《瀑布》经典影评1000字
《瀑布》是一部由钟孟宏执导，贾静雯 / 王净 / 李李仁主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《瀑布》影评(一)：《瀑布》藍色的鍾孟宏我喜歡
的確靠賈靜雯的輸出支撐全片，前段極度毛骨悚然，後段情節如《陽光普照》一樣變得鬆散，花費一半的片長呈現重新整頓生活的母女倆，本來我還在想：鍾孟宏拍普遍級我才不信，結局就......好樣的。 我不知道剪接前的劇本長啥樣，《陽光普照》是3.5幕劇；《瀑布》是2.7幕劇。 電影將時間濃縮成好幾場戲，我在觀賞時偶爾會回憶高三學測前看《失魂》那種碎片感。 喜歡鍾孟宏電影的肅殺氛圍、還有美好的攝影，中島長雄消失後，《瀑布》畫面變得藍色與柔和，這幾年zoom in用得少dolly in用得多，證明鍾孟宏說的改變創作方式：以帶領情感取代撕裂情緒 在城市你不會有絕對的被孤立時刻會有人與你互動，工作夥伴和家人是相處最久的兩個群體可是習慣之後的隔閡感會成就一種隱形病疾，《瀑布》沒有表示主角的精神問題從哪來，我個人解讀是： 「角色們戴上口罩後唯一可看見情緒的雙眼就是癥結點吧」 我也在家樂福上班喔，叫我怎麼不迷鍾孟宏的電影
《瀑布》影评(二)：《瀑布》：不盡完美的一次鍾孟宏，甚是柔情亦是親情
私認為《陽光普照》是鍾孟宏的一次轉型期，而真正讓我步入並愛上甜蜜生活宇宙的正是《大佛+》跟這部，從《停車》到《一路順風》都是接地氣及草根性很強的黑色電影，《陽光普照》看似溫柔卻口蜜腹劍，電影後半段揉合了黑色電影和骨子裏的的親情，從《第四張畫》、《失魂》一直到了《瀑布》，鍾孟宏一直嘗試用不同的形式下去解構「親情」，《陽光普照》的剛柔並濟是一次擄獲我心的嘗試，但我還是沒辦法完全買單《瀑布》柔情偏重的鍾孟宏。 電影也存在敘事和剪輯太過零碎的問題，前半段無法入戲的情形頻頻出戲，再加上演員口條都有些咬文嚼字的感覺存在，對白也稍嫌不自然，電影重心其實也抓的不夠精準，像是人物情感懸在故事之上，但在搖搖欲墜之際又勉強透過對話拉回來。體感時間頗長，比《陽光普照》還長，這次也對鍾孟宏到後面的攝影感到審美疲勞，但我不會覺得結局太多，喜歡這樣的收法。 《瀑布》對任何事物都是蜻蜓點水，但它讓揉合了鍾孟宏過往作品對「親情」的解構做出了一次結合，它沒有《陽光普照》如此直白的暴戾之氣，但也是我認為文本力有未逮之處，張力都是靠著配樂和演員撐起的，但《瀑布》比起《陽光普照》的一股史詩（？）感，更像是能夠投射私人情感的小品，疫情時代投射在我們的日常，即使要說人心猜忌可能還差臨門一腳，整個時代背景發揮也可能只有一半，但最終《瀑布》骨子裡是一部親情電影，格局雖小，也十分不完美，但仍是值得一次鼓勵的鍾孟宏。 王淨和賈靜雯的母女戲真的太..太好看，很自然很瑣碎，但抓住那個瑣碎發揮之下，兩人的火花在醞釀和爆發間的張力都十分漂亮，賈靜雯的角色就是標準值得得獎的類型，但王淨在角色情緒切換上的技巧也不容小覷，哭戲的細膩程度是不會輸給賈靜雯的，配角除了娃娃甚至有自己的得獎場，其他都是畫龍點睛式的存在，劉冠廷從《火神的眼淚》片場路過，全場大爆笑XD 雖然說是真的沒辦法把情感投射在《瀑布》的前半段，但後半段溫柔跟時不時提醒觀眾的「中島式黑色幽默」，還是覺得，這樣的電影療癒一下，也挺好的。盧律銘這次的配樂更銷魂了，怎麼可以這麼好，也能理解《瀑布》的兩極，喜不喜歡可能需要二刷商榷，總之還是按個愛心，但這次國際影片15強感覺希望不大了。
