鸟，看见我了经典读后感10篇

　　《鸟，看见我了》是一本由阿乙著作，文化艺术出版社出版的平装图书，本书定价：25.00元，页数：255，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《鸟，看见我了》读后感(一)：必须忍受的生活的一部分

这本书不像写下来的，像是在某天夜班之后你在街边油腻的大排档喝酒，坐在你旁边的人说出来的。这些故事太真实了，真实的就像屁股下面那张报纸上正对着臀缝的那条社会新闻。你几乎能想象的到那个人皮肤的弹性，口里的臭味和温度。在这里，真实的戏剧性远胜于虚构。
你能在每个故事里看到明显的甚至严丝合缝的逻辑，但伴随逻辑的却是深深的荒谬感，每个人都逃脱不了错综复杂的矛盾的摆布。这东西有人称之为命运。
小说的气氛是压抑的，我们能看到的是一个个被紧紧绑住的人生，环境是牢，社会关系是牢，我们的灵魂想要绝对自由，可是我们逃不出肉体这座牢。有趣的是，阿乙本名是艾国柱，就是意外杀人事件的死亡者之一，这个青年的人生被红乌镇和父亲的规划严密的封堵起来，彼时他正找到一个逃脱的缺口，阿乙给他安排的结局无疑有自嘲的色彩。
每个故事里都出现了死亡，形形色色的人的死亡，你和我的死亡，死亡或许可以被视为归宿——“这里不用吃饭不用如厕，不用愤怒不用悲伤，不用担心工资、房子、老婆、孩子、老人、疾病、地震、火灾、欺压和下一顿饭，这里岁岁平安”。可是死亡真的是归宿吗，阿乙把死和生作为对举的主题，他笔下的那些死亡也是无聊的，和活着一样无聊。
然而阿乙并没有以上帝视角去嘲讽任何人，对于所有荒芜的人生阿乙的态度是同情的。他看到了每个人都期待的夸张悲壮，每个人都想大声叫别人听到“我不满！”。就像推石头上山的西西弗斯，尽管和生活对砍不免要被砍死，但正是这种努力还能给徒劳的人生带来一些悲壮的意义，这里能看出一丝存在主义的色彩。
阿乙在最前面写着“给活人”，这些故事就是我们必须忍受的生活的一部分。

　　《鸟，看见我了》读后感(二)：《鸟看见我了》读后感

看着自己写下的题目，觉得挺好笑，似乎回到了初高中的时候，那会儿作文课经常需要写读后感，最常用的题目就是读XX有感。那会的文字总带了点矫情的味道，无病呻吟居多。不记得是高几，有篇高考满分作文叫做《赤兔马》的出来后，同学们仿文言的作文瞬间暴增起来，每每有同学的仿文言作文被当做范文朗读，我总是满怀崇敬的赞叹，哇塞，他们怎么有如此深厚的古文和历史知识呀！彼时迫于高考压力，几乎所有的时间都用来做题考试了，唯一的乐趣就是午休和晚上熄灯后大家轮流传阅小说，真的是挑灯夜读，读的有《萌芽》、外国名著等无关书籍，印象最深的是《梦里花落知多少》，宿舍女生边读边集体哭泣，第二天早读的时候眼睛都是红通通的，更有甚者读的是金庸古龙的武侠，打着小手电在被窝里面读，那会用的小手电我现在还带在身边呢。
扯的有点远了，回归正题，读《鸟看见我了》的感觉就像当年打小手电偷读小说时候的感觉一样，总想着一次读完，读完了也意犹未尽，阿乙的文字有种渗透人心的力量，不轰动，不热烈，平实如涓涓细流，直接流到人心里头。朋友问我读完什么感觉，我说很特别，取材很特别，描述很特别，结局也很特别，均是取自民间细小事，却是蕴涵人间无限苦。这些个苦啊，我们好些人都已经习以为常了，是生活的一部分了。对《巴赫》的印象最深刻，感触最深，人真是包容性极大的物种，不论承受了多大的苦，遭遇多大的委屈，多么伤害最爱的人，面对一切人为的苦难，总能忍下去，哪怕终于破釜沉舟反抗了，最后的结果还是屈从了，屈从了环境、亲人、家庭，归根结底还是屈从了自己的惯性。读的时候，我在想啊，舆论的力量实在是太大了啊，父母一厢情愿的期许是舆论，自以为是的自杀是舆论，自以为是的以为用自杀换儿子回城，儿子就该感激还是舆论，不是什么恩情和亲情，是压迫，是冷暴力。这种自以为是的行为造成多少苦难的人生呢。读万卷书行万里路，不仅是一个读与行的过程，更多的是从书里路上，从他人的经历中学到经验教训。《巴赫》读完，突然觉得自己身上也有着男主的影子，只不过舆论的压力多是来自自己，自己让自己活的不像自己了。《巴赫》的结局呀，透着讽刺和无奈。《翡翠椅子》没有看明白。《火星》真的好火星，匪夷所思的，却又合情合理。《情人节爆炸案》中苦难的俩人，多么卑微的需求呀，只是想融于社会却不得，所以真的觉得处于社会底层的人们的自由实在是太少了，处的社会层次越高的人越包容，对人性越尊重。

