《自深深处》的读后感10篇
《自深深处》是一本由[英] 奥斯卡·王尔德著作，雅众文化／陕西师范大学出版总社出版的精装图书，本书定价：25.00，页数：160，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《自深深处》读后感(一)：终归一场孽缘，早了早好
“自深深处”，就内容来说，私以为这个题目比狱中记要贴切许多。令人遐思无限，又有一种无法言说的落寞孤寂之感，也恰如王尔德真实的内心。
我记得，出狱后的王尔德依然无法抵御波西的诱惑，可惜相聚只是短短的三个月便又吵架分开。破镜重难重圆，这是不是也再次印证，再难以割舍的爱恋也抵不过现实的不堪。出狱后的王尔德已不是当初的王尔德，但波西却还是当时那个波西，物是人非，一切都不过是一厢执念。
不久，王尔德孤独病逝，而波西离开王尔德后，却结婚生子，过上了正常人的生活，直至1945年去世。期间，波西曾写过一首诗：
昨天夜里我梦见了他，看见了他的脸，
还有那无声的思想，就像被杀死的鸣禽，
于是我醒了过来，意识到他已经死了。
于是我醒了过来，意识到他已经死了。
所有的爱，都会得到回答。前提是，你必须等待。
你爱我的时候，我还不明白，我明白的时候，你却已经离开！为什么不多等等呢？你终会等到你想要的答案。
可是，我想，大概九泉之下的王尔德已不再关心这个答案了。
终归一场孽缘，早了早好。
quot;我们彼此在伤害对方的生命，你绝对是在毁灭我的生活，而我也明显没有使你感到幸福，我们所能做出的惟一不可避免的、明智合理的选择就是分开，彻底的分开。"
“你是我的敌人：一个从未有人有过的敌人。我把我自己的生活交给你，以满足你那种人的感情中最低级、最卑鄙的感情：恨、虚荣心和贪婪，而你却毫不顾惜地浪费掉我的生活。”
这个世界上，我们总会碰上各种各样的因缘，有的令你变得比今天的自己更好，而有的却能令你比昨天的自己更糟糕。毫无疑问，活着时候的王尔德就很清醒地明白，波西和自己在一起的时光，对于彼此都是毫无益处的，甚至破坏性甚大。只是，“你像一个孩子一样来寻求安慰和帮助。我向你打开了我的房子、我的家、我的心，我把你的悲哀也变成我的悲哀，以为这样也许能帮助你承受住那种悲哀。”所以，活着的王尔德无法从这段情感里抽离。
只有死亡可以！
从此，我只活在你的记忆里。
从此，可以不再相遇！
《自深深处》读后感(二)：自深深处的痛心
终于把这封信断断续续地读完了。之所以断断续续地读，有一些自身时间安排的原因，更值得说的原因是，王尔德先生在信里大篇章地批评道格拉斯，大量地发牢骚，而且很自以为是地称自己多么有艺术家的风范，称自己的艺术造诣多么高。这些内容让我有些反感，会给人一种王尔德先生是那种自以为是之辈的感觉。卡耐基说过，批评是一种危险的导火线，会让受批评的人加强防御，为自己辩护。作为一个局外人，写封信在我读来尚且觉得反感，何况是道格拉斯这样一个（据王尔德先生所描述）屡次不改且没有想象力的人。虽然我不清楚实际情况，但我猜测道格拉斯最终依然没有太大积极的改变。读到后期，发现王尔德先生运用了太多典故，名言，表达了自己对艺术，对哲学等方面的思想和造诣，让我没看得太明白，毕竟我资质尚浅，所以无法做出什么正确的评价，但不得不说的是王尔德先生的确是很有文化和思想深度。