《威尼斯疑魂》影评10篇
《威尼斯疑魂》是一部由尼古拉斯·罗伊格执导，朱莉·克里斯蒂 / 唐纳德·萨瑟兰 / Hilary Mason主演的一部剧情 / 悬疑 / 恐怖类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《威尼斯疑魂》影评(一)：看不出剧情有什么关联
真的不能说这部电影很好，里面的和约翰淹死的女儿穿一样红衣服的竟然是个丑陋老侏儒，那些谋杀案也是她犯的吧。可是那个有天眼能看到鬼魂能预知的瞎老太太是干嘛的，根本没什么意义。很多东西根本没关联，也没作用。就是个变态侏儒杀手嘛！
《威尼斯疑魂》影评(二)：这么只有7分呀,太少了!
10多年前看到的影片,给我留下了很深的印象.这次在豆瓣上找了半天,也没找到,结果才知道名字给 我弄错了,意为是血光魔影断魂刀呢..
当时看的时候,真的以为是神作呀.意境烘托的太好了.就算把它推为艺术片也不为过.
一直相信豆瓣的评分,不过这一次我 要说分太少了,至少9.0分
《威尼斯疑魂》影评(三)：为什么取名"Don't Look Now"？
我是这样推测的，也不晓得是不是编导的意思：
人类的理性基本上不会相信超自然的现象，包括人的特异功能。通常都会要求「亲眼目睹，眼见为凭。」
主角的悲剧性在此：他本身具有预视未来的特异功能，却不愿相信，连带也不相信有人可以通灵这类的超自然现象。为了「眼见为凭」而顺应理性的追根究底而「非看清楚不可」...。
反之，他的老婆并没有这方面的天赋，却很快就相信那对姊妹的预言，立刻就建议先生赶快离开。
《Don't look now》（译名威尼斯疑魂/血光鬼影夺命刀）(1973) 誉为英国影史百强第一。有说这是部技术型惊悚片，技术性在于“一个镜头一个镜头教你怎么拍电影剪电影”。
我认为这是一部关于“信仰”的影片，当然这信仰指向宗教。没有信仰的女主本能地亲吻主教的戒指、宗教的场所烘托、壁画雕塑的反复强调等等，大量的隐喻以及结尾的明示，影片的主旨是回归信仰才是解脱魔魇的唯一出路，信仰才是人类最终的心灵归属…
影片紧扣主题、层层剥茧，最终水到渠成露出主旨的内核…少年，你看懂了吗？
《威尼斯疑魂》影评(五)：影史英国片百强第一名
英媒评影史英国片百强 第一名叫《现在别看》
这部英文片名直译是“现在别看”（Don't Look Now）的心理惊险片，片名确实有哗众取宠之嫌，但它的内在艺术性却是实实在在的。该片根据达夫妮·莫瑞埃的小说改编，以情色场面著称，并将冬天的威尼斯拍得分外伤感。整部影片大量运用闪回，使影片在直线的缓流之中多了跃动，如约翰被害一段，曾经的一幕幕与正在挣扎的场景被剪接在一起，令人眼花缭乱。该片启蒙了许多电影工作者，被认为是一个镜头一个镜头在教你怎么拍电影、剪电影的作品。
《威尼斯疑魂》影评(六)：烂片！！！彻头彻尾的烂片！！！！
烂片！！！任你说我不懂欣赏也好，满口胡言也好。我还是要说——这就是TMD烂片！！！我是从别处的影评看见有这么一部电影，于是便特地来寻它。结果让哥非常失望！！！一点没被吓到不说，整个故事乱的要死不说，还空洞的要命（不就是说一人会遭遇不幸，有人预见了，然后给了他提醒，竟然硬是给导演掰扯了两个小时！！！！！）一直到影片结束，我脑子里还是一团一团的。这TMD什么跟什么嘛！！！！特别是那个蛋疼的“红雨衣”故弄玄虚弄到最后就这么个球！！！！！蛋疼啊！总之，看完这部电影，哥的蛋蛋异常的疼！！！！！（不针对上传资源的人，只针对这部电影）没人敢说“它”烂片，我来说。这部电影怎么TMD名声那么大呢？！！！！！！哥郁闷啊！满怀期待浪费两个小时，看了这么一部让人蛋疼的烂片！！！！！！恐怖片就是恐怖片，偏要照着艺术片整！！！！那为毛还要分门别类了？驴非驴马非马。至于说的什么气氛把握的很好什么乱七八糟的！！！！你们有窍啊？！！！这垃圾电影毛的气氛啊！！！！二流的恐怖片也比它强。整部影片两个猪脚像个疯子一样跑来跑去，最后，一部电影跑完了。有毛的气氛，哥夜半12：00多开始看这部电影，一直到结束，心跳也没加速下，只看得哥满头大包，一屁股的火！！！！！好了，哥不懂欣赏，这是名作，你们格调高成了吧！典型的”皇帝新衣“喜剧。
