《甜心巧克力》观后感精选10篇
《甜心巧克力》是一部由筱原哲雄执导，林志玲 / 池内博之 / 福地佑介主演的一部爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《甜心巧克力》观后感(一)：上海与日本自我现象的爱欲纠葛
不管怎么说，在大陆的城市中上海是最具有现代气息的一个，虽然传说中上海人认为除了上海其它地方都是乡下是一种调侃，而且上海男人也一再因为娘炮和精打细算为其他地方的人所诟病，但其实上在当下的中国，上海可以看作是现代式生活的代表。而且，相对于国内大部分地区把目光投向京泸广深时，上海人的目光早已经伸向了国外，哈美哈韩哈欧哈日……上海都走在时代的前列。即使在全国一片抗日义愤的日子里，上海也还是对日本最有好感的地区。通过来自台湾地区（中华民国在台湾）的民国范儿的林志玲与两个日本帅哥的情爱犹疑，本片完成了一出自我设限的现实想象。
其实，好多文化要素决定了上海与日本的文化心态有些近似，同样是地狭人多，同样是领先不止一个身位，（日本领先亚洲，上海领先中国）同样是处在后现代文化的氛围之中，作为沿海型地区，同样具有外向型心态，等等不一而足。因而，就接受度而言二者在很大程度上具有某种共性，也容易建立起心理上或文化上的链接。
由日本导演筱原哲雄执导，林志玲、池内博之和福地祐介主演的爱情电影《甜心巧克力》穿梭于上海与日本两地，或许可以看作是这种文化互渗性的现实注解。在北海道夕张小镇与上海的现代大楼之间的发生的异国恋情所反应的不仅是一场爱情，还有上海与日本之间剪不断理还乱的文化心理。
从形式上说，《甜心巧克力》是一出纯真的异国恋，同众多纯情片一样，走的是简约、煽情的路线。它没有多少让人紧张的情节，完全靠故事中人物的情感变换来获得观众的认同。然而，就实质来说这是当下时代的基本情感状态，关于爱情中的自我形象思考。
灵与肉的冲突大概是自古就有的传统，即使没有后来张贤亮用作品或者身体实践也都是地球人都明白的事实。对于林月（林志玲）来说，星野守（福地祐介）代表的是一种完美状态，是自己爱情的理想版本，而木场（池内博之）则是一种现实状态，未心是一种发自内心的喜欢，但是却是实实在在的现实。
整个故事就在这样一种寓言式的结构中展开叙述，故事一开始星野就已经逝世，或许这也是某种象征，即在当下的现实里那种理想的爱情已经隐退。林月与木场的十年苦恋则是其现实状态与理想状态的纠缠，为了心中的理想一再不想理解眼下的现实。
从木场的角度来说，爱情是自己心中的某种信念，无关对方是否爱自己，因而，他宁愿将之埋藏在心底也不愿让对方勉强。或许，从这个角度来说，木场同样是理想主义者，只是他却以最现实的方式来守护着自己的理想。
无论是林月还是木场，他们都在用自己的方式来爱，或者说他们都在自己的现实爱欲与理想爱欲之间纠葛。而这恰恰又是上海与日本共同的文化心态，即纠结于现代文明的现实基础与传统文化的理想之间。
《甜心巧克力》观后感(二)：甜到腻味 却离浓郁好远
林志玲自从踏入影视圈来几乎已成为烂片的代名词。虽然她很努力，但是千篇一律的卖笑换装，肤浅的眼泪笑容，经不起推敲的情节，都是她所演影片的硬伤。这部《甜心巧克力》也不是例外。本来也没抱着多大期望去看，看完只能更失望。
