《塬上》影评精选10篇
《塬上》是一部由乔梁执导，高子沣 / 孟海燕 / 王沛禄主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《塬上》影评(一)：故乡
在大学毕业以前，我一直生活在家乡，准确地 说，一直生活在家乡小城的一条街道上，从幼儿园到大学，就是把那条街道从南走到了北。那时候的生活，总觉得还是挺丰富的，吃吃喝喝，玩玩闹闹，一天到晚也还算有事情做，等到寒暑假同学回乡，又是两个月好玩的日子。那段日子，最常跟同学提起的一句话是，无论你们什么时候回，我都在家等着你们。
总以为日子就这样了，在家乡娶个媳妇，找份不好不坏的工作，再生个大胖小子，日子就过成了人生，平平顺顺，也没感觉有什么不好。
可是，从大学毕业的那一刻开始，什么事情都变了。一开始去到石家庄，在叔伯的公司工作了小半年，感受河北糟糕的空气质量和小公司令人厌倦的人际关系，因为公司小，所以一切都摆在明面上，只是披了一层国王的新衣；再然后，去了国外，回国后在家乡停留了数月，选择了北京，直到现在，还在北京待着。
一开始是我在家乡对同学说在家等他们，不过是三五年时间，这句话却刚刚好调了个头。同学们在这头，我在那头。
这是我的家乡，离家尚不远，还能追溯脉络的家乡。而对于康文来说，家乡是什么，是小时候拼死考学渴望离开的山沟，是长大后开阔了眼界后知晓污染问题渴望改变的过去，还是一切都有了眉目后却不愿承认的根，我想，其实都有，电影从头到尾，每个人都在选择，都在经历，都在改变。
康文，村里的第一个大学生，也是唯一一个，从陕西考到北京，毕业后留京工作，村里人当他是骄傲，也以他为荣，可是他对污染企业的报道所导致的企业关停，却断掉了许许多多村里人的活路，不得不向外奔走、讨生活。这一做法，村里人无法理解，自然很多人就恨上了他。
对于康文而言，生活不能过得像求生，除了赚钱，还要绿水清山、自然保护区，也要身体健康。所以，当他知道村里同学开办的水泥厂粉尘污染严重之时，毅然决然把这事写成了报道，捅到了外界，他不明白，其实村里人的要求跟他的截然不同。
一、能赚钱；二、不出远门，能帮衬家里；三、身体都是拿来用的，再严重的污染也有几十万块钱的补偿。能满足这几条，就够了。这是电影里村民的看法，他们要求其实不高，活得稍微好一点，能过得轻松一下，而其他事，譬如自然保护区，环保，还有那些听起来很美好的东西，对他们来说，敌不过日日有三两黄汤下肚。
所以，自然而然地，从北京回来的康文几乎无法与同学沟通，每一次都不欢而散。
直到最后，康文才选择与现实妥协，瞒下了村里发现朱鹮的事实，这是对的么，没有人知道，但是至少能够撑一段时间，给家乡人一点时间，把日子过得好一些，再好一些，他们也许会了解生活除了求生外的方方面面。
说几句题外话，在电影结束后的导演交流环节上，导演说的一个故事我想了好久。在拍摄过程中，摄制组遇到了回乡的一个青年，他跟导演在聊天的时候提到，家乡的枣很好，但是没人知道，也运不出去，所以，时令过了，好枣便落了一地。他这次回来，就是想看看有没有机会能够整合家乡的资源，承包这些枣树，自己赚些钱，也让家乡父老乡亲赚些钱。
这是个很平常的故事，但是联系着电影里一句台词便颇有些思考的空间了。康文回到家乡后，女同学风风火火地说道：“外面的消息我都知道，手机上都看着呢。”康文没有回答，就是点点头。
