设计改变生活读后感精选10篇

　　《设计改变生活》是一本由王静著作，中国财政经济出版社出版的平装图书，本书定价：45.00，页数：2015-4，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《设计改变生活》读后感(一)：机械复制时代，设计何去何从？ （文/苏菲）

　　记得有一部叫《上帝也疯狂》的电影，说的是一个可口可乐瓶子天降在人迹罕至的非洲大沙漠里，由此引发了一场原始对现代文明的追逐。在现代社会车水马龙中，原始表现出来的手足无措、讶异惊慌，都戳中了“我们这一帮人”的笑点。的确，这是我们习以为常的生活，熟悉的就像渴了喝水一样，根本无需用脑子去想“渴了怎么办”这个问题。这就是我们的日常。

　　在我们的生活中，随时随地都可以找到像可口可乐那样批量生产的商品。本雅明所言的机械复制时代，无孔不入，无所不在。标准化的流水生产线，残酷毒杀着艺术创造，抹杀着个性，复制出千篇一律。那么问题来了，与大众日常生活息息相关，或者说专门为大众服务的设计，该何去何从呢？继续沉浸在“设计=艺术”的梦中吗？投靠“标准化”这位巨头，默默设计一个个螺丝钉吗？

　　王静所著的这本《设计改变生活》一书，似乎为设计指出了一条康庄大道。它紧紧抓住民主这一社会变革方向，以现代人机工程学为理论支撑，放眼中外，环视古今，将社会、历史与人文关怀注入现代设计，勾画出了为民主播撒种子的设计者的理想与信念。简言之，设计之路，就是推进民主之路。何以这样说呢？

　　机械复制时代孵化出现代设计，现代设计又反过来改良着这个时代的基因。二十世纪以前的手工技艺，是为社会少数人服务的专享设计，法国阿尔勒地区手工女装精致细腻的美绝不亚于意大利教堂的天顶画，它的唯一性使它与艺术创作并驾齐驱。而标准化的机械生产，复制出工业时代的高效与繁盛。追求简洁、实用的现代设计被催生出来。正如本雅明担忧的，时代将艺术之美束之高阁。追求美的艺术家成为寡头，追求实用的设计者走进平民。现代设计的民主之路，主要有两个关键创造。

　　第一个是1959年德国制定出了一部《建筑设计手册》，它是专门针对市场需求制定的标准体系，统一了相关行业产品的型号与尺寸，这很像我国古代的秦始皇统一货币与文字，但不同的是，秦始皇制定的标准是为了更好的独裁，而这本手册却着眼于平民大众对产品的实际使用情况，为了生产出更符合人们要求的产品而诞生的标准体系。从这个角度讲，“专注人”的现代设计，利用机械复制制造出了价格低廉又实用的丰富的产品，让处于贫困的人们生活得以改变，缩小了社会阶层的差距，由此影响大众的心理与价值观，默默推进着社会民主进程。现代设计无法脱离的生产复制的命运，仅仅是令它离传统所谓的艺术越来越远而已，它的“以人为本”的理念，却为历史做着更大的贡献，改变着时代的基因，保护着人们逃脱机械奴隶的厄运。

　　第二个是现代人机工程学体系的构建。一切设计都是为了人。怎样设计才能让产品的生产者与使用者感到舒适、方便，怎样设计更符合人的生理需求与心理诉求，人机工程学体系为设计提供各种各样详尽的参考数据，包括人体静态时各部分的尺寸、体重、重心，动态时人体可及范围，动作速度，对各种劳动的负荷适应能力等等，巨细无遗。“人-物-环境”是这个体系最重要的支撑，只有三者合一才能设计出“为了人”的产品。用数字来丰满人们的感性，并不是悖论，就像音乐虽然表达感情，可却是由其数学般的体系所构成的一样。随着人机工学不断的完善，它不仅推进民主于“润物细无声”中，也将民主在设计中体现的更加细腻，恰到好处。例如，幼儿园的置物架，在设计选材中，并不是取全园儿童身体数据的平均数，而是选择数据中偏小的一个，这样个子最小的孩子也可以使用，哪怕仅仅只有一名矮个子儿童。事实上，“少数服从多数”并不是民主，“多数保护少数”才是真正的民主的体现。这就是人机工程学令人敬佩之处，它具有浓厚的民主精神。