难道是心境变得复杂了？我已然不能接受这种从一开头就能猜到结局，男女主人公共同战胜时间、病痛等现实中所有的不确定因素而在一起的童话故事。大多数剑指诸如情人节、光棍节等“非官方”节日的浪漫影片，都毫无新意。俊男爱美女，养眼又梦幻，现实很残忍，结局在一起。除了少数像《失恋33天》、《北京遇上西雅图》凭借演员非凡的演技和故事独特的视角而突围而出的影片之外，很少有让人耳目一新的。为煽情而煽情，为感动而感动，没有一滴眼泪流到心底，没有一抹笑容发自内心。林志玲所谓5分钟一小哭，10分钟一大哭，随便一个路人滴两滴眼药水都能做到。她并没有融入整个场景之中。或者说她融入了，但是表现出来的太表面了。
全世界每年这么多档爱情故事，实在很难再在情节上出奇制胜。阳光的美少年在恋爱的甜蜜中意外身亡，徒留娇柔的说着台湾腔的上海美女戚戚然十年矣，然后美少年的大叔兄弟默默守候，终于获得早些时候不知道跑哪里去的酒吧老板天助，抱得美人归。天哪，能不死人吗？能不要因为美食和美景在一起吗？能屈服于时间和空间吗？能不要这么这么俗套吗？现实世界有多残忍，十年，不是一个真实空间里能等得起的数字。
得知男友为救自己意外身亡，仅仅哭是不够的，仅仅十年内没想到一次就哭一次也是不够的。真正经历这种生离死别的人，眼泪已经是最最廉价的表演了。整部电影充斥着虚假的浮夸的沉重哀痛，使人无法与主人公情感共鸣。又哭，又哭，这也能哭，还哭，基本上是我看整部影片脑海里盘桓不去的几句哀泣。而所有浪漫桥段的堆砌、美食对情感的辅助，都不能达到导演希望达到的效果。连最后的换心，都弥漫着浓浓的烂俗韩剧意味。想一手握着日剧小清新，又要在光棍节让所有孤男寡女心头一动，导演胃口好大，但是却适得其反。看完后没有感动，不会为主人公的境遇唏嘘，不会在光棍节有强烈脱单的欲望，心里只有一句话：真的太草率了好吗！
少数能加分的也许只有大师久石让的音乐，北海道美轮美奂的雪景，以及男女主人公美好的颜。真正的爱和悲伤并不是只表现在笑和哭里。融入生活乃至生命，才能感染观众，痛彻心扉。
《甜心巧克力》观后感(三)：演绎食草男的纯情与真爱
对于当下的时代而言，我们已经远不同于父母时谈个恋爱还要推个自行车打掩护了，好多时候一杯酒过后大家滚到一起似乎也不是什么惊天动地的事情。当然，在一个剽悍的时代养成的剽悍肉食女们上门倒追男人的情况更是屡见不鲜。或者我们可以说这是一个性别模糊的时代，当每个人都有爱和被的自由时，男女之间的性别差异真的不重要。因而，在现实中男人也不再是专利追求者，同样女人也不是专门的被追求者。
据说，有些人对爱情的理解是，我爱你无须言语，爱情是一种行动而不是语言。信奉这一理念的男人在当下时代或许渐稀，但随着网络的流行，各种宅们盛行，于是又有返朴归真的趋势。而相对于伴随着女权运动兴起的各种女汉子们，男人似乎开始变得比女性还含蓄。这一点本来就以各种繁文缛节著称的日本男人或许格外有体会，而且相对来说工业化完成更早的他们也特别青睐这种男人的含蓄。
夕张是北海道的旅游胜地，让人不由自主想起《雪国》和《非诚勿扰》，雪国小镇的情感荡漾总有些非诚勿扰的潜台词在，于是本片里的情愫非常纯粹。木场总一郎（池内博之）是这个时代里的古典式男人，或者用动漫中的术语就是食草男的典型。在一个言语的时代坚守内心是一种勇气，坚守行动是一种责任感。当然，无论是勇气还是责任感，在这个时代都具有另外的含义。然而，无论无何能有自己的生活信念就是一种自我的存在方式。
