《浪客剑心：传说的完结篇》的观后感10篇

　　《浪客剑心：传说的完结篇》是一部由大友启史执导，佐藤健 / 武井咲 / 伊势谷友介主演的一部剧情 / 动作类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(一)：武士的挽歌

　　昨天去武汉东湖樱花园赏樱，成片的樱花已经开的很绚烂，一直也知道樱花花期非常短暂，在樱花园门口买了一个煎饼果子，顺便问了老板，说是顶多半个月，如果碰上下雨，一个礼拜就差不多凋零。

　　日本有句谚语:花是樱花，人是武士。樱花“宁愿短暂，只要灿烂”，日本武士认为自己的一生，应该生如樱花，即使短暂，也要像樱花一样灿烂，绽放美的极致，假如死，也要像樱花一样，果断离去，仿佛落花一瞬，凄美壮观。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(二)：傳說的完結

　　或許我和多數影迷們不同，我沒有看過漫畫直接看的電影，感覺绯村剑心似乎是個悲劇性的英雄，曾經縱橫江湖卻因為時代的變遷而淪落為一名浪客，繼而又為了國家重出江湖譜寫了人生最後的傳奇。我想我們每個人是不是也是如此呢？曾經激盪人生，到老了回顧以往只覺得在看一幕幕傳說只可惜年事已老不能繼續燃燒矣。區別不同的是，劍心最後可以施展門派的絕招為自己的浪客生涯劃上句號，無怨無悔，而我們普通人呢？窮其一生，不過是上班下班混吃混喝，平平穩穩，或許中間會有起伏，可是老了卻會後悔這一切太平淡。

　　我想我們所有人都需要找點事做，找到一條路為之奮鬥而不是遵循一個軌跡買房結婚生娃然後老去。如果自己的軌跡跟其他人一樣，那麽有什麼意義呢？引用少林足球裏面的台詞，那跟鹹魚有什麽區別呢？人既然是人，幹嘛要做鹹魚？

　　我喜歡裏面反派BOSS，在他人生最爽的終戰後自燃而死，這就是傳說的櫻花精神吧，人生若是能這樣終結真心不錯，在最後輝煌后化為灰燼青苔之下葬吾身青苔之下掩吾名。

　　在下筆拙，文筆鄙陋，還望读者们別見怪。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(三)：新開始

　　雖然場面感一定不像上一部京都大火篇一樣被稱讚，因為這本身就是一部結局篇啊，要有一個了斷，儘管很多決定性的打鬥和痛苦。

　　雖然最後大團圓結局，大家都可以至少活著回來。左之助被拳打到血流滿面了還能打，劍心被劍刺穿過心口，都可以打贏志志雄。雖說高荷惠在盡心從神谷道場離開的時候，請劍心一定要活著回來，死了就甚麼都沒有了，而活著回來作為醫生的她，甚麼傷都可以治好他。

　　而個人很喜歡他被師傅比古清十郎所救，而又最後向師傅“福山雅治”請教飛天御劍流的奧義的過程。不僅是不怕死，而是要活著。是 生存的意志。而最後用在和志志雄對決的那一步，用出的天翔龍斬，也只是一種載體或形式。最後志志雄自燃了。

　　在黑船上混戰的時候，依藤（博文？）下令向武士們都還在的黑船開砲，真是不由得覺得政府太過分了。其實與其說是政府，不如說政治，是人，一開始哀求劍心幫忙做殺手殺掉志志雄，而一旦志志雄威逼就出通緝令追殺劍心。何等悲哀，師傅說劍心本來就不應該在最初下山去幫新政府推翻幕府，不要加入政治。而劍心殺了雪代巴未婚夫得到的第一道刀傷，是如何也不能消失的怨念，也只能這樣一路背負着，做不殺人的拔刀齋。

　　當師傅說出：劍是兇器，殺人的伎倆。無論用多美的藉口去掩飾，這是事實 的時候，真的讓人忽然就穿梭回了漫畫的場面了。師傅在劍心說出最後：お世話になりました 的時候，就跟着小操（みさお）離開下山了，那時候師傅之前一臉殺氣的嚴格樣子，忽然也有動容的表情，覺得師傅演得真好！

　　春觀夜櫻，夏望繁星，秋賞滿月，冬會初雪，如果還覺得這樣不美，一定是那人心中還有病。

　　十年，足足十年以後再看到這部漫畫被拍成電影，真的很令人心中湧起許多陳年舊事。只是最後鏡頭拍到劍心對薫（かおる）的微笑，頭髮在微風中略動，就覺得很滿足了。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(四)：日本漫改电影还原度还是很高的