《威尼斯疑魂》影评(七)：很悬疑不恐怖
2009-07-10
久仰此片的大名，老牌的经典恐怖电影，但要是以现在的目光去看的话就会失望了，因为以前的恐怖电影跟现在的模式差太远了。无论是气氛的掌握还是镜头的捕捉和画面，整部戏都集中在了一个疑字上，但导演也不想光拍出一个冷色调的威尼斯，于是不少地方又加了意境的镜头（譬如那场男女主角的床戏，拍得很是美）。唯一不足的就是情节进度很缓慢，让习惯了现代恐怖电影的人来说不得不是一个煎熬，还好本片的音效方面很出色。影片的结尾是真正的高潮，也是影史上一个经典镜头，“红衣小女孩”若隐若现，我想很多人会猜测那个是他女儿的鬼魂吧，但一回头却是。。。。。（如果没剧透那一回头肯定吓得晚上睡不着了），男主角措手不及倒在了血泊之中，颈中的鲜血直流，在男主角挣扎的同时镜头不断切换着回忆的片段，影片开始时幻灯片中的那抹红色背影。很多看过的人都说搞不懂结局的意思，男主角为什么被杀，网上也没有很详细的解答，不过我来假设一下吧，影片里发生了多起谋杀案（片里特指受害者为女性），但始终拿不到凶手，会不会杀害男主角的那个人就是作案的凶手呢，至于他（还是她分不清）杀男主角的动机，是因为男主角一直追着他（她），至走投无路时转身亮出那把锋利的匕首架在他脖子上。红色雨衣贯穿了整部戏，导演好象还时不时想暗示观众那个背影就是他们的女儿christine，那一回眸相信“惊”艳了不少人。
《威尼斯疑魂》影评(八)：以现在的眼光看，这只是一部技术型的惊悚片
1、今年2月，英国《卫报》评出英国电影有史以来的百强，本片居然高居榜首！而且还是我喜欢的悬疑类型，因此才有缘观看。
2、看后有一丝的失望。在我看来，这又是一部以拍摄技法取胜的技术型电影。不用说专业人士，即使普通观影人也可以从影片中看出导演尼古拉斯.罗格的精湛功力。各个细节暗喻、隐喻、呼应不一而足，配乐、摄影、画面、剪辑无一不精，确实是个好片子。
3、但是，作为电影最重要的部分--故事，本片却显得偏弱了，尤其是现在的观众看来，这个故事实在缺乏足够的惊悚度和吸引力，即使最后的气氛营造的很紧张。
4、看之前知道影片中有一段在当时看来尺度大到极限的Make Love场景，没想到现在看起来是如此的普通。幕后花絮中提到当时影片上映后，这一现在看来其实并不如何露骨的场景，居然成为了街头巷尾议论的话题。而且还有很多人认为演员是真枪实弹上阵的。呵呵，70年代的人们当时要是看了《色.戒》还不定惊到什么程度呢。
5、第一次看唐纳德·萨瑟兰主演的电影，发现老爷子年轻时原来是这么的帅。高大、俊朗、气质独特，让人过目不忘。外形上比他儿子基弗·萨瑟兰要强出一大截！（其实看《24小时》时，觉得杰克.鲍尔帅得不得了。没想到比他老爹差多了。）
6、佩服把这个电影的片名翻译成《血光鬼影夺命刀》的那个人。哥们太有总结电影情节的才能了。呵呵。
《威尼斯疑魂》影评(九)：血光鬼影夺命刀
奔驰的白马、穿红色雨衣的小女孩，雾气弥漫的旷野……影片伊始，便布满70年代恐怖片流行的符号。随着剧情的推移，在威尼斯进行着教堂修复工作、意外丧女的英国夫妇，被威尼斯阴冷灰暗的街道散发着死亡的味道、怪异通灵姐妹的古怪预言、教堂主教欲言又止的飘忽眼神，加上亡女幻影的困扰，无时无刻不让两人陷入焦虑与不安中。
