《大脑和音乐》经典影评集

　　《大脑和音乐》是一部由Louise Lockwood执导，Alan Yentob主演的一部美国类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《大脑和音乐》精选点评：

　　●闻歌起舞会增强大脑的愉悦感受回路（多巴胺分泌）。音乐可以安抚刺激情绪。节拍也传达情绪。极大的音量会给人从高空下坠的感受。大脑会预测音乐的走向并作出预期，乐于发现其中细微的变化。音乐家在创作过程中享受复杂的兴趣同时，会在惯常不变中加入变化，打破预期，令听众获得愉悦。不同类型的和弦，会给予大脑不同的感受奖励。

　　●the police的主唱啊～～

　　●其他都乏善可陈，但对“即兴创作”的描述让我很受启发。最后主人公对于科学解释“创作”这一行为的反应也很值得我们思考，他说：“我很怕你这样探究的很清楚，以至于我会失去自己的创作能力。”这里面是我们在面对科学时的畏惧，而退居不可知论的层次？还是创作必须做到模糊呢？

　　●史汀太可爱了！另外，为蹦野迪找到了借口——激活大脑的愉悦回路。

　　●上帝是公平的。得到一些便也失去一些。

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　　●心理学和大脑神经学结合着看是多么有趣

　　《大脑和音乐》影评(一)：笔记

　　音乐与肢体动作的关系

　　音乐与记忆的关系（婴儿会对还在母亲肚子里时听到的音乐有反应），记忆深刻是因为音乐和情感的紧密联系

　　音乐可以“同步”一群人，可能与此相关的，理解别人的情感（这对人类的生存很重要）

　　音乐家对异性的吸引力可能有进化上的因素，在原始部落中，部落中的音乐、舞蹈激发人的力量

　　《大脑和音乐》影评(二)：话语权的定夺

　　这节目有一种商业导向的话语权陷阱，对嘉宾一点都不公平。内容导向完全由主持人控制，来自农村的嘉宾文不识丁，他们就把模糊性说成准确性，把可能性说成确定性，导向一个最终由节目组裁定的亮点。这是对话语权案例分析的典型节目。从嘉宾自己的不确定到主持人导向确定，从他自己觉得没有证据到主持人导向他确定有证据，这完全是主持人的“聪明”和农民本身的“愚昧”的话语制造而成，可怜这位农民被一直被支持人愚弄。这样制造出一个目标之后，打假斗士方舟子才大摇大摆的出场来进行“打假”。

　　《大脑和音乐》影评(三)：即兴创作

　　1.“我们发现创作时内侧前额叶皮层格外活化，那个区域格外有趣，它负责自传性的叙说。很多人说爵士即兴创作是某人在诉说自己的音乐故事，以及探索自己特有的音乐风格。可见即兴创作包含个人认同。”

　　“我们发现增强的自我表达区域，配合减弱的自我审查或约束区域，所得到的结果就是即兴创作。”

　　注：这里的话，让我想起弗洛伊德在《梦的解析》中论证潜意识时而采用的席勒的信件。

　　原文为：席勒对一位抱怨着自己缺乏创造力的朋友，作如下的回答：“就我看来，你之所以会有这种抱怨，完全归咎于你的理智加在你的想象力之上的限制，这儿我将提出一份观察，并举一比喻来说明。如果理智对那已经涌入大门的意念，仍要做太严格的检查，那便扼杀了心灵创作的一面。也许就单一意念而言，它可能毫无意义，甚至极端荒唐，但跟随着而来的几个意念，却可能是很有价值的，也许，虽然几个意念都是一样的荒谬，但合在一起，却成了一个甚具意义的联系。理智其实并无法批判所有意念，除非它能先把所有涌现心头的意念一一保留，然后再统筹作一个比较批判。就我看来，一个充满创造力的I心灵，是能把理智由大门的警卫哨撤回来，好让所有意念自由的，毫无限制的涌入，而后再就整体作一检查。你的那份可贵的批判力，就因为无法容忍所有创造者的心灵的那股短暂的纷乱，而扼杀了灵感的泉涌。这份容忍功夫的深浅，也就是一位有思想的艺术家与一般梦者的分野。因此，你之所以发现毫无灵感，实在都是因为你对自己的意念批判的太早，太严格。”（一七八八年十二月一日的信）

　　很奇妙的是，这种对“理智”的强调，与现代脑成像技术对人们的检测结果所进行的描绘是相同的。这也许正是弗洛伊德的潜意识模型能够在文学领域开花结果的原因，尽管它的理论在描述整个人类的心理层次上是错误的，但对“创作”这一行为的描述，却很贴合实际。