　　影评有剧透？看过漫画就相当于看过剧本了。

　　经典人物一一出现，导演通过电影诠释了他眼中的剑心。

　　浪客剑心能过成为经典原因之一，就是和月伸宏在史实和杜撰中找到了一个平衡点，将虚构人物插入历史，一般此类半架空作品都比较容易受欢迎，鹿鼎记，甄嬛传等等等等。有关日本幕末的作品多的就像天朝的辫子戏，浪客剑心算是其中的佼佼者了。

　　志志雄篇漫画和电影中其实都讨论了一个问题，弱肉强食的武力政治究竟是对是错。其实志志雄的想法和做法与日本政府是一致的，只是一山不容二虎，一国不容二主，恐怖主义者只能由国家来当才是正义，普通民众是不行的。武力夺来的政权，终有一天还会被武力夺走。自古以来成王败寇，但志志雄死了不代表他就是错的，剑心赢了也不代表他就是正确的。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(五)：和平来得肮脏 但仍值得守护——浪客剑心

　　和平来得肮脏 但仍值得守护——浪客剑心

　　幕末到明治时代，是日本最痛苦的转型时代。如我们的清朝。

　　对错，正义与邪恶，都在乱世中模糊起来。

　　志志雄狂吼着：成王败寇，强者存，弱者亡。这才是天下最大的正义。

　　以前以前，凭着心中的新时代的梦想，舍命杀敌立下功勋。

　　但明治政府却将他作为最后一个敌人，施以地狱之火。

　　这样另人作呕的政府，凭什么值得拥有国家？

　　如果仅仅凭得是政府军力的强大，那么，拥有更强大的军力，就是胜者。

　　至少，光明正大，没有那么多卑鄙龌龊的事情。

　　被辜负被背叛的怒火，无时无刻灼烧着难以平静的灵魂。

　　明治政府的作为：

　　暗杀，阴谋，疯狂的打击旧时代的武士们。

　　开国，迎合外国，卑躬屈膝。

　　等到新时代到来，维新志士的刀再无用处，政府的枪口又指向他们。窃取最终的胜利果实。

　　这样的血腥，丑陋地一步步建立起来的“和平”和“太平盛世”，

　　要，还是不要？

　　中国的历史何尝不是如此。

　　清末的割地是耻辱，镇压义和拳是血腥，

　　内战更是充满了卑劣和扭曲。

　　直到胜者胜，一切历史按照“成王败寇”的角度来评定功过。

　　这样用美丽谎言掩盖的政府，是否值得拥有这个国家？

　　每一段和平，几乎都很难是“正义”的结果。

　　每一次胜负，胜者都背负着洗不清的罪孽。

　　齐藤一，幸运地选择了一直站在胜者一方。

　　自信满满的维护心中的正义。深信和平必须用杀戮和牺牲换取。

　　是的，每一个胜者，都会用这句话坚定自身和人民的信念。

　　可是这样的理念，如何平复“志志雄”的怒火？

　　凭什么，只因为你在优胜劣汰中“胜”了？

　　幸好，我们还有剑心。

　　剑心是志志雄的前辈，为了维新杀人如麻。

　　那一串串被他杀掉的，只因“立场不同”却毫无罪孽的人的名字无时无刻不在吞噬他的心。

　　有“心”就会有“赎罪”的念头。

　　为了国家的新时代和和平，杀掉那么多人，无论理由有多好，都是罪。

　　剑是凶器，剑术是杀人术，无论冠以多崇高的名义，都不能改变这个事实。

　　以逆刃刀立下不杀之誓，然后找到最好的赎罪方式，

　　不是自裁，而是助人。

　　维护这丑陋中诞生的“和平”。

　　同样被辜负背叛，同样冷眼看到令人作呕的惺惺作态的政府。

　　剑心的幸运是他周围一群温暖的人，

　　把那颗因为杀戮而冰冷的心捂热。

　　因为温情，我们会去想保护周围的人不被伤害，

　　因此，不管和平来得多么肮脏，

　　我们依然心甘情愿地去维护。

　　其实新旧交替的时代中，都有一群人热烈地寻求和平。

　　不管最后胜负在哪方，那颗捍卫和平的本心，都值得尊敬。

　　这无关优胜劣汰，而是作为“人类”最珍贵的“同情之心”。

　　这三部影片，动作设计精彩，仿佛重现港片武侠的峰值。

　　音乐画面都非常漂亮，尊重原著又改编合宜。

　　一切恰到好处。

　　另：也许世界上最崇尚达尔文主义的，便是日本民族。

　　但日本的文学文艺作品，经常充满了反达尔文的深刻思考。

　　可见物极必反。

　　而国人本富良知同情，却渐渐充满戾气追求“狼性”。