　　《鸟，看见我了》读后感(三)：14年读过的国内最好的短篇小说

先说阿乙其人。读《鸟》过半，就去搜索阿乙，看了凤凰卫视的采访，加了阿乙的微博。在我印象中，对于一名作家，应该是越神秘越好，越深沉越好，那就如同神一样的人物，怎么能走下神坛，走到我们凡人之中呢。阿乙就是这么一个走下神坛的人，他在采访中还要教大家“写作的角度”，在微博中也是将各种的读书心得、学习心得发布出来，他甚至会看豆瓣并推荐自己喜欢的文章。也许就平凡人来说，他们会焦虑于阿乙，他们会想我们喜欢的作家怎么会是和我们一样的人，他应该是武侠小说中的隐居高手一般才对。更有人会想，阿乙其人也喜欢“招摇过市”，总有点显摆的意思。其实无论是我们还是作家倒也大可不必，其一，就算是陀思妥耶夫斯基、巴尔扎克这样的大作家也有许多——甚至是在当今都让人无法接受的——缺点，但这也正是组成这些作家的一部分。其二，对于这些作家，在成功的路上（绝大多数时候）往往要靠自己，对他人的意见也不必过分在意。其三，我们应关注的是作家的作品，作家的人品还是交给广电总局去关注吧。
说了这么多关于阿乙的事情，回头关注一下最应该关注的作品自身。对于部分作品，能看出作者对故事的布局做了精心的布置，也运用了很多的技巧。拿开篇的《意外杀人事件》来说，先是总起一段，在分为六个故事，在高潮处又汇为一处，将许多不相干的故事联系到了一起。再看《鸟，看见我了》，将同一时刻的事情用不同人的视角诠释了一遍，读起来也让人耳目一新。
巧妙的布局本身也仅仅是一种技巧而已，单纯的炫技也只能博得一时的眼球，之所以说是14年读过的国内最好的短篇小说，因为这本小说集中的某些故事却是深入到了灵魂的深处。说某某小说深入到了灵魂深处，这本就是很“微妙”的评价，一方面，这种评价非常的高，在评价陀思妥耶夫斯基或契诃夫时也许会用到，另一方面，这种评价又很暧昧，解释起来很不容易，有偷懒取巧的嫌疑。那么什么样的文章才算是深入灵魂呢？我觉得那一定是深刻的、直指人心的，甚至有一点潜意识的味道。那也许是人类最根本的、最脆弱的、最阴暗的一面，是让人读过后会后怕的一种心理。这种灵魂深处的东西，对于作家来说，要不写不出，要不不敢写，因为它就像潘多拉的宝盒，里面是我们无法接受的东西。它太过直白，又像贴在墙上的希腊神话中的裸体女神，每个人都能看到却又假装看不到，但绝不会有人承认自己心底最真实的想法。那就是皇帝的新衣，有时很简单却难以去除那块遮羞布。
比如在《鸟，看见我了》一篇中，捕鸟人之所以捕鸟，就是因为“鸟，看见我了”——鸟看见我杀人了。这是一种多么原始的欲望，夹杂了许多复杂的情感——憎恨、矛盾、恐惧等等心理。如果是我们来考虑这样的故事，一定会觉得那仅仅是一种动物，既不会看懂我们的所作所为，又不会告诉别人事情的真相，那么我们就是那写不出灵魂深处文章的人们。首先人性是复杂的，那是千百万个神经元组成的网络，无法一窥究竟。而事物也不能用简单的因果去判断，你无法知道哪一件事情会给人留下哪一种印象，那本无标准。当犯人告诉我们捕鸟的真相时，我们没有了那种经理性的判断，觉得原因是不可理喻，反而觉得是那么的合情合理，简单直白的直至完美。我们明知道这是虚构的小说，却发现难以抑制的相信生活中一定会是这样的。我觉得这就是深入到了灵魂，它抛去了理性的外表，一层一层剥开繁杂生活的枷锁，到完全暴露出最根本的“欲”。
我们之所以会如此轻易的接受了这个答案，不仅仅是我们的生活经验，而更为准确的是，它敲中了我们内心深处的灵魂，那就是我们平时不愿说不敢说的，是我们的潘多拉宝盒。再看《意外杀人事件》、《巴赫》、《情人节爆炸案》等等，每一个故事都像在扒衣服，扒到赤裸裸的暴露在阳光之下，让读者看看那皮囊之下到底是什么。
回到阿乙身上，尽管他是如此的平凡，但却实实在在表现了他的写作天赋，在《鸟》中，在某种程度上，他也确实达到了灵魂深处。

