《九》观后感10篇
《九》是一部由罗伯·马歇尔执导，丹尼尔·戴-刘易斯 / 玛丽昂·歌迪亚 / 佩内洛佩·克鲁斯主演的一部剧情 / 歌舞 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
y.旸夜
这部大牌云集、星光璀璨的音乐电影远远超出了我的预期，让我看到了不输于《芝加哥》的漂亮歌舞，以及丹尼尔戴刘易斯及七位女演员精湛的演技，很难想象一部电影里主要的八个角色，竟能分别表现出鲜明的个性、令人印象深刻的歌舞，甚至是她们叫着同一个人的语气，都截然不同，将迥异的感情和性格传递到观众心底。
男主在面对每一个女人的时候，不同的神色、感情，区别得十分明显。表现出的迷惘、孤独，以及无法自控，令人深深同情。
妻子深爱着他，放弃自己的事业，一次次原谅他拈花惹草，带着微薄的希望自欺欺人，最后绝望到心痛，两段歌舞，将深情与绝望表现得叹为观止。
缪斯是他完美的幻想，高贵典雅，是他灵感的来源。但当她卸去装饰，理性地迈下神坛，一种令人心生敬意的爱，与浓烈的渴求截然不同，完全地表现出来。
不了解他的人，最崇拜他，记者跳着华丽的舞步，音乐动感而激情，闪光的亮片晃花了我的眼，这爱建立在叶公好龙的基础上，如此浅薄，却也如此铿锵有力。
仅仅是这几段，就令我难以忘怀。
更别说开场的热舞。
在《制霸好莱坞》里看到的解说提示下，男主面对每个人的动作和神情，实际上也象征着她们对他的意义，很明显在片头突然出现这么多舞者的时候，观众很难捕捉到导演这层寓意，实际上，这也是基于《九》本身已有电影和歌舞剧的前提。事实上，我认为这部片子的确有多看几遍的价值。
虽然剧情很意识流，探讨的也是很抽象的问题，但……塑造出如此鲜明的人物群，并将每一段关系中双方的感情与姿态呈现得一清二楚，歌舞亮点俯拾即是——歌和舞两部分都是如此！
我没想过我会有这么一天，看一部电影，忘记了剧情，却迷醉在舞步里，甚至能从同一句呼唤中，听出歌唱者不同的情绪。
九个鲜活的灵魂或明或暗地出现在那里，展现，并且离开。如何评价她们，全由你自己。
而我舍不得任何一个。
罗伯马歇尔简直是天才，我本以为《芝加哥》会是我唯一一部给出好评的歌舞片，但他打破了我的预期。
世上总是不缺天才，就算他们偶尔会被票房打败，时间也会筛选沉淀出真正优秀的作品，为他们正名。
2016.2.5
《九》观后感(二)：从8½到九
8½-1963
ine-2009
居然在一天里面连看了三遍8½，我觉得我一定是疯了。每一次现实和梦境、回忆和幻象交错，竟然都过渡得如此自然，仿佛理所当然。费里尼当时真的是突然不知道怎么拍下去、怎么结束、怎么表达了，1960年“甜蜜的生活”之后，“三艳嬉春”是四合一的作品，“8½”应该是1961-1962年间拍的，拍到茫然了，怎么办。于是他干脆拍一部“怎样拍八部半这部电影的电影”。更好玩的是，他不但拍怎样拍，还干脆也拍了“怎样评论八部半这部电影的电影”。——于是，天才如费里尼，顺利把自己的迷惑拍了出来、我相信费里尼本人甚至比马塞洛•马斯楚安尼更困惑、他的性格和纠结甚至更立体更多面；他终于想到一种办法，把自己的困惑和纠结转介到观众身上——好吧，找个剧作家喋喋不休评论自己的电影，借明星、媒体、制片、甚至更多的人，一起来吐槽这部八部半的电影——再混杂幻象、回忆、各色人物一一粉墨登场。在绝妙的灯光、摄影、剪辑、音乐、表演配合下，最终呈现一部如此完美又迷糊、真实又虚幻的八部半。
第二天，继续神经质的我，又连看了两遍Nine。以前看九，真真应了“华丽舞台”的名字，星光熠熠、那么多的美女围着演技精湛的刘易斯团团转，开场那段看了不下七次，居然每一次Sophia Loren出场的时候我的心还是会猛然激动。擅长大卡司音乐剧的Rob Marshall把费里尼的完美八部半，拍成了华丽舞台的九，竟然就成了一部爱情为主的华丽歌舞剧。
我是真的不敢写八部半的任何评论，即使有、也只能是引自别人的说法，或者只好随便写一写“九”，毕竟里面有那么多我喜欢的演员。
九的故事框架基本上照搬八部半。保留了主要的人物和场景，甚至对白，但九完全立足于“华丽歌舞”为本，而把男主的困惑情感化和具象化，马塞洛的困惑更多是来自电影和精神、刘易斯的困惑更多来自妻子、情人、演员的情感和关系。
