《东京教父》经典影评10篇
《东京教父》是一部由今敏执导，江守彻 / 冈本绫 / 梅垣义明主演的一部冒险 / 动画 / 剧情 / 喜剧类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
我曾经看过几张图片，今敏打扮成一位先知抱着一个红布裹着的物件，还有他将双手向天空张开，我当然知道那主要是为了这部片子的提供动作和造型。可他内心对于爱的呼唤才是最为重要的，这体现在影片中尤为关键。整部片子的基调是欢快的，给人以希望。今敏当然是个天才，因此他对于爱的感受是很强烈的，很直接的，这样在作品中我们才能无时不刻感受到爱渗透进每个人的心中、血中和生命中。可为什么影片要起名字叫做‘东京教父’呢？我一直很困惑，不光是影片从头至尾都没有教父的出现，甚至连教父两个字都没有提及过。那么今敏究竟用意何在？当然了，名字并不是最为重要的。教父给人以精神的震撼和榜样，是一种精神图腾，它所代表的理应是一种精神的力量。教父犹如父亲和慈爱的化身，给予的是一种教育和引导。这里面我当然想到了这群拾荒者，三个拾荒者，尤其是那位人妖大叔，我感受到了那纯净的爱，一种对于生活永不言弃的热情。可他们难道不是更多的作为被感召和救赎的对象而存在吗？直到我看见当幸子与清子第一次重逢的那一刻，我似乎明白了，教父不是别人，正是那位小孩。那个犹如影片开头所唱出的“神的儿子将要出生”。
‘在神圣的 这个晚上
闪烁着星光
我们都是无家可归的孩子，因此需要救赎和自我救赎。东京是世界的东京，更代表着东方冉冉升起的希望，啊，太阳。一种美好的力量。这只能是犹如清子般纯洁如初的孩子才能担当‘教父’这个职务。爱并不是今天爱，明天就忘记，恨的反面不是爱，不是不是，我爱你，因此我只能沉默，你当然可以感受到。什么是爱呢？我不知道，不知道，真的不知道。三位年龄不一，身世各不相同的人，由于冥冥的牵引，更多的是难以言说的羁绊——清子，通过明暗两条主情节线，共同完成了救赎和自我救赎，最终彼此的心结和内心难言的痛苦由于一连串意想不到的事件，化解了。更多的是清子这个‘小教父’对于大家无形的结合。世界只有依靠大家共同的爱才有救。因此美雪才会知道自己依然无法回避我们一直是一家人的事实，酒鬼大叔才会将自己多年的痛喷发出来，当大叔的女儿一直说自己还想着父亲，大叔的心很痛，他是多么希望再来一次啊，愧疚，自责，懊恼。大叔的爱得到最为完全的释放。影片中唯一看起来比较完美的角色当属人妖大叔了，在酒鬼大叔与自己女儿的对话中，试图用反激法帮助大叔去找回失落的爱。酒鬼大叔却被激怒了，这是怎样一种伟大的友谊啊。虽然影片没有提到最后酒鬼大叔的女儿是否真的原谅了自己的父亲做的这一系列事情，当聪明的观众当然知道，这份爱是无法替代的。当影片快接近尾声的时候，幸子抱着孩子说想重生的时候，自己的爱人开始大声呼喊：”幸子，不要死，回来吧。是我不好，求求你，不要死。我们可以再生孩子。再一次改变过来。“多么让人感动啊。艰难的生活并没有阻碍爱的隐匿和衰弱，相反，爱却爆发着，在每一个人的人生某一刻。”我想回去“，小教父似乎对着清子说着，是的，那是爱在对人类说：”我要回来。我要回来。”亲生父母就是生命本身。“对不起”。清子哭泣的脸庞，那是人类在自己忏悔，人类丢失了这份爱，需要勇敢的“对不起“。
同时，今敏对使动画就真人电影无法完成的环节所进行的尝试和勇敢突破是今我最为钦佩的。同时影片在人物造型，色彩运用，对话生成，场景调换等地方的把握依旧是令人折服的。叙事文本的分层也做得很到位，整体衔接比较自然，但动作捕捉和设计方面相比如类似《龙猫》的片子就稍显逊色。