你很难再找到这样的男人，他用一种纯粹的方式去爱，这不是柏拉图的精神之恋，但却同样让人感慨。其实，最困难的或许并不是星野守（福地祐介）去逝后对林月（林志玲）的十年苦恋，而是在明白林月喜欢星野时自己的选择。对于木场来说，内心如何痛苦也不会表现在外面，只是借着送被子的机会将自己的感情压回内心深处。如果对方不爱自己，那么做回朋友或许也是一种爱，这就是食草男的爱情观，爱是一种真正的心灵相通，它容不得一点瑕疵或敷衍，无论是对别人还是对自己，在遇到竞争时想到的不是战胜对手而是对决定权交给当事人。
我可以为你空耗十年的光阴，但却不能让人为了感动而屈就我。对于木场来说，林月不爱自己或许比草率接受自己更好。只是他不知道，哪怕是再纯粹的爱情，没有感动就没有爱。其实化解心情的结需要的不只是时间，还有关爱。对于林月而言，或许她早已经习惯了木场的存在，但让这种存在成为一种爱的习惯，的确需要时间或者契机。
在这个时代里，食草男演绎着曾经失传的爱情，不管结果如何，他们让我们相信，总有那么一批人不愿意让现代工业文明的节奏所迁就。在这个纵横交错的世界里坚守自己的内心。（孟庆雷）
《甜心巧克力》观后感(四)：《甜心巧克力》：再没什么，能甜蜜如你
看完《甜心巧克力》，让我感觉好像看了一部童话——童话般的相遇、童话般的爱情、童话般的幸福结局，当然，还有童话般的北海道。多么美丽的故事，多么甜蜜的爱情！
同时，该片也是两段童话的接力，前一段童话没能拥有幸福的结局，也因此木场才有机会成为守护林月的王子，连着阿守那份一起幸福的生活下去。
在我看来，林月真的很幸福，有两个温柔的男人同时爱上了她。是的，同样温柔但性格完全不同的两个男人，阿守和木场。
先说阿守，阿守其实更接近一个童话的主人公。温柔的阳光男孩，他的心灵如同小孩一般纯洁的像一张白纸，他完全是以充满爱的内心去对待身边的人、夕张、北海道，甚至是整个世界。正因为如此他对身边的每个人都很温柔，他做的每一块巧克力都能有甜蜜的味道，他的笑容好像能让阳光都更温暖。
我可以想象，即使阿守在相遇后没有爱上林月或者林月并不是个优秀美丽的女孩甚至哪怕林月是一个男孩，阿守还是会那么温柔的对待她。这个想法证明起来很简单，如果林月拆开阿守新年夜里送给夕张小镇居民的巧克力中的任何一份，她都会尝到那个让她感动的甜蜜的味道。当这样的男孩爱上一个女孩，这个女孩绝对是世界上最幸福的。
阿守就像瓣花巧克力，他可以随时营造浪漫让心爱的林月感受如沐春风般的甜蜜和温暖，对于林月，他是个完美的情人。
再来看木场，他和阿守同样温柔，但是他不是对所有人都温柔，他只对自己关心的几个人和爱人温柔，即使是被他关爱的人也只有用心才能发现他的温柔。他会接去滑雪场写生的林月回家，他会搬冰块以便林月能方便的看到“黄色手帕”，他会担心没通知他就外出的阿守和林月，那一巴掌并不是生气，而是担心阿守和林月有危险，他会给林月加被子，他会……
可是在这场爱情赛跑，木场注定跑不赢阿守。
木场就像卡通巧克力，他既像伴侣又像朋友，他能得到林月的信任和关心，但他有时又像个大孩子一样，使林越对他的感情又像爱情又像亲情。
阿守爱身边的每个人，所以当他发现自己对林月的爱“与众不同”，他可以更主动，更自然，更直接，甚至可以在一开始就告诉对方“我喜欢你”然后用行动一点点俘获对方的心。谁会在许愿时天真的将“我想和漂亮的月约会”这个愿望说出来？