八部半的开场是大塞车，这是我们都熟悉的一种场景，就像大脑便秘，无法通过——甚至这时，马塞洛看到的是情妇在另一部车内被陌生男人挑逗到兴奋不已，而这时独自在车内的男主开始不单塞车便秘，车内不明出现迷雾，一开始他擦车窗然而根本什么也没有擦掉，反而擦着擦着擦出一团不明迷雾；于是他只好逃出去，就像每一次梦境的经历，每一场危险到了关键时候，必然可以飘起来，于是男主飞了起来。这时，原来他成了风筝，地面上拉着他的，是制片人。地心引力来自制片人的外力约束，同时也有自身作为导演对自己电影的责任，于是他最终掉了下去。——而醒来，医生为他检查身体希望他去温泉疗养。温泉疗养的情景，却又跟记忆中战争时期的情景完美结合，同时，在分不清回忆和现实的时候，他遇到的是好友及其小女友，还有幻想中的缪斯女神Claudia.如此开场，幻象——现实——回忆完美转换、其临界过渡得如斯自然。
九的影片开场虽然是刘易斯的奋力表现自己的困惑和思考，然而，却是迫不及待为观众带来一场华丽歌舞，所有美丽女主悉数粉墨登场，并全场所有美女表达了对男主的忠诚和爱戴。——这个开场对于剧情来说不是很可笑吗，都这么完美的开场想出来了，还有什么“拍不出来”的苦恼？——说到底，男主苦恼的明明就是女明星、妻子、情人、粉丝、好友、媒体、同事甚至母亲对自己的爱和期待，而自己对于这些女性的迷恋，才是他的困惑。
接下来，两位情人粉墨登场。
八部半的Carla来自一个超美的火车站场景，我们看到马塞洛把手中的刊有自己电影评论的报纸扔掉，然后等待火车进站，自言自语“她没有来”，火车开走，我们看到跟声音一起看到了盛装的Carla.他们一起去吃饭、饭间Carla还提出让男主为丈夫找工作、一边狂吃东西的Carla一边强调自己如何爱丈夫，然后到酒店房间，演戏，男主入睡后，我们看到亲爱的吃货Carla又开始一边看漫画一边进食。嗯，评论说的是亲爱的吃货Carla正是费里尼最喜欢的胖胖的，很女性的特质。——而在马塞洛现实的酣睡中，幻象又来了，男主的妈妈出现在房间，她在擦拭、好像一开场男主在车里的擦拭一样、只有动作没有实质，这时，酒店的墙壁通透了，整个空间幻化成男主爸爸的墓地，男主爸爸为男主披上一件“神学院的校服”后回到墓里，而当男主和母亲亲吻，母亲变成了妻子Luisa.墓地空旷灰白的场景、转成酒店房间外黑暗漫长的走廊；酒店电梯门开合，电梯内三位神父，整个空间突然很宗教。
九的处理则更简单，男主从新闻发布会逃出来，开车前往温泉酒店（必须说，酒店的侍应衣服上的标志两个片是一样的！）打电话给妻子Luisa，然后叫医生，情人来电，到火车站接Carla.Penélope版的Carla，丝毫不是吃货，也丝毫跟“可爱”无关，更多的是“荡”，甚至把Carla对男主说丈夫的戏也一律去掉，当然，Pené的主色就是紫色的，那场紫色的歌舞很美，但火车站匍一出场又顿时红得很俗气。同样是回到酒店一段男主要求Carla演戏的场景。但这一次男主是偷偷溜走、没有母亲的幻象（母亲幻象在男主逃出新闻发布会之后开车路上）。
第三幕，童年回忆。
八部半的Guido回去制片厂，试图逃避制片人不得，只好应付女明星、经纪人、还有美国媒体；这时晚宴开始，这里出席晚宴的群众演员的真实身份也是贵妇和绅士，费里尼说“走起来”，于是贵妇们绅士们入场、跳舞。魔术师登场，看透了Guido心里想的词“ASA NISI MASA”，据说这是一个没有意义的词，只是费里尼小时候和玩伴想出来的一个词，于是，回忆自然而然回到小时候，漂亮的奶妈或保姆，一群孩子一起洗澡，祖母，还有一位调皮的女孩；回到现在，打电话给妻子Luisa，然后走进工作室，工作室同事桌上还摆着那个正在搭建的大型火箭发射台的模型。逃离工作室、回到酒店房间，缪斯女神Claudia再次出现，为他整理床单，疲惫的Guido躺在堆满女明星照片的床上。偏偏此时，火车站附近的酒店来电，那个吃货情人Carla发烧了。Guido极其不情愿地照顾Carla、充当她的保姆。第二天，他去见教主，在郊外，本来专心聆听教主让他聆听的大自然的声音，这时山上下来一位肥大的老妇人；这一下，本应被教主指点的顿悟立马消失，童年时批着教会学校校服的Guido和其他小男孩一起到沙滩看Saraghina跳舞，Guido还是那位被选出来去递硬币的男孩。