　　《鸟，看见我了》读后感(四)：此时，一只鸟正手持望远镜，盯着我看。

    阿乙的这部小说集堪称“通俗文学”的典范,悬疑破案是当前小说的流行框架，加上故事会式的叙事手法，使得小说本身能留住许多读者的目光。虽然这部小说集分成了几个短篇故事，但整体上来说，因其主体的关联性，将它当成一部长篇小说，也是毫无违和感。在我的理解里，小说共有四个主题。
    首先是追寻，文中的每个人都怀着欲望与梦想，或是基本的生存欲，或是艺术化的终极理想，然而可悲地是，在这种追寻中，没有人是最终的胜利者。有人输给了时间，有人输给了爱情，有人输给了自己。如同阿乙所说的那样：“那个叫青春的东西早没了，那个叫残暴的东西也没了，剩余给我们的就是像很老很老的老人一样生活。”这便是所有主人公的结局，也必是现实中每个人的全剧终。
    其次是等待，在这部小说集中，许多人都在漫无目的地等待。在《先知》中，作者就借朱求是的口说出了人类的终极话题——即生存的意义。这种荒诞派的思维模式使得整部小说的基调变得格外阴冷。或许单纯的厮杀并不能引起读者的荒凉感，因为毕竟大部分生活还是那般宁静。但人类生存的意义，却是每个人都避不开的问题。当小说中的主人公在等待中虚度光阴，我们是否也会感到人间的沧桑。如同一具行尸走肉完全可以躺在有些异味的被窝里，依靠少量的养分和氧气，像珊瑚一般存在着。
    再者，逃避也是全文的主旋律。当我们翻过苦难的大山，看到山的另一面其实还是苦难——它们是在逃避。阿乙小说中的每个人物都像是流浪儿，受尽社会的排斥，选择消失在山林，消失在城市的角落。这是我们最能接触到的一部分内容，当我们行走在城市中，总会看见在垃圾桶边捡拾废物的流浪汉，看见身负千斤重担的老人。阿乙在这些笔触中，展开了对社会万象的描写，令小说具备一定的现实意义。
最后，阿乙给所有小说定下的基调是毁灭和死亡。没有大团圆结局，也看不见一丝亮光，只有无尽的破铜烂铁和腐臭。最后，世界所有的灯都关掉了。黑暗像是通往死亡的平稳产道。阿乙彻底地给世界抹上了一层灰色，好像全世界都在爆炸，所有的人都疯了，拿起刀枪要报仇，可他们的手腕又是那么地无力。
    总得来说，这部小说集整合了文学界的热门元素，多元化的叙事手法又体现了作者不甘落后的创新思想。“追寻——等待——逃避——死亡”的主题线索也极其震撼，令人读罢心生绝望。但就当前文学圈而言，虽然本人喜欢“卡夫卡式”的文学思考，这类暗黑主题的元素未免有些泛滥，文学成了罪恶与绝望的曝光台，而世间的美好被人们认为是庸俗或心灵鸡汤。希望当代作家老往一个方向走，偶尔阳光一下也未尝不可。千言万语汇成一句话：建议小女生或阳光男孩勿看。