而木场虽然很成熟，但是在感情方面确幼稚得像个孩子，他会羞涩、会犹豫不决，所以他在起跑线上就输给了阿守。当他进屋给林月送被子看到林月的画时，看到雪山上那渺小却醒目的穿着红色救援服的小人时，他脸上表情的不自然就表明他发现林月喜欢上了阿守，同时发现原来自己也喜欢着林月。
两个男人林月只能选一个，这也更体现出她的幸福，温柔的阿守守护着她，而温柔的木场守护着她和阿守。
说完人物，再来说说电影本身。
不得不说该片最成功的一点就是将冬季的北海道与久石让的音乐相结合，带给我的是非常陶醉的视听感受。虽然时间一直在十年前与现在间穿梭，但是由于导演细腻的表现手法而好不显得唐突。只要细心就会发现角色在两个时期的服装风格有微妙的不同；十年前与现在部分的背景音乐乐器选择也有不同。导演用在细节处理方面精密细腻的手法使回忆部分的剧情衔接十分恰到好处又很自然。
说道细节处理，有几个地方绝对要点赞。就说情人节林月送给木场的巧克力，她想表达的意思是那么的明显，她自己眼泪都止不住而木场的眼眶也红了。可是她却还要问一句“你喜欢吗？”，我的第一反应是林月好贱，任何一个男人收到这个巧克力都不可能好受吧？更不要说爱了她十年的木场发现她还是更爱哪怕已经在另一个世界的阿守！面对刚刚被你伤了心得木场你却问他“你喜欢吗”，这无疑是在他受伤的心上又撒了一把盐。可是当林月在阳台上哭着自言自语何时才能和阿守在一起，回忆自己在阿守目前说“现在开始我就是你的妻子”时，我理解并接受了她的做法。她是决定用一生为阿守守寡的，可是面对爱她的木场，与其在这样纠缠不清，再拖下去让他更受伤，吧不如直接告诉他自己还是爱阿守，两个人之间不可能。可是之后的剧情有瞬间逆袭，酒吧老板的话无疑是一个神助攻。虽然他对林月说的话很直接、毫不留情、甚至有点难听，但是以木场朋友的立场说那些话又是那么自然、那么生活。没有他的话当晚木场逆袭的难度决对大增。林月听到这些话也让她的心在情人节的晚上第三次颤抖——晚餐婉拒木场是第一次、在阳台上回忆过去是第二次。木场在雨中对林月说的那些内心独白让林月彻底接受了她，使她的心第四次颤抖，这样一来林月在接吻中晕倒的剧情其实也很自然，一个有心脏病的女孩一晚上受了太多次震颤了。
说道木场雨中告白，又体现了该电影背景设置的巧妙。雨中告白的杀伤力是巨大的，女神对告白的免疫力也几乎是最小的，而情人节那天，北方是不会下雨的，南方外国人最爱来的城市就是上海，更何况林月就是上海人。
当然有些剧情设置我认为还有瑕疵。三个主角的内心世界方面刻画的都不够，尤其是林月和木场。木场用十年等自己心爱的女孩，不能和爱人相守的那份孤寂；心爱的林月一直爱着阿守的那份落寞；不知道该如何表达爱意的那份彷徨；无数次在酒吧买醉的那份无助……这本该能让电影上一个档次的心理情节却过于浅薄了，林月部分就更明显。由于阿守得死而被冰冻的心如何一点点被融化，电影里过于简单。对于林月这样的女孩，不，对任何一个女孩这都是一个极其挣扎、痛苦的过程，应该有比哭戏更好的表现手法，我不是导演所以我不敢说有什么方法比林志玲的哭戏更好，但至少林志玲的哭戏并不够煽情。
最后，从情感剧上讲，该片还算是较成功的。我也不禁好奇，那样的一块甜心巧克力，会是什么味道？能尝到甜心巧克力的人，会有多幸福？
《甜心巧克力》观后感(五)：心痛的Chocolate
2014年第七部电影《甜心巧克力》。影片各种的插叙各种的游走于现实与回忆，故事并不复杂，人物也很简单，北海道的皑皑白雪交织浓浓的松露巧克力，一段冰冷却香甜的爱情故事降临了…