　　但愿，勿失本心。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(六)：传说的终结

　　看完这部我走出剧场的时候，心情有一种不可思议的平静。

　　这种平静就好像是一个长久以来故意视若不见，假装不去想的困扰终于获得了某个解释的释然。

　　也许就这个真人版的剧情会有多种评判的声音，但是大友启史导演对绯村剑心这个人物诠释，已经非常完整。

　　尽管困难，他对和月伸宏在创作这个故事时没有解决的难题进行了解答。在他以后大概很难有人比他做的更好。而浪客剑心的真人电影到此就是真的就是完结了，以后应该不会再有其他的真人版。

　　作为扮演主角绯村剑心的佐藤健，遇到剑心这个角色恐怕是身为演员的他无比的幸运，而剑心遇到他同样也是幸运。

　　在佐藤健人生中最好的时刻，他为一个最传奇的剑客的传说画上了圆满的终结。

　　一. 关于浪客剑心原作本身

　　浪客剑心的原作是和月伸宏创作的少年漫画作品，也是Jump漫画志上少见的以真实历史时代为背景的古装武侠活剧，故事的特色在于性格鲜明迥异的与历史息息相关的角色逐个登场，身为主角的绯村剑心曾是令人闻风丧胆的幕末维新功臣杀手，却在维新成功之后选择浪迹天涯，他手持逆刃刀，立下不杀之誓；前幕末维护者新撰组成员的齐藤一在新时代里依然贯彻恶即斩精神，是换了旗帜也不改变原则的壬生狼；同是幕末暗杀者却被同伴背叛灭口的志志雄真实背负着强者生存的信念以炼狱归来的强大姿态，动摇懦弱的维新政府；如此等等，大家都以很“酷”的方式坚持着自己的正义而生存着，每个角色都吸引了大量的拥护者。

　　浪客剑心的历史背景并不遥远，是百多年前的日本，是通过内部的争斗之后建立新政权，即将成为亚洲强国，也即将走向穷兵黩武，几十年后点燃世界战火的日本。这是一个在看似光明的混沌之中窥见潜藏的黑暗的时代。

　　历史往往是很难辨明的，人们常说，truth is the daughter of time，然而同样在历史的风烟中，那么多的真实成为了荒草中淹没的脚步，再也寻不到可以辨明的踪迹。

　　和月伸宏不是历史考据者，他是个漫画家，所以他为笔下的虚构的人物赋予了不同的意志和信念，而不去评判谁更加正确，只是让他们为自己所坚信的事物而战斗，但是当角色抱持自己的信念相互对抗的时候，终归会面临无法解决的矛盾。

　　比如说剑心虽然击败了志志雄，但是他其实没有能彻底的反驳志志雄的意志和信念本身的正确性，有点陷入了己矛攻己盾的尴尬。而在和众多敌人对战的时候剑心都有大量的说教，在和宗次郎一战中他虽然说服了宗次郎，却无法给宗次郎真正的答复。

　　而且所有故事总归是要结束的，每个人会以什么方式结局，尤其是绯村剑心本人的结局就成了最终的难题。

　　现有的浪客剑心有两个结局，一个是原作者版本的结局，剑心逐渐失去了自己的力量，他将逆刃刀交给了明神弥彦，让年轻的弥彦继承逆刃刀所背负的意志，而他自己则回归了普通人，和阿熏在东京下町平静的生活着。

　　另外一个结局是导演古桥一浩所原创的星霜篇结局，他同时也是tv版浪客剑心，以及勘称动画史上写实类动画巅峰之作，超越原作的浪客剑心追忆篇的导演，在他的版本里剑心背负着自己过去的罪过，卷入了战争的漩涡参与了甲午战争，最后伤痕累累如衰老垂死的野兽，拼劲最后一息回到阿熏怀中结束自己罪的一生。

　　无论是和月伸宏还是古桥一浩，都没有超越矛盾的循环。无论是和月原版回归凡人的剑心，和终其一生背负罪的剑心，这个本是传奇的剑客，或者被动的接受命运，或者任罪恶感令自己迷失了方向，其实都会令人失望，绯村剑心在历史的洪流之中，也不过是无名之辈罢了。

　　二 大友启史对原作的解释

　　执导过大河剧龙马传的大友启史导演对历史的理解和把握显然是要比和月本身或者古桥一浩是要更加深刻，在浪客剑心三：传说的最后篇中，大友启史赋予故事一个更有意义的主题，也为剑心长达10年的流浪生涯找到了一个更加明确的答案。这个故事的主题不再是各方个人信念和正义的对抗，而是回到了主题人物本身，以绯村剑心本身的存在表达了对这个时代的认识，创造了一个真正凌然矗立于历史洪流之中，风华绝代的英雄。