　　时代已然这样，如巨轮般嚯嚯前行。试图掉头回到前现代艺术世界是不切实际的贪梦。设计者不必羡慕艺术家的光环，因为设计的贡献与其中体现的美，是藏于历史深处的汩汩洪流。

　　本书通俗易懂，长于举例，视野广阔，并配有大量手绘插图与摄影彩图，语言中透露着平易近人的哲理之光，非常值得推荐和赏阅。

　　（作者：苏菲，转载请告知。欢迎约评！豆瓣：米娜的小生活 邮箱：2724218395@qq.com）

　　《设计改变生活》读后感(二)：设计是时代精神体现

　　今天是四月的第一天，礼拜三。厦门的天气闷热、湿热，在厦门最不让人省心的季节。读书是一件很具有挑战性的事情。所以对自己能认真的读完王静老师的《设计改变生活》倍感自豪。看的过程中体会到一种静谧的美。

　　看到这本书后我，开始留意起家里的房子设计是否合理，家具是否符合人机工程，我的卧室是不是有够范儿，买的一些东西是不是设计的人性化。特别是看到中国建筑设计的那一篇，感觉就是熟悉，可惜书里介绍的比较偏向于北方的，在我们南方有些建筑也很有人性化，很符合当地的天时，地利。按书里说的叫符合人机工程哈！

　　小时候，我家这边还处于城乡结合部的地方时候，房子还是闽南传统的红砖，红地板，红墙。 家里还有老人很爱惜的用了很久的木头家具。每到到春天三，四月份时候，冬天还舍不得退去，夏天就急匆匆的闯进来的时候，（别问我春天，厦门有春天吗！）经常起雾，天气潮湿闷热，地板经常出水，床也不干爽，连衣服也发霉，内裤也干不了。这就是“回南天”！

　　然而小时候家里都是用红土烧制的红砖，这种砖，特别会吸水，连洗地板，一洗就干，特别是在回南天，这种地板就特别合适。可惜现代的人嫌那种不好看不上台面，彰显不出个人的财富。于是就抛弃了，用上了好的瓷砖。所以现在一到“回南天”就是粘糊糊的季节。宁可忍受着不舒服也要显摆的现代人

　　书中还介绍了日本的室内设计，町室。感觉那细腻的装饰中暗含着，淡淡的禅意在其中。和对人们的精神的关怀和重视。对比下当下中国，总感觉有一股暴发户的感觉。大家对金钱，对物质都很看重，精神，精神那是什么，虚的！

　　长大后，随着厦门经济特区的建设，家里也渐渐富裕起来了。我们区首先作为台商投资区，外来人口大量涌进，来这里寻找未来。村里的人看到商机，大量的传统屋子拔地而起，拥挤着朝着天空要空间，租房子成了，小渔村里新的主要的收入，因为生活的富裕，收入的提高，大家也渐渐的不再纯朴，开始互相攀比，家里装修的一个比一个豪华，一个比一个奢侈。

　　在城市里，是不是人也会变的更加物质化，更加的追求金钱，追求利益。在不同的时代里只有注重精神才能指引我们前进的方向，如果偏偏注重物质方面，会不会像罗马帝国那样最后是全体人民的堕落。

　　不管生活是否艰险，是否优越。只有我们对人类内心的关心，种种对生活不屈服向上的精神，才是指引我们人类设计进步的方向。

　　《设计改变生活》读后感(三)：你的一切都是被设计出来的

　　“我们今天的生活方式，与昨天有着巨大的不同，你是否认真思考过，这种改变究竟源于何处，又因何所致？”《设计改变生活》的序言开门见山提出这个有多种答案的问题，而本书的回答是：“千万不要以为，是你选择了设计，其实是设计选择了你”。

　　当真，设计正在改变我们的生活，而你的一切都是被设计出来的，这话一点都不为过。

　　《设计改变生活》是一本多角度、多层次解构设计与生活相关联的书，这其中有跨度不停地出现，比如从设计的原点出发讲解了现代人机工程学体系的建立，而下一章节即可跨度到无所不在的尺寸规矩，桌子的死角、沙发的不合理、椅子的高度等等，生活中无所不在的尺寸，应有合理性和美观性的要求存在，所有的一切都被设计出来。

　　这种跨度很快抵达设计的读心术，用几个章节段落来解释设计这一伟大的工作所蕴含的复杂而有趣的关联因子，读几个例子，便会心服口服，便会心甘情愿地接受“原来我们的生活一直被设计着”。

　　来看一看这些有趣的关联。

　　“似曾相识”的潜在心理作用，使复古设计风格广受欢迎；“关照心灵”的设计理念，使自然风情被人们穿衣上身，居住环境更加返璞归真。“在对人们进行心灵关照、感性关照的路上，设计师们功不可没。”