　　《鸟，看见我了》读后感(五)：给活人

前段时间看阿乙的《春天在哪里》，我在书评里说他是我比较欣赏的四位70后作家之一，他的故事总是充满着小镇特有的情调，这也许与他生长于小县城有关（有的方言跟我老家很像[二哈]）。那种情调并非一花一草的浪漫，也不是大城市里的喧嚣，而是隐藏在市井的特有的陈腐之气，是一种人们活在自己的圈子中，不能也不可能逃离自我宿命的悲凉。

他笔下的主人公也总处于萧条的认命状态之中，生活给予什么，他们就忍受什么，性格上的乖戾在沉默中积攒，然后爆发出来，像放气的皮球一飞冲天，随即迅速的坠落。人忍得太久，总像斗兽场里的野兽，阳春白雪，也看得心生恶意。这种恶被隐埋在每个角色心中，如衣袖里的针脚般时时刺痛，于是他们都变得不再光明，而是被阴影笼罩在灰暗之下。

今天看的这本《鸟，看见我了》相比《春天在哪里》而言要更暗黑，就像它诡谲的封面一样，让人不寒而栗，甚至跟“黑乙一”有得一拼。它同样是一本短篇小说集，阿乙通过他塑造的这一个个角度奇诡的故事，讲述一些“骨骼清奇”的人物，他们仿佛是被扒皮抽筋的红孩儿，还了一身藕做的假躯壳，却真实聚集了喜怒哀乐的情感的血液。

短篇集的特殊魅力也许就在这里，作者撷取的片段是最为精华而光亮的部分，能够照亮读者内心的苦痛与暗影，如同是暗夜里的眼睛，是活动着的灵魂本身。

阿乙在不同的故事当中都深刻描绘着这样的人物。虽然故事之间没有必然的联系，但当故事与故事在页码之间联接，仿佛构成了阿乙的那座城，城市当中发生形形色色的事件也就不足为奇了。

仿佛是《意外杀人事件》当中“狂风大作”的中式传奇故事的开头：“在这十二分钟内，只有六个本地人像是约好，从六条巷子鱼贯进入建设中路，迎接上帝派来的妖怪。”

读者在阿乙的故事里面迎面遇到这些七情六欲，他们用自己或蛰伏在三线小城市的小市民的身躯，或带上不被社会主流价值观所容忍的意愿，或带着不想被这个不断变化的世界改变的痛苦，或怀揣着满满的恨意，踏上他们的人生不归路。

在《先知》中，那个痴迷在理想当中的写信者感叹“人们啊，你卑贱；人类啊，你受苦了，你像狗一样刚刚降生于这世界，就被上帝照脑门贴上一道终身摆脱不掉的符咒”的时候，阿乙又何尝不是给了这些贪嗔痴恨的人由文字构成的枷锁，他们在他们的“空虚”里面被局限而不得自由。

这些空虚、死亡、他人的视线、自我的认知，人们因为这些意识存在的苦痛有种种的样貌，如同是《隐士》中的吉祥，当托付错了爱情，又错过了名为青春的岁月，那剩余下来的，如果不放下，便只有内心无尽的烧灼了。

人们认定命运这回事，大多都是因为在黑暗当中。如果不是因为经历过离别，是没有人会承认有一天我们会错过一些人；如果不是因为遇见死亡，也没有人会知道生存是那么艰难的一件事情；如果没有穷困潦倒，也不会那么思恋那深巷里面的酒香……在暗夜中的经历，才能够帮助我们寻找到光明的出口，而“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明”的那种深藏的勇气和力量，也许才是我们内心无尽的可能当中温柔而隐秘的答案。

这是一本会让我们战栗的书，但是当悲哀的情绪淹没我们的内心，我们却更加渴望泅出海面的那一刻。

　　《鸟，看见我了》读后感(六)：和冯唐是一类

   开篇有一个前言：《我活得比我久》，有点类似冯唐写的《用文字打败时间》，人已死，文尚在。
    这里收录了阿乙的一些短篇，我比较喜欢情人节爆炸案，而第一篇意外杀人事件，反而看得比较混乱，可能没有静下心看，没有静下心看东西，是没有发言权的，这里，就权当我隔纱观美人吧。
   这里的故事，大约都发生在比较野的乡村，之所有用野这个词，是因为一句一方水土养一方人，这里的人物，塑造得很饱满，不像是伟大祖国下的子民，看这些，仿佛看到是另一个同时生存的时空里，很像未解放的乡村，与王小波竹笔下的村庄，相似。
    作者塑造的故事，大都苦大仇生的，不是普通人过的日子，仿佛满天下都是呼天抢地的噩耗，满世界的不幸，也许就是这种浓稠的格调，充满了回味，提示了人性的弱点与人的自私，还有人性的黑暗？其实，我挺纳闷在，诸如王小波、冯唐、阿乙等作品所反应出来的中国现代文学，对读者的影响会是怎样的？或是对现代社会的影响是怎么的？
   