　　绯村剑心到底是个怎样的人呢，其实绯村剑心的设定近于神佛。这点从作者原始设定就有体现（题外话：和月本人是不是佛教徒我不清楚，他的助手武井宏之是个虔诚的佛教徒，猜想在创作时，和月是有一些影响的，佛教观念还体现在十本刀的安慈等角色身上）

　　绯村剑心是个乱世孤儿，他身材瘦小，一头红发，放在现实中都是年少时曾经历过饥饿和营养不良的证明；

　　绯村剑心有惊人的仁慈，说着“人死了不过都是一具尸体”的少年的他会独自将盗贼和被杀的人们的尸首都仔细一一掩埋；

　　绯村剑心内心是近乎灵性的纯真，他不染一尘的平静不受世间任何力量的左右，却为了众生的苦难而甘愿手染鲜血。

　　而绯村剑心所持的逆刃刀，刀背向外，刀刃朝内，如有心伤人，则必伤己。

　　真人电影中，绯村剑心的这种近佛的特点被表现的非常明确。

　　在没有遇到阿熏等人以前，肉体于他似乎已如鸿毛之轻，他内心中的悲与过去的罪以十字伤的形式加诸于身，他所属的时代已经过去，他的生命如同苦行，舍身仿佛是他必然的终结。绯村剑心身上所经历的磨难，和他近乎于普爱众生的慈悲，都是超然于人世的。

　　而这部电影里贯穿始终的地方就是，所有爱着剑心的人都教他一件事，让他活下去。

　　第二部结尾的时候，阿熏对剑心说，活下去，她不让剑心杀人，又要剑心活下去，我心想这真是个残酷的女人啊，在这么艰难的世道里让他做这么困难的事，但是想来正是这种困难拯救了剑心，让他背负着“活着”的责任。

　　在没有看第三部之前，我非常担心比古清十郎这个角色福山雅治会演不好，因为原作的比古清十郎是个世外高人式的角色，是凌驾于所有人之上的"最强"，这个最强不仅是武力，同时也是精神上的强大，他比所有角色都要智慧和超然。这种强其实是一种虚无，回归到了故事中固有的矛盾：如果比古是这么强大，为什么他选择隐居？为什么飞天御剑流会到他这一辈终结？这一点在原作里被回避了，但是真人电影里不能回避，万幸的是真人版也没这么去演，福山雅治的比古清十郎不会去告诉徒弟多少大道理，只是像最爱孩子的父亲在剑心痛苦绝望的时刻一句不问的支持他，教他无论如何都要活下去。比起飞田御剑流的奥义，比古对剑心求生的教诲是要更加重要的。

　　而身为医者的惠对剑心说，你得活着回来，你活着，多重的伤我都救得活你。这个角色戏份不多，却字字如金。

　　左之助千里迢迢去找剑心，就只为了能够“帮得上他的忙”，听一句剑心说谢谢。

　　这些人都让剑心曾如海上浮萍般无根的生命有了重量。

　　渡己方能渡人，这种“生”才足以让剑心与志志雄的“死”抗衡。

　　剑心说：志志雄，我们的时代已经结束了。

　　志志雄说：前辈，我并没有错，只是时代选择了你。

　　而这场胜负已经不再是信念与信念之间的对抗，实际上他们抗争的是时代本身，这就解决了原作中最大的矛盾，给了故事一个良好的解释。

　　而剑心的信念也并不是一个单纯的不杀之誓，而是一种对生的最大慈悲。

　　三. 关于其他细节与结局

　　这个故事从头到尾都只留下阿巴的背影。也没有提到过十字伤另一道伤的前尘后世。

　　其实很简单，追忆篇的经典和真人电影的主题是一部分，却不是重点，太过于追究十字伤，如古桥一浩，写出的就是星霜篇了。所以追忆篇的经典，单独欣赏就可以了。

　　同样的理由，很多角色的戏份被省略了，但是这毕竟是以剑心为主角的电影，如果更想看其他角色的话，看原作就好。

　　真人电影的结局颇有点笑傲江湖东方不败电影的味道，志志雄被打败了，但是他却不是最大的恶人。

　　打败了志志雄，伊藤博文衣冠楚楚的站在军队前面，宣称要赦免剑心的罪，并对着远方的沉船敬礼表示对维新义士的英灵致敬。当他背后的军队跟他一起庄严的敬礼时，剑心一行人只有哑然。