《东京教父》影评(二)：机遇之歌
大部分人都处在繁衍的生存链条其中，父母选择了何时何地让我们来到这个世界，我们在拥有意识之后便急急忙忙入世拥有了社会性，随波逐流的的按照周边环境的理所当然的生活，继而又通过繁衍产生了新的生存链条。“我想让家人过的更好”“我想取得成功”“我想拥有美满的婚姻”……或多或少都加入了为他人而存的成分，当然这不是错误，因为人本就是社会性的，而某天醒来尝试移除了构建在人与人关系之间的存在感，你真的了解自己是怎样的么？或许我们只是一定程度上知道自己希望成为怎样的吧。
故事里的三个拾荒者的背景代表了当下聚焦的三类社会问题：中年危机，边缘人群，问题少年。而选择拾荒者的生活方式，即是对社会角色的逃避又是对“生”有眷恋的反映，于是他们各自打破自己的生存链条，逃离现实，过着出世的拾荒生活。相比身负经济压力的个体经营者，在格子间中的白领和饱受课业负担的青少年，这种生活着实自由，就如以上理论，若能卸下华而不实的所谓社会地位和看似舒适却闭塞的楼中生活，换做流浪者，虽不能是丰衣足食，但也无忧无虑，换做是你，或许也会欣然前往。
若真同他们逃离现实的初衷一般，各自心内了无牵挂故事也便不能发展下去，或者说一旦我们处于了这种生存链条之中，活着不仅仅是一种义务，它也变为了对于惦念之人的一种责任。三人心中都有牵挂，这种牵挂，便成为故事发展的动机。虽三人对捡到女婴这件事情看法不尽相同，但在找寻的这一夜，三人都对于生存的意义进行了重新定义。寻找婴儿生母这件事，原本只是三人希望通过别人的故事圆满自己心中的故事，最终借导演之手编织起各自丢失已久的人际关系网，让我们的主人公们按图索骥统统寻得美好结局，原来活在人群中的感觉着实也不错。
我们总寻求一种角色感，他（她）最好能够游刃有余的面对纷杂的外部世界，在生活的舞台每次的表现都大方得体。但无法避免的是大多数时间我们总是在取舍，就像踢实况的时候去调整运动员的属性力求得到自身优势最大发挥，小心翼翼的调整着我们面对世界的表现型，心情也被周遭影响继而大起大落。之所以摒弃了最根本的自己或许只是因为他（她）真的看来毫无特点平凡又软弱吧，债台高筑的大叔，异装癖的先生和刺伤父亲的少女，怎么看都不是什么光辉的过往。我们在每日的生活中，在频繁的角色调整中对自己失焦，但是记得，爱你的人会知道你真实的样子，并不介意接受不那么完美的你，软弱的你，任性的你，冒失的你，怪异的你，多变的你……
加上这部《东京教父》，已故动画大师今敏的作品我看过三部了（如果算上<NHK15分钟>那应该是四部），相对于《千年女优》中无比优美的蒙太奇以及《红椒》中令人眼花缭乱的视觉冲击，《东京教父》毫无疑问是这三部中最为平淡的一部：平淡的故事，平淡的人物，平淡的叙事，但今敏老师却用他平淡的语气讲述了一个最令人感动的奇迹。
看过今敏动画的人都了解，这个监督对于“梦”这一主题几乎达到了痴迷的程度，就连他未完成的作品也定名为《造梦机器》，《红椒》也呈现了一个难分现实与梦境的世界，《千年女优》中女主角则在电影和现实中不停的穿梭，而《东京教父》则摈弃所有华丽的视觉，讲述了一男一女一人妖三个流浪汉为了找寻那个从垃圾堆捡来的弃婴的父母的故事。其实这样的剧情实在很难让人提起兴趣，所以这部动画也被我放了很久前几天突然发现实在找不到看的了才看了这部动画的，但看完后却无比惊喜，这样一个略显老套的主题却被讲述得十分有趣而感人，故事中不仅只有三人寻找婴儿父母这个主线，里面还暗藏了流浪汉金和美由纪阿花各自关于亲情的回忆，而且各个故事的穿插十分自然并且对主线故事也有一定的补完作用。如果说《千年女优》和《红椒》是两个制作精美的工艺品， 虽然精致完美，但人工雕琢的痕迹却十分浓重，那《东京教父》就得算是今敏信马由缰之作，看似风轻云淡写意飘渺，实则回味无穷暗藏深意。
