《画家之眼》的读后感大全
《画家之眼》是一本由[美]安德鲁·路米斯著作，北京联合出版公司出版的平装图书，本书定价：39.80元，页数：268，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《画家之眼》精选点评：
●构图、比例、明度
●我的第一本美术入门书
●理论特棒，但实践之路只有自己去慢慢试
●对画作欲增进的一些理解。关于美与处理各种关系的技法。
●喜欢书中所提到的努力去做的态度，因为“没有成就，就没有幸福可言”。主要内容集中于绘画技巧和原则，更多的是在教我们怎么捕捉美、呈现美，也许许多时候这也是一项需要天赋的活吧。
●这本书叫《艺术生考前培训手册》我会多给两颗星。风靡全球的灵感指导书？创意工作必备？？？编辑们为了卖书脸都不要了？也有可能是真的不懂艺术吧！ 一边说着审美要来自自己的看法啊，一边又整本书都在强调绘画的固有步骤。天才画家根本是靠感受力，就像我们走路根本靠大脑不靠腿（不信你带上VR眼镜看个过山车试试）什么是工具什么是根本都搞不清楚，写一堆繁杂的文字出来误人子弟。
●对绘画艺术全方位的思维和解读。 适合练习画画过程中结合实践再研读一遍，应该会体会更深。
●主要内容是干货，但系统学过的话也会被教到这些。最后两节，是给人信心和鼓励的鸡汤，是最易懂也最难达到的
●观察，联想，萃取，创造，技法。画家之眼，看到的果然不一样。不仅是教授绘画技法，更是如何看待生活、经历和美。
●艺术这东西，除了感觉外，更多的还是练习。像我这种没有天赋的人，不知道有没有机会跨进艺术的大门。
《画家之眼》读后感(一)：美取决于感官，而非理智
总体来讲，这是一本比较理性讲绘画的书，内容全面，也很深刻，值得一读。
书里讲的美的十二项基本要素特别值得深究，基本上绘画所需要的要素都提的很全面。
如果是一个老练的画手，读本书应该会特别容易，如果是新手，里面很多地方读起来可能会有一些吃力。个人觉得好多细节感受，除非是亲身体验过，读起来才会感同身受，但如果是自己盲区，读起来就有些游离书外之感了。画画是一场漫长的修长，慢慢努力吧。
总言而止，很棒的一本书。
《画家之眼》读后感(二)：菜鸟福星
对于不懂画画的人来说，就是一本实用的教科书，无从下手到有路可循。里面的插画也很漂亮，如果是彩色的就完美了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，，，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，，，，
对于不懂画画的人来说，就是一本实用的教科书，无从下手到有路可循。里面的插画也很漂亮，如果是彩色的就完美了。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，，，。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。，，，，
《画家之眼》读后感(三)：自学绘画者的一本好书
对于自学绘画来说是相当有帮助的一本书，着重于素描的一些原理和油画的一些原则，尤其是一些大部分自学绘画者所困惑的问题，例如“抽象画是否不需要写实的基本功”、“照着照片作画会产生的问题”，另外关于不用油画颜料的性质分析的部分，全书唯一的瑕疵是翻译者对美术绘画的外行导致的，但如果读者对绘画知识有一定了解也能分辨，素描（Sketch）和色彩（Paint）被翻译为了含糊不清的“描绘”和“作画”。
另外，全书仅有在介绍色彩颜料使用章节有几页彩图，其余全是黑白的图，主要是以文字为主，书籍定价不到40，厚道！
《画家之眼》读后感(四)：给作品嵌上灵魂
封面说：这是一本灵感指导书，是美国队长、蜘蛛侠、超人、蝙蝠侠的灵感来源，于是未看之前，我思考，从这本书中，我想学到什么？我能学到什么呢？
书中讲，从画家的眼中看世界，他们的世界是丰富多彩的，一景一物都充满灵魂与情感，关键是，如何表达？或者说，如何引起共情呢？
美取决于感官，而非理智，画作需要灵魂。这么说，很泛，有种只可意会，不可言传之感，所以，作者讲了美的一些基本法则：统合感、简洁或清晰、设计、比例、色彩、韵律、形体、质感、光感、主题的选择、技法，于我影响最深的是色彩，或许是因为，身为初学者，总是将阴影和本体处理的格格不入，这里倒是学到了方法。
同样，学画的这一年以来，我大部分是在模仿，对着照片临摹各种景物、动物、静物，不知好的标准是什么，于是追求“像”，这样的画作似乎是没有灵魂的，或是抄袭别人的情感，那么，如何表达自己的思想呢？
从书中，我好像找到了答案，又好像没有，脑海里有一片朦胧的印记，相信随着练习，它会越来越清晰！
《画家之眼》读后感(五)：《画家之眼》摘抄
20191105
为自己的创意开辟出一条道路，再全心全意朝向个人目标前进。前言
画家应该走出户外，跟大自然成为好朋友，养成速写的好习惯，做一些自己想做的事，而不是只做那些拿钱交办的事。
我希望督促画家不论男女老少，始终以美、追求进步或将本身技艺发挥到极致的观点去思考。
个人对美的追寻，就是本身最佳的生财工具。p047
没有成就，就没有幸福可言。p053
每个人必须选择让自己欣喜并马上想画的主题，要做到这样的唯一途径就是：走出画室、增长见闻、四处游历，做一些可能成为题材的事。p241
你的目标是把你看到的事物变成美。p244
画家所依据的重要基础就是，做自己最喜欢做的事。p252
我们与生俱来就有一种追求完美的欲望。广义地说，这种欲望就是所有进步的根基。p265
你从“实做”中感受的喜悦，才是你培养任何个人技法的重要基础。p266