要说台湾演员还是适合和日本人搭戏的，浑然天成，少去太多的执拗。且抛去林小姐的童声不说，服装造型特别耐看，高挑的身型配上长统靴站在雪中，真美！
影片的镜头处理的特细致，感觉每一个都可以作为海报出现，尤其是在夕张小镇的大雪映衬下，图片特简单干净，很日本很动人！不得不提的还有，影片的配乐竟然是久石让。
不知道为什么豆瓣才给了4.9分？我还挺喜欢的，看哭好几处…
《甜心巧克力》观后感(六)：什么是爱情？
看完这部电影，看了很多影评之后，我突然想起之前看过的一个电视剧的观后感。里面写着：看到结局，男女主角在一起了，大家为他们圆满的结局感到开心，殊不知，他们的生活才刚刚开始，在一起，只是第一步，接下来他们的生活会不会幸福，又有谁会知道？我的感觉，也同样。
不能否认，导演开启这部电影的意义，应该是让人懂得去发现爱，去珍惜爱，去懂得守护爱。但我想从最基本的开始：什么是爱？
有人说，能在一个人身边守护10年，必然是爱了。错！我不能说林场对林月一定不是爱，我只想说，他或许守护的，只是10年前的林月，那个可爱的留学生，那个和阿守在一起的林月，那个他没有得到的林月，那个受了伤的林月。他所守护的，只是在他生命中缺失的一部分，一种感觉，或许跟林月无关，或许跟人无关，只是那时那刻的一种感觉，那种让自己以为爱上了的感觉。或许是我没有完全解读电影的故事，或许是我太悲观，总之，我感觉他们这一段，与爱情无关。
既然这样，何谓守护爱，何谓等待，何谓发现和珍惜呢？没有了最基本的假设，一切都不成立了。对于林月来说，她不可能不知道林场在她身边是因为什么，不管他是守护那份感情也好，守护林月本身也罢，总之他所做的一切和她有着密切的关系。如果她不接受，本应早早用含蓄的方式让他知晓；如果她一早就能接受，又何苦为难他整整十年？最后让她感动的，竟是林场做出了她想要的巧克力味道——阿守曾经做出过的味道。林月和林场在一起了，却觉得那么的讽刺。他们在一起真的会幸福吗？她还会经常想到阿守吧，一个愣神，都会引起林场的注意——他守护了10年，自然对他苦苦得到的这个人是十分敏感的，林场或许不会问她，或许会装作不在意，可又怎么可能不在意，只会自己偷偷在心底难过罢了。之前说不介意，是因为他们没有在一起。一旦在一起，她便是他的，他就会介意，她心底有另一个人的存在。
说来说去，这个电影中，最幸福的便是林月，前半段人生有阿守的细心呵护憧憬未来，后半段又有林场的相守和呵护。不管怎样，她都不会是一个人。我却不喜欢，她利用林场的感情，浪费了他整整10年的时间。最后在一起就能弥补一切吗？在一起就真能放下所有安心爱他吗？……一切都是未知的。
说实话看完这部电影，我是颇为气愤的，我也不清楚它触动了我的哪根神经。我只是觉得，没有任何一个人，可以以理由去耽误别人的时间。喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，清清楚楚的表达自己不好吗？所以我只想说，女主就是我心中的绿茶婊，我不喜欢。
《甜心巧克力》观后感(七)：北海道宣传片+中日纯爱路线
北海道的美景配上志玲姐姐的服装秀，以及嗲嗲的语音和表情
全篇称为98分钟的广告片并不过分。分分钟都可以出戏，然后加个啥产品图上去
故事略老套，从一开始就看得出来女主看着Mamoru满眼是爱，看着木场就差点儿意思