再者，不管王尔德先生怎么批评道格拉斯，但想必大家都能读出来并感受到的是，王尔德先生始终是爱着道格拉斯的。在经历了道格拉斯对他精神和物质方面的折磨后，即使他口中说着想要彻底摆脱道格拉斯，也的确那样做了，但最终还是没有摆脱，道格拉斯的死缠烂打也许是一方面，但我个人觉得更因为王尔德先生的那份爱与仁慈。爱尚且不谈，关于仁慈，我既敬佩，又惋惜。敬佩是出于被自己爱的人这样对待却依然选择宽容，而觉得惋惜，是因为这样的仁慈，过于仁慈了，仁慈到懦弱。在经过一番牢骚和对哲学的思考后，王尔德先生又回到牢骚的部分，仿佛有一种总分总的格式。但是仔细想来，王尔德先生的那些牢骚，也不过是想道格拉斯认清自己的罪行，认清自我，深陷牢狱之灾的王尔德先生，依然在为他人考虑，真是让人感到心疼。说到底，王尔德先生是真的陷入了爱，不管对方是好是坏，不管对方多了缺乏想象力，他都爱他，即使会有一些抱怨和批评，即使对方让自己陷入人生有史以来最大的低谷。看完整个信件，让我心中自深深处有一种难受和哀愁。
读完前一半都很想给一星。这是一本颇为矛盾的书，一方面王尔德对“仇恨让人的感官萎缩退化”这一事实心知肚明，另一方面，他对与污蔑者之间发生的种种（有的甚至鸡毛蒜皮）的事一一道来，很难说这不是出于仇恨。
或许矛盾可以放置一旁。唯有书写，唯有书写。书写是唯一的解脱。
的确，本书进行到后一半的部分，感觉王尔德气也撒够了，耶稣的部分也讲完了，总算开始写（于我而言）真正有价值的事情。
苦难本身，没有原因，没有分寸，更没有价值。但王尔德讲得很对：一件事物的本质是根据一个人观察它的方式而定的。换句话讲，一件事的价值，完全取决于我们如何定义这件事。
苦难让人生完整。这是王尔德对苦难的定义。
家庭 声名 钱财。他也享受过这世界一切的苦难。背叛 污蔑 怨怼 仇恨 悲伤。如果一个人经历的世界，只有阳光与花园，而看不到被虫蛀过的叶子背面，那不是个完整的世界。没有黑暗，光明没有意义。没有悲伤，幸福没有意义。
王尔德来这世上一遭，享受过一切欢乐，也撑到过一切苦难，不枉此生，不虚此行。
苦难本身没有价值。但如果人不赋予苦难以价值，怎么熬过这一生啊。
感谢王尔德，参与塑造我的人生。读过到的许多地方受益良多，如醍醐灌顶，以下谨做摘录：
“我不是为这些丑事而生的。我志在他处。”
“我犯了一个巨大的心理错误，一直以为在小事上对你让步无关紧要，带到，重大时刻到来时，我会重新行使卓越的意志。然而现实并非如此。到了重大时刻我却彻底丧失意志力。生活其实没有大事小事之分。所有事物都有相同的价值。……每一个平常日子的每一个微小举动都能铸成或毁灭性格。”
“一个人若能看到世界的可爱，又能分担它的悲伤，同时还能意识到两者中都蕴含着奇迹，那他实际上已和神性直接接触。”
“相似之物之间存在着某种怪异仇视的定律令你们父子彼此憎恨，这并不是因为你们父子之间的差异，而是因为在某种程度上你们如此相似。”
“我是多么厌恶你将我看成一位有用处的人。怎么可能有艺术家希望被人认为有用或当工具对待？正如艺术本身一样，艺术家的根本特性就是无用。”
在读本书时我还有一个感悟：伟大的著作对读者鉴赏力的要求非常高。