　　《设计改变生活》一书的内容，看得出来是作者多年作为设计美学领域的观察者、研究者和教育者的积淀，全书不仅有设计历史阶段性的反复穿插引述，而且用很多彩图案例诠释设计的关联理论，使全书读来颇有味道，不枯燥、不学究、不死板，文字风格朴实，很适合以轻松愉悦的心情，领略设计改变生活的方方面面，也会学习到设计的理念，亦或可以开启自我设计的新生活，比如设计一款自我中意的背包，再比如为新居设计更多既唯美又实用的小角落。

　　互联网时代的今天，创意、信息满天飞，微信微博微时代，设计的力量被削弱了吗？读过此书再来思考这个问题的答案，发现其实今天更是考验设计的时代。比如，同样是做工业品的温度传感器，很多人都在做这个产品，但是为什么NEST被谷歌35亿美元买走？其实就是NEST设计的太好看了；而空气净化器，也是个老产品了，但是小米、墨迹、海尔等品牌推出的净化器赢得了互联网时代的市场，其中主要的一个原因，就是这些秉承互联网时代精神的品牌，拿出了让人眼前一亮的设计。

　　还是设计的力量，让一些品牌与众不同。

　　正如作者在书中反复强调的：“设计改变了生活，同时生活也改变了设计。”

　　今天的生活里，每个人都是自己生活的设计师，所以这本书的定位并不仅仅是写给专业设计师的。

　　“每个设计的诞生既来自于他们所热爱的生活，来自于生活的灵感和激情，又来自人们改造现有生活的愿望。”

　　《设计改变生活》读后感(四)：《设计改变生活》：让生活“更值得热爱”

　　伯纳斯•李的万维网和原始人的轮子，大概都算得上是极其伟大的发明了——后者让人们的物资由A地到B地变得很容易，而前者，让你打发起时光显得举重若轻。

　　除了同样的伟大，这二者之间共同的特点，或许还在于它们的出发点，其实都是为了让生活变得更简单。你要知道，在人类漫长而繁复的历史中，所谓的“发明”不计其数，糟糕的发明同样如此。而那些少数被我们一直沿用到现在的东西，只不过是因为我们用得顺手——真的只是这么简单。这也就意味着，最初的发明者，或许同样也是最初的受用者。伯纳斯•李只是想让自己分享资料这一行为变得容易，而最初的那个轮子发明家，或许只是不想搬着东西走来走去。

　　通过这样有设计感的发明，他们让自己和更多人的生活都变得更容易。也许一个勤劳的人不会去琢磨这样的事——在聪明人琢磨如何改变的时候，他们已经按部就班地生活了好久，并且一直打算这样下去。

　　也许你并没有机缘完成像轮子或者是“www”这样让小学生都要记住你名字的伟大发明，但让生活变得简单，更具“设计感”，其实是蛮有趣的事。按照自己的体型设计一把座椅，而不是等到双十一再下单在购物车里放了很久的“人体工学椅”；好好规划自己办公桌上物品的摆放，让笔记本电源线不再和手机充电器的配线纠缠不清；早上出门前认真算一算时间，再去实践自己去哪家早餐铺吃油条才不会耽误赶地铁，在哪一站换乘可以让每天的“家-公司”之旅更加游刃有余……也许这就是改变生活的秘密，动动脑，再动动手，改变下生活，让它“更值得热爱”。

　　《设计改变生活》是一本可以带给读者很多启发的书。主题“设计”——更确切地说是“人机工程学”，尽管看上去有些“高大上”，但在作者的娓娓道来之下也变得平易近人。作者的叙述角度是多变的——从设计原理、设计物，再到设计者和使用者。但作者最终要追求的，是“设计—使用”的合一，这也是“设计”最初和最终的目的。设计终究是为了使用，就像是改变不同于“折腾”的关键，在于前者的目的是更好的持续，而后者，其实只在意那个特定的动作。

　　作品最大的亮点，在于作者既列举了很多饶有趣味的成功设计，还提及了许多具有代表性的“不良设计”案例。这世界总是正确与错误并存——或者说，恰当与不恰当共同存在。但从“不恰当”的案例身上，我们似乎可以获得更多的启迪。

　　把“____改变生活”这样的命题摆在不同的人面前，也许决定答案数量的变量，只能是受调查者的数量。但毋庸置疑的，是改变之所以称之为改变，是在变化中隐藏的，一定是对更好局面的期望。

　　对一成不变的生活，与其抱怨，或是强颜欢笑，倒不如让它变得“更值得热爱”吧。

　　《设计改变生活》读后感(五)：寸步不离的设计（修改稿）

　　文/河北小珊 评《设计改变生活》

　　设计，这个简单的词语透着高大上的清冷气质。何为设计？在我的印象中设计是高高在上，是脱离日常的柴米油盐酱醋茶之外的东西，设计部一定是高科技的，但一定是象征着某种品味和情趣的，设计不是普通老百姓玩的东西，商业精英、高级白领是我想到的最合适受众。