《瀑布》影评(三)：點評—《瀑布》(The Falls)—藍色是最溫暖的顏色與失重過程中的女性堅毅
不要再問我「你還好嗎？」，我會努力好起來的
從《停車》開始，雖然不是從當初一路追過來的，但鍾導的劇情長片，也是有全部補完一輪。能夠在看似黑暗、詼諧的黑色幽默或懸疑中，找出深藏其中的人情冷暖，讓人觀眾或多或少能夠將自身投射於其中的人事物，就是鍾導一直以來所想要表現的風格。而《瀑布》也不例外，他甚至是目前六部長片裡，最暖的一部，沒有深層的黑暗，沒有膽戰心驚的暴力美學，就只有能夠一再被戳到淚點的心心相惜。
從上一部《陽光普照》開始，鍾導一連兩部都是探討家庭的多重樣貌。《陽光》從兄弟發生的事，擴及到被烏雲籠罩的家與邁向陽光的修補之路，而《瀑布》則是鍾導的女性故事，從疫情時代的背景設定下，帶出逐漸如掉落瀑布失重般的母女，她們如何因為接踵而來的事件，而開始找到彼此的重心。
看到劇本一樣是鍾導跟張耀升共同編寫，在前半配合疫情背景，在時代與氣氛夾擊下，驚悚的張力如預期般的十足。而後半，淡化了疫情，重心放在兩人身上，看似平凡卻更加餘韻無窮。但必須得說，結局一樣是從《失魂》開始的老毛病，還是太多餘了，甚至差一點點就會直接影響觀眾對這部的喜惡，如果能收在「瀑布的聲音」就真的完美了。
未來會怎麼樣，也沒人知道
羅品文與小靜，由賈靜雯與王淨出演，絕對是一時之選且量身打造無法被取代的。老賈是對於她代表作之一《我們與惡的距離》的反向致敬，從旁觀者變成當事者，把身處思覺失調的驚慌無力感與家庭失和的恐懼怒火，詮釋得讓人不寒而慄，感覺都快做惡夢了，而後段的轉變也夠令人動容。淨則是在品文開始發作後，才得以一舉衝上，技巧很強，舉手投足都把為了家人必須被迫長大的女孩發揮到精湛，好幾場吃飯的戲跟那幕在精神病房外看著媽媽流淚，都相當優異。（在還沒看修行與美國女孩前，這兩位拿影后機率應該各一半，今年金馬影后真的是死亡之組，天啊）
當然，看鍾導參與的電影，一定會有一些固定班底的客串，形成所謂的「鍾導（甜蜜生活）宇宙」的內哏。這次特別玩了一些職業延續的，像劉冠廷（火神的羚羊到瀑布抓蛇的消防員）陳以文（你考駕照有沒有考過倒車）張少懷（怪胎到瀑布的精神科醫師）⋯太多太多了，值得重看找彩蛋（黃信堯又來真的很好笑，你知道牛奶最重要的是什麼嗎？）
《瀑布》用了印象派的思維，去描繪人的內心，從片中出現了印象派竇加的畫作、藍綠色對比黃色（冷色系到暖色系）的元素與場景佈置，就能略知一二。
生命是不可預測且多變的，水降下成雨進河流、瀑布到大海，週而復始，帶來了也帶走了什麼？雖然終究只是一種「人生觀」的聚焦，但「也許雨該一直下不停」，等待著那轉變後透露出的一絲陽光吧。
偶而飄來一陣雨
點點灑落了滿地
也許雨一停
我就能再見到你
也許雨該一直下不停
——〈抉擇〉
《瀑布》影评(四)：钟孟宏多伦多电影节Q&A
Q：是什么吸引您去创作关于家庭的故事？