在读这本书时，我深深感到自己人生经历的匮乏。我未在悲伤时刻咀嚼过面包，也未在午夜时分哭泣着等待黎明。所以很难完全体会这种莫大的冤屈与背叛带给人怎样的创伤。正如王尔德所说：伟大的激情是为伟大的心灵而生的。没有经历痛苦，就无法孕育伟大，没有伟大的心灵，如何体会伟大的激情？
我初高中时就有人宣称在读陀思妥耶夫斯基和马尔克斯了。太早读经典，真是一份罪过啊。
看到王尔德这本书，我居然觉得有一种奇迹般的治愈效果。
更神奇的是，这般怨妇一般的唠唠叨叨，如此偏执渴求对方看到自己错误，竟然让我这样理性的人，看的欲罢不能，不愿意丢下。
后来想了一想，深觉这是人性当中特别有意思的一部分。就是人性当中越是不可控的部分，竟然越有一种华丽的艺术性，越是有一种奇迹般的魔力。
那天一个朋友问我说，你认为什么是浪子？我们回答了很多，诸如放纵、不遵循规则等等。他说：都不够准确。我只需要四个字来回答——不思来日。
当时，我就震惊了。竟然就是这样简单。
对啊。王尔德为什么对道格拉斯如此痴迷，因为在他身上就是他最想去放纵自己的那部分，不要想太多未来的事情，每一天就是狂欢至死。他纵容他奢靡，他被他奢靡的才华吸引并且为之着迷，虽然他明明知道这是错的，可是他还是一而再、再而三的，容忍对方，直到自己病倒床上，道格拉斯还是忙着玩耍，根本不愿意去照顾他。
如此充满哀怨的笔调，已看得出王尔德已竭力节制着自己的情绪，这是他的修养，这是他的家教，克制傲慢。一般人都会被这种傲慢吓退，难以接近他们真正的内心。所以这样的人，显得薄情，也最懂薄情，因为正常的人击穿不了他们的傲慢，他们比正常人的智商高太多。可他们一旦遇到浪子，特别是有才华的浪子，就会立即溃不成军。
古往今来，有很多这样类似的爱情故事。比如胡兰成和张爱玲。比如浮生梦里，年轻的山庄继承人，被精通上流社会的婶婶迷住。
所以说，浪子不可怕，可怕的是有才华的浪子。渣男不可怕的，可怕的是出口成章的渣男。人们总是愿意去美化才华这般事，即使明知道才华和品德不匹配，也愿意去飞蛾扑火。
就像王尔德整部书信里，始终有一个死结在他心中：如道格拉斯这般的才华，为什么他就不能用在艺术上呢，而偏偏要用在花钱上，用在狂欢上，用在酒色情欲上。
因为正常人类，不会懂得：有一些人，不想去过什么有意义的人生，也从不想明天会怎样。今天包里有一百块，就会把这一百块花完。在整个世界里，他们既不是亚当，也不是夏娃，他们是引诱人类吃禁果的蛇，他们是潘多拉魔盒，他们是欲望的代言人。
正因如此，才有前所未有的不可自拔，才能让你体验到前所未有的火花四溅，这是任何正常生活、正常人类所不能给予你的爱情体验。
对人性而言，这当然是一次极好的体验。世间大概只有不到百分之一的人类，会有幸尝过这样的滋味。这样的人，对爱有着深深的艺术情节，所以不难理解，为什么张爱玲会低到尘埃里。相比起来，王尔德不仅是低到尘埃，他经历的是身败名裂、是破产、是牢狱。
但回归到普通人身上，幸好的是，你们所遇到的人渣，还没到达浪子的境界。
因为只此一遭，你懂了人性当中那难以抗拒的诱惑，你会坚定的成为一个自我的捍卫者。你也会坚定的知道，所谓的才华，要以什么为依托，才能够绽放。
所有的天才，都是日复一日的勤奋，都是深知自己使命的，所以即使遇到道格拉斯，王尔德也始终还是王尔德，于是才有了这本闪烁人性光辉与矛盾的奇葩书。
《自深深处》读后感(五)：“我必须继续前行，花园的另一半也有秘密在等待着我。”