对，随着科技的发展，互联网技术的进步，整个世界都变得越来越小，至少看上去是这样，毕竟无论在那儿，都能知道天下大事，也可以了解自己想了解的东西。但是，我们的经验越来越来自于信息的复写，而不是自己人生的第一手阅历，阅兵在电视上看，战场在电脑上搜索，报纸可以告诉我们党的政策，广播不间断汇报着路况，这一切，却让人活得越来越相似。
而生活在一线城市的人呢？他们有各种各样的临场机会，有第一手的经历，有丰富的应对才能，所以才会有那个青年的返乡，故乡的父老并不一定比他贫穷，但思想、手段的匮乏让饱满的枣子一颗颗干瘪。
说回电影，除了这一现实地理因素带来的矛盾，各人内心的矛盾更加明显，每个人都在与记忆反复拉扯。
先不说康文，说说在村里办厂的同学。从小成绩不好，被老师拉来当反面榜样，自然嫉妒成绩优秀，受老师宠爱的康文，所以几十年来，一直都是渴望争一口气，证明自己，证明自己其实比康文要优秀，老师当年的偏心其实不应该。
而康文，老师的宠爱对他来说更是一种负担，母亲在他高考前病重，为了让他顺利考学，老师把他父亲挡在学校门口，不让康文得到消息，而等康文考完，母亲已经冰冷。父亲事后告诉他，自己没办法，只能在路边哭，一个人送走了妻子。
对于他们两人，老师的宠爱与否实实在在影响了两人的关系，也影响了两人的人生轨迹。
为了告别过去，康文从来都是一口普通话，哪怕所有同学都说家乡话，他也在说普通话。语言是文化的表征，不同的口音代表的是对某一种文化、生活的偏好，康文的选择是如此决绝，一点口音都没有留下，自然与同学间有了人为的阻隔。
再加上，除了当事人，所有同学都以为康文是因为大城市的灯火酒绿而抛弃了初恋女友，这一伤疤，一而再再而三地被揭开，而另外一对同学的婚外恋情，又让同学之间的关系复杂难言。所有的这一切，没有答案，就像是电影里出现过的黄河，裹挟着泥沙，缓缓地流动，看不见一点清澈的波涛。
直到朱鹮飞走，众人像是回到了小时候，所有人袒露心迹，说出自己的故事，错综复杂的关系才看似有了和解的迹象。
最后，也是最大的矛盾，是康文对故乡的认知，这也是我们每一个外出漂泊的人共同面对的问题。
看完电影后，我发了条朋友圈，如此写道：故乡已经是蹒跚的老者？也许只是因为时间和距离，我们不再能深刻地理解故乡。
电影里，康文看待故乡非常矛盾，明显地能感受到他的优越感，也能感受到他的自卑。对于一生在山沟沟里生活的同学，他是生活在京城的佼佼者，因为爱惜羽毛，他隐瞒了自己家庭生活几近破碎的事实，在谈论起工作时，虽然一次次强调自己就是个小记者，但是在别人看来，几乎是故作姿态的放低，这一点，康文未必不知道，不过文人的那点自尊心不容许让他做更多的解释。仅仅只是放过。
但是，就算是他生活在北京，事业却也并不如意，对于家乡，他并不能做出太多的贡献，也不能做出太大的改变，他以为为家乡办了件好事，让水泥厂停业整改，得来的却是家乡父老一百个的不理解。
还有年少时候的回忆，对于家乡，康文有着他几乎承受不住的爱和遗憾。
这个矛盾，永远无法解决。这是一个旁观者的宿命，没有亲历者的感同身受，不是路人的漠不关心，隔了一层的念想，终究太难了。
而故乡究竟是什么。是握不住的花香，捞不着的明月，够不到的清风。
因为已经故去，所以我们格外怀念。
每年回去，从院子的正门拖着行李箱进去，陪着咕噜咕噜轮滑响声的是随着风微微晃动的红色灯笼，一年又一年，故乡最多的就是红灯笼了。