　　之所以这样定义，是因为我把设计放在了提高生活品质而非左右生活的位置上。设计改变生活！坦白而言，作为食物链最高端的人类，我并不愿意承认自己的生活被什么左右着，比如设计。但是看看每天吃饭的筷子勺子，上班起的车子，办公的鼠标电脑，甚至是蔽体的衣服，样样都离不开设计。不要说社会飞速发展的当代，从原始时代的陶器汲水器的造型，到商周时代具有威严的青铜器，再到唐代的席地而坐变为垂足而坐的起居方式，都离不开设计。好吧，我承认我离不开设计！

　　《设计改变生活》这本书以达芬奇的肚脐这一富有喜感的篇章开始，引出设计这一概念，并简要介绍了人机工程学的发展史，以及其与设计之间密不可分的关系。从作者的叙述及举例中我们看到尽管设计这个学科是一门不折不扣的边缘学科，却要求设计师们涉猎众多学科，如：历史、建筑、物理、经济、心理学、哲学和社会学等等，同样也在诸多方面影响着人们的生活。本书以文字为主，同时配有大量图片，语言上在保证严谨叙述的前提下做到了生动有趣，是一本很好的设计入门书籍。

　　比较感兴趣的是关于色彩的叙述，之前看过乐嘉的色彩心理学，他将不同的人依据性格分成不同色彩性格的人，觉得很有趣。现在得知色彩还在其他的方面影响着日常生活，如果去询问一个人喜欢什么颜色，他所陈述的原因大都是跟色彩产生的物体联想有关。颜色不再单纯，而是具有了社会性，不同颜色有着不同的象征意义：蓝色让人产色宁静和辽阔感，鲜红产生甜蜜感，青色产生酸的味觉，灰色产生冰冷感。几乎生活中的一切经验都在影响着人们对色彩的认知和感觉，于是就有了色彩偏好。由此可以利用这些，用不同的颜色去制造不同的情绪，居住房间、医院病房、办公室及各种需要长时间起居的房间里，采用各种浅色或灰色调制造安定柔和、宁静的氛围。而逗留时间较短的公共场所，如大厅、酒吧、走廊等采用高明度、高彩度的装饰色彩，可以获得光彩夺目、醒目愉悦的氛围。在家里装修的时候可以通过房间冷暖色的布置来弥补采光的不足：缺少阳光或阴暗的房间采用暖色，以增添温暖感，朝阳的房子则可采用冷色，起减低室温感的作用。

　　设计，使我们的生活变得生动有趣、丰富惬意。

　　生活中有设计，这好！

　　《设计改变生活》读后感(六)：设计，最大限度的发挥对人类的关怀

　　看完本书，不得不说，作者是个拥有严密逻辑思维与丰富知识底蕴的人。

　　纵观全书，不难发现，作者始终在强调一个观念，那就是，设计，是最大限度的发挥对人类的终极关怀。

　　在第一章——初期的人工学中，作者说，人的生老病死是不可逆转的过程，长生不老只是虚妄的贪念，除此之外，生命本身没有任何其他出口，然生命不可逆转但却可以改善，让有限的生命更加舒适更加人文化，是对生命存在的最好告慰。

　　在这一章里，作者也阐述了人机工程学的建立因果，作为一门现代化的学科，它包含了三个方面，即人，物，环境三者的结合，在当代设计中，在不伤害自然的前提下，如何生产出让人舒适使用的产品，是当代设计所追求的理想化的目标。后面的内容也大致围绕这个理念展开。

　　在身边的设计这一章里我们看到了因为设计者没有更全面考虑到人与环境的因素而设计出的一些产品，最终成了“桌子的死角”。在对设计者的忠告中，作者强调，设身处地的从使用者的角度出发，用他们的眼睛看待产品，这永远是设计者的良知与道德的体现。

　　人机工程学在设计中的深层运用，这一章节里作者给我们带来了一场视觉与运用上的盛宴，从设计的角度出发来欣赏全球的优秀建筑。

　　在光影的交错间我们看到了光之教堂的神圣，光之穹顶的阴影，正如作者所说，历史最容易埋葬的除了建筑，还有民众的心灵；在色彩的点缀上，我们看到了那些奇异色彩的城市，卡莎布兰卡的白，吉特普尔的蓝，以及中国传统的黄，色彩对人们的慰藉从来不曾懈怠，对于现代设计师来说，理解一片区域的色彩偏好是了解一个地方灵魂的开始；在曲线的运用中不得不说到的伟大设计师安东尼奥高迪，这个自由而天真的设计天才他说：“直线属于人类，曲线才是属于上帝的。”