就像人妖阿花说的一样”这也许是上帝赐给我的圣诞礼物“，故事一开始就带着一点奇迹的意味，而故事的发展也带着各种各样的巧合，比如三人救了黑道大哥阴差阳错的参加了他女儿的婚礼，而未婚夫又是金的仇人，本来要刺杀黑道大哥的外国人却开枪射中未婚夫又把美由纪当做人质带去住所，后来金在另一个流浪汉的棚屋里偶然发现照片中那两栋高楼（那个流浪汉给金的那个包包里的彩票最后就是最高奖的号码），而送阿花去的医院里的护士就是金的女儿，巧合的是金的女儿和阿花给婴儿起的名字都叫清子。当然，故事的包袱不止于此，整个故事也几乎没有无意义的描述，就连那个出租车司机也被使用了两次。。。。。
今敏的故事中总会有个心地善良的大叔，《千年女优》中的记者，《红椒》里的侦探以及《东京教父》中的金和那个人妖大叔阿花（虽然阿花是喜欢金的，但始终是男儿身。。。。。），而这两个大叔带着个感觉有些肉呼呼有些男孩子脾气的女孩美由纪，三人带着婴儿在旅途过程中的很多故事也带着点黑色幽默的意味，而这种幽默感是今敏另外的动画中不曾出现的，所以虽然这动画人物不仅谈不上不好看，甚至可以用猥琐来形容，但都有一个善良的心，平凡如彼的底层人物也有一颗拯救世界（？）的心。
这部动画的制作阵容也十分强大，几乎可以说是代表了日本动画最高质量的代表，音乐铃木杏一对气氛的烘托也十分出色，今敏自己也说《东京教父》是他最喜爱的一部作品，不知道以后还会不会出现这么优秀的作品了，大师已逝，徒留一片唏嘘。。。。。
《东京教父》影评(四)：东方式亲情
《红辣椒》我看到的是科幻神作、异想世界
《未麻的部屋》我看到的是关于自我的臆想与痛苦
而《东京教父》，讲了一个更难的主题，亲情的撕裂与和解
一部电影，百样人
看豆瓣的影评，大部分在讲三个流浪汉的情感等相关主题
金大叔与女儿清子的重逢与和解。清子与母亲这些年一定很不容易吧，债台高筑、父亲不知生死、母亲坚强而艰辛的撑起一个小店……
青春期离家出走的美由纪与父亲的冲突、想念、回归。美由纪与父亲的闪回，感觉像是典型东方家庭的风格，父亲沉默、忙于工作，母亲缺乏主见，以照顾见长，这个家庭缺乏沟通与关爱。离家出走是一种必然中的偶然吧。中国有许许多多家庭的孩子，都是如此长大，直到现在，也依旧无法真正的与父母沟通；曾经可能是因为东方过于父女、母女而非朋友的相处模式造成的，长大之后，则更多的是彼此的生活状态、境遇、价值观相差太大。这是经济物质、社会机会、全球视野完全悬殊的两代人，无法理解与交流也是一种必然。
幸子的初生的孩子的早夭，产生了『变态』，需要一个婴儿作为替代品，来补偿自己的心碎。初看自是不解，然后又理解。怀孕付出的辛苦，以及对孩子出世后生活的憧憬，已经伴随了她9个月，她的激素、她的规划、她的重心，都是孩子。早夭造成的巨大的悲痛与不平衡，让人容易做出不计后果的事。
东方的亲情模式，导演要讲的自然、形象、深刻，非常非常难。所以我佩服和喜欢李安。
感谢今敏愿意刻画亲情主题。产量很低的你，题材涉略如此之广，让人感慨。
不知你在那边，如果能知道中国也有这么多喜欢你作品的人，会不会有点开心与安慰。
冰冷的平安夜，一个离家出走的少女，一个自认为是女人的男人，一个胡子拉碴浑身脏兮兮的老汉组成的流浪家庭，在垃圾站捡到一个婴儿之后，救赎与被救赎，偶然与巧合之下，发生在几天中的故事。
离家出走的的少女，名字：美纪子，爱猫如命，具体年龄不详，父亲是警察。在原家庭中，和爸爸有比较深的隔阂。在一次，误认为父亲嫌弃和故意遗弃猫，进而刺杀父亲后，离家出走。