《塬上》影评(二)：归乡与环保，都没讲好
内容与形式极度不适，本片是情节剧的内容：人物关系较复杂，线索较多，并非“一人一事”，牵一发可动全身的情节剧设置。但形式上却是所谓的文艺片老套、呆愣、僵硬的拍法，缺少灵气。
总体看本片属于游子归乡模式：曾经的初恋、男主愧疚之情；回不去的故乡，情感的无处寄托；乡民势利与男主的无力。这些都可以写，但一定要有重点，《暖》就属于这种归乡模式，只写男主对曾经爱人的愧疚，主题鲜明，挖掘较深。但本片似乎想把归乡模式中的所有内容都讲清楚，无重点，无主次。
不仅如此，本片还有一个环保主题。归乡、环保、城乡差距、贫富悬殊，啥都想说，却啥都没说清楚，都是浅尝辄止，既不深刻也不有趣，到最后只剩赶场子似的匆匆叙述无聊老套的情节。
其实，双重主题并非不可，只是本片导演还无力驾驭。
朱鹮失踪后，康文与任万鹏的吵架太像电视剧了，一个镜头戳在那里，太笨太low。演员演技也普遍不行，尤其是男一号康文，台词说的像是念课文。
环保题材不好拍，很容易流于假大空的口号，本片还是具体落实在情节上了。看在题材的珍贵性上，勉强三星。
浙江青年电影节，2017年11月11日晚，西溪保利影城
虽然在莫斯科国际电影节（A类）上斩获最高奖项，《塬上》仍是一部不讨喜的电影。这是因为拍片经费不足400万，细节不够精细；因为没钱做宣发，没能激发观影期待；因为一个麦高芬式的环保主题；因为它用黑白画面展现“黄土地”；因为导演乔梁一些私人化的表达；因为一个眼神木讷、事业失败、回到家乡却始终不说家乡话的男主角，以及配角们过于显露的话剧表演习惯。
原著是颇受好评的长篇小说《塬上》（钟平著），讲述了陕西铜川的中国式“治污降霾”故事。电影也是铜川市官方推动的项目，今年还被评为“第二届铜川市重大文艺精品”的特别奖，获得了100万奖励。
不过在导演乔梁的手中，环保主题弱化成了带出故乡人情的一个引子，一个“麦高芬”，到最后已经不再重要，并没有如小说一般“与污染争锋相对，最终取得了胜利，还了华塬县一个天清气朗，山川秀美、朱鹮飞舞。”（这句是小说的豆瓣介绍）
乔梁导演是吉林长春人，1969年出生但看起来要年轻十岁（所以被邀请参加浙江“青年”电影节了是吗），高考考上了北电，如今在北电任教。在映后谈中，导演相当诚恳地解释了他在艺术上的考量。
片子几乎通篇采用了黑白色调，很让观众疑惑。导演解释，因为他来到黄土高原以后，脑海中全是陈凯歌《黄土地》的样子，他不想重复，想做出一点艺术上的创新，因此剧组在拍摄前便定下了黑白色调。另外一个客观原因是，黄土高原近年来植树造林，已经带来了不少绿色，斑驳的土地反而更“难看”了。影片在结尾用了全片唯二的彩色镜头，一个是年少玩耍奔跑时的闪回，一个是朱鹮重归自然。（笔者个人不喜欢黑白色调，既消解了现实性的细节，让背景没什么可看性了，又因为经费太少无法做出简洁的视觉效果。黑白与彩色的转换让笔者想起韩国黑帮片《新世界》，成年后都是冷峻的蓝色调，而年轻时是暖黄色调。）
男主角父母都是本地人，男主角却不说家乡话只说普通话（观众都受不了这一点，觉得太装逼了），这来自于导演自己的亲身经历，导演小时候也拒绝说家乡话（至今的普通话一点都没有东北味，反而有些南方的温柔），因为说不说方言是一种认同和态度。影片末尾，男主角与发小们的关系和解，饰演男主角的演员问导演：要不要这时候我说回家乡话，以表示对故乡的认同？导演拒绝了，因为一个常年拒绝说方言的人，是不能一下子变回去的。
