义者》是一部不错的选择。 对于坂口安吾的写作风格，柄谷行人曾经评价称，“他的作品，随笔是小说性的，小说是随笔性的。”这句评语在《退步主义者》中，得到了很好的体现。《退步主义者》由8篇小品组成的，8个失败者的故事，8次与世俗基调迥异的呐喊。在这部作品里，坂口安吾既用通透的笔墨写世人，也在用夸张的笔墨写自己。
一、堕落与孤独——坂口安吾文学的精神内核 坂口安吾的作品，一直充斥着“堕落”的主题，他认为堕落是人类的本性，这一点在战败后的日本表现得异常明显。人类展现出他们顺从的面孔，所谓的“武士道精神”如同废墟，深明大义送夫君上战场的妇女，转眼半年就换了新的情人。这并非世风日下，反而似乎都是人性使然，就如同坂口安吾所说，“不是人变了，人原本就是如此，变了的只是世道的外皮。”所以他一直主张人类应该脱去这张虚伪的外皮，扒一扒自己的内在，认清自己，从而拯救自己。 如果说堕落是源于人的本性，那么它所带来的，就是一种深切的脱离人群的孤独。在堕落论的世界里，人类摒弃了社会规则的束缚，也被社会规则所摒弃，成为孤立的个体。 这种状态在坂口安吾的人生晚期表现得愈加明显。他患上了严重的精神疾病，必须依赖药物来延续文学创作的生命力，这使他陷入了精神的疯狂与写作的疯狂之间。在这期间，他创作了《青色地毯》，真切而残忍地还原了他晚期的心理状态，惧怕孤独，却又被孤独纠缠。主人公住在一个租来的二层小楼里，生了严重的病，房主为了躲避债主，把他自己扔在了家里，债主扬言给他断电，他却期待着债主的到来。他在文中写道“我一点也不恨那些债主，他们全是让我安心的访客，我拼命的呼叫，听起来依旧宛如歌声。” 这样的“孤独”犹如隧道一般，洞穿了坂口安吾的大部分作品，让人们窥见时，总能看到一条黑魆魆的洞，直抵人性的最深处。在他看来，孤独是由生存所孕育的，是文学乃至人类的本源，就如同他在《文学的故乡》中所说，没有救赎，亦没有安慰。这就是一种源于本源的残酷。
二、女性角色——安口安吾孤独感的重要根源 坂口安吾的孤独感，与他一生中所认知的女性形象有关。在坂口安吾的作品中，对于女性的刻画十分独特。他的作品中，女性时常是一副神秘、冷漠、残忍的形象。在坂口安吾看来，她们是贪婪的，永远不知满足，所以必须远离她们，否则就只有一起毁灭。 都说文学作品是人类将思想付诸于笔端的产物，它既是时代的产物，也是人类思想情感的产物，所以可以说，坂口安吾对于女性的这种认知，与他的人生经历是分不开的。他曾经遭遇两名女性的“抛弃”，这给他留下了很强烈的情感阴影。其中之一就是他的母亲。 坂口安吾出生于一个相当不错的家庭，父亲是有名的政治家，母亲是大地主的女儿，家境优渥。但丰厚的财产终究抵不过无度地挥霍，加之父亲早逝，又由于在校表现不佳，频繁遭遇老师和同学的嘲笑，坂口安吾的早年生活过得十分凄惨。这种生活的无望与对关怀的渴望，让他把全部期望投注于母亲身上，渴望从中得到爱的关怀，但母亲却对他十分严苛、冷漠，让他的希望再度落空。 除了母亲以外，另一个对坂口安吾影响至深的女性，是他的初恋女友。他的初恋女友矢田津世子是当之无愧的才女兼美女，曾以《穿越陷阱的女人》当选《文学时代》的悬赏小说，并借此登上文坛，此后更是在文学界表现出了相当活跃的力量，她的小说获得芥川赏的提名，更是担任了知名导演作品的编剧角色。坂口安吾与她可以说是一见钟情，对于坂口安吾来说，世子犹如圣女一般，她的存在满足了他对于理想女性的想象，同时也满足了他对于母性之爱的渴望，但这段感情却在坂口安吾发现自己遭遇了背叛之后，化上了句点。 什么样的经历便会塑造什么样的观念，养成什么样的性格。坂口安吾经历的这两名女性，正是为他认识女性，以及他在作品中描写女性，奠定了十分重要的感情基础。