《色彩与光》的读后感大全
《色彩与光》是一本由奚传绩著作，湖南美术出版社出版的精装图书，本书定价：68，页数：2020-8-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《色彩与光》读后感(一)：文化、技术与绘画
虽然这本西方绘画欣赏的书名叫《色彩与光》，但并不是只讲了色彩与光对绘画的形象，从完整度来看，这本书从早期的西班牙、法国原始洞穴壁画开始一直到近现代的绘画流派都有涉及，基本沿着时间脉络讲述，每一个流派会着重介绍几位重点代表人物的代表作，是一本图文并茂的西方绘画常识的入门级读物。
掩卷沉思，看完这本书你会了解到绘画并不仅仅是孤立的一门艺术学科，同时会受到所在时代文化思潮，以及物理等科学技术的影响，从绘画最开始服务于特权阶层（包括贵族和基督神学）到服务于广大人民群众，使得绘画有了更坚实的现实主义文化土壤，从最初的室内作画到走进大自然，从粗略地描绘现实到更精准地把握客观世界的变化，到再现艺术家头脑中主观的美，绘画技艺如透视画法（受到几何学发展影响）、色彩运用均是受到其他科学学科的影响。
之所以说这是一本入门级的读物，是因为它虽沿着时间脉络对西方绘画的主要艺术流派作了介绍，但囿于篇幅，并没有深入介绍各艺术流派形成的背景，且对代表人物和代表作品的介绍也多是泛泛而谈，且存在一些瑕疵：一是个别艺术作品的画幅较小，无法精确再现艺术作品的细节和美感；二是存在不少的多子等文本校对方面的错误，也会影响到读者观感。
《色彩与光》读后感(二)：走下圣坛的“圣母”
文艺复兴美术“三杰”之一的拉斐尔，以画圣母像著称于世。而且，在当今的一些西欧国家，“拉斐尔的圣母”像何以具有如此长久不衰的艺术魅力？这是一个很有趣的问题。
所谓圣母，是指基督教的圣母玛利亚，传说她是耶稣基督的母亲，因而被基督教徒奉为圣母。欧洲美术史上关于圣母的绘画形象极其丰富，但不同历史时期有不同的艺术形象。尤其是中世纪和文艺复兴时期这两个历史阶段，圣母的艺术形象表现出极其鲜明的时代特点。概括的说，中世纪时期圣母的艺术形象，神化的痕迹非常明显。它突出地表现在圣母本身的形象庄重、严肃甚至呆板，纯属宗教偶像。为了强调她是神灵，还特地在圣母头部画一个十分醒目的圆形背光。文艺复兴时期特别是文艺复兴盛期，画家所画的圣母像，打破了中世纪圣母像呆板的格式，赋予圣母更多的人性，并且给人以美感。这在拉斐尔的圣母像中表现得尤其突出。其中以他的《座椅中的圣母》最典型。
《色彩与光》读后感(三)：光的诗人——莫奈的印象主义绘画
此外，莫奈在《青蛙塘》一画中还运用了印象主义绘画开创的油画新技法——“色彩并列法”，就是把原先应该调和的颜色以很小的笔触并列起来。这样，观画者只要稍微与画面保持一点距离，这些并列的保持着色彩鲜明度的小笔触的颜色反射出来的光在人们的视觉中调和起来，其色彩的纯度和明度显得更强烈。所以看印象主义的绘画，不宜近看，宜乎远看。这就是本书序言中谈到的，为什么刘海粟在20世纪30年代在中国举办还很少见的受印象主义回话呀影响的中国油画作品展时，特地要在展览的说明书上规定，要离开画面十一步半去欣赏。
以上所谈的一切，都是说明作为印象主义绘画最重要的代表人物莫奈，为了真实而生动地描绘阳光作用下的色彩世界，进行了多方面的大胆而富有成效的革新创造，从而使西方近代油画在色彩运用上开创了一个崭新的局面。为此，莫奈以他毕生的精力执着地追求着、表现着这变化无穷的阳光。他的这幅《青蛙塘》，与其说是对水上乐园景色的赞美，倒不如说是对阳光的赞美。这座水上乐园的景色，特别是本来很平凡的水面，正是由于阳光的照射而呈现出色彩斑斓、波光闪烁的迷人的魅力。无怪乎西方有些评论家称莫奈是“光的诗人”。
《色彩与光》读后感(四)：“巴洛克”艺术——鲁本斯等人的绘画
读西方美术史有关的书籍，经常会碰到一些不大容易理解的名词，“巴洛克”艺术便是一例。西方美术史家常把整个17世纪欧洲各国的艺术，包括绘画、雕刻、音乐等都称为“巴洛克”艺术。可见，正确理解这一名词，对于了解西方17世纪的艺术至关重要。
首先应当明确，“巴洛克”艺术，指的是一种艺术风格。所谓风格是指艺术家在创作中所表现出来的艺术特色和艺术个性。“巴洛克”一词原是葡萄牙语“barroco”的音译，它的原意是“不圆的珍珠”，可引申为变形、怪诞等意思。这一名称原本是18世纪欧洲信奉古典主义的学者用以称呼17世纪的欧洲艺术的。因为在古典主义者看来，17世纪的欧洲艺术违反了古典主义艺术的一些常规，如古典主义绘画的构图力求造型单纯，构图明晰，且喜欢用给人以稳定感的金字塔形，画风要恬静、典雅等。从艺术的发展总是要不断破除成规束缚的角度来看，17世纪西方流行的“巴洛克”艺术是对西方艺术的一种发展。因为它突破了古典主义艺术固定的程式，使艺术的表现手法和艺术风格更加丰富。
从“巴洛克”艺术在西方绘画上的表现来说，它的主要特征可以概括为：构图复杂，有时甚至使人眼花缭乱，而且喜欢具有强势的动势；在光的运用上喜欢鲜明的明暗对比；在色彩运用上趋向富丽，追求豪华、奔放的气氛。最能体现这种绘画风格的是17世纪佛兰德斯最杰出的画家鲁本斯。