（拍这部电影的时候，声音都不是现场录制的，因此大概可以看出来费里尼拍摄时现场放的音乐，跟影片最终的配乐的节奏还是有出入的。）两个教士跑出来捉Guido，把他捉回学校受罚，有趣的是，审问童年Guido的教士清一色都是女人。童年Guido看着圣母的脸，受伤不少。这时，镜头转换，又回到现实，他到桑拿会所，在那充满雾气的空间，Guido居然看到了隔壁的女人，样貌就跟小时候受罚时的圣母像一样。然后，他被带去教父的沐浴室，他不能进去，只能在外面，隔着窗户，跟教父对话，而一切迷惑，依然无法解开。
九里面Guido从Carla的酒店溜出，回到自己的温泉酒店，发觉制片人把全公司都叫来了，惊恐万分的他躲去服装部，服装师Judi Dench又是一场歌舞，还带上童年Guido欣赏艳舞。疲惫的Guido回到酒店，他的缪斯女明星Claudia也出现了。继而他去见沐浴中的教父，他与教父同池，教父说他的电影道德有问题，于是，Guido回想起童年到沙滩递钱给Saraghina跳舞。必须说，Fergie的这场沙滩表演，节奏感强劲，配合Fergie的嗓音，14吨的沙子，制造出来的效果非常非常非常好看（这也是我反复反复看的片段之一）。同样，童年Guido被两位教士捉回神学院受罚。
第四幕，妻子Luisa.
八部半的Luisa是位大近视，是Guido找到的她，和她一起来的还有一位美女好友、以及一位献殷勤男士，于是众人驱车前往外景地，大型火箭发射台。在这个怪异的外景地，Guido向妻子的好友表露了自己的困惑。回到酒店房间，Guido和Luisa是分床睡的，Luisa看着Guido、突然笑起来，她笑这个满嘴谎言的丈夫。第二天，当Guido、Luisa和美女好友用餐时，我们亲爱的吃货情人Carla乘坐马车又前来用餐。妒火犹生的Luisa、镜头捕捉到她鼻翼的动作，气得连鼻孔都放大了。而我们的男主角Guido一面努力圆谎，一面难以自圆其说到只好戴上了魔镜掩饰自己心虚的眼神。此时，我们又随着Guido的幻想回到了Guido的家乡，所不同的是，昔日小孩已经长大，而身边不再是童年玩伴，而美丽的奶妈/保姆却依然美丽，加上妻子、情人、沙滩妓女、母亲等所有美女济济一堂。这时，一位因为年纪大而被迫到楼上与老年女人一起生活的女人提出抗议，要求自由。我们的Guido拿起了皮鞭，雄性的威风过后，美丽的妻子Luisa顺从地做起了家务。
九中的法国美女Marion Cotillard饰演的Luisa视力好得很，一走进酒店餐厅，就看到了丈夫。前几天忘记妻子生日的Guido狡猾地提出跟Luisa庆祝生日。而心痛的Luisa则回忆起当年试镜的情景，并演唱一首非常温柔动听的“My Husband Makes Movies”，席间，视力超好的Luisa又一眼看到了前来用膳的情人Carla，离席而去。碰壁的Guido速速要赶走Carla，这时，“并不是吃货的Penélope版的Carla”突然展现出可爱又可怜的一面，她拒绝了酒店侍应叫出租车的好意、也拒绝了Guido提出的送她回酒店的提议，她独自走回火车站附近的酒店。Guido回到房间，Marion看着他，突然大笑“难怪你没有灵感拍电影，因为你忙于为自己的生活编造谎言”。Marion饰演的这两场妒忌和争吵，第一场餐厅相遇，显然不及近视美女Anouk Aimée的鼻孔演得好；大笑这场确实平分秋色了；而此前增加了一场“试镜”也充满了可爱和灵性。郁闷的Guido碰到了美国媒体，女记者Stephanie. 不得不说，Kate Hudson演绎的Fergie写的这首“Cinema Italiano”相当难唱，节奏非常快、吐字也必须又快又清晰，但是可爱的Kate居然完美演绎了，可爱程度不逊于“Almost Famous”时的惊艳。Guido好不容易抵住了Stephanie的诱惑，回到房间，希望与Luisa重归旧好。此时，电话却响起，可爱可怜的Carla居然服药自杀。不情愿的Guido又只好去充当保姆，不情愿时，想起的又是自己的母亲，伟大的Sophia Loren和饰演童年Guido的小男孩，在满是烛光的舞台，一段美丽的幻象。
第五幕，Claudia.
