《流星蝴蝶剑》影评10篇
《流星蝴蝶剑》是一部由楚原执导，岳华 / 井莉 / 宗华主演的一部剧情 / 动作 / 武侠 / 古装类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《流星蝴蝶剑》影评(一)：喜欢楚原的景深
前景一般是自然景物，而出现的最多的是暗红色的树叶，人就在这树叶的影子之中打斗，前后对比，武戏中有浓重的文艺色彩，诗意盎然。
当然，影片的结构应该来自古龙的编剧，永远是悬疑、复仇、带着血腥的忠义、放不下的情愫。
令人击节。
《流星蝴蝶剑》影评(二)：流星蝴蝶剑
在电视上看到楚原1976年导的《流星蝴蝶剑》，也只看到后半部分，那谁谁已经偷袭老伯了。
看武侠小说，看一百遍我也记不住剧情，所以隔一些年就能当新书一样重新看一遍。
1976年啊，老伯用内功逼毒针时，脸抽抽得像个瓜，一用近景就能看到是个壮汉在扮演老伯。每次看到他自信满满的样子，我就很高兴，古龙小说里总有这种老谋深算级给自己无论何时何地留一条后路的老家伙。有人的地方就有江湖，有人的地方就有权势斗争。老伯最后让孟星魂带着自己的女儿离开。哎！
《流星蝴蝶剑》影评(三)：本集略长
武侠主题永远是这套路，绕了半天绕到最后肯定是老熟人暗渡陈仓，不然全片2/3都白瞎了。有天罗披还非得提前告诉人家，生怕对方不知道攻击范围位于肩膀以上，膝盖以下，又不是希胖子搞悬念。该算的都算到了，唯独忘了自己是争权夺势的一方，RP拼不过对手。而打架又确实打不过山背面的。也难怪夏青都不爱你了啊，香川！
古龙加邵氏，总是对话多直白，情节多曲折。从头到尾警惕度同一水平面。良辰美景，食色恩怨。脸还没来得及翻，刀托已经换了。即使像福尔摩斯一样聪明，一样懂得多，面对像Gotham市这样黑暗的江湖，也免不了“原来你就是夏雨荷”般惊诧一番。
这集有趣的地方好多，开场一阵嗷嗷待哺就只有打着邵门的招牌混搭旗号才敢用。还有蝴蝶君和蝴蝶夫人脑门上一直顶着的蝴蝶结。这回的胸毛叔实在又是半路杀出的黑马，连罗烈的光芒都被掩盖了。
《流星蝴蝶剑》影评(四)：极致之美
没有看过古龙的原著，但影片还是非常可圈可点。不知倪匡和楚原的功劳有多少。全片胜在情节节奏的把握和气氛的营造。
情节非常跌宕起伏，环环相扣，高潮迭起。古龙的作品借鉴了西方侦探小说的写法，悬念非常之多，推出谜团再一一化解。
古龙似乎擅长写变态的人物，或者至少是极端的。在他笔下，人性是不可知的，甚至不仅仅是复杂二字可以概括的。一部洋洋洒洒的小说要浓缩在短短100分钟内，且其中人物关系错综复杂、云遮雾绕，想要把故事讲清楚就是很需动动脑筋。可以说，楚原和倪匡在这一点做得非常成功。这100分钟的浓缩，也许使人物并不似原著那般饱满，但却将古龙笔下人物的个性推到极致。
人物的对白设计似乎很想把一句句人生哲理，透过人物之口和画外音表达出来，很有些说教的味道，也十分僵硬。
与其他六七十年代多数邵氏的武侠片一样，本片的演员表演也乏善可陈。
《流星蝴蝶剑》影评(五)：难得田青大哥这回完全没猥琐，凌云大哥展现了自己完美的颜
曾经看过小说，属于各种想当然的神转折。回头来看电影，比小说稍微合理一点。而且，电影大刀阔斧地把小蝶的戏份压缩到最少，把孟星魂弄得很鸡肋。考虑的宗华的圆圆脸儿和井莉糟糕的扮相，实在没有杀手的沧桑感和大美女的惊艳感，这样处理也未尝不可。倒是同样戏份极少的凌云，靠着冷峻的五官以及永远的面瘫，完美地展现了杀手的沧桑，和一种绝望的冷漠。高老大在陈萍的演绎下完全失去原著的魅力，尤其是那个肚兜，真没品味。
老伯那条线成了主线，岳华演得不错。谷峰爷爷的那件刀枪不入的白纱样衣物是在很神奇，不知道是怎么穿（或者披上）去的。