女主绿茶肯定没跑，是不是婊呢？对于回忆部分，似乎是先和木场勾搭上了，又碰上了Mamoru，瞬间进入状态
木场的10年大备胎是有点儿憋屈
但似乎也说不出啥，女主这样的大美女还是被Mamoru的浪漫简单感打动了，普通光帅、付出对于追求者无数的女子似乎是没啥用
比起101次求婚，本片还是相对美型了很多。。。一分扣给志玲那个表情演技
可谁又不能说这种角色设定可能就是她本色出演才对呢？？
: 豆瓣的评论对波老师呼声好高，谁投资拍一个波老师和志玲对手戏的片子？？？
《甜心巧克力》观后感(八)：爱无时间属性
从影片的拍摄来看，这部影片蕴含了日本纯爱电影的特点：画面干净唯美，常使用长镜头、景深镜头细致地展示与人物情感息息相关的自然景物，始终在追求一种执着、坚韧的内在精神与大和民族传统。影片中风景常常是表现人物命运或心情的抒情符号，在环境中凸显人性的力度和情爱的质感，镜头构图以及用光精巧细腻、镜头平稳，使得影片的节奏舒缓平稳。本片开头取景自日本北海道夕张，宁静的城市样貌与后半部分上海的喧嚣繁华形成了鲜明对比，与天地相接的纯白的雪山经长镜头渲染，加上耳边萦绕着久石让旋律舒缓的音乐把人带入情感的思考和回味之中。观众一旦投入，便是引发最大视听高潮最容易的时候。
“有一个人值得一生去守候，有一份爱一直都在”。前半句让我想起郭敬明的《小时代》里有一段主角崇光关于爱情的独白：“你要相信世界上一定有你的爱人，无论你此刻正被光芒环绕被掌声淹没，还是当时你正孤独地走在寒冷的街道上被大雨淋湿，无论是飘着小雪的清晨，还是被热浪炙烤的黄昏，他一定会穿越这个世界上汹涌着的人群，他一一地走过他们，走向你。他一定会怀着满腔的热，和目光里沉甸甸的爱，走到你的身边，抓紧你。他会迫不及待地走到你的身边，如果他年轻，那他一定会像顽劣的孩童霸占着自己的玩具不肯与人分享般地拥抱你。如果他已经不再年轻，那他一定会像披荆斩棘归来的猎人，在你身旁燃起篝火，然后拥抱着你疲惫而放心地睡去。他一定会找到你。你要等。”对于木场来说，林月是内心深处永远的牵挂，是这个世界上唯一特别的存在，林月的美好值得他去守候十年甚至更长——直到死。木场像是默默守护的天使，当林月的世界逐渐暗淡冰冷的时候，他用全身心饱满热忱的爱温暖融化着林月内心最深处的冰雪，他执着稳重的品性让那个脆弱的地方多了份安全感。木场的爱能够带林月走出悲伤的阴霾，重拾爱的温暖，拥抱光明幸福的未来，这份不可多得感情值得十年的煎熬和等待。所以说，真正的爱情更像是一种缘分的降临，像制作巧克力一样有过程性，需要投入配料并长时间的搅拌、加热，到了一个恰好的时机才能醇臻美味。我认为爱情的属性中不应该包括发生时间这一项，它应是自然而然、悄无声息地发生的，20岁、30岁、50岁...甚至耄耋之年，爱情花苞可能在生命全程的任何一个阶段绽放。而我们现在看到的是，在节奏紧张的生活中，尤其是在充满竞争的城市，越来越多的人受家庭因素和社会观念等因素的影响而将爱情置于婚姻之后也当做一件时间赛的任务来完成。生怕成为“剩女”、“剩男”的人们赶着观念制定的“适婚年龄”过去前找个搭子，“时间到了，来不及了，就是你了。”《甜心巧克力》似乎给我们看到一种爱情的回归，真挚的爱情不等同于激情和凑和，你若想得到就准备好接受它在生命中的任何时间降临。另外，“有一份爱一直存在”，木场和星野守对林月的爱一直存在，林月与他们各自的感情也一直存在，林月选择接受木场并不是背叛也不是一种感情的替代。每一个人的爱都有不同的味道，每一个人以及他所付出的爱都是独一无二的，爱永远存在，我们要感谢每一个爱过我们和我们爱的人。