制片人提出，再不试镜，拍摄无法展开。于是，在众多应试中，妻子Luisa一眼便认出了扮演妻子的那位女演员跟自己何其相似。当Luisa彻底离开后，真正的Claudia来了。Guido和Claudia驱车外出，来到一条暗巷，当Claudia说“这里太不真实了”，Guido说的却是“这里让我感觉很舒服”，当两人在车上，两人便从未在同一个镜头中同时出现，即便最后一个镜头，他们一起坐在车内，Claudia那边是亮的，而Guido则整个在黑暗阴影中。Guido终于知道，幻想中的缪斯女神，根本跟自己不是同一个频道的。他彻底凌乱了，缪斯女神，带来的根本不是灵感而是毁灭。
九中一直没有收到剧本的Claudia终于发现，根本没有剧本，两人驱车摆脱了所有的记者。想说的是，相对于“红磨坊”中的演出，Nicole在这里的唱段实在有点小菜一碟。而另一边厢，观看试镜片段时Luisa则是看到了女演员的试镜片段，跟自己的曾经竟然一模一样，这时，心碎的她来一场决绝的“Take It All”，演出相当卖力，这一段必须看录音和排舞的花絮，我们的男主Guido只是站在那里做表情，而Marion Cotillard则用尽了全力来表演心碎。
结尾。
八部半的结尾，Guido爬到了桌子底下，取出了手枪。然而，突然之间，一切变成了白色，所有人都穿起了白衣裳，当Guido坐上那位喋喋不休的瘦老头车上，他依然满嘴理论评论着“八部半”这部电影如何如何，这时，魔术师再次出现。——突然，就好像两生花中波兰的维诺妮卡死后葬礼的那个奇怪的镜头，仿佛她的灵魂没死，从此在法国的维诺妮卡身上获得了另一种生活般——在身披白色（有点像小时候神学院校服的黑色袍）的童年Guido带引下，所有的人物，一袭白衣，从巨型火箭发射台下来，团团跳舞。——究竟Guido要拍的八部半，是所有人搭乘火箭离开地球，抑或所有人都环游太空后终于回来地球？——影片结束，一切的谜团依然存在，一切的困惑依然存在，但却忍不住想，或者其实只要我们把困惑一一接受，真诚去面对和接纳，或者干脆勇敢去吐槽这些困惑和谜团，也是一个好办法。
而九呢，不折不扣一部爱情加歌舞。最后，Guido拍的不是一部关于困惑地拍电影的电影，而是一部“赢回妻子的爱情”的电影。
哎，本来还想写完剧情，就写音乐、幻觉什么的…这么拉完片子…已经好累了…算了~
就这样吧~
明天就恢复看其他片子。至少完成这个，对得起一口气看三遍八部半，和第二天看两遍九的一股疯狂吧。
晚安。
《九》观后感(三)：美人们
起初看这部片子的目的就是体会这几个女人的魅力，让我从头到尾一一分析：
Kate Hudson：
一个热辣的小妞，说起自己崇尚的意大利式电影，眉飞色舞。戴着墨镜的出场，短短的亮片流苏裙，极尽摇摆，把自己的狂热凝聚在自己舞姿里，自信而张扬的笑。
她喝酒举杯的动作，抽烟的手法，踩着高跟鞋，屁股一扭一扭的背影，还有摘下眼镜的方式
自信，真的是最重要的，在这个自己的舞台上，要笑就要张狂，露出牙，张大嘴，自信！
enélope Cruz :
充分表现了自己的深情，渴求的眼神，企图用温柔来感化他
When you're not here,I'm still here...when you ......,I 'm still here
Marion Cotillard ：
他的妻子真的很美丽，端庄优雅，可能是她绾起的发髻，可能是她简单低领衣服上的项链
在初选的时候，小动作太多了，抿嘴。一直在笑，可是看起来很不自然
icole Kidman：
动作很自然，眼神充满自信听到要求后微微偏头，在微怒之后已经点头做着，笑容浅浅的，不露牙最后这个手势应该也是缓解尴尬不自然而做的，挺好看的。叉腰的动作请注意