记忆深刻的大概不是他人所言，在这封长长的充满了诘问、质疑、后悔的书信的最后祈问：为什么不写信给我；而是王尔德是个多么完美的艺术家啊！
他即艺术，艺术生活是他的全部，而他所有的遭遇也成就了艺术生活由完美至坠落的完美曲线。那些对艺术，对生命，对痛苦，对基督的深刻思考让我所有的笔记都显得苍白浅薄。
他的生命有一个完美的打开：“记得当年我在牛津即将毕业获得学位时，曾对一位朋友说我将带着自己灵魂中的激情走进世界，我想尝遍天下花园所有树上的果子。我确实是这样走出牛津的，也是这样生活的。我唯一的错误就是将自己完全限制于花园树木中见阳的部分，避开了树木阴影昏暗的另一面。 失败、耻辱、贫穷、悲伤、绝望、苦难，甚至眼泪，发自痛苦双唇的片言断语，促使人行走在荆棘丛中的悔恨，出自良知的谴责，出于自卑的惩罚，撒灰于头的哀伤，穿麻衣饮胆汁所表达的悲痛——所有这些都是我所害怕的。
”……但要继续同样的生活将是错误的，因为那将是逼仄狭隘的。我必须继续前行，花园的另一半也有秘密在等待着我。“
当生命的转折陡然来临，当艺术家身陷囚笼，被世人所嘲讽侮辱，当艺术与生活都破产无法继续时，他哭泣着，深刻地思考并赞美悲伤：“悲伤以及它教给人的一切是我的新世界。过去的我完全是为享乐而活着，对任何悲伤和苦难都躲避甚至讨厌它们。我决心尽可能忽略它们，即将它们视作不完美的、有缺陷的模式，从我的生活规划中排斥出去；我的哲学中没有它们的位置。”
”欢笑背后可能隐藏着粗糙、坚硬和冷漠的性情，但悲伤背后总是悲伤。痛苦不像享乐，它不戴面具。其实，与我一起屈身于这可怜之地的每一个可怜人，无不象征着与生活真正秘密之间的联系，这一秘密就是人生意味着苦难。苦难隐藏在万物背后。”
从未停止过思考艺术，我惊异地发现，艺术家与基督最后会那么贴近：“艺术之所以成为象征，是因为人本身就是一种象征。如果我能完全达到这一目标，这便是艺术生活的终极实现。因为艺术生活是一种单纯的自我发展。”
“平庸者之所以平庸，仅在于他天性中的一面从未被想象力照亮过，而基督将生活中所有可爱的影响都视作光的种种形态，想象力本身就是世界之光，世界由光创造，但世界却不能理解光本身。这是因为想象力只是爱的一种表现，并且正是爱和爱的能力才将人彼此区分开来。”
这是一本完美的书，即便它完全建立在一个个人悲剧上，其中的流水一般的账本会损毁它的艺术性吗？只要有思考存在，只要这思考如此深邃动人，那它就是不朽的。
《自深深处》读后感(六)：一个段子手的自我救赎
王尔德，生于1854年，卒于1900年，为剧作家、诗人、散文家，19世纪与萧伯纳齐名的英国才子。这是现在世界对奥斯卡·王尔德留下的注解。在看《狱中记》时，不知道其为何人，只感觉文字中充满了愁与怨，当时恶毒的给它批注的标题是被不伦之恋伤害入狱的艺术家与其不明事理的情人的故事，可怜之人必有可恨之处，到最后的内心宽恕，能平静的讲述自己对艺术的思考。他本可高高在上，过着他奢华的艺术家的生活，却经历了不该他承受的困境，本想说他罪有应得，却不忍说出口，对这样一个人却是怎么也讨厌不起来。