自认是女人的男人，名字:哈娜。美纪子称呼人妖大叔。原酒吧驻唱歌手，在深爱的同性恋人去世后，伤心欲绝，失去生活勇气。喜欢孩子，梦想能做妈妈。
老汉，人称老金。原自行车选手。在原家庭中，因赌博导致债台高筑，故而抛妻弃子，在外流浪至今。但从未忘记过孩子。
婴儿，被遗弃的人，同时被三个好心人捡到的人。遗弃的包裹里，有把电车站台内寄存行李的钥匙。通过这把钥匙，他们找到了另一个包裹，里面有两张可能是婴儿父母的相片和住过的酒店地址。于是踏上旅途。
旅途，先乘电车，半路因天降大雪，被迫停车。此时，美纪子，车上看到父亲，对视中，美纪子跳车而逃。电车被弃，改为走路。茫茫大雪中，遇到一个忘拉手刹，下车推车，结果被车压在车底的黑社会老大，老金三人出手相救，为了表示感谢，黑社会老大决定稍他们一程。
婚礼，黑社会老大女儿的婚礼。婚礼上，老金遇到了当年导致他赌博欠债的人，于是满腹怨恨，杀心四起，正欲上前宰了这厮。这时突然从旁边冒出一个侍女举枪对准了黑社会老大，那厮舍身挡上，霎那间，老金吓得语无伦次。侍女在逃跑过程中，捉住刚从洗手间给婴儿换尿片回来的美纪子当人质，快速离开。哈娜和老金见此，赶紧追出来。美纪子和婴儿还是被带走了。
奶娘，抓走美纪子的侍女，其实是男扮女装。他老婆刚好处于哺乳期。婴儿喝上了母乳。卸下心防的美纪子讲述了自己离家出走的经过。与此同时，哈娜与老金起了分歧，哈娜主张继续寻找美纪子和孩子，老金主张放弃，两人分道扬镳。哈娜循着婴儿的哭声找到了美纪子。
哈娜妈妈，酒吧女。在走投无路下，哈娜带着美纪子和孩子敲开了妈妈的家门。并在此巧遇老金。老金和哈娜分手后，被一群混混打晕，幸好被酒吧女救了回来。哈娜和妈妈吐诉自己沦落至此的经过和自己不回家的心结，得到救赎。第二天，再次踏上旅途。
清子，老金的女儿。哈娜因为连日的奔波和一直以来缺失营养，晕了过去。在医院的药房，老金遇到了已当护士的女儿。女儿选择原谅他，并把家里的电话和地址给了老金。希望他能以后回家看看妈妈。老金得到救赎。哈娜希望老金留下，一家团聚，故意斗嘴，带美纪子和孩子离开。
幸子，不幸的女人，丈夫好赌，欠债累累，夫妻不睦。意外怀孕，重燃生的希望，结果孩子胎死腹中。从医院偷了别人的孩子回家瞒过丈夫，结果丈夫畜生不如趁她不在，把孩子扔在了垃圾堆里。幸子悲痛欲绝，在找不到孩子，万般无奈之下，准备跳河自杀，巧遇经过的美纪子和哈娜，被二人救下。哈娜通过照片认出幸子，以为找到了孩子妈，就把孩子还给了幸子。
幸子丈夫，老金和哈娜分手后，看到电视上正在播放婴儿被诱拐的通缉令，大为震惊。去幸子家找哈娜，却只有幸子丈夫在，知道原委的老金，只能急急忙忙去找哈娜。哈娜和美纪子被告知事实，赶紧转身去追幸子。于是一场追逐…
幸子没有跑掉，孩子被追了回来。哈娜和老金都受了伤，也成了英雄。警察开始介入。美纪子再次遇到了爸爸，面对面。
这其中的剧情，有太多的巧合和故意。真实的人生也有，只是不会集中出现在一人或者一天，一件事上。
老祖宗讲，知错就改，善莫大焉。谁都会犯错，谁都有情绪低落的时候。逃避没有用，时间久了，反倒成为自己的心结。因为刺伤了父亲，美纪子一直有愧于爸爸，不敢面对，而此时的父亲也在苦苦找寻美纪子，面对尚未成年的女儿独自流浪在外，父母的担忧和心痛是无人可以代替的。 每一个孩子生下来都是天使。只是随着时间的打磨，有的成了凡人，有的成了渣……
《东京教父》影评(六)：今敏披着喜剧的皮，藏起他最绝望的电影