晚礼服露背的很漂亮
发现只要是明星三围都是85+ ，65- 85+
有人问我，这电影讲了什么？其实我也不是很清楚，大概也就是一个很郁闷的导演和他的那些女人们之间的很令人郁闷的事情了吧。有一个传统的好妻子，娇艳的情妇，红颜知己，童年的YY对象，高贵的MUSE，投怀送抱的时尚美女，还有一个充当精神支柱的母亲。这也算是大部分男人的梦想了吧。但是貌似这么活着还是很痛苦的。女人们虽然痴情，但是她们痴情也是有限度的。在整部影片中，歌迪亚的演出是很出彩的，记得那个基督徒说起她在剧中扮演的角色时说“这是一个传统式的好妻子，她只做一件事情，自我牺牲。”整部影片歌迪亚表现了她对GUIDO的痴情以及彻底伤心的无奈，并不是她不再爱他，而是真的付出了一切但是却什么都没有得到。男人告诉自己他在外面忙事业，但放下电话就去火车站接情妇了，在廉价的小旅馆里面做着对婚姻不忠诚的事情。歌迪亚在影片中的两首歌都很出彩，黑白镜头的运用也很到位，只是与现实间的切换会让观众有种生拉硬拽的感觉。个人比较喜欢TAKE IT ALL，这是喜欢就会很喜欢，不喜欢就会和厌恶的一首歌，但是一段香艳并带有报复意味的舞蹈确实表现出了妻子的无奈。
说道歌舞，KATE HUDSON真的让我眼前一亮。在这部歌舞剧中，本来是很期待NICOLE KIDMAN的，想起她在红磨坊里面的热舞靓歌不禁让人猜想她在NINE里面的表演，哪知道就只是站在一个布景面前穿着试镜时穿的道具服装戴着GUIDO的帽子唱了一首怨念万分的歌“啊那个谁谁你为什么不来楼上找我？”而KATE HUDSON虽然在剧中的角色不甚重要，但是歌舞却十分出彩。和一群小男模穿着漂亮的流苏装亮闪闪的赤裸裸的表达了她对GUIDO镜头的迷恋。舞蹈很好，KATE HUDSON的歌喉也让我很惊讶。带着浓妆和完美的造型，真的让我觉得她就是VOGUE那个时尚王国来的人。
对于那个西班牙女人，我不是特别待见。但是这个角色的确很适合她的说，几乎是本色出演。一段舞蹈把电话那头的GUIDO迷得神魂颠倒，所以说啊，这个世界上的小三都是很嚣张的。虽说GUIDO只是和CARLA玩玩而已，但是她确实是投入了感情的，但是到最后她的这些感情伤害了牵涉其中的每一个人。记得那个医生从火车站边的那个旅馆房间里走出来对GUIDO说“你们演艺圈真肮脏”，我不禁想问，导演你在吐槽么？
好导演拍歌舞剧，可以拍出一部流光溢彩活灵活现的电影，但是坏导演拍的话很容易变成故事里插播MV。有《芝加哥》在前想必ROB MARSHALL也不会被大家带上坏导演的帽子，但是《九》就避免不了被大家认定为烂片的命运了。这部片子真的很有连续剧插播MV的感觉，有一些歌曲是很生硬的夹杂在片子里的，观众被生拉硬拽的和男主一起畅游在YY的世界中。意大利男人的通病就是喜欢靠娘亲，忘不了啊忘不了。索菲亚罗兰在剧中的出现十分之诡异，GUIDO一个人开着车前往新闻发布会的现场，开着开着我就开间他娘亲，就是索菲亚罗兰坐在副驾驶座上白了他一眼，OH MY LADY GAGA，YY的世界就是如此之神奇。但是这也算是剧中角色作为导演的一种职业病吧。
塞拉琳娜，就是菲姬的那段沙子舞很有新意，很精彩，但是这个塞拉琳娜的出现确实比较诡异。她给GUIDO上了人生的第一课，而紧接着的教堂和GUIDO妈又给GUIDO上了第二课：这种事一个人去做就好了，何必纠结大家伙一起去呢？