　　最终一幕，剑心对阿熏的一笑，堪称可以载入史册。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(七)：可曾记得爱（我懒得想题目而已）

　　短评放不下，放个长篇留个念想吧。基本就是京都大火篇+传说完结篇的吐槽而已。

　　**缘起**

　　偶遇剑心TVA+OVA还是个初中的时候，无论是杀与不杀的执着还是时代的选择和背叛都让彼时正是中二的我思考甚多。也因此沉迷过一小段时间的幕末史，以及随之而来对新撰组的感情。

　　因此，后来冈田阿姨整剧本的那个新京都大火篇看得我咬牙切齿，将这些走过死荫的幽谷纠结在各种两难中的旧时代的人们所面对的沉重的挣扎诠释成只要拳头相交就会心灵相通的热血少年漫路线，是何等肤浅而残酷。

　　也因此，无论选角、动作设计、故事改编都很尊重原作，制作还出乎意料地精良的良心改编真人版真是让人眼前一亮。第一部真人版上映的时候，因为好评如潮，报着试试看的心态去电影院看了一眼各种满足，小伙伴们出来奔走相告，激动地无语凝噎。

　　所以，（广告时间）如果懒得去补漫长的动画和漫画，与其去看新京都大火篇那个动画OVA，还是来看这三部曲的良心真人版。或者，反正谁都知道志志雄最后会被打败，剑心不会死，只看前两部也就行了。不过相信，看完这系列的真人电影，你会想去看原作的。

　　******以下纯吐槽+剧透，慎入******

　　剧情：

　　首先必须表扬，起码第一部真人电影和京都大火篇的剧本改编完成地很漂亮。

　　以上，稍微跑题，打住。

　　真人版第二、三部理论上是京都篇的改编，即TVA28-62集的内容。看这个长度就知道，两部电影根本改不完。

　　第二部京都大火还是不紧不慢地跟着原作走的，不仅十刃之末鸡冠头张一战无比详尽，连去京都路上遇到的小村少年，以及剑心与宗次郎的首次交手都没省，感动地我泪流满面。虽然为了制造高潮把火烧京都改得面目全非，以及莫名其妙加了一段熏被抓走剑心跑去救结果落水的情节，然后强行让比古出场。不过鉴于主创方无论如何想让师父出场，并且放不下剑心习得奥义的一段内容这样的诚心，以及电影节奏的考虑，个人觉得也不算特别不能忍的变动。不过当时看完第二部我心里就一直着急，还剩一部了，你拍个5小时剩下的内容也拍不完呀，这么悠哉真的可以么。

　　结果，果然，第三部传说落幕基本可以算原创。除了回去找师父特训一段是那么回事，以及很良心地在回忆里又追加了一些追忆篇内容，剩下的情节全是为了说圆真人版自己之前留下烂摊子的瞎编。

　　十刃倒是都出，不过除了宗次郎、宇水和安慈基本没看清长啥样，也不知怎么的就都被不知道谁打败了。这又是何必出全十刃呢，为了cosplay么。

　　忽略这些原作党的怨念的细节不提，就主题而言，也因篇幅不够出了问题。

　　原作中花了不少篇幅述说每个人物的身世经历，探讨时代的背叛和被遗弃者的选择问题。电影只好简单粗暴地推出了伊藤博文，然后再简单粗暴地把人家给黑了来说明治政府有多黑。虽然大久保死完后，非要出有名有姓的人也只能找伊藤博文了，但人家好歹是宪法之父呢，这样真的好么。

　　至于杀与不杀的纠结这另一个更加重要的主题，因为没了各种零散案件的逐步铺垫，比如剑心和斋藤一的那一战，杀心的觉醒等等，就强硬地变成熏没事就在生死关头大吼一句剑心不能杀。这样，只会让观者想揍这个不知死活的小姑娘吧。

　　电影的落脚更是直接变成向旧时代的武士致敬，这种诡异的召唤某些亡魂的节奏绝对不是原作中所表达的思考。

　　不过无论怎么说，在一片热热闹闹中，故事总算是紧赶慢赶地说完了，最后看到剑心笑着说熏我们一起见证新时代吧什么的，还是有种“算了，就原谅这部吧”的心，毕竟要如何在两部里改好京都篇，实在是mission impossible。

　　******

　　人物：

　　终于写到了，好累。其实这才是吐槽重点。

　　剑心：砂糖从第一部起就令人震惊地证明了他是多么地适合剑心这个角色，从身高起就神还原。虽然说看到第三部不再会有“哇，好像”的感叹，但总有那么瞬间的某个站姿、某个手势，某个眼神或笑容突然正中靶心。此外要感谢出色的武指，不仅让我看到了满地满天灵巧翻滚的神还原剑心，还让我看到觉得此生不可能在现实中看到的不科学招数，比如九头龙闪。