看过他的童话，却惊奇的发现这是一个心中充满了爱的人。中学时候竟然学过他的一篇课文《快乐王子》，快乐王子牺牲了他的美奉献了他所有价值后轰然倒塌了，我愿做那只飞燕永远依偎在他的脚下，黑色童话里没有王子和公主过上幸福生活的结局桥段，只有唯美的过程和凄美的结局。如同那只四处寻觅血红玫瑰的夜莺，不惜以生命为代价，达到那一刹那间的腥红，唯有不言结局。能写出这些故事的人，必定也是个心中充满爱的人，却对这残酷世界看的透透的。童话的世界里一切都是那么美，美如自私的巨人家的花园，于是乎不由得对这么一个爱美之人充满好感之心。
再后来，读完《道林格雷的画像》后，发现这竟是一个中世纪的傲娇段子手。男人因疲倦而结婚，女人因好奇而结婚；最终他们都会失望。女人再嫁是因为憎恶前夫，男人再娶是因为太爱前妻。不得不说王尔德对生活看的很透彻，如同亨利勋爵般言辞犀利，却又追求着道林格雷般的完美无缺，而这世界上却是没有觉得的完美无缺的，道林格雷的美是与灵魂的丑恶分离的，最终当他拿刀刺向丑恶的灵魂时，也带走了外在的美。时间终将带去这时间一切美好之物，唯有灵魂，可以躲在内心深处，逃过时间河流的冲刷。
引用一句话结尾吧，我爱你，是因为你像爱情本身应有的样子。
—读《自深深处》&《王尔德童话选》&《道林格雷的画像》
《自深深处》读后感(七)：2016年7月27日
前面认真看了，后面就只是浏览了一下。
我忽然发现，也许我是不欣赏王尔德的。就像我不欣赏柳永一样。
格局不够开阔。
这是他在狱中写给他情人的，感情充沛，但是塞满了各种自怨自艾和负能量。尤其是他对他情人的评价，我很不喜欢。
如果他情人只是一个虚荣的人渣，那他当初为什么会爱上他。或者是因为他自己在爱情中也很浅薄呢。而且如果真的爱上了，为什么会一直嫌弃对方肤浅呢。
还有，我讨厌这种行为——鄙夷自己身边的人没有内涵。其实就是自恋嘛。喜欢别人，其实就是一种状态，缩小自己，放大对方。如果一直觉得对方肤浅，其实是你自己内心优越感太强烈吧。
写作手法没什么好说的，这就是一个日记流水账。
嗯，书不好找。明天看《永恒的终结》。
《自深深处》读后感(八)：爱使人看得见最遥远星辰上的东西
悲怆是生活与艺术的终极类型。
似乎大多艺术家都不够幸运，孤独和不幸太多，衍生了他们的艺术，成就了这个喧嚣的世界，让后人把玩赞赏，却很少有人能逃脱命运大手给自己一个happy ending。
昨天晚上寻思着王尔德怎么会这么傻，对一个薄情寡义整日沉迷在酒肉情欲里的人欲罢不能，最后把自己搭进去身败名裂。是这样——他的错误是完全限制于花园树木中见阳的部分，避开了树木阴影昏暗的另一面。他不是个大文豪吗，可人皆如是，诱惑我们的是自己没有的那部分。波西的才华都用在不思来日的浪荡里，所以才那么令人痴迷，以至于用爱换来了耻辱，失败，贫穷，孤独以及一个男人的眼泪吧。
恨使人视而不见。
所以你说你要像国王坐在宝座一般，坐定愁城，永不再微笑。很多时候我也像你，赌气地因为一个人而想把自己的戾气带给全世界。嗯，还有那么多在乎你的人，他们给你写信，想尽万般去给你带去宽慰。对于那样的人，怎么可以充斥不幸的自己呢？
很多时候，不能任性的为自己而活。虽然悲痛占据了我们大多数的灵魂，但如果稍不留神忘记了少数的快乐，灵魂就会真的坠入深渊，万劫不复。
这个世界究竟充满了多少矛盾？不可说。
神是奇怪的。他们不但借助我们的恶来惩罚我们，也利用我们内心的美好、善良、慈悲、关爱，来毁灭我们。