母亲已经去世了，GUIDO还有他那个看上去也很有母亲气质的红颜知己，这位红颜知己毫不犹豫的是在帮助GUIDO维系婚姻的，叫来了LOUISA，告诉GUIDO他老婆昨天过生日补救补救还是来得及的。哪知道半路杀出个小三，LOUISA尴尬的只能当场翻脸。作为影片服装的LILI不仅在生活上帮助GUIDO，还在事业上帮助他。尽管没有剧本，但还是按时做好了服装道具。服装很漂亮，穿服装的人也很漂亮，不过那试衣服时的情景真的让人很抓狂，NICOLE站在镜头前“我能转左边，我能转右边，我还能转一圈”，这样的表演自然不能满足大家对NICOLE的期待。说起NICOLE KIDMAN，她近年来一直在致力于摆脱自己那个票房毒药的名号，但是这样的表演如何让人给她捧场，期待NICOLE打个漂亮的翻身仗，但是肯定不会在NINE这部电影里翻身。
最后最后，忘不了啊忘不了，GUIDO确实是个贪心的角色，又想要老婆，又想要别的女人，心里杂念太多，身边琐碎烦扰，哪里能拍出什么好电影，即使他的新电影叫UNIVERSITY也不会是什么好作品，还不如出一部叫做《我和她们的那些不得不说的事情》的回忆录来的好，无论什么年代，八卦都是最吸引眼球的。一定要拍好电影的话，那只能抛开这些情感琐事好好沉淀一下，琐事虽然小，但是却能把人烦死。
虽然我对这部电影的评价确实不高，但是还是推荐想看大片的人看看，这么多美女这么花钱的电影不看可惜了啊。
《九》观后感(五)：总有压船沉海的最后一片羽毛
对路易莎看了试镜会后跟圭多的争吵有些感触。比较欣赏路易莎大方得体，深明大义的感觉。但是试镜会后，她的醋意似乎显得有些无理取闹，因为这就是导演的工作啊。 可是又是可以被理解的。 贪婪的不只是导演，还有女人的爱，当矛盾跟隐忍积累了太久，这试镜会上导演职业性的一个动作就成了使舟沉海底的最后一片羽毛。 只是她天真的以为那些只属于彼此的美好原来是很平常的不堪一提，神经彻底在这一刻崩溃了。再无法去假装淡然，假装不知。 也许不管是小女生，亦或是一个举止得体人生阅历丰富的成熟女人，面对感情的时候都是这般敏感和无尽的想要占有吧。 当她为感情颠覆自我，成全激发出一个自己也不曾设想的自我，就是浴火重生的历练吧。 被要死要活的伤害后、死而复生。此后没有极大快乐，没有痛彻心扉，不痛不痒未必不是自我麻痹的好出路。 又或者是不是三番五次的伤害和自我麻痹后、最后女人们都会选择一种退而求其次的生活。离开，重生，是更好还是更痛苦，冷暖自知吧。
《九》观后感(六)：【2011.0413】
Guido，一个意大利导演。一个导演和七个女人？
在我眼中，只有Luisa和Carla。
各种各样的爱，掺杂着不同的元素。
Guido逃出仰慕自己的女人的诱惑，回到Luisa的住处，亲吻着妻子的脸庞，" I LOVE U, Luisa!" 片刻的温存被电话铃声打破。
驱车赶去情人下榻的简陋小旅社。情人Carla因为Guido的分离，吞下五、六粒药片，足够取她性命。医生不懂这样的电影人的“肮脏交易”。爱情，哪里有肮脏和高贵之分？只有爱和不爱之分。Carla用全部爱Guido，Guido却只爱Carla的胴体！！！
在逼仄的房间里，憔悴的Carla和Guido展开对话。
Guido: What u have done to uself？ I'm not worth dying for, Carla.
Carla: Don't be angry with me. Everything I do, I just want u to love me. When u'r not here with me, I'm still here. When u'r in ur life, making ur movies, dancing with ur wife. I'm still here.
Guido: U should rest. We'll talk about everyting in the morning.
Carla: Don't leave me.