　　个人最喜欢古人的智慧这一章节，在这一节里面，作者讲解了日本的插花、建筑艺术，中国的明式家具、园林艺术，文笔优美，讲解清晰。

　　在插花艺术的讲解中作者概括到——这是让一朵花的安静胜于百多花的喧嚣，一朵花的单纯胜于百朵花的纷繁，这是设计的大境界。在建筑的设计上作者说日本的传统住宅看重与自然的对话，让庭院充满自然之美与佛教的宇宙观，才能被认为是通往“冥想之路”的入口，这多多少少借鉴了中国的传统理念，看到这里的时候不免叹息那些轻易就被拆除的古老建筑，它们式设计界的财富啊！

　　在中国的传统智慧中，苦修与隐忍是密不可分的，曾一度受到大众青睐的明式家具就具有隐忍之美，所谓隐忍是指在造型中，多有曲折，寓刚与柔，更重要的是，这种曲折完全贴合了使用者的生理特点，最能体现“以人为本”。美观，大方，质量上乘再加舒适实用，谁能不爱呢？

　　正如作者一直强调的那样——好的设计每天都在产生，以人为本才是设计的出路，真正从使用者本身出发的设计才能更多的被大众所接受，也才能在历史的洪流中最终被保留下来。

　　《设计改变生活》读后感(七)：设计让生活更安全更便捷

　　对于设计者来说，新意、大胆、前卫是追求也是挑战，但对于购买者来说，使用性能才是关键。有了小孩之后，出门购物的时候更加注意物品的实用和安全性，不再将外观列入第一位。当然能碰上三项皆有的物品，那便会犹豫不决的下手。

　　据北京儿童医院统计研究结果显示，4-6周岁的儿童最容易发生“家庭坠物伤害”，而这些坠物发生地包括书橱、书架等家具，设计固然要美，但是有儿童的家庭不让家具变成危险的来源是评判设计的一项关键指标。因而，家具的高度是设计者应该关注的一个方面。书中写道：“安全与舒适永远是设计所追求的至高标准，这也是人体尺度数据存在的理由，一切设计都要以此为出发点，达到最佳的人性化效果。”并解释了数据的意义。在看书之前，我一直以为设计者是可以天马行空、随意发挥，没想到好的设计还“需要通过大量的测量和统计，得到他们的特征和尺寸、个体间差异、分布情况及规律等。”想来如此，我们购买衣服的时候还有大小尺寸，而我们生活的家具又何尝不需要呢？举个例子来说，不同的人对书桌的高矮要求定是不同的，如果个子高的人跟个子矮的人坐同一个书桌，那么个子高的人估计弯腰的严重，会不会引起脊椎变形呢？怪不得，现在的书桌讲求的是可调节性，同一款让你自由调节到合适的位置，一方面可以满足消费者的不同需求，另一方面避免了重复设计，节约了成本与时间。真正好的设计往往就是源于生活的体验，在体验中发现可以改进的地方从而达到最佳的设计状态，而这种体验又是相互的，有了最佳的设计状态，我们的生活又可以变得更加方便与便捷。

　　书中还讲到构建幼儿园的例子，“在一层以上教室走廊的外侧，按照通常的标准，可设计成1.2-1.3米的实心栏杆，这样虽然比使用栏杆安全，但绝大多数小朋友的平行视线被矮墙挡住了，看不到更多的远景，容易造成压抑的感觉。相对来说，如果做成全封闭式的墙体并进行大面积墙绘，或者安装玻璃幕墙，都会是更好的办法，会更加关注儿童的心理感受。”设计的人性化要求，原来不单单关注人的生理要求，也需要关注人的心理要求。现在具有心理问题的人越来越多，而大多产生的原因则要追溯到儿童时期，如果一样设计能够在生活中减少对儿童压抑的状态，无论对家庭还是社会来讲都是巨大的帮助。

　　我虽不学设计，但也明白我们的生活中缺少不了设计，这本书并没有告诉我们该如何设计，但是却告诉我们设计与生活密不可切的关系，想学设计的人可以参考下，毕竟源于生活的设计才是好的设计。

　　《设计改变生活》读后感(八)：无处不在的设计

　　以前一直被建筑设计，服装设计，工业设计等等高大上的词汇所迷惑，总以为设计离我这样的平民很远，读了《设计改变生活》一书才明白原来设计无处不在，小到我们现在经常使用的高家具，以前看见日本人坐在很矮的家具上面，保持着难看的姿势真为他们难受，原来我们国家的高家具是在东汉末期才从西域传入中原，并且到了宋代，高型家具才完全取代矮型家具，这也是一种设计，这种设计让我们的活动空间升高了几十厘米，还使我们降低了罹患某些疾病的几率，还有最重要的一点更舒适。