致使他不断地流露出对于女性的一种恐惧夹杂着渴望的复杂情感。 在他的经典作品《盛开的樱花林下》中，有这样一段描述。劫匪爱上了一个喜欢人头的女人，为了满足她的欲望，取悦于她，他不停地杀人，背井离乡。直到有一天，他厌倦了这样的生活，想要回归到自己的家乡，却与跟随他而来的女人，一起死在了一场梦魇般的幻境里。 在《退步主义者》这部作品中，坂口安吾也沿袭了他一贯对于女性角色的理解，《水鸟亭》中嘴巴恶毒、在战乱中抛弃男人独自求生的母女；《行云流水》中坑害钱财，蛊惑男人殉情自杀自己却用卑鄙手段逃生的妓女；以及《寄予故乡的赞歌》中那位不知名的，嵌入作者梦里、甚至是每一寸肌肤里，久久不能忘怀的女性，都展现出了坂口安吾对于女性的痴迷与恐惧。而这种无法从女性身上获得爱的感受，更加重了他的孤独感，成为了他重要的孤独源泉。
三、文学精神——坂口安吾自救的解药 孤独的世界，堕落的人生，该如何自救？对于坂口安吾来说，似乎并不是一个难题。因为他别无所求，只有文学而已。 坂口安吾与文学的结缘，可以追溯到他的学生时代。由于家庭疏于管教，对于坂口安吾来说，逃学、打架一直都是家常便饭。无论在家还是学校，他似乎都是让人讨厌的，无法得到别人喜欢的一类人。上中学时，他患了近视症，因看不清黑板，成绩一路下滑，他央求母亲给他买一副镜子，却遭遇了拒绝。在好不容易得到允许之后，坂口安吾拿着母亲给的钱，却把近视镜买成了墨镜，并因此遭遇了戏弄。老师更是对他的自暴自弃的态度十分不满，索性给他起了“暗吾”的绰号，而这也成为坂口安吾笔名的来源。在这样的环境下，坂口安吾感觉自己遭遇了抛弃，所以他选择沉迷于文学自救，并在被学校开除时，写下“余将成为伟大的落伍者，有朝一日重现于历史上”的字样。而这句话也一语成箴，成为了他人生走向的写照。 可以说文学拯救了他的精神，更拯救了他的人生，所以是他唯一不能抛弃的东西。如同《退步主义者》这部书中的许多主角一样，他是人生的输家，在人生的战场上丢盔弃甲，但只要文学还在，他就输得不那么彻底。就像他在《我是谁》一篇中所说，“然而，我活着，只有写作这件事能让我生存、活下去。” 对于一部分人来说，文学只是单纯的玩具，可以恣意发挥，但坂口安吾的“玩具”却很高级，他的文学是能够凝视现实，往下扎根，茁壮成长的。他能够洞穿人性深处埋藏的堕落基因，而这也正是他所认为好的，值得挖出来放在表面的东西。
从坂口安吾的《退步主义者》中可以发现，堕落是无害的，但这种堕落并非是无止尽的淫荡、残害，去放任自己胡作非为，而是顺从于人类的本性，发现本性之美，不用强硬的道德观念去扭曲它，使它变得面目可憎。就比如，他对于战后的“武士道”以及“贞女”等道德标杆，提起了严重的质疑。当今，我们正生活在这样一种被道德裹挟的时代，我们无从摆脱，却又怨念至深，从而在人生观的建立上，左右摇摆。所以坂口安吾的出现似乎正是时候，让我们得以从更顺从于本性的角度，来进行对错是非的评判。这似乎迎合了许多年轻人的观念，也是他的作品能够受众多年轻人喜爱并引发共鸣的原因。
《退步主义者》读后感(五)：坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔
多人用「温柔」这个词来描述女人，我却更愿意用它来描述身处荒芜，而心自清亮的男人，比如太宰治和坂口安吾。
太宰治和坂口安吾，是日本战后兴起的"无赖派"文学代表作家。在那个社会秩序混乱和价值体系崩溃的特殊年代，他们的文字看似颓废阴郁，但在这种堕落之下却潜藏着他们重建世界和美好的愿望。