《浓情巧克力》、《爱上巧克力》等巧克力系列爱情片渐渐多了起来，这部电影的故事情节较简单，也可能有些老套，但是在当今物欲横流、世气浮躁的社会、情节夸张主角相遇就遭遇离奇纠葛的韩剧、都市爱情片当道的今天，偶尔来一盏清茗也能使唇齿留香，心底间满是光明的晕圈。
《甜心巧克力》观后感(九)：《甜心巧克力》曝海报 林志玲体味双重爱情
由林志玲、池内博之、福地祐介联合主演的跨国浪漫爱情电影《甜心巧克力》将于11月8日进军“光棍节”档期，日前片方发布影片“冷爱”“暖爱”两款主题海报。海报通过描绘林志玲与两位男主角身处不同的恋爱场景来表现影片两段风格迥异的感情线，极富色彩差异的画面突出了影片“冷暖”两种不同的爱情形态，让人对林志玲在片中的感情经历愈发好奇。
情陷两男 女神林志玲真爱成迷
电影《甜心巧克力》“冷暖爱”恋情海报采用与传统爱情片海报截然不同的表达形式，主要用色彩所代表的特点与风格来展现影片里两段不尽相同的感情线。其中在“暖爱”版海报中，林志玲与池内博之分别骑着自行车置身于一片落叶飘飞的街道上，两人手扶自行车相视对笑，充满了恋人间的甜蜜与温馨。而在“冷爱”版海报中，林志玲却是与影片的另一位男主角福地祐介在一片冰雪中一起滑雪，从两人的互动中也看出了属于恋人间的那种亲密与默契。两段感情都是林志玲的浪漫爱情，但是不同的男主角让人心生疑虑，到底哪一位才是林志玲在片中的真爱，而影片中有关Mr Second与林志玲到底有着怎样的故事情节，随着此次两款恋爱海报的曝光，这一场有关巧克力的浪漫爱情故事成为了一个美妙而神秘的谜题。
两种爱情 最特别光棍节电影
虽然被号称为今年光棍节“最能陪你过节”的爱情影片，但电影《甜心巧克力》处处都让人感受到如同恋情般的“成双成对”：双味——林志玲心中爱的味道和现实中巧克力的味道反复出现;双爱——林志玲与池内博之的暖爱，林志玲与福地祐介的冷爱;双城——影片故事发生在日本北海道和中国上海两座城市。这样单纯而简洁的爱情描绘打破了传统光棍节的孤单主题，而如此用心且新颖的表达使得《甜心巧克力》成为了网友们心中今年最特别的“光棍节电影”。虽然还未上映，但这部跨国合作的影片已经获得了第25届日本东京国际电影节亚洲之风最佳影片入围、第4届中美好莱坞国际电影节最佳影片入围、第23届日本夕张国际奇幻电影节闭幕影片、第13届韩国光州国际电影节最佳影片评委会大奖等诸多国际化奖项，影片的质量可见一斑。
跨国浪漫电影《甜心巧克力》集结了中国、日本、马来西亚等亚洲顶级主创阵容，有成功打造了《画皮》系列的国内著名制片人庞洪为影片担任总制片人，曾获奥斯卡最佳纪录短片奖的米子是电影制作人，而日本音乐大师久石让也倾情加盟为影片操刀配乐，影片将在11月8日登陆全国大银幕。
《甜心巧克力》观后感(十)：融化在时间里的巧克力之味道
文/安意如
看了《甜心巧克力》开场5分钟，我就有了判断。“林月”这个角色适合林志玲。她的气质，很适合出现在这种日式情调，温柔舒缓的片子里。连她天生娇嗲，都变得非常自然，妥帖。这是让人惊喜的认可。在过往的片子里，林志玲扮演的角色或多或少都与影片和其他主演之间存在一点距离。她确实有在用心演，但她的气质总是有些不食人间烟火的味道，感觉像是悬浮在影评上空。