　　《鸟，看见我了》读后感(七)：沉闷中的死亡

    在火车上读这本书。火车这个密闭却流动的空间很适合阅读，它封闭，同时它也在流动。封闭让人安稳，流动不致让人觉得沉闷，因为，你知道前方有个目的地，有目的地的时候，人是会有些安全感的。说到火车，阿乙这本小说中故事发生的空间是一个叫红乌的小镇，它封闭沉闷，以至于一列火车的修建对于红乌人都是欢呼雀跃的事。封闭与流动，故事就在这里展开。火车并不在红乌停靠，但总有些意外，比如李振锡。一次意外杀人事件，以小镇六个人的生活为支线，六个故事，他们是妓女，傻子，执迷爱情的疯癫之人，想从小镇出走的青年，已不在江湖的江湖大哥狼狗，婚外情后就半痴半傻的中年男人。故事单刀直入，作者看似冷静却有些感同身受的口吻叙述他们的生活。总觉得这些人的故事似曾相识，他们流浪在任何一个类似的小镇上。虽然遭际不同，但都有一个共同特点，他们都是边缘人，或者，这个小镇的异类。如果小镇是个安稳的铁板一块的所在，那么，他们就是松动的螺丝钉。有主动松动的，比如艾国柱，想要出走，但出走时要付出代价的。
    他们并不是小镇庸常生活的一部分，如果小说搭建了一个舞台，那么，我们和小镇的庸常百姓一起在看着他们的生活。看与被看是鲁迅小说的一个模式，在阿乙的小说中也出现了。不过，阿乙一边和我们一起看着他们，一边偷偷把自己镶嵌在了故事中。他不仅看，他也是孤独与边缘中的一员。在几个被杀害的人物里，有个叫艾国柱的青年，他要出走，但却被李振锡杀死。死后，“我”一个经历整个事件的警员去看我的同事艾国柱的尸体，并说自己马上要结婚了。了解阿乙的都知道，他的原名就叫艾国柱。他把自己安放到了这个小镇异质群体中，成了他们的一员，他厌弃这里的生活，准备到外面闯荡，无奈死在了这里。而故事的叙述者我，经常与艾国柱讨论出走的事情，却要在这个时候结婚了。结婚，是开始父辈庸常生活的起点，轮回，重复，过平稳的生活。结婚与死亡，是作者给自己的两个结局，一个抱着出走的心死于一场意外，一个准备在这里继续下去。相同的是，他们都没有离开这里，对于艾国柱，他怀抱热情，但身体死了，对于“我”，接受现实，但年轻的心便也一同与这小镇老去。在这里，作者与故事中的主人公展开了多重对话，这里出现了三重声部，一个我，一个写作者，一个艾国柱，而在他们中间，是文字，是文字让作者得以观望自己，阿乙最后离开了那里。这样的对话式写法，就像途经红乌镇的火车，是一次意外事件，也是故事的一个缺口。
    这小镇庸常沉闷，以至于妓女，疯子，傻子，都成了茶余饭后的谈资和庸常生活的风景。读这本小说，感受到小镇沉闷，压抑，潮湿的气息。人们只能循规蹈矩。有人想要一点生活之外的悸动，比如爱情，比如梦想，他们期待一个目的，尽管这目的是虚幻的，但阿乙给他们的结局是死亡。如果在陀思妥耶夫斯基笔下，人物是他头脑多声部的化身，阿乙的小说则是给出了他自己对于小镇生活的观念。光怪陆离的梦想与悸动不适合小镇，他们只能最后被排出小镇，要么出走，要么死掉，要么疯掉。在小镇上，他们只能被观看。
   但我还是在这小说里读出了温暖。没有花朵便也没有悲伤了，有时候爱比死更冷，在异类者的心中，他们不小心打开了沉闷生活的缝隙，触碰了生活的潘多拉魔盒，然后以为那是生活这列火车的目的地，是的，有目的地是好的，只是，这些目的地都太过虚幻。走在钢丝上的人们，以一个微小的念头支撑着凡夫之身，他们要爱情，要梦想，不要沉闷，然后终于没能出走，没能走出自己命运的牢笼。就像白日焰火，只是一声炸响，小镇的人们观望一阵，继续他们的生活。