片中的几个小学同学之间的关系，包括一些台词，如原老师说的、让任万鹏从小恨到大的那句“你看看人家康文，再看看你任万鹏”；如任万鹏醉酒后叫嚣“现在这批学生中最有出息的是我任万鹏”，灵感都来自导演自己的经历（好像是高中同学圈子）。男主角的归乡之旅变成了一次忏悔之旅，对导演自己亦是如此。导演感慨，故乡已经回不去了，即便那些人还在，但已经说不到一块儿去了。
对于从城镇、农村来到杭州的“杭漂”来说，男主角康文的形象是有代表性的，“杭漂”们能在其身上找到身份认同。当晚映后交流时提问的几位年轻人，也毫无例外都是“杭漂”。
而对于另外一些观众来说，不仅无法对康文产生认同，还会认为其高高在上、特立独行的态度太可恶，太做作。进一步，康文（以及整部片子）对故乡的观察，也就流于表面，带着外来者的优越感，根本没有做好田野调查，展现出的是一个臆想中的黄土高原小村庄。甚至有友邻私下这样评价：“作者既没有进入那个村子，也没有进入记者这个职业。”
基本上，剧中其他角色和观众对主角康文都是宽容中带着嫌弃。笔者能认同康文，但依然嫌弃他，因为他不光事业失败，婚姻失败，做人也失败，按说你总得占一头吧，他都不占，好像《人生》里的高加林返乡了。这是个大胆的尝试，主角几乎没有优点，而他的缺点又不是像阿Q那样等着被批判的。从观影反应和豆瓣评价来看，多数人还是接受困难。导演对认同不认同看得很轻，他说，只有商业片才会刻意让观众认同主角。
那么本片如何能在莫斯科获奖呢？颁奖词是这样的：“影片以客观冷峻的视角揭示了人性的困惑，展现了一个高速发展的中国如何面对人类共同的生存和发展问题。”
嗯，在国内观众眼里，本片的另一个主题——环保问题，实在是老生常谈且根本无解的，本片虽然精确地展现了矛盾，但也是人尽皆知的矛盾，没什么突破性。片子最后以妥协结尾，没能指明一条出路，发展与环保的矛盾依旧无解。导演解释：艺术负责提出问题，不负责解决问题。很有说服力。不少观众喜欢跟电影索要价值观，这属于不正当要求。
而在外国人眼里，高速发展的、光鲜的中国的另一面——城乡差异、环境污染等，似乎都是新鲜的话题，也是值得忧虑的问题。在国外，记者问导演的问题是：“中国发展这么快，您怎么看？”
《塬上》影评(四)：当年走出乡镇的青年，你们还好吗？
前记：
这是塬上获奖归来内地的第二次放映，百老汇电影中心，除了嘉宾预留座，一场票务情况还算可以，几乎座无虚席。我是喝着两瓶水看完的，激动之心难掩，看到大多数人中庸的评价，我其实有点无奈。还记得张大磊的八月，有时候你只能通过佛光加持才能获得更多的肯定和附和，first上颗粒无收，导演在北大映后交流一副萎顿的样子，我当时隐约倒希望其在金马影展上拿奖（别笑直觉）。虽不是我所喜欢的风格，但是八月里有一种时代的气息，国有制企业的改革给人们生活烙上的印记。同样，《塬上》这部电影恰是我所经历的农村变化，让我看到了自己，也想到了《小武》，小武的迷茫我无法切身体味，但康文的滋味尽在眼前。也许相当长的时间内，康文可以作为21世纪前20年的农村到城市的中青年群像的符号，当然，这需要更多的人了解并肯定之后，否则塬上也只能被埋没，第39届莫斯科国际电影节最佳影片对于国内电影天平来说份量并不重。