坂口安吾叛逆浪漫，被学校开除离开之前，在课桌刻下「余将成为伟大的落伍者，有朝一日重现于历史上」，还是个不折不扣的工作狂。
他们的行文风格和各自性格虽有不同，但他们「无赖」的表皮下却同样轻裹着温柔。
坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔。
日本人信奉樱花在盛开绚烂时即刻凋零的美学意蕴，画家古贺香江曾公开表明"没有比死更高的艺术了，死就是生"。
以自身为蓝本的故事里，太宰治在内心煎熬、疲惫之时，反而拼命地制造轻松愉悦的氛围。太宰治本人，即是哀伤的喜剧。
因为不忍心美好的事物最终走向破败凋零，所以他更希望美的东西在其尚美之时走向终结，坂口安吾在作品中对凄美总有一种精心而执着的追求。
尊重生命与苦难、步履不停地寻找希望、抵抗世事似乎是坂口安吾在颓废之境中浅浅吟唱的。
坂口安吾却只能小心收起想要拯救世界的真正愿望，而换以犀利暗黑的姿态来嘲讽这个世界。
坂口安吾倔强执拗地耍赖抵抗，收敛着自己敏感纤细的心思。
日本当代小说家三岛由纪夫这样说过："若将太宰治比作甜味的酒， 那么坂口安吾则是杜子松酒、是伏特加。"
淡漠的亲情，催生出他叛逆的性格，以及对传统主流观念的反抗态度。纵观坂口安吾的文学作品，不论是短篇小说还是杂文时评，均流露出深刻的人性观照，更多的时候，他在嬉笑怒骂之间，还原了人世间的百般情态。
坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔
他的"退步主义四重奏"作品包括《盛开的樱花林下》《堕落论》《不连续杀人事件》《安吾人生谈》。
相对于他的"退步主义四重奏"作品，我更喜欢他的《退步主义者》一书。
1 、绝望无法打到他，在文字中实现了自我灵魂的拯救
他只活了五十不到，作品似乎挺多的，据说与太宰治齐名。
少年时代的他因为打架、逃学、考试交白卷等事，被老师斥责为"自甘堕落"。
他仍不改初衷，还说自己今后肯定是个人物。
坂口安吾家族人口兴旺，没有得到父母的关注与疼爱。
成为职业作家的坂口安吾，在文学创作的过程中，找到了与内心的绝望握手言和的方法，他不再怨恨父母，也不再心怀绝望，这何尝不是对人生的深刻领悟，他通过文学创作而拯救了自己。
他成了问题学生，他教的学生中据说也有不少问题少年，倒也是挺合理的。
后来，他考上了东洋大学文学部。
1946年，他发表了小说《白痴》，讲的是一个叫伊泽的年轻人租房的故事。伊泽大学毕业，当过新闻记者，然后去做文化电影的导演。坂口借伊泽之口说道：
不论是新闻记者还是文化电影的导演、只懂得时代的流行，不想被流逝的时间抛在后头，这就是生活。所谓的追求自我、特色、独创，根本就不存在于这世上。简单地说，不管在什么时代，这些人都一样空洞没有内容，只有空虚的自我。只会随波逐流，摇摆没有立场，从通俗小说的表现方式中学到范本，而认为这就是时代的展现。
坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔
在坂口的小说中，国家的大叙事成了个人生活的背景，个人才是小说的重点，世俗都市的故事，唠唠叨叨的叙事，成了小说唯一的主题。至于为什么会以《白痴》为题，那就不得而知了。
如果说，少年时代的坂口安吾由于家庭原因，而对世界、对人生充满了绝望，那么他步入文坛，成为作家之后，便通过文字实现了自我灵魂的拯救。
坂口说："庸俗之人过着庸俗的生活，卑微之人过着卑微的生活，他们各自怀着相应的或庸俗或卑微的祈愿，认真过活的样子令人怀念。"
2、 因为是人，所以堕落
坂口安吾的生命底色，无疑是孤独而苍凉的。
童年时期的他得不到家庭的关爱，进入校园之后又因为性格叛逆而被老师斥责。