　　左之助：其实第一部的时候，我觉得青木崇高还行。虽然长得像是4:3被拉成16:9的左之助，不过拎着斩马刀找剑心单挑一场的打架王韵味还是到了的。但到了第二、三部，这位左之助就不太能忍了，完全是个多动症儿童说句话晃十下，手脚不停，看得我头晕。莫名情绪高涨气势却没有。再加上因为篇幅问题完全省掉了他在上京都路上跟这安慈修炼升级的部分，以及和斋藤互动的部分，所以这个角色在后两部的感觉就是个攻击能力弱爆的血盾，唯一用处就是血条长，而且是太长了。

　　熏：五姑娘长得不至于碍眼，但这个小熏就真心太废了让人好捉急。人家原作好歹也是用木刀解决了一个十刃的主，在这里不仅第二部打小兵还要剑心救，第三部干脆变身柔柔弱弱白衣女子，最后带着小朋友在战场正中炮火里跑来跑去不知道干嘛。不过估计也有五姑娘的问题，毕竟从她少得可以的打戏看，这姑娘是真心连木剑都不太挥得动，要她打十刃太为难人家。

　　弥彦：其实原作还挺男子汉的孩子，而且好歹也是解决了一个十刃的，而且以后是要成为飞天御剑流下一代传人的人。但在真人版里的存在感，大约就是主角一行里的一个小鬼头这样的程度吧，不提也罢。

　　斋藤一：首先，江口叔叔真好呀，不好好扣扣子的制服和小细腰真好呀，心。其实凭心而论，江口叔叔和原作里那个严谨、细心、出手狠毒、心思不外漏、嫉恶如仇的毒舌斋藤唯一的共同点大约只有毒舌。但因为叔叔很帅，所以那种很帅的气场到了。所以原作党+斋藤真爱党如我，也觉得江口叔叔的斋藤一帅得无可挑剔。第一部的时候大约考虑叔本身毕竟也是一叔了，几乎没有安排打戏，只是让他摆个牙突的起势供我这种原作粉尖叫。第二、三部好歹是加了一些耍帅打戏，但大都经不起细看。宇水一战直接用一招秒了，大约除了时间篇幅不够，也有江口叔叔本身能力的考虑吧。

　　比外一个无关槽点，大战后大家都两两相依离开战场，连左之助都有弥彦扶，唯独镜头到了江口叔叔形单只影，影院里一片欢乐的笑声，叔做出了个嫌弃的表情。其实，大家笑早了，人家斋藤一其实是这里面唯一有老婆的人。

　　比古清十郎：福山叔几乎所有镜头我都在笑场。其实必需承认，其一，福山叔体格这么看是挺对的，其二，福山叔吊打剑心的部分意外地挺好的。关键问题在于，他太没演技了，大概。念起台词来那慢悠悠的调子，戴上眼镜就是伽利略了嘛。虽然原作中比古师父也是个拿腔拿势的人，但人家那帅的自然洒脱，不是帅的二逼。每次看到福山叔那不断努力挺起的胸膛和各种跨步+定格pose，我就觉得，我要推荐他去演jojo。

　　惠：本来京都篇就几乎没惠什么事。不过既然找了苍井优，怎么也要让她多露脸不是。第一部时优极力证明了自己是有演技的，还是能走御姐路线的。不过二三部怎么看那张粉太厚的脸还是觉得，恩，果然是小姑娘。不过其实我觉得，如果让优演熏，应该更对吧。

　　操：其一，小操是个天真活泼的少女，其二，人家好歹也打掉了一个十刃。于是电影版，大约只有服装算神还原了吧。

　　葵屋爷爷：这位神还原！其实也不是，原作里是个咸湿小老头，真人版里一下又帅了一个档次。跟四乃森大战一场战斗力爆表，看得我热血澎湃。

　　葵屋众：原作里绝对没有一个眼镜娘，我记性不好，你们不要骗我。以及看他们煞有介事的换忍者装，扛着各种忍者道具，突然有种，好中二的羞耻感。

　　*

　　志志雄：饼哥这绷带倒是神还原，但跟左之助一样属于4:3的世界跑到16:9去的敲横版志志雄。以及志志雄先生，你到底裹了多少层绷带呀，为什么看起来那么胖。其实最后和剑心的对决刚开场也挺神还原的，可惜只有刚开场。