隐藏的杀人狂，像是充满宗教色彩的狰狞魔鬼，透过充满血光惊兆的幻灯片、一具具被打捞上来的女性尸体，在迷宫般蜿蜒的河道尽头，每转一个弯，似乎都会遇到是难以言状的恐怖。Nicolas Roeg刻意模糊了影片的危机感来源，究竟是神鬼寓言、恶灵报复、还是别有图谋的凶杀？疑团隐藏在入夜后弥漫的黑雾中，既有无处不在的杀意既有预言埋下的伏笔，也有修复教堂蕴含的秘密，摇摆之间，却又不露痕迹的留下散发微弱光芒的暗示，让观众在暗夜中苦苦搜寻着答案。
独特的叙事手法,点到即止的暗示，甚少出现的血腥场面，让整部电影更像是一部充满悬念的文艺片，许多看似格格不入的情节堆放在一起，形成奇特的吸引力，而当结尾真相大白时，之前的暗示才慢慢显露其用意。男女主角激烈做爱的场景相当有趣，一边是大汗淋漓的情欲激烈角力，另一边则是云雨后对视、回味、心照不宣整装的情景，故意掉乱顺序的剪接让观众如堕云雾，其实是在委婉的在揭示男主角预见的未来，一切浮光掠影，只不过是脑海里理不清的头绪，血光、鬼影，都避不开夺命刀，旅程结束，威尼斯的无限风光背后，是暗夜的惊悚。
《威尼斯疑魂》影评(十)：令人心寒的緩緩的哀歌
《血光鬼影奪命刀》，是大衛寶兒主演的《天降財神》(The Man Who Fell to Earth，1976)的導演Nicolas Roeg的恐怖片作品，也是七十年代恐怖片佳作之一。電影拍出來的意境之美、壓抑之深，使它形同一首述說宿命的緩緩的哀歌。
《驅魔人》、《大白鯊》、《凶兆》、《陰風陣陣》等都是恐怖片迷耳熟能詳的佳作，這一套《血光鬼影奪命刀》比較易被忽略。《鬼眼》、《不速之嚇》的「震撼性結局」為人津津樂道，但其實早在三十六年的本片已是這樣拍了。「小紅帽」的「現身」，加上男主角的閃回式回憶，絕對能令觀眾震驚至餘又毛骨悚然。
本片的香港譯名是《血光鬼影奪命刀》，內地或台灣譯名則是《威尼斯疑魂》，但不及原名《Don't Look Now》那麼「到肉」。影片由一樁悲劇展開：主角John(當奴修打蘭飾)是一位修繕古老建築的專家，一次在看幻燈片時有不祥預感，然而凶兆換來了真正的慘劇—小女兒在屋外意外溺斃。為了平伏心裡的哀傷，John攜同妻子來到水鄉威尼斯，自己也在這古典的迷城修建一所班駁破舊的教堂，以工作麻醉自己，兒子則留在英國。然而，夫妻間已因為過於沉重的失卻而無法給予對方慰藉，再激烈的交歡也燃不起那已被澆熄的激情。影片那一場性愛戲，由蒙太奇剪成，充滿憂傷及悽美，也是同段落中的經典。感情一去不返之際，怪事也逐漸佔據二人的生活：奇怪的通靈兩姊妹、「小紅帽」一次又一次的出現、幾近使主角喪命的意外、還有那些呈現眼前的凶兆……凡此種種，在這座古城中如揮不去的黯影纏擾著John。
影片中的威尼斯，形同一座活生生的幽靈，鏡頭下的拱橋、建築及幽暗的水彷如惡魔的眼睛。影片穿插許多不明所以的情節，卻同時增加了影片的不安感，也烘托出詭譎的氣氛。上述幾套都是佳作，但論貫穿影片的氛圍，本片其實比較突出。《驅》以嘔心的情節懾於觀眾，《大》以生活化的夢魘來使觀眾心寒，《凶》以強烈的宗教味道使觀眾「折服」，《陰》則以另類的藝術美學構成詭異的映像。本片流露出的是，是強烈的宿命感。編導選這個幽暗的古鄉為故事的背景是重要的，若果影片並非發生在水鄉，或許不會營造如斯出色的恐怖片氛圍。「小紅帽」的出現也是亮點，本來如童話人物色彩般的「小孩子」，但當你看到她蹦蹦跳跳時竟會心裡涼了一截。影片的結尾是「震撼性」結局，也是開放性的。事件的由來，還看觀眾自己的解讀，也增添了幾分玩味。
這是令觀眾心寒又心傷的緩緩的哀歌，也是恐怖片迷不能錯過的佳作。