A：事实上我在拍完《阳光普照》后就对家庭电影有点反胃了。去年我听一个从哥斯达黎加回来的朋友讲他女儿的故事，讲他女儿生病，他照顾她，最后女儿因为去hiking被水冲走。他的故事非常感人，他在我面前讲了三个小时完全没有停下来。但是这不会让我想拍这个电影，只是觉得它是一个非常感动、非常哀伤的故事。直到我看到了蓝色的房子，那个房子让我非常震惊，我觉得在2020年virus开始起来的时候，mask把人与人之间的关系隔绝出来。所以对我来讲，《瀑布》已经不再是一个家庭电影了，它关系到去年的生活里面被隔离，被压抑，人与人之间被推开的一种非常强烈的距离感。
Q：剧本的创作过程是先写一个母女之间的故事，然后把这个故事放在疫情期间，还是开始的创作意图是就是想写一个与疫情相关的故事？
A：我这个脚本写到一半的时候就已经要放弃了，因为刚开始的剧本是妈妈照顾小孩子，小孩子一直生病到底，写到后来的时候我想干嘛要写一个妈妈照顾小孩的故事。很原始的想法是，我们把整个故事放在疫情下的台湾，想用一个最亲密的家庭关系来反映整个时代里疫情的问题还有人际关系。后来我写到一半还是没办法接受讲一个family的故事，是妈妈在照顾女儿，我觉得这样下去我会预期到故事会怎样走向。直到我去做田调，要research，去一个医院的时候看到了窦加那幅画，我才发现说，应该不是女儿生病，应该是妈妈生病才对。所以中间我突然有一个转折，变成前面是妈妈的幻想，事实上是妈妈生病，最后是女儿照顾妈妈。有这个想法的时候我真的蛮开心的，而且我很快就把剧本写完了。
Q：您是出于什么缘故想以女性视角写一个故事？
A：我在拍完《阳光普照》的时候我太太曾经告诉我，“你会拍一部电影吗？没有帮派的，没有黑社会的，没有人死掉的也没有人流血的，没有人被砍头或是手不见的，而且是以女性的角色来拍的。”这当然这是一个笑话，她觉得我只会拍一些男性电影，gangster movie，很暴力啊，但是我后来想一想，当时听到我那个朋友讲完故事以后，我真的决定要拍这个电影的时候，我从来都没想过要用男性的角度来讲这个故事，而且我需要这个片子里面男性的戏是非常少的，纯粹用女性的角度，母亲跟女儿之间。因为在过去，台湾男人都在外面，真正看到小孩子成长的是妈妈，小孩从学校到出社会，都是以妈妈的角度来看待。很重要的一点就是我自己也有小孩，我的小孩也是女儿，我发现女孩子的心思，她们那种坚强，是我们男生非常难想象的。我觉得用两个女性来表达亲子关系，力量应该会更强。
Q：您通常是自己做摄影，但会用中岛长雄的名字，为什么这次决定用真实的名字？
A：曾经有人问过我这个问题，我都告诉他们：“中岛长雄因为疫情的关系，在日本不会再回来了。”但我真的想法是，我在拍完《阳光普照》的时候，我就觉得我要改变，我觉得改变不是说内容要改变，我觉得整个拍摄形式完全要变得不一样。所以我这次的变化是在摄影上完完全全跟以前不一样，整个拍摄方式，镜头运用，甚至那种不安定感都做了很大的改变。在镜头上会使用一种很固定的，一个镜头一个镜头慢慢拍慢慢拍，不断地很有耐心地一场戏一场戏很多镜位很多镜位一直拍一直拍。我希望这个片子剪出来后不是一个非常slow pace的文艺电影，我是希望它是节奏非常快的，而且有一些影像上的不同变化。
《瀑布》影评(五)：《瀑布》：不可預知的命運與徵兆
《瀑布》劇照