　　宗次郎：神木弟弟那张脸那个笑容，还有崩溃后那个抓头的动作表情，怎么看都是一十一而不是宗次郎。这孩子不年轻了，笑起来都不纯真了，泪。其实看得出神木弟弟也下了功夫的，在一些小细节动作上，还原度不错。而且武指也很尽职地给他配上了神还原的招式。可惜的就是那个笑容，已经在多年演变态的浸染下，变成变态笑了。

　　由美：其实扮相还好，但总觉得妹子不够妖媚，而且在那个圆圆的志志雄身边好像太瘦了点。

　　方治：王桑，你太入戏太癫狂了，结果我看完都差点没记起来你是谁。演得比动画还夸张也是种技能吧。

　　安慈：除了宗次郎，唯一保留了一小段打戏的十刃，虽然出现和被打败都莫名其妙。扮相其实除了那眼妆好像有点花之外没啥可挑剔的，但为什么弄得好像酒肉和尚似的，总觉得他和左之助是在厨房了为了抢鸡腿打了一架。

　　宇水：这人是来cosplay的，被斋藤一一招灭了的心眼，还是跟宗次郎同级别的十刃最强么。

　　刀狩张：还原度不错，包括那个咪咪眼，可惜没见到那把长而软的不科学刀，本来还期待创造奇迹的剧组能怎么神还原一下，果然还原不出来。不过感觉不如原作里二逼，当然这不是重点。

　　剩余十刃众：那个理论上应该是男扮女装的妹子在远景中也很有MTV的台风，所以让人注意到了。剩下，我都不太记得有没有见到了，好像蝙也那张脸在大乱斗中有大特写一晃而过。

　　以上，写累了，就这样吧。最后感叹一句，看来人诛篇真是没被拍出来的命，雪代缘这爹不疼妈不爱的，改个动画没他，改个真人还没他，难怪要出来报复社会。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(八)：坑爹的完结篇

　　第一部和第二部我都非常喜欢。第二部结束时师傅出现的时候，整个电影院发出了，哦—— 的感叹声。可见是多么的让人期待完结篇。

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(九)：浪客剑心：是浪客，不是浪人

　　没有看过《浪客剑心》的漫画、动画，一开始也没打算看电影，总觉得那是回不去的曾经，不是指时代，也不是指故事，单纯的就是一种敬畏，我敬畏在我进入二次元之前所有已完成或未完成的作品，我尽量不去触碰他们，因为我知道，我对过去的了解越深，我对未来的期待可能会越低。

　　直到今天，当我一口气看完了漫改电影的《浪客剑心》三部曲之后，我明白了，如果我当初的选择是《浪客剑心》的话，日后就一定不会那么地热爱《银魂》了。

　　幕末，日本门户洞开，各路思潮、流派风云汇聚，在最后的最后，幕府和维新派在鸟羽伏见的一场决战，当旧的时代落幕，新的时代崛起之时，那些位于时代顶峰的人们，他们有了各自不同的选择，剑心就是他们中最有代表的那一个。

　　要谈《浪客剑心》，就一定要谈他所属的时代，时代，对于大部分人类来说就像一座座难以逾越的高山，每个时代，都有想翻越这座高山的人，他们就属于推动时代前进的动力，一旦这些人翻越了他们所属的时代高峰，那么这些人马上就会变成另一座高峰，也就是另一个时代，剑心就是新时代中最高的山峰。

　　剑心并不是一个称职的山峰，因为他在成长到顶点的那一刻就开始了崩塌，他的成长来源于他的无知，他的崩塌也是因为他的无知，成长的时候他不知道该杀谁，于是谁都杀，崩塌的时候他不知道该保护谁，于是谁都无法保护，飞天御剑流的奥义是“自由”，而他所开创的时代精神为“平等”，用自由去保护平等，这是个可笑的伪命题，就像剑心的师父以及剑心的每一个敌人都无时无刻不在嘲笑剑心那把“可笑”的逆刃刀一样，但相比之前的“专制”和“霸权”，社会是在进步的，人类进化到今天，回过头去看看我们的历史，又有哪些不是可笑的呢？

　　前些天，看过一部叫《楚国八百年》的纪录片，其中一集讲的是楚庄王争霸，楚国在庄王称霸之前一直被喻为蛮夷，春秋时土地兼并的问题几乎不存在，只有在楚国向外扩张时才会发生，但当庄王正式执政后，意欲称霸中原，所以以后楚国对外战争的策略从单纯的土地扩张变成了力量威慑，最终得以称霸春秋诸侯。这虽然尊崇的是《周礼》中的古法，但说白了楚国在用的就是一把“逆刃刀”，但与剑心不同的是，楚庄王从一开始就知道自己手中的这把刀，并不是用来杀敌，而是用来保护“自己”的，而剑心等剑心知道这件事，整整用了10年。