　　书中在前言部分说的很对，设计带来的不仅仅是审美的改变，它同时改变着我们的生活方式.行为方式以及那些不易察觉的我们看世界的方式。现在的人们需求复杂多样，这样就要求设计师在满足人们审美的基础上，还得帮助人们看到自己内心和身体的需求，找到一种与自然和谐制衡.与社会轻松对话.与生活愉快舞蹈的科学存在方式。设计师通过无处不在的生活细节改变着我们习以为常的枯燥环境，诸多的设计改变了我们不健康的生活状态，消除了各种隐患。

　　正因为设计对生活的影响无所不及，作为设计的参与者设计师就不能天马星空，随心所欲，他们的所作所为就受人机工程学所约束，这本书在后面的篇幅中用时间的纵线和学科的横线围绕着“人机工程学”这个我们很多人都陌生的词汇展开介绍。从人机工程学形成的过程开始，然后带着我们梳理古人与自然对话中的人机设计哲学，并在梳理的过程中分析了经典的设计与一些重大错误的案例。

　　作者结合精美图片，简单易懂的图表用活泼的语言生动的案例让我们明白人机工程学为何物，人机工程学包括三个方面，人，物，环境，这三个方面需要平衡，所以人机工程学要求设计师在不伤害自然环境的前提下，生产出让人舒适使用的产品。

　　作者在书的最后也说了设计需要设计者和使用者交流，这样设计出来的东西才可能成为经典。设计师通过经验设计，而我们这些使用者也可以通过对生活的发现做自己生活的设计师。了解了人机工程学的基本常识，再加上对环境的熟悉和一些想法，自己动手设计，便不再是一件遥不可及的事情。（虽然还没开始做生活的设计师，但这本书在最后给了我无限的遐想）

　　设计无处不在，更无时无刻改变着我们的生活！

　　《设计改变生活》读后感(九)：设计是什么？——浅谈来自我们身边的艺术

　　“设计是个日渐平民化的工作，……每一个设计的诞生既来自于他们所热爱的生活，来自于生活的灵感与激情，又来自于人们改造现有生活的愿望。”——书内摘

　　这是一本设计散谈，罗列了作者与设计相关的文章结集而成。虽然，书中也谈及了若干关于设计的历史，探讨了一些设计在当下的发展，甚至展望了设计的某些未来趋势，但这一切的阐述都不是线性的，而是随机的，零落散碎的见诸作者的笔端。该书知识性丰富，专业感极强，内容又不仅局限于“设计”这个边缘学科的本身，更触类旁通的涉及了包括历史、建筑、经济、物理、哲学、心理学和社会学等诸多新旧学科和其分支学科的内容。令人不得不为作者的深厚的知识底蕴而赞叹。

　　但是，该书的问题也正肇因于此。由于书中内容的专业性，夹带了不少艰涩拗口的专业词汇，就好比书中所言及的“设计”的基础是“人机工程学”——事实上，我很怀疑我们身边到底有多少人是能够知悉“人机工程学”这个词的正解的？当然，为了能够让此前对于设计无任何了解的普通读者不会感觉乏味，该书的内容方面不独有很多专业性极强的知识，也罗列了一些古今中外与‘设计性’有关的百科杂谈。可以说是具有极高的普适性。

　　要说以书中大多数文章的内容来看，作者还是旨在通过本书增进普通人对设计这门学科的了解，来拉近拉近普通人与设计之间的关系的吧。只是如果这样说来，该书中文章的排序倒是要更上心一些才好，最好能够把书最末的几篇提前到书的开篇，这样才能更有助于引起普通读者对于该书，对于设计这个行业了解的欲望。否则仅以现在（书）的章目排序，是不可能达到此目的的。还有就是，虽然书中图片的选择也是很用心的，都是看着就让人眼前一亮的漂亮图片，只是限于该书的印刷，大都图片的清晰度不够高。从这点来看，不免削弱了本书的收藏价值。不得不说，这点是该书最令人遗憾之处了。

　　说起来，好像地球上自从有了人类与工具，到了社会的发展有了固定的制度，直到现代科技的昌明，人类与设计之间的关系从未有如今天离得这么近，关系这样紧密。小到门上的一个拉手，大到楼梯的宽窄坡度，为生活细节提供方便的设计是无处不在。可以说，当下设计已与人们的生活息息相关。该书反复强调了，设计者应具有一种“以人为本”理念！在设计中不独要注重其实用性与美观性，更重要的是要从中反馈出“以人为本”的精神内涵来，——这，才是最关键的！