所以我也越来越困惑，每当我想要敞开心扉去接受一个人的时候，总是意外的被戏弄然后流血牺牲；可当我跺了脚狠下心来的时候，却又发现我忽略了他们身上美好又温柔的影子。
所以命运就是如此艰难，你找不到一个更好的方法去让自己两全，你不会一直安稳的过日子。你会有欢欣鼓舞的幸福，也必然会有撕心裂肺的悲苦。上帝是慈悲，但他又特别狠心。
爱是宿命，在劫难逃。下午三个女人讨论这件事的时候，充满无奈和遗憾，但却是无能为力。你充满爱，却没有改变世界的武器，你只能走下去，对每一个弯道小心翼翼生怕出了车祸，可生活啊如果真的让你顺利到终点的话真是奇了怪了，你总要出其不意的跌倒，然后被人狡猾的戳伤。
我曾以为世界不过非黑即白，可当我越长大，才越明白父辈的无能为力以及那些我不懂的难捱的长夜。
年少时，甜美的东西总是特别甜美，苦涩的也是特别苦涩。当我开始学会躲避，逞强，假笑和心痛时，我才初初了解那些磨难以后才能看见的灰色地带。
王尔德出狱后依旧想要和波西相见，有运河有灰色的房子，果然如愿。之后分手，也不出所料。人世间的爱，非要将真假爱恨相逢离别经历好几个轮回才肯罢休。
他贫穷寂寞的死掉了，后人哀之。
不过他说，爱读得出最遥远星辰上写的是什么。正因为爱有如此的超能力，所以才值得我们为此去痛苦挣扎甚至万劫不复吧！
我疼，但我乐意呀。
《自深深处》读后感(九)：极之唯美，极之颓废
一代唯美大师王尔德是英国天才的作家和艺术家，也是一个备受争议的问题人物，其写作风格一直为文学界津津乐道。在他数十部作品中，以高超的艺术技巧和所倡导的艺术理论一直被人们所津津乐道。《自深深处》则反映了大彻大悟的王尔德自我心态的调整和精神领悟的历程。
王尔德说过，我一生中有两大关键点：一是我父亲把我送进牛津大学，一是社会把我送进监狱。这话是对的。牛津大学培养了他唯美的人生观、艺术观，监狱则改变了他的人生观。《自深深处》是王尔德在狱中给他的同性密友阿尔弗莱德•道格拉斯的书信。这封信涉及了王尔德的思想艺术观和生活的各个方面。这是他最重要的一封信，也是他最具批判现实力量的作品。《自深深处》正是王尔德心路历程转变的总结性文件。在信中，他时而哀怨，时而愤怒，时而娓娓叙情，不仅反思了自己与恋人的关系，也谈到了诸多关于艺术、人生、宗教的话题。王尔德感情充沛地写下这封爱恨交织的长信，用忏悔的心情追述年轻气盛时的不懂社会、不谙人际关系，犯了许多可悲的错误，浪费了许多光阴，于苦难中窥见了痛苦与艺术密不可分的关系。
《自深深处》读后感(十)：情不知所起，一往而深
这是在他，经历同性爱人的背叛，经历人生的巅峰到人生低谷，经历母亲的离世，经历世人的唾弃谩骂，经历牢狱之苦身心折磨之时，在爱与不爱中挣扎反复，让自己的人生彻底深陷悲剧时，写给他同性爱人的一封狱中情笺！
他是奥斯卡•王尔德！
情不知所起，一往而深。
他的爱情：
他痴情，他执着，他期待，他充满浪漫主义色彩。