今敏的电影，总能让我在庸碌的生活里，看见属于天才的光芒。 这种光芒是那么柔和自然，没有炫耀显摆，就让人震惊的说不出话。 真正的天才，原本就属于大自然的美好造物。 动画电影……那些画师一笔一笔，一帧一帧的画，千辛万苦才让画面动起来。假如一个故事完全可以用真人实拍来完成，那为什么还要动画导演和画师们几年的努力呢？ 他们画出来的，到底是怎样一个无可取代、不能复制、谜一样的东西呢？ 《东京教父》是一部完完全全的成年动画，那里面勾结缠绕的人间情、搞笑和温暖的背后，是成年世界那些曾经执着，却又无能为力的叹息声。 同性恋、异装癖、流浪汉、问题少女、弃婴、失业青年、丧子母亲、被遗弃的女孩……那些推动电影的角色，都和“被神眷顾”这个词挨不上边。大家都在说谎，逞强，粉饰过往。可怜的人与可怕的人身份交替。在垃圾堆里搜索圣诞礼物，在超市后门寻找过期食物，浑身臭味病痛缠身，内心悔恨恐惧。老流浪汉昏死在寒冷的街头，他说还想喝一口酒，在榻榻米上死去就梦想成真……这些足够凄惨的片段，今敏却故意让观众感到“天使降临”，甚至还要求观众面对惨状也能发出笑声…… “清子”这个魔咒一样的名字，和不幸紧密相连，反反复复的出现在电影里，故事的最后，婴儿的父母还要请流浪三人组赐名…… 今敏这个家伙，果然是个狠心的人啊。 对世界有什么样的想法，才能把这么多苦难连成串，让人在绝望的尽头忽然生出一丝幽默。 寻回弃婴、父女相认、药费足够、自杀得救、坠楼平安落地……今敏把这些幸运一股脑的呈现在电影的后半段，看似喜剧团圆Happyending，人们感动的一塌糊涂，相信了天使和神，相信了冥冥之中天注定的缘分，但是今敏其实很不厚道的暗示了：这些事就和11-11111这种奇葩号码能够彩票中奖一样，都是不可能的。 所以，喜剧也无妨了，大家请笑。观众笑的越开心，今敏也会越开心吧。
《东京教父》影评(七)：随便说说
很后悔没有更早一点儿接触今敏的动画，每一部从动画叙事结构，思想，剧情都有一种理性与感性的强烈碰撞，画风超前，是我个人非常喜欢的基调，并且就我目前所看到的三部，红辣椒，未麻的部屋，东京教父，看似荒诞，却深刻的反映出了一种大时代背景下人们所面对的各种社会问题。动画相比真人电影最大优势之一就是对人物个性的放大处理，以及更多主观的画面设置，可以天马行空的安排。
他的动画正中我心，是我在绘画中不管怎样努力也很难掌控和表达出来的，就算表现出来也是死的，架上也不过如此，毕竟它本身具有限制性，很难与人进行深层的交流，而现在的艺术家要么就变成文字叙述，要么不明所以，只想搞个大的，思想却空洞匮乏。
不知不觉越来越喜欢影像作品，纪录片，电影的表达方式。对于今敏老师的动画电影，值得中国动画学习的地方太多了，但前提是，在当前大体制下，中国动画还有救么。。。。坐等
《东京教父》影评(八)：每个人都有一个家
每个拾荒者都有一个曾经的家，今敏关于亲情、家的演绎。这部剧中今敏也不玩悬疑了，而是借用一个被人遗弃的女婴玩起了亲情。电影的前面部分我猜想的是几个人把孩子抚养大，要不然也不会叫东京教父，我以为故事就是讲几个人抚养女婴的故事，结果我错了。
在寻找的过程中，分别介绍了落魄男人——金、人妖——小花、小女孩——美由纪的由来，借由小女孩的口中说出人妖是喜欢落魄男人的，等在整个影片中完全没有表现，让人无尽猜想。
而后来落魄男人及小女孩送人妖入院，巧碰护士，揭穿了之前金之前说的母女皆亡的谎言，而且金也不是自行车赛车手。
后面，找到了要自杀的母亲，刚把婴儿还她。谁知画面一变，发现孩子只是幸子从医院抱来，三个人又开始了寻找婴儿的过程……
《东京教父》影评(九)：Everybody is reborn this very Chirstmas.