　　设计首先是要为人服务的。所以，不独是“科技以人为本”，设计也是要“以人为本”的。可能是我孤陋寡闻的关系，一直就没听说过“自然以人为本”的说法？你可以说“法律以人为本”，甚至是“商业”“贸易”“教育”“制造”“农业”，等等的这些个源自于人类所创造的概念，甚至凡是人类所创造的造物，基本上都是可以称之为“以人为本”的；但是，却无法说类似“陆地”“海洋”“森林”“草原”之类的，这样的自然造物，也是能够“以人为本”的。

　　数千年来历史上的设计之物如同见证，记录着彼时代的社会与生活，设计中不独蕴含着人机工程学的精微内涵，也昭示着数千年来社会体制的层叠变更。如同书中写过的那样，“人机工程学一直研究人、物与自然三者之间的关系，力求以物的方式来解决人与自然间的矛盾，通过设计达成人、物与自然的协调关系。”就这点来说，将天人合一作为哲学理念的东方文明，大概是最有发言权了。话说在看完本书之前，谁能想到本是随处可见的“折扇”，居然也能成为了传统工艺中经典的人机工程精品了呢？

　　也或许是源自于服装设计与建筑设计的更广为人知吧，在看过本书之前，设计这一行业给我的印象就是，这完全就是一种出于对美的刻意追求的职业。直至在看完了本书后我才多少有所改观，现在再回头想想，从我们身边形形色色的这些或者成功或者失败的设计作品来看，设计的本质就该像是书里形容的那样，是一种专门琢磨人的艺术！但是，不论何时何地，从来都是人们的需求改变生活方式。于是，人们想要美的，生活中就会出现美的，但是这种‘美’，总归只是一种刻意的美。当然，在普通人来说，就算缺少了设计界所推崇的灵气，但是对于美的欣赏大体都是一样的，只是审美的视角不同罢了。

　　你能说出自大师手笔的插花作品，不够艺术，不够美吗？但是这种美，却是经过精心的构思，巧妙的设计得来的，所以，这种美并非能称之为完全的自然状态下的和谐。虽然这种‘美’依旧是极为令人惊艳的。于是乎，为了尽量显得自然不造作，现代许多设计师干脆提出了“不设计”的理念，“意在产品上尽量不要留下装饰的痕迹”，大概在他们的眼中这样的自然才是最美最协调的吧。这大概也就是设计大师，和普通的设计者之间的差异了。这样想来，最好的设计者就是艺术家了吧~两者都同样的追求美，崇拜美，但是同样的只能够在身后留下刻意的‘美’！

　　只是，艺术并非仅止于一门学科，更是一种态度。只要你学会享受它，无论你走到哪里，都如身处此地，大概这就是灵感之所在了。但艺术家和设计者终归有着本质的差别。即便两者间对于‘美’的追求和向往是相同的，其他的方面差异还是蛮大的，就好比说书中提及的“设计改变生活”，当然这话也可以置换成“艺术改变生活”。体贴的设计的确是会令生活变得更方便的，作者不也在文章中大力倡议设计师设计时必须要多为弱势群体（老弱病残）考虑的么，诚然这话说的很对，也是很有必要的，可惜，……设计师毕竟不是艺术家，就算是艺术家的话，也是依托于艺术市场而存在的！

　　反正类似这种这种事光靠设计者单方面的改变也是不能够的，就像是在设计人行道的时候，设计出色彩鲜艳更宽一些的凹凸盲道，或者是在设计公交的时候，上下处不采用台阶而直接使用坡型的无障碍通道方式，将楼梯或者推拉门的门把手的设计更长一些，等等这些设计者看似简单的选择，更加精巧的设计，虽然涉及到了人文关怀，但不幸的是，当这种设计落到了实处，就意味着成本的上升！而有多少人的主导者愿意为那些极少数的弱势群体，肯去付出额外的代价的？

　　于是，我们看到的现状就是，国内和北欧不同，那里的设计师“从不以对立的思维来理解精美设计与日常生活的关系，而是将设计看作是艺术与生活之间的桥梁和将现实艺术化的工具和方法，从而实现努力为残障人士在内的社会所有的人服务的设计理念。”而其他更多地方的设计原则大不相同，尤其是在东方，几千年来的艺术史可以说就是统治阶层的艺术史。