王尔德是个双性恋，有着自己的妻子，自己的儿子，还有一位同性爱人。在他入狱之前便在当时的社会享有盛名，然而至于为什么会走到监狱这个牢笼里面，这篇长信开启了一个长长的故事。王尔德的思想是极其不稳定的，当他开始写这篇文章的时候，能够理解的是这封长信是在什么样的心情下缓缓叙述而来。王尔德的情绪有一开始的暴躁，愤恨，悲观，难过，随着事件的叙述，到后面越来越平稳的心态，和他在这两年的时间学习到的关于自身的缺失，自身的不足，心态的改变和放宽，懂得感恩，懂得谦卑，还有对爱情的对爱人对家人的感情的转换。这封长长长的信，像是在叙述他的一辈子，也像是记录他的成长，他的改变，很多的话语看着就像是写给自己宽慰自己的话语，还有自己那些惨不忍睹的过往的爱恋，一起摆在了信封纸上面的时候，在监狱里面的王尔德！一开始的反复无常，逐渐的心态平稳，可能是失望透顶，可能是对人生的参悟，可能是患难之中见识到什么才是真情，可能是真正的明白什么才是人生最重要的。不可否认，王尔德对待这份爱情的痴，在这份爱情给他的灭顶之灾时，他还依旧报以侥幸的心理，期待爱人的宽慰，安抚。摆脱自己的思想，仅仅只是看这份爱情，这封情书，我能想到是，情不知所起，一往而深。所以的怨念，愤恨，执着，悲伤，难过，屈辱，执着，还有那些傻，仅仅因为一个情字。
他的文字：
“你配得上我对你的表示的爱吗？我知道你配不上的。但爱不在市场上交易，也不用小贩的秤来称量。爱的欢乐，一如心智的欢乐，在于感受自身的存活。爱的目的是去爱，不多，也不少。你是我的敌人，从来没有谁有过像这样的敌人。我曾把自己的生命给了你，然而为了满足一己私欲，那人情人性中最低下最可鄙的欲望——仇恨、虚荣还有贪婪——你把它丢弃了。在不到三年时间里，你把我完完全全给毁了。为了我自己的缘故，我别无选择，唯有爱你。”
“你自己在鲜花中了然无事地走了，而我呢，多姿多彩来去自由的美好世界已经被剥夺。”
“既是生活在阴沟里，仍然有人仰望星空”
喜欢他的文字，但是无法评论他的爱情！
作为一个二十一世纪迈入耽美圈两年的妹子，因为这两年的时间接触到过这一类的朋友，他们的纠结，挣扎，痛苦，悲伤，起起伏伏纠纠缠缠不舍得分开的心情，爱情时期的甜蜜。也能够感受到这份爱情不仅仅是甜蜜痴缠的爱情，也是夹杂着痛苦纠结的爱。
因此看这本书的时候，我带着主观思想来看的，所以，其实我在这个过程中给自己的思维限制了，越看便会越是迷茫，我不解与王尔德的痴，他的反复无常，爱人背叛后还抱着期待，还有那份身处绝望的爱情中他的执着。我甚至在看到一半的时候依旧在问为什么！无奈下，请教了我的朋友，我跟朋友诉说看这本书的时遇到的这些问题的时候，他告诉我，你可以感叹他的爱情，欣赏他的文字，但是你不能去评价这份爱情，因为你跟他差了几个世纪，再有，你是个入耽美圈两年，你自我的主观思想太明显，会影响你看书的思想！看着屏幕上面的这段文字，我的心瞬间就冷静下来了，我到底想在这本书看到什么呢？我笑了笑！静下心，看完了这本书！
情不知所起，一往而深！这位艺术才子的悲剧人生！因为面对的是深爱之人，再多的理性也变成了不理性，即便面临身心的磨难，精神的痛苦，世人的唾弃，爱人的背叛，自我世界的崩塌，也没能够挡住他孤身前往那份注定悲剧的爱情！
作者：
奥斯卡·王尔德：著名的诗人、艺术家，英国唯美主义艺术运动的倡导者和颓废派运动先驱。1895年因与同性念爱人的关系而入狱，在狱中两年间受尽磨难，由此产生这封狱中情书。
后续故事：
1897年获释后，王尔德放弃两名孩子而选择了阿尔弗莱德，在居住法国期间完成并出版了《瑞丁监狱之歌》，之后与阿尔弗莱德同游意大利。但几个月后，两人再次分手。
1900年11月30日，王尔德因病于巴黎的阿尔萨斯旅馆去世，终年46岁，死时只有罗比与另一朋友陪伴。