《约翰·威尔逊的十万个怎么做》的观后感大全
《约翰·威尔逊的十万个怎么做》是一部由John Wilson执导，喜剧 / 纪录片主演的一部美国类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《约翰·威尔逊的十万个怎么做》观后感(一)：边看边写
ep1:how to make small talk？ 后现代社会意义感的丧失，说不上开心，说不上难过。 人们的生活中充斥着很多人、很多物、很多事，但却无法与他人产生联结，还是那么孤独。空虚是不会被酒精、毒品、性爱和百无聊赖的恋爱填满的。 ep2:how to make scaffolding？ 脚手架的存在是为了保护人们不被从天而落的砖头砸死，但再多的脚手架都不能保障城市中生活的人永远安全，我们总会被生命中的无常击倒。 我们讨厌现状，但又害怕改变带来的恐惧，只有等到忍无可忍，才会采取行动。 脚手架也分三六九等，genteel的街区会搭起纯白的架子，尽可能地为购物者提供良好的体验。 You can only work with what you got.虽然脚手架很丑，但人们还是可以发挥自己的创造性把它变成不同的样子。
《约翰·威尔逊的十万个怎么做》观后感(二)：去生活吧，别琢磨怎么生活了
〈How To With John Wilson〉译为《约翰·威尔逊的十万个怎么做》，它可能是一个更适合在社交媒体上传播的6集纪录片，它每集时间不长，所用的每个镜头和手机前观看它的观众距离都很近，它没什么架子，可能就是今天在聊天框里和你分享又遇到个什么好像和你无关，又和你有关的事的那个朋友。
约翰·威尔逊每一集都会教你做一件事，“如何进行一些聊天”“如何增强你的记忆”“如何保护你的家具”“如何分摊钱款”“如何提供脚手架”“如何做意大利烩饭”
你以为它是真的在教你完成以上的事么，其实并不是，大部分约翰·威尔逊想教你的事，他自己都没找到答案，最后可能安安心心揣在兜里的答案都是一开始最不想要的，也有可能这件事你最笃信的答案却是最让你失望的，尽管它可能是对的。
约翰·威尔逊想知道如何公平地分摊钱款，他想找到公平的人，就参加了一群裁判的聚会，发现他们行事比一般人更加草率、投机、不公平。
约翰·威尔逊想寻找增强记忆的方法，却偶遇一个叫“曼德拉效应”的理论，它告诉我们可能你会发现你和很多人坚信的一件具体的事，可能是不存在，小到一瓶洗衣液的品牌，大到曼德拉存在和去世的年代。
约翰·威尔逊想要做出令人满意的意大利烩饭，但是手机上随意就能找到的大厨教程，并不能让他可能在10次之内做出这样完美的饭。而他本来做烩饭是为了反馈房东奶奶平时送自己的饭菜，他琢磨的这些时间，却得知房东奶奶中风住院，可能吃不上了。
我以为片子会到这里戛然而止，它会让我们看到生活残酷的事实，它会把这种错位放大，我们努力地得尝所愿，就是会撞上事与愿违。
然而片子可爱的地方是，它告诉我们房东奶奶出院回家，约翰·威尔逊把做出的可能并不是十分满意的烩饭送了出去，毕竟你永远不知道什么时候才是送出的最好时机，什么时候那碗饭是最美味的样子。
我们抛给自己的众多问题，可能最后都不会找到满意的答案，就算有答案，也不一定是你这个人想要的。去生活，去真实地生活，别琢磨怎么生活了！
《约翰·威尔逊的十万个怎么做》观后感(三)：How to develop from a Vlogger into a documentary filmmaker with John Wilson？
这是我心中目前除Jonas meka之外最棒的对于生活的解构。
怎么small talk？怎么提高记忆？怎么AA吃饭？怎么搭脚手架？怎么做可口的risotto？
John Wilson有在很认真的和生活交朋友，半嘲讽半委屈地给出一个私人的生活指南。
你听或不听其实都无所谓，因为他也并未给出任何建设性的意见，也因为生命本来就不过一场浪费，一场空。而往往对生活如此悲观的人，又恰恰是在用全身力气在热爱着生活的人。
不过本指南于我有很建设性的意义，