　　《鸟，看见我了》读后感(八)：“出走”小县城

整部小说里，出现了很多处小县城与外面大世界的冲突。有人物，厌恶小城的生活，决心抛下所有，远走高飞。文中有提到，我在公车上看到一个皮肤白皙五官美丽的女子，以为她不属于这里，没想到最终她袋子里的一根葱出卖了她。连作者本身，也是一个决心离开小县城，想过一种比自己的肉身还长久而永恒的生活。
虽然小县城的生活有种种缺点，但是，活在里面的人，却是全人类都一样的。他们有爱，有恨，有梦想，有追求，有真情，有坚持。在简单而重复的环境中，每个人还是活出了一些纯粹和不一样。里面的人是那么可爱，虽然故事本身比较灰暗和悲哀。
我为何对小县城的故事充满热忱？我从小说里，看到了我生活的城市的一些共同点。一条一望到底的商业街，人际圈子狭窄而亲密，各种关系后门横行，重复而单调的工作，周围狭窄而琐碎的想法（不足以称为思想）。我从大学的城市回来7天，所见所闻，全是琐碎的事情。我的想法，极速地缩窄在毕业后为家人添置物业的想法中。整个人，不再想意义，文学，社科，人类，宗教和科学等宏大的话题。我惊醒！
我那天走在街道上。我看着两旁的商店和行走的人们。我很快就觉得无聊了。要是我毕业之后在这里生活，也该是有多么单调。我还会激起对生命的思考吗？我还会一个人苦苦练习英语吗？我还能和别人交流分享国际政治经济大事吗？我绝不会留在这里。当时我这么想。
在家里，我感受到家的温暖和舒心。你不需要厮杀，不需要焦虑地思考找工作的事情。世界似乎都慢了下来。在小县城里，你似乎又更容易遇到善良，简单和真诚的人。虽然，简单得愚蠢，善良得无知。
家乡就是给我这样一种感觉，同时包含着朴素的情感和单调的生活。
然而，大城市的人，在精神生活上，也是五十步笑百步。物质的充盈和灯红酒绿也可以把你的精神杀死。想要过优质的精神生活，关键不在于环境，在于你的突破束缚的渴望有多么清晰和强烈。当然，在大城市遇到富有精神生活的人比较容易。
在大城市，又是给我漂泊的感觉和激荡的思想。
我认为，作为一个家庭成员，必须把握好亲情。然后，尽可能地鞭策自己过上优质的精神生活。。在平时的生活中，也要对别人好，给周围的人带来快乐。不要对别人有太多要求。做好自己，做真实的自己。
要想和作者一样，活得比自己的肉身久，在精神生活上我要给人类以启示

　　《鸟，看见我了》读后感(九)：忧郁的文字

是继《灰故事》后阿乙更成熟的作品。

阿乙原名艾国柱，小说中的艾国柱留有他的影子。我时常觉得看一个人的文章可以窥探他的内心，他所经历的，感受的，所思所想，甚至是他的心理境界。这些与其呈现的作品息息相关。

阿乙的文字能打中部分人的心脏，但是他的文字是忧郁的，他始终保留着羞愧和谦卑。

《鸟，看见我了》讲述了众多小人物的命运，大多是犯罪者的故事，是悲剧，佳作有：“先知”、“巴赫”、“翡翠椅子”、“火星”。

“先知”有一套理论：以上帝的视角来俯视时间，生命的总量可以视为一块蛋糕，我们的肉身不过是一只蚂蚁。我们工作，睡眠，而只要一闲下来，时间就像细菌一样疯狂繁殖，让我们不得不做一些事情填满巨大的空虚。我们唯一的目的是杀时间，这贯穿我们的一生。