两个男人，一个小女孩，一个弃婴，一天一夜，圣诞节。
再细化一点，一个中年男人，一个同性恋男人，一个离家出走的十五岁女孩，三人共同点是流浪汉。在圣诞节的晚上在垃圾堆中发现被遗弃的婴儿。同性恋花擅自给婴儿取了清子（kiyoko）的名字，并一再宣称这是上帝赐与自己的礼物。中年大叔Gin一直坚持把孩子交给警察，可是一直希望能当个孩子的妈妈的花不忍心这个婴儿被辗转收养没有被人关爱的回忆，因为花从小也没有父母。在警察局门前，花决定去寻找婴儿的生母询问她抛弃自己孩子的原因，我想那也是花一直想要寻求的答案，为什么父母会抛弃了自己，他黯然神伤地蹲在雪地里说，抛弃意味着，你把爱拿走，再把她像垃圾一样扔掉。
然后一路风雪地踏上寻母之路…………
在墓地里，发现居然有给婴儿上坟时留下的牛奶，花再次歇斯底里地嚷着：kiyoko上帝一定很爱你。而回答是Gin和美纪（离家出走的15岁女生）说那她为什么会被抛弃。于是我说这个世界是圆的，kiyoko死了这戏还怎么演。
然后这个世界开始急速地在缩小。狭小到每走一步都是kiyoko，随处可见的1225的数字，我知道他们不是巧合，因为这个电影的结局要让每个人在电影结束前得到重生。于是在婚礼上遇见了第二个kiyoko那个黑帮老板的女儿，而她的丈夫就是当初把Gin逼到走投无路的高利贷，正当Gin抡起酒瓶准备砸过去时，在场的服务生举枪准备杀掉黑帮老板，然后那个高利贷债主挺身而出挡在岳丈前面中枪倒地，我当时想这男人还挺有勇气的……接着美纪被服务生挟持走出会场，大概那服务生也不是啥坏人他把美纪带到了自己的家，把她的衣服还给她并在上面放了几颗糖果。服务生的家中有一黑妇人，她给kiyoko喂奶，虽然和美纪言语不通但是两人还是自说自话地聊起来，原来美纪是误认为爸爸把自己的猫杀掉于是用刀捅了爸爸随即离家出走。
剧情在这里分成了三条线，正当美纪与kiyoko被挟持走后，花和Gin出现了严重分歧，Gin泄气地坐在电话亭旁边劝花放弃kiyoko,于是花与Gin分道扬镳。正当Gin感叹自己死掉也无人伤心时他遇见一个濒死的老年流浪汉，这里非常搞笑，因为那老头死之前非常想喝酒于是Gin就给他喝了，然后就以为那老头死了，Gin打算给他把眼睛闭上时那老头忽然还魂说：我能再喝一口酒么……我倒塌，可见老头生前不是酒鬼即赌鬼贪得无厌潦倒一生。
而另一边，美纪在与妇人的谈话中发现自己从未忘记过自己的父母。在她短暂的梦中父母变成了Gin和花，而那只猫变成了长着翅膀的kiyoko，也许三人长达半年的相处已经让美纪有家人的错觉了吧。
花坐在号码为1225的出租车上寻找kiyoko和美纪途中吐血了（我以为花要发展为韩剧最后壮烈结果没有）。
走投无路的花和美纪一起回到了花以前工作的酒吧，然后三人在此大会师，在酒吧的一段交待了花的往事，死去的同性恋人，没有生活的意志。我觉得每到花的部分就会出现经典的句子，比如在得知花的恋人是踩到肥皂摔死的时候妈妈桑叹气说，生死不过是一根头发丝的距离。这部电影值得称道地方就是虽然时常出现惹人伤怀的气氛但是它能马上变成搞笑，比如那个流浪老头的死，比如追忆花的恋人的死（妈妈桑一本正经地问是不是爱滋的时候，花回答是踩到肥皂我差点笑喷）。生命在于搞笑，即使是同性恋的花也有一些无法改变的坚持，比如“屎我可以吃但是屁我不能吃”……我倒塌。