一来，我开始学着John将自己每天的生活事无巨细的记在小方格子里。因为最近突然有的一个感悟，我对于自己正存在着（或曾存在过）的认知并不是来源于当下，也不是来源于某个汲汲渴求要追寻的理想。我的存在无限依赖着记忆——而我又是一个记忆如此之差的人，因而突然有些害怕对于被遗忘的日子仿佛从来没活过。尽管太过于纠缠回忆过往或许不是一件好事，John也在影片里吐露他记录了好几十本的生活没有任何意义，甚至回看起来还是一片空白。不过我还是想试试。
二来，创作角度，如标题所言，这个看起来像个vlog一样的自说自话，低清手持的街头巷角，能放在HBO上卖钱，绝非他看起来这么简单。credit里一长串的制作团队足以证明，这并不是作者简单心血来潮拿着相机随便拍拍配个旁白就完事的东西。 那么Vlogger和·John Wilson之间的分野在哪呢？
这个记录剧集特别的点在于，看起来随机且意外的事件比如：small talk那一集中作海滩偶遇的另一个格格不入的人，成为了尴尬的朋友，随即意外破解他心底的秘密；脚手架那一集中作者从纽约飞去另一个城市参加脚手架博览大会时途径的一座高楼，作者一边吐槽这个脚手架搭建的不太合格，随即在返回纽约后就在新闻上看见那座大楼倒塌的消息……皆为情理之中意料之外的惊喜。
“情理之中，意料之外” 是小说和电影编剧制胜的法则。而本片作为纪实类的作品，却能将这一点发挥到了极致，巧妙编织出生活，编织出偶然与必然，矛盾与冲突的交汇——生活是如此平平无奇却又充满如此多无关痛痒的波澜壮阔。
我看来这是一种很棒的创新，也能给观众带来一种非常诡异（in a good way tho）的观看效果。
其实观众公认的，覆盖面更广，影响力更强的纪录片多以《地球脉动》或《舌尖上的中国》为主，从外部，用较为客观的口吻来描绘“真实”的地球，描绘真实的火腿腊肉和包子饺子们，将物质世界的某一个切片制作成标本，让观众拿着放大镜细细品读——这是此类（及大多数）纪录片的作用方式。
而如同本片此类的第一人称纪录片，（我甚至想给其冠名为“自言自语式纪录片”），则是完全的从内部视角出发，从创作者，或者创作者塑造的这个第一人称形象出发，而观众拿着放大镜看见的，是一份心灵切片。
当然不能够将纪录片粗暴一分为二地割裂成为你中无我，我中无你的内部与外部这样两个块。纪录片的内涵其实非常丰富，所以有时甚至会令人产生一种错觉，是否只要拥有一个能够录制视频的机器（DV，数码相机，手机），进行真实的记录，就能称之为纪录片。这种错觉时常让我陷入沉思，如果这样放大纪录片的内涵去定义的话，是否vlog也能称之为第一人称纪录片在新媒体时代的一个全新变形呢。
或许又要从纪录片的本体论开始聊起，纪录片到底在干什么的？纪录片的目的是什么？或者纪录片到底是什么？如果我们将纪录片归入艺术的范畴，那么不难得出，纪录片的目的，if not the only one, 无区别于任何其他的艺术形态，是作者手中的一个工具，一种载体用来表达观点，用来处理关系，处理和这个世界的关系，处理自己与自己的关系，处理与自己与他人之间的关系——
突然想到另外一部Banksy的纪录片《画廊外的天赋》(exit through the gift shop), 有着异曲同工之妙，里也有相似的描述，片子的主人公是Mr brianwash，一位开vintage服装店热爱影像记录者，最终成为了一个融合街头文化和pop art的“艺术家”。Mr brianwash和John Wilson一样，是一个狂热的影像记录者，房间里堆着不可计数的录像带子，但如果没有Banksy，Mr brianwash记录的这些影像或许只能称之为vlog, 或者是私人的家庭录像带，而从vlog 到真正的纪录片作品之间需要跨越的一个鸿沟到底是什么呢？
John Wilson在他的这部作品里面其实做了一个很好的示范。
尽管从vlog的井喷到式微，也不过是短短几年的时间。从qq空间 部落格（文字），到Instagram（图像），再到vlog（影像），或许对于一个非影视专业从业者来说，影像成为了除文字之外的更顺手的新工具，用以记录与表达生活。
但我们需要更多的vlog吗？在视频内容无比冗杂过剩的时代，看千篇一律的脸对着镜头机械介绍我今天吃了什么，干了什么，用了什么牌子的洗发水完全无法激起我任何的兴趣。或许我们需要的是，更多对生活的想象力。
用影像去思考，去进行小写的我与big Other之间的无声对抗。
又或许思考意义本身并毫无意义。