　　无论什么产品，只有皇帝或者哈里发用的才是最好的，虽有着大把令世人为之目眩神迷的精美辉煌的工艺产品，但大多打着“皇室御用”“官窑”“贡品”的旗号名头，乃至让“艺术或者工艺设计的程度成为一种身份地位的符号表征，昂贵而精湛的产品成为社会趋同的追求，价值追求代替了真正的审美追求。”大概，这也是那些国内的暴发户们会到外国疯狂“扫货”，沉迷于那些国际奢侈品大牌的原因了。因为他们认为，那才是对他们身份最好的衬托。

　　所以，“需要记住的是，闭门造车式的方法更适合艺术家而不是设计师们，从消费的终端直接提取信息反向指导设计，将大大降低设计不被认同的概率。”私以为这段话仅指适合面向普罗大众的设计理念。但我们在实际的设计中，更加需要注意的是，不管是在国内外（当然外国的情况的确要更好些），实际上，不管是被再多的人认同设计也是毫无用处的，唯有那个会掏钱的（老板）认同了才是有用的！因为只有别人肯掏钱，你的设计才可能成为真实的存在，否则，再好的设计也只会是设计而已。

　　.别看书里写的“人机工程”这种各种高大上的专有名词，实际上书中所讲述的全部都只是艺术设计罢了。艺术设计虽然涉及到美学，但是依旧是以服务性为先的，一言而蔽之，艺术设计的概念就是：“将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设艺术设计计中，使之不但具有审美功能，还具有实用功能。”

　　《设计改变生活》读后感(十)：你在选择设计，还是被设计选择？

　　闻设计者，好感升升升，总觉得那是多么高大上的职业啊！看那些霸气的广告语，“设计改变生活”，“设计改变世界”，甚至“设计改变一切”，倘若在文末问一句：你是否曾经因为一见钟情的设计而莫名感动？多数人必然如数家珍的一一列举。

　　住在成都来福士广场不远处，所以有空就经常去来福士玩，每一次去都会有些不同的感受和惊喜。它在环保上做的很出色，运用了地源热泵供热和制冷系统、热回收系统、冷热水蓄藏、中水回用、屋顶与裙楼绿化、就地取材、太阳能等可再生能源的利用等节能环保措施。这是我能够真实感受到的设计，及设计之美。

　　来福士是由OPEN建筑事务所创始合伙人，美国哥伦比亚大学北京建筑中心/Studio-X 负责人李虎负责设计的。他在谈到设计与生活的关系时，这样说的：“相信与否，设计都在改变生活。好设计改善生活，糟糕的设计把生活也变得糟糕。设计和生活是分不开的，是相互影响的。设计影响生活，反过来，我在生活中不断变化的兴趣也同样影响设计的关注点。我一直相信设计是来源于生活的，来自对生活、社会以及这个世界的观察和理解。”

　　但我想，这是作为设计者角度的思考。而我们普普通通的大众，更多的是被设计选择。正如本书作者王静在此书中所言：“设计选择了你，而不是你选择了设计”。

　　是的，我们必须直面这样的现实。

　　我们以为，是我们在选择装修风格，但其实只是在设计好的装修风格中选择我们喜欢的；

　　我们以为，是我们在挑选衣服风格，但其实只是在现有的衣服风格中选择我们喜欢的；

　　我们以为，是我们在确定自己的发型，但其实只是在设计师的给出项中选择自己合适的。

　　设计无时无刻不在选择我们。

　　我们或许会产生这样的疑问，设计所参照的那些标准是由谁规定，有事如何得到的呢？读完这本书，你会在其中找到答案的。作者坦言：“简单地说，这些标准来源于一些数据，而这些数据就在我们每个人的身边，它时刻伴随着我们，并且也发生着变化，这便是人体的尺寸、神经及感觉等各项功能所产生的数据。”

　　这是一本，带我们走进艺术生活的书，在其中我们可以知道我们的生活是怎么被一步步设计的。

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　　整本书，印象最深的是“无障碍设计”板块（P56），现将部分内容与读者们提前分享一下，作科普之用。

　　目前，大多数国家都发布了相关法律法规来规范无障碍设计，现在国际通用的无障碍设计标准大致有六个方面：

　　一、在一切公共建筑的入口设置取代台阶的坡道，其坡度应不大于1：12，即台阶高度与台阶长度的比值；

　　二、在盲人经常出入处设置盲道，在十字路口设置利于盲人辩向的音响设施；

　　三、门的净空廊宽度要在0.8米以上，采用旋转门的需另设残疾人入口；

　　四、所有建筑物走廊的净空宽度应在1.3米以上；

　　五、公厕应设有带扶手的坐式便器，门隔断应做成外开式或推拉式，以以保证内部空间便于轮椅进入；

　　六、电梯的入口净宽均应在0．8米以上。