告别妈妈桑三人又出发，终于找到照片中koyoko父母的住所才发现那房子早就拆了，正是他们歇脚的这所空屋（此处也相当搞笑||）。接着是邻居七嘴八舌的谈话让观众了解了kiyoko的父母生活的境况，一个拼命工作的女人，一个嗜赌如命的男人。花晕倒进入医院，在这里遇见第三个kiyoko是个护士，原来她是Gin的女儿，于是Gin以前说的自己是个赛车手死了女儿老婆的谎言被揭穿，但是女儿嫁给的医生居然是个死了妻女的老男人，于是我欣慰地想Gin的家人也没忘记过他啊。而美纪有自己的父母，于是花是影片中最孤独的人，他把kiyoko交给假冒的母亲的时候说，你一定要给这个孩子很多很多很多的爱。我喜欢花这个人。
我比较意外的是原来花是爱着Gin的，他说着得到自己喜爱的东西必须要有牺牲的话的时候，我想其实这个电影中花是最有内涵的一个人。
最后是剧情来了个大逆转，照片上的男女也不是kiyoko的父母。但是这个孩子让那对男女重新面对了自己的生活。那里我还是蛮感动的。
homeless hopeless ,not loveless
《东京教父》影评(十)：东京教父：最好的今敏
如果今敏还在世的话，我相信他一定会是真正改变世人对动画看法的伟大匠人。
宫崎骏的动画透着古朴和飞行的梦想，但那顶多只是给大人们的童话。细田守的作品好看过瘾，但说到底和迪士尼或者皮克斯的合家欢动画也没有什么不同。至于新海诚，铺张的作画下还是一颗年轻的不怎么会讲故事的心。而今敏，则是异数的存在。
而东京教父之于今敏的其他作品也同样是异数的存在：今敏极其克制他标志性的镜头转换和蒙太奇手法的应用，只在几个镜头里告诉大家自己还是那个今敏，进而将精力着眼于叙事当中，成就了这部欢笑与泪水并存的佳作。今敏的叙事能力本就一流，擅长双线叙事，虚实结合。但在东京教父里，他放弃了梦境与虚幻，转而用心讲述一个发生在东京街头巷尾的故事。让人惊呼的不再是红辣椒里的梦境与现实的飞跃和切换，不再是千年女优里一晃千年的蒙太奇，而是用心营造的戏剧冲突、前后呼应的线索与线索的铺陈展开。这样的结构称得上精巧与完满，但还称不上神迹。今敏在东京教父里抛出了若干的神来之笔：黑帮老大的遇刺、救护车的冲入便利店、弃婴身份的反转...你不会一本满足面带愉悦但略微疲倦地打着哈欠打下一个漂亮的五星，而是步步有惊喜步步有惊心，这怕是东京教父乃至于今敏作品的魅力吧。如果说看东京教父能联想到什么作品的话，前几年的《愚人节》倒是值得推荐，颇有异曲同工之妙。
今敏这次聚焦于颇有现实意义的流浪者群体，这是一群所谓“丧失了为人的资格”的人。人的堕落或者说跌入生活的深渊，除了自己的放纵，也有一个个连环的不幸在其中作梗。对于这样的一群人，如果没有社会的外力来帮助的话，他们只能躺在深渊中而永世不得翻身。今敏的镜头描绘了流浪者的真实境遇：他们被歧视、被排挤、被凌辱甚至被劫掠，这就是流浪者现实中可悲的生存状态。但在这样的反衬下，三人组的行为反而更体会出朴实的善良。我想如果揣测导演的意思的话，大概就是，善良是普世的，爱与亲情是普世的。
这也是为什么东京教父会是最好的今敏：它让我们知道了今敏不仅仅是动画界的奇才。