我想这理论有一定的道理，不过，这是对时间消极的看待。

　　《鸟，看见我了》读后感(十)：我知道有一个地方没有人知道

昨，看完阿乙的《鸟，看见我了》这本书。里面的部分篇章，不禁让我直呼：这真是写的极好！可我说不出写的好在那里。或许只是因为平日里的点点滴滴，没有来得及终结，在阿乙先生的笔下，突然情感迸发：真特么写的好！
阿乙的小说貌似看过一些，对于我这种没心没肺不求功利和思索的人来说，其实是不能通过阿乙的作品来拯救自己的。毕竟阿乙有他的生活，而我只是我自己。
这个不太出名的人写的东西，跳跃性极大。起初你只是看不懂也没有太多兴趣看，毕竟读书这种东西，一定要心平气和，不骄不躁。纵观自己这几日，没有良好的心态，看书或许就带了一点功利性了。
在《先知》里，他说，我们每个人出生都在做一件事情，那就是——杀时间。自从时间这个东西被发明以来，我们每天面对的一件事情就是，如何应付这24h,24x60min,24x60x60 s.阿乙是没有错的，因为我们每天面对的相同的时间，减去睡觉吃饭会客等等，不算意外和明天哪个会先到来，不算还能不能看到明天会发生什么，其实真正做事的，不过20年而已。而这短短的20年，我们却需要极大的勇气和毅力来谋杀这点时间。而它总是不会被我们所杀，我们只能以短匕首或者长剑，来一点一点刺伤这20年。而最后，最终得到的结果，却只是鱼死网破，同归于尽。
但也就是这样一个结果，我们却甘愿不停地为之抗争，因为不去一点一点刺伤它，我们反过来就会被它吞噬。这个强大的敌人。我们不可能放过它，我们也不会放过自己。
没错啊，每天追逐名利功德，到最后不管发生了什么，有多光鲜，有多落魄，有多成功，有多寂寥，都只需要跟一个叫做时间的敌人作对就好了。
突然觉得，能摆渡众生的，除了自己和菩提，其实还有时间；突然发现，能扼杀一切的，除了自己和菩提，也只有时间。
常常听很多人说：无聊，打发时间，抓紧时间，珍惜时间。这都是对付时间这个敌人最好的方式。名利双收功成名就，抑或穷困潦倒默默无闻，都是一种生活状态，一种选择罢了。洒脱的老庄不是提倡无为吗？可是提倡这种思想的人，自己洒脱一辈子，快活一辈子，想影响他人。我想，千百年来，也只出了一个老庄。儒家思想不是提倡 忠孝仁义信吗？可是又有多少另类的生活方式，让他们沉寂于此？做不到老庄的洒脱，也难承受儒家的枷锁。道家和墨家，却被我这种人钻了牛角。我想，无论哪一种生活方式，都是在做同一件事是：杀时间！
《简爱》里有这样的一句话： If God had gifted me with some beauty and much wealth, I should have made it as hard for you to leave me, as it is now for me to leave you. I am not talking to you now through the medium of custom, conventionalities, nor even of mortal flesh: it is my spirit that addresses your spirit; just as if both had passed through the grave, and we stood at God's feet, equal — as we are!
如果上帝赐予我财富和美貌，我会使你难于离开我，就像现在我难于离开你。上帝没有这么做，而我们的灵魂是平等的，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等——我们本来就如此！
而这句话的另一解释版本为：我贫穷，卑微，不美丽。但我们如果不信基督，我们谁都无法穿越坟墓到达上帝面前！
我想无论哪一种解释，都只有一个目的——平等。
芸芸众生，从无平等，我们只能更公正地去办事，去对待所有的人，仅此而已。
在另一篇里——《鸟，看见我了》——他说：只有鸟看见我了，所以我要抓鸟。而我，是个抓鸟高手，远近闻名，抓鸟，只是因为鸟看见我——杀人了！所以我要成为比它们更厉害的人，唯有灭口，才能平复心中的惶恐。
作为一个职业捕鸟人，我只是在一个神不知鬼不觉的地方杀了人而已。而这个被杀的人在临终说：鸟，看见你了！所以从此改头换面做职业捕鸟人，因为鸟看见我了。这个鸟，不过是一种心魔，没法摆脱自己内心的束缚以及灵魂深处的不安，于是作为一只不会说话的鸟，它们的叫声都可能拿去作为陈堂供证，于是“我”开始捕鸟，从未失手。而鸟，大概是手无缚鸡之力的百姓，也可能是从来不察官场的科员，而一个心有畏惧之人，却偏偏要连鸟这种小生物，都要担心。心魔的束缚，灵魂的惶恐，如坐针毡，如履薄冰。
作为一个涉世未深的鸟人，我想我是不能轻易把握阿乙作品里的精髓，或许拜读，才是最好的理解。
我知道有一个地方除了自己，谁都不能进入。心灵的救赎，除了自己能掌控，没有人能拯救。