“Leave me”留下我？离开我？
心伤。
《九》观后感(七)：齐人之福的梦想
男人要什么？
慈祥的母爱，母亲可以老，可以平凡，但是在母亲怀中的儿子是最安全的；
放荡的妓女，她甚至不漂亮，可是原始的丝毫不矫揉造作；
知心的朋友，她比你任何一个女伴都了解你，因为没有奢求，才最坦然，最长久；
华丽的缪斯，她的美丽是你的灵感，可是这一切是因为距离；
狂野的情人，想烟花一样耀眼，越危险就越刺激；
偶有的艳遇，如同甜品，不能果腹，却是很好的点缀；
贤淑的妻子，就像家，无论走得多远多久，那扇门永远为你打开。
其实不必功成名就如那位导演，很多人都会经历这些女人。只不过，有人拎得清，有人拎不清。不只是说男人，还有这些女人。所以，相安无事很难，齐人之福也几乎没有可能。要不，哪里有那么多电影看？
《九》是一部很诚实的电影，就连结尾也是毫不掩饰的大团圆，男人，可不就是这么想的！
遗憾的是，这一众颠倒众生的尤物们都老了！
《九》观后感(八)：果然还是电影看得不够多啊！
看这部电影的时候我特别激动，激动地想要是打星的话我得给五星。还跟舍友唾沫横飞地说，这部电影镜头超级华丽啊，是我的爱啊，歌都超级好听啊，还有那么多美女一个比一个骚，爱死了。
看的时候对于导演有关情欲和生活的思考，我还扪心自问地做了不少的认同呢。。。认为是跟我想法相一致的观点还挺多。。。
结果出来看打星，晕倒，才这么低，甚至好像比珍珠耳环还低。。。
于是我愤愤不平地去找评论，为什么为什么！
归结下来批评有以下一些，不能与八部半相比，不能与芝加哥相比，不能与红磨坊相比，大牌没发挥出来，太低太俗太情欲，没有情节没有故事，结果太零散，显露出疲态，心有余而力不足，大牌之下造成了普遍失望，预告片展现了全部精髓。
等等等等。
一我没看过八部半，二我没看过芝加哥，三我没看过红磨坊，四我看之前不知道有这些大牌，五我没看过预告片。
于是不看故事，没有比较，并且被那几个我仅认识的大牌震撼到，当然以及它的摄影布局服装阵容，一个比一个让我晕眩。
而至于思想方面，或许只是自己太会联想了吧。
还有一种可能就是看完电影想给好评的人一看这个分，惊了，于是去看评论，发现~哦~原来装逼的话是要批这部电影的呀~于是乎以上那些陈词滥调被一遍遍重复，再也不能够推陈出新。
人人喜欢标新立异，但是落到实处还是不由自主向潮流谄媚呀。
总之，我依然是很喜欢这部电影。喜欢它的美女，喜欢它的摄影，喜欢它的情欲。整部电影的节奏或许是有些散，但是我丝毫没有发现演员的表演有疲态展现，毕竟各有所好的人不是也很多么。至于故事情节，兴许我看过八部半会有所恍悟，但目前，我依然爱它。而同类型的歌舞片，我真的不想把他们进行比较，因为在看这中间的任何一部的时候，我都觉得那么幸福那么甜蜜。
《九》观后感(九)：除了华丽还是华丽
难怪要翻译片名为《华丽年代》，演员阵容太华丽了！五位Oscar影后，一位Oscar影帝，这样的阵容我还真想不起来还有什么其它片子可以媲美。
这部翻拍片我没看过之前的原作，所以感觉还不错。本来歌舞片我是不大喜欢的，但百老汇式的艳丽歌舞真是美仑美奂，加上几个影后级美女的性感演绎，相当精彩。印象最深刻的是Stacy Ferguson的那段沙子舞，有气势，性感，节奏感强。Marion Cotillard最后那段舞也很优美，怨妇原来也可以这么美的。Kate Hudson最让我吃惊，这小妮子居然也会跳舞，而且激情四射，很有Sunshine的感觉。 Penélope Cruz的绳舞其实难度挺高的，我却不大喜欢，但她本人的确是个尤物。Nicole Kidman的举手投足还是那么妩媚性感，就是戏份太少，都没啥舞戏，一下就结束了。
可惜的是剧情比较单薄，不过也难怪，歌舞片的剧情本来就不是重点。
《九》观后感(十)：nine
你是在寻觅灵感还是在寻找在欲望中迷失了的自己？勉强走着一条没有出路的路，不断回味着自己曾经的幻想，旧梦重拾继续温存。孰不知越是回首越是梦魇。Break it all，失去了才会有动机去渴望拥有吧……
To Guido
《nine》讲述了一个著名导演Guido Contini欲拍摄他的第九部电影却一直苦无灵感。于是在他在种种压力下寻找他的电影灵感时也在寻找他爱的真正归属地。在影片的一开始，黑白的画面，Guido似乎被困在了一个记者会上说着一些逻辑些许混乱的话。在黑暗中他独自走进罗马的电影工房，在尖锐的金属打击声中影片开门见山的用一段心理独白和舞蹈场面揭示了一切，接下来只是复杂的解释。
缪斯女神Cloudia