　　十年，对于一个迷茫的刽子手来说，肯定是一个比别人长得多的时间概念，何况是在那样一个时代下，剑心用十年去追求剑的真谛，却始终没有意识到新时代的真意，剑的真谛是“活人剑”，但新时代的真意却是“以杀止杀”，所以，当有人跟我说漫画的最后，剑心死了，故事不是一个happyending的时候，我觉得很正常，因为剑心不仅翻越了旧时代，甚至他也翻越了那个由他一手缔造的新时代，他到了一个前人从未到达的境界，而这个境界直到今天我们依然在追寻之中。

　　人的思想一旦超越了他所属的时代，他就很难被当下的时代所认同，更何况是剑心，他的整个人生是这样的，一开始，他就和一群人在一起跑，很快，他们就跑赢了另一群人，又很快，当他跑赢了所有人的时候，他并没有选择停下来，也没有选择向前，而是横着跑了起来，这一跑就是十年，十年后，他又开始向前，而这一次，他再也没有停下来，只是不断的向前，直到身边不再有人，直到全世界只剩下他自己……

　　前面有提到《银魂》，虽然《银魂》还没有结束，但按照现在的剧情走向，银时的结局估计也会和剑心一样，倒不是说理想主义不能生存于世，而是说你一旦选择理想，你可以超越很多的人，但你的付出也要比常人更多，即使没有结果，你追逐理想所付出的努力，终究会变成人类通往未来道路上一座座灯塔。

　　历史车轮滚滚，剑心是客，不是人！

　　《浪客剑心：传说的完结篇》观后感(十)：以人之姿

　　几年前看过第一部，当时以为没有后面几集了，也没发现有后面几集的意思，今天突然发现居然出现完结篇了，因为第一集的动作太精彩，太出乎意料，所以毫不犹豫的看了。

　　但是，对于商业电影永远的主题，个人实在是非常之厌恶。商业电影的永远主题是，观众买票进影院，就是要看好人定有好报，英雄定能获胜这样一个结局。我记得当年看动画，志志雄是无人能敌的，最后四个人呢都打不过他，剑心也一直是下风，各种拼命，各种无奈之下，志志雄突然自燃了。我记得当时自己就感慨，原来最强大的人，除了自己把自己毁了，否则无人能毁掉他。其实，这个观点如果让我来解释，我比较容易解释成，人其实都是自己打败自己的。所以看着电影里志志雄居然被剑心打得惨兮兮的，心里不大舒服。为了观众的快感，牺牲掉原作的深刻性，真是讨厌。

　　但是电影也有做得比较好的地方。全面的背景音乐都是接近瑜伽背景音乐的声音，这透露出一种治愈的信息。同时，电影中，强调了一点，剑心因为经历太多，太非人，内心已经超脱常人境界，度生死于身外。也许有人觉得这是一种很高的境界，个人却觉得这是一种很病态的高超。真正的超脱是可以提升一个人技艺的境界的，而剑心的剑术遇到关卡，显然是他自己的心理问题。比古说得对，成不成，在于一个人的决心，而内心充满罪恶感，视自己生命如草芥的剑心，显然内心时不够坚定的。鲁迅说过“无情未必真豪杰”，以前也曾听过太理性的人是很危险的说法，曾经颇为迷茫，但最近明白了，太理性而近无情，会让一个人丧失情绪，而情绪是链接人的意识和潜意识层面的东西，一个人如果和潜意识完全失去链接，那是多么可怕的事实。潜意识不会消失，只会被深深压抑和遗忘。从某种程度上说，一个过分理性的人，容易冷冰冰，像机器人。所以，比古的话，让剑心从那种似乎很超脱实际很敌视自己的状态中离开，重新正视自己，还原自己为人的本质，爱自己，才会有力量去保护别人。这样的主题，不可说不宏大。现在的商业电影还有一个潮流，就是身心灵内容的和情节的整合。

　　以人之姿活着的剑心，才是我们想看到的剑心。接纳过去身为拔刀斋的自己，接纳自己内心深沉的负罪感，勇敢地好好活下去。现在的我很理解比古清十郎的隐士，隐居是为了保护内心。也许比较自私，从某些立场看。但是在历史的宏大视角下，各种立场，都显渺小。只不过是个人的选择，别人，也没什么资格说东道西，都活得不容易不是嘛。子非鱼，焉知鱼之乐。与其对别人指手画脚评头论足，不如照顾好自己的内心，少向周围发散负能量罢。