这种孤独的生命底色，渗透进他的文学作品之中。
坂口安吾认为所谓"堕落"，在坂口安吾的语境中其实并不是一个贬义词，而是包含着个性解放、人格蜕变、乃至从身体到精神完全脱胎换骨的意思—正视人的本性，顺应人的本性，从世俗社会通行的道德伦理的束缚中解脱出来。
坂口的堕落论，可称之为拆毁或反抗。他拆穿的是看似理论充足、秩序井然的社会机器运作下的大谎言。他反抗的是所有以正义或名誉为口号的伪善。
坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔
随性是一种日本人共有的感情，他们擅长从模仿走向发现，最为看重的则是生活的必须。
以宫本武藏的剑术为例，虽然他在比剑时从来不抱必死之心，而是像凡夫俗子一般怕死，并时时考虑着如何战胜对手，反而因此获得了求生的机会。坂口安吾批驳了武士道的背离常理与违反人性，指出死亡很简单，生存却并非易事。
在代表作《堕落论》中，他主张彻底的"堕落"，大声抨击并疾呼，要日本人彻底地"堕落"，因为唯有彻底"堕落"，才能回归人类的真正本性。
3、 人活着，还在思考
二战结束后，一篇文艺评论《堕落论》在战后的日本社会刮起了旋风，加上同年发表的小说《白痴》，坂口安吾一跃成为了无赖派的旗手，成为了"伟大的退步主义者"。
有个新加坡学者曾经写了篇文章说西方已经进入退步主义时代了，不知道是不是借用了坂口安吾的用词。
quot;退步主义"是什么呢？按照坂口的小说《退步主义者》的说法，那就是饭桶+写作。
主张退步主义的马吉是一个饭桶。
马吉既不信仰存在主义，也不相信马克思主义，这是那个时代最动人的信仰；他的食量惊人，是一般人的三倍，长得又瘦又弱，只有退步主义才能完美解决这一问题。
马吉这个饭桶，没有想过逃避生活，一个发明了"主义"的人物，怎么可能选择逃避呢，他只是找不到事情做而已。
坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔
马吉无力的感叹说："什么人情道义都是假的。每个人都是态度一致的高傲武士。人生就是这样一回事。"
碰壁之后的马吉决定要成为武士，没想着真的成为武士，他只是想买个打火机吓吓人。
马吉被剧团辞退后回到宿舍，他与舍友发生口角。饭桶马吉把那家伙的脖子抹了。
等警察来的时候，马吉发表了"人类必须退步"的言说，然后倒下去。
他没有自杀，只是吃饱了，像只老猫呼呼大睡了。
坂口没有让饭桶马吉一直睡下去，而是给了他一个"精神分裂症"的症断书。
精神分裂者马吉继续自称退步主义者，他写作，然后撕掉。
坂口的文章和小说似乎没有宣传中的那么好，不过读一读似乎也还可以，因为他是一位善于思考的小说家。
坂口说："人可怜、脆弱，因此又是愚蠢的，根本无法做到彻底堕落。"
4、 退步的实质是进步
整个 19 世纪，"进步" 主义退步的趋势浸明浸昌，它被激进者绑架了。
20 世纪这一时代的 "进步" 主义者心中，个人的自由与权利已非关注的焦点，反倒成为他们改造社会的一种掣肘。
坂口安吾："进步人生"必须走向"退步"，荒芜中自有温柔
坂口安吾认为所谓的"退步"和他的著作《堕落论》是一样的意思：正视人的本性，顺应人的本性，从世俗社会通行的道德伦理的束缚中解脱出来。
以他在少年时代因叛逆被学校开除时立下誓言——"余将成为伟大的落伍者，有朝一日重现于历史之中"。
面对无法融入的世界，坂口安吾像个顽劣的孩子，选择了与这个混浊奇怪的社会叫板。
三岛由纪夫读他的文字后觉得自己像在隧道中，毫无多余之物，空阔而旷荡，他说（坂口安吾）这个人不怕未来，也不爱未来：因为这个人正是以他那宛若隧道的躯体，贯穿至未来。