第一幕里她第一个从黑暗中缓缓走出给了Guido一个吻，同时也带亮了身后的舞台。但在剧情叙述中她却是最后一个出场，带着她神秘而美丽的缪斯女神的面纱。用Nicoie kidman 的美貌来饰演这位外表诱惑内心理性睿智的缪斯女神很巧当。Guido said:“You’re the muses…the incredible women that made Italy what it is today. a country run by men who are themselves run by women. Whether they know it or not. ”在夜晚意大利的小巷里她唱到自己心声，她不否认自己也爱上了Guido，只是她不允许自己屈尊委身。Cloudia said：“It’s not a real person, Guido.”她只是一个活在美丽光环下的普通女人，她摘下了她的假发和首饰还原自我的短发对Guido说：“This is me ,and you have a wife who loves you .”黑暗中又一个吻告诉他：“I’ll miss you .wrong gril.”便优雅的转身离开，这就是缪斯女神。
妻子Luisa
原本是演员的Luisa为了当好妻子这个角色放弃了她原本热爱的演艺事业去爱Guido,正如教徒对她的赞美“Well,there is a good Catholic wife for you ,Guido. Sacrifice .”的确，她崇拜着她的丈夫总是无私的支持着他的事业。对于他的不忠一直默默忍受着，怀着初见时的美好回忆安分守己的爱着他。她的微弱的希望和强烈的绝望在她前后两个主要唱段里尽显无遗。在她绝望并觉悟时唱到: “It’s time to leave. If I’m to live. Because I have no more there’s nothing left to give.”在黑白的歌舞画面中她愤恨的歌声里暗藏了绝望和类似于报复似的放纵，there is be nothing. 此时，她看透了他的欲求不满，如果他不如此的贪婪便意味着死亡，她已经被他掏空了。对Luisa而言看到希望破灭也许真的是一件好事。
情妇Carla.Carlissima
伴随着电话的一段香艳的歌舞，撩人的歌词，性感的声音，各种搔首弄姿……大胆明了情欲的宣泄:这就是Guido的情人，让我觉得性感的有些犯傻的女人。他似乎没什么高深的修养同样也没有了心机，也许她真的只是因为Guido的个人魅力而爱上他，所以也甘于玩弄情欲游戏。这样傻的危险的女人在意识到自己真实的处境时也选择了傻的方式去压抑现实的痛楚。自杀乞怜的噱头的确增添了他内心的不安，但现实终究是现实。偏离了道德轨道后还是要灰溜溜的回归原轨才能继续生存。
诱惑Setphanina
某时尚杂志的记者，一流的交际与诱惑能力。也许为了她的下一期杂志的销量或其他什么原因奉承勾引Guido.就如她演绎的歌舞一般热情开放，虚荣浮夸。只是太明确的功利性诱惑在处于困扰不安中的Guido 最终失效。
儿时的回忆Saraghina
一群男童一起凑钱去找一个叫Saraghina的妓女嬉戏，看她舞弄这沙子而好奇的笑。总觉得Saraghina有一种凶悍诡异的气质，不过那段舞沙的歌舞绝对精彩。
挚友兼大家长Lilli
做为导演的服装和化妆师，她一心想帮助他完成他的电影。做为看着他长大的大家长她努力帮他拯救他的生活。她总能淡然的开导他。告诉他:Come back to Rome .Make a movie .Go to work.
母亲
Guido是个常常活在幻想里的maestro，所以他已故的母亲也常常在他的生活中出现和他对话。高贵优雅风韵十足的母亲会包容这个有些荒唐，永远没长大的儿子。
Guido
他的身份：著名导演，丈夫，情人，没长大的孩子。做为导演他需要像孩子般活在自己的想象中才能去创作好的电影。可是，在现实中他的幼稚却伤害了爱他的人。就像他对缪斯女神所诉说的：“He wants to take hold of everything ,to devour everything. He can’t let anything go or he doesn’t want to. But he changes direction every day because he’s lost , he’s dying. He’s bleeding to death.”他感到了危机却又无能为力，迷失迷失继续迷失……
“Don’t stop being a child”
这是Lilli对Guido说的，保持幻想永远当个有梦想的孩子才能创造出电影。我们都各自活在自己的世界里，幻想自由，幻想无罪。只是一旦脱离自由幻想的年纪，现实便袭来厮杀。幻想与现实总有一道难以逾越的鸿沟，我们不能根据幻想操控现实却只能配合现实调整幻想。谁都需要长大，因为幼稚的人不懂得爱。只是何去何从，又如何坚持自己的想法，什么该舍弃什么该争取，我们还并不明了。其实，迷失的不仅仅只是Guido……