剧情的漏洞真找起来无穷无尽，只说几点。律香川打在老伯身上的暗器起效好慢啊。老伯中镖之后爬了下水道，爬了井，还游了泳。倒是律香川打在高老大身上的镖，一下子就把高老大干掉了。
还有那个律香川的叔叔（or伯伯），给孟星魂提供了那么完美的刺杀计划，我就想，老先生你自己上不久行了吗？还需要特意花钱找个外人来干，太无聊了。
律香川准备跑路的时候，田青扮演的那个人说准备了20万两黄金。我一心算：20万两，至少是1万斤，也就是五千千克，也就是五吨。五吨黄金，律香川你准备怎么运走啊？
《流星蝴蝶剑》影评(六)：另一个江湖
如果不是这部电影，古龙不会有日后的名气，跟现实的江湖保持距离，钱少赚一点，酒少喝一点，寿命长一点。
1976年上映，这是古龙小说首次改编成电影。对照原著，剧本颇多删减，但大致保留了原著风貌。「流星．蝴蝶．剑」不是一把剑，而是三种意象：稍纵即逝的侠客 (流星)、情欲飘忽的女人(蝴蝶)、险恶的江湖(剑)。
在胡金铨的「空山灵雨」和「山中传奇」失利之后，武侠片看似到了穷途末路，成天标榜忠孝节义、驱逐鞑虏、或反清复明，已经无法满足观众胃口。「流星蝴蝶剑」卖座鼎盛，除了替邵氏开辟财路，更重要的，它闯出了新的格局，打造了另一个江湖。
比起传统武侠(如「十四女英豪」)，古龙算是自成一格的类型。人物性格复杂，风格诡异明快，时代背景模糊。不似金庸熟读历史，古龙凭着生活经验来揣摩人性，靠着想象力揉捏他的江湖。在古龙的武林里头，不知是哪个朝代，不见官府兵卒，地理位置也一概不清楚。妙的是，这般的故事背景居然能得到广泛认同，彷佛人们对從不存在的世界有着某种共识。
之后的「天涯．明月．刀」、「萧十一郎」、「白玉老虎」、「三少爷的剑」…票房都大有斩获， 80年港剧「楚留香」在台湾上映，把古龙的声望推到巅峰。期间还出现一些「三段式片名」的「仿货」，如「剑花．烟雨．江南」、「银萧．月剑．翠玉狮」，个个成绩惨不忍睹，也能骗到一群傻B观众 (包括我)。无论如何，最初把「流星．蝴蝶．剑」搬上银幕是非常大胆的决定。楚原的手法，倪匡的剧本，古龙的魅力，时至今日仍然很有看头。
《流星蝴蝶剑》影评(七)：楚原*古龙：风格化的人性呈现
楚原和古龙又一次合作，楚原的风格实在太明显了，那就是古典美下的浮夸，这本身的做作本身让人厌烦，但是绝配是结合了古龙的小说风格，一切如此交融……这部电影的语言上，在古龙电影中更为凸显，特别是男女主人公的对话，仿佛一切都是现代的谈情说爱，那么不自然且做作，很有几分琼瑶之感……而两位女主角的露点镜头也是香艳的卖点，从最开始的春画，便就赚足了眼球，楚原将古龙小说的主题发挥到了极致，古龙的小说与其说是武侠，其实也是刻画的人性，而权力与性，是他最关注的点，本片将性作为了卖点，而讨论的是权力，在权力的异化下，人们可以背叛任何人，事实上，古龙的小说是大众化的，电影更是，很有郑渊洁童话的感觉，那就是故弄玄虚，或许对大众来说的深刻，但是在精英看来，这些论题都是老套，毫无新意，在浮华的背景，浓艳的色彩，变焦频繁的镜头下，我们其实已经习惯了古龙的套路，习惯了楚原的叙事……但是，不管怎么说，我们依然要肯定的是，古龙和楚原的合作，开启了邵氏的一个武侠风格，这是有别于张彻等人的，独特的，电影中也有电懋的影子，除了楚原的身份，还有田青，这位当年电懋力捧的男星，在邵氏始终是配角身份，这仿佛也是历史的谶语，电懋和邵氏的历史对照……有意思的是，古龙和楚原，都很爱将女性二元对立，比如电影中，冰清玉洁和放荡淫邪，这或许都是被物化的对象，他们都是男人渴望的，只是最终的宣判依然是传统的，那就是英雄要陪冰清玉洁的美人，而放荡淫邪势必要遭到惩罚，这边透露了古龙的内心，他是爱女色的，但是他并没有尊重过女性……此外，电影中关于古董和财宝的描述是十分可笑，兰亭序、和氏璧……只能说，古龙对古董的研究是欠缺的，也没花什么功夫，所以描绘的语言过于匮乏了……