《101次求婚》好一点，她扮演的角色定位就是“女神”，有黄渤这位神通广大的“屌丝”拽着，女神有很随和，不撒娇，俩人看起来居然也很搭调，看完还有一点温暖和欢喜。 这次更好，他在日本导演筱原哲雄的引导下，尽情流露性格中的温婉优雅，日本演员素有的内敛沉静的表演方式，帮她入戏，从表演的深度来说，她很自然的突破了以往，在某种程度上来说，就像《一代宗师》里的章子怡，盖过了男主角的风采，成为她一人的大戏。 电影里，林月在雪地里仰望天空的镜头，干净空灵，让人想起岩井俊二的《情书》。这是日本导演的素养和功力，他们善于用镜头去表达情绪。哪怕只拍演员的侧影，也能勾起观众的浮想联翩。 那是十年前的林月，独自从上海来到北海道留学，借宿在夕张小镇的木场家。这宁静美好的小镇给她许多灵感，她绘出许多画作，还认识了两个善良美好的男生——木场和星野守。 与稳重内敛的木场不同，星野守热烈明朗。他教会林月做手工巧克力，让她尝到爱的味道，从此之后刻骨铭心。 林月从星野守那里感受到的爱的甜蜜和温暖，是她期待已久，不能抗拒的。两个生长环境相似，心灵默契的人自然地走到一起。面对关系的改变，木场只能深藏爱意，隐忍心酸，微笑祝福。 是的，木场才是故事的主角，虽然他经常被忽略。林月对星野守说，她是因为看过《幸福的黄手帕》才决定到北海道游学。星野守陪着她去看了电影里的小屋。 那部电影平静的阐述爱之艰难，爱之坚守。一个人，究竟可以爱另一个人到什么程度，在漫长时间里的坚守，最终会迎来什么样的结局。
那时的林月有期待吧！她不会知道，在她生命里的两个男生，会矢志不渝的守护着她，用实际行动告诉她答案。
一出场意外，星野守为了救林月丧生，他的心脏，移植给林月，从此之后，林月背负着星野守留给她的爱和回忆生活。她记得他的心愿是开一家巧克力店，为此她放弃了画家的理想，固执地做着手工巧克力，只为找回回忆里爱的味道
这是电影里，第一个让我感动的点，回忆之所以美好，是因为回忆里有难舍的人和事，味道之所以难忘，是因为那刻与你分享的人重要。
浮生漫漫，当时光洗劫了过往，，我们执意留下不忘的，无非也就是一些吉光片羽的细节。
没有人比木场更懂林月，她是一个需要保护的小女人，也是一个优雅坚贞的大女人，她承担了伤痛，即使心里再孤单，也会假装若无其事，她优雅地守护着感情，一个人也要完成曾经的承诺。
他知道她温柔倔强的性子，时光的流逝，不会引起她的仓皇，她会选择安静优雅的老去，坚守承诺，用行动证明永恒。
面对这样的她，他能做的也就是竭尽所能的呵护，面对这样的她，沉默的坚守，是他唯一可以保持的默契和优雅。
在感情里，不是每一次，每个人都有做主角的机会，谁敢放言自己从来没有体会过配角的辛酸和悲哀。通常不是你早，就是我晚，天时地利两情相悦是如此难能可贵，要谢天谢地。
这部电影也许能唤起你的一些回忆和期待，偷偷想起我们曾经爱过的，却不能表白的尴尬……想起那些曾经忽视的付出，已辜负的深情……或许还有些来得及的回应。
木场对林月的深情，不逊于以命相付的星野守。时间和生命一体同源。星野守用生命守护林月，他用余生去守候她。做不了陪她开始的人，就做陪她走到最后的人吧！即使林月的心里永远都会有星野守。
就算得不到回应，我也心甘情愿相陪。在时光中不计回报付出，不离不弃的坚守，才是最让人耿耿于怀无言的。