鍾孟宏導演一向偏好探討失和的家庭人際關係，不論是《停車》、《一路順風》裡的偽父子女，或者《第四張畫》、《失魂》的陌生父子，甚至是《陽光普照》的家庭群像。但是，這幾個故事大多專注在「父親」角色，較少站在母親角度思考，直到《瀑布》出現。 《瀑布》講述離婚三年的白領上班族羅品文（賈靜雯 飾），平時是一個管教嚴厲的母親，與女兒小靜（王淨 飾）的關係不睦，但隨著疫情爆發，品文與小靜都被迫居家隔離，導致兩人的關係更加緊張。某天，品文突然精神崩潰，讓小靜不得不肩負起照顧母親的責任，並且處理家中岌岌可危的經濟負擔。 （以下有微雷，請謹慎閱讀。）
《瀑布》劇照
由於故事背景設定在Covid-19疫情時期，本片在上映之前就頗受熱議，但其實劇情主要仍圍繞在母親羅品文罹患思覺失調症的康復過程，以及前夫（李李仁 飾）再婚對她與小靜所帶來的衝擊和傷害。因此，前夫雖然出場時間不多，但他的存在正是這對母女最需要跨過的檻。 一開始，本片絕對是一部上乘的驚悚片。從母女之間劍拔弩張的關係，到母親發病後的各種詭異舉動，都讓觀眾跟著小靜一起擔心受怕，不知道疑神疑鬼的品文，接下來還會做出什麼危險舉止，尤其片中一段早晨戲的接連對峙，更讓人清楚感受到小靜對眼前陌生母親的恐懼。 但隨著品文開始接受治療，小靜終於慢慢接觸到母親平時所承擔的壓力，並且明白父親對母親造成的傷害有多深。因此，在母親缺席的這段期間，長年聘請的家務幫傭阿姨（楊麗音 飾）便成為小靜的支柱，也讓她更有時間站在母親的角度思考，陪伴母親慢慢熬過混亂的精神狀態。 在品文漸漸康復之際，電影調性也開始變得輕鬆幽默，而且大量鍾導電影班底演員的客串，也讓人更能輕鬆看待這對母女的成長。不過，一旦品文精神變得緊張，電影又會馬上恢復成驚悚調性，導致後半段劇情開始變得較為奇怪，好似要讓人時刻處在不安之中，必須擔心下一秒又畫風丕變，溫馨不再。
《瀑布》劇照
片中最明顯的色彩象徵，莫過於住家外的藍色施工帆布。 當劇情演示到結尾，揭開品文思覺失調症的幻聽聲音之後，觀眾才會明白那些遮住陽光、透進客廳的靛藍色光影，似乎都是母親過度在意女兒之後，冥冥之中看見的徵兆與第六感，而這也使得結局陷入一種真假難辨的困境。究竟品文看到的那個畫面，是真實發生的事情，還是她再度病發而不自知呢？這種極度巧合的宿命考驗，頗有奇士勞斯基《紅色情深》結局的救贖感。 此外，電影拋出非常多的圖像與意象，試圖讓觀眾盡情解讀，像是黑澤明《電車狂》海報、海灘照片、竇加《風景中的賽馬》畫作等，或是墜落高樓的噩夢、不存在的衛兵、真實存在的蛇等。不管是隱喻母女關係的相處，或者引申命運不可知的主題，觀眾都能透過這些影像符號，看見壓抑在資本主義與人際交往的都市人身心狀態。
《瀑布》劇照
可惜的是，本片既沒有《陽光普照》般的故事厚度，也沒有鍾導其他作品的荒誕態度，但電影又同時包含前者的溫情雞湯，以及後者的驚悚與黑色幽默，令人對這種混亂的調性有點難以下嚥，再加上兩小時以上的片長，實在有不少情節只有台灣人笑點，而無實際推進劇情的內容。 但值得一提的是，除了鍾導對攝影的掌控依舊熟稔，雙女主角的表現非常優異之外，本片的造型設計與視覺特效也相當稱職。從母親的病容到暴漲的溪水，這些突出的技術呈現，都讓人更能沉浸在電影裡，功不可沒。 《瀑布》是少見描繪台灣疫情時代的電影，也是鍾孟宏導演第一次深度刻畫女性角色的作品，儘管有些地方不盡善美，但是母女之間的感情深度與親密關係，以及反映當代台灣的各種細節，依然讓本片值得一看。