这个国家的电影凭什么能和好莱坞对抗？
除了好莱坞，韩国电影也很耐打
其实在电影这个领域上，中国大陆和好莱坞的差距几乎是可以不用比较的。
不说远的，就现在打开搜索一下电影的实时票房。
你会发现，排在前三的，有两部是北美的。
这三部分别是《狂暴巨兽》和已经上映了一个月的《头号玩家》，缩在后面的，是上映了八天才勉强过亿的国产片《21克拉》。
很容易发现，国产片一旦和好莱坞大片正面对上时，大多时候是被压着打的。
你再比如，过个半个月，《复联3》在大陆一上映，很大的几率是没有国产片什么事的。
这没办法。
以好莱坞在世界的影视地位，你硬是要跟它比，在相当漫长的一段时间里面，大陆是比不过的。
但是，如果你仔细地观察一下，你会发现在中国旁边的韩国，根本无视美国大片的冲击，硬是把腰杆挺得直直的。
给个比较粗略的数据，韩国年度引进外来影片600多部，但是本土的影片却能占到50%以上，甚至2013年能达到64%以上。
而以2017年为例子，大陆电影票房前二十，只有六部是本土电影。
好在有《战狼2》耐打，硬是把票房扛住了。
但这依然很容易看出，相比起中国大陆，韩国的影视实在是太能打了。
什么好莱坞大片，到了韩国依然要被本土影片绞杀。
回顾一番韩国的电影史，我们可以看看和中国电影一同发展的韩国电影，究竟走过怎么样的一段路呢？
韩国导演李沧东
日本压制下的韩国电影，几近灭亡
韩国第一部电影产生于1919年，起步比中国更晚一些。
早在1905年，中国就有了第一部电影《定军山》。
而韩国电影的发展之路，也并不顺利，特别是日本长期对韩国的殖民统治（当时韩国朝鲜还没有分裂）。
1926年，日本人在韩国颁布了《活动写真和电影检阅规则》，从此在韩国上映的影片都需要接受审查。
任何含有反抗思想的电影，通通被禁映或删除，几乎没有影片能逃过审查。
1930年，日本人加紧了对韩国电影的打压，许多电影遭禁甚至被毁，韩国本土电影几乎失去了生存的空间。
1935年，日本电影在韩国电影市场的份额达到69%，欧美电影为27%，韩国本土电影仅为4%。
可见韩国电影受到了多严重的压制。
1938年，日本人变本加厉，将韩国影院变成了日本的政治宣传工具，他们强制影院播放皇国臣民誓词、日本国旗和战争口号的宣传片。
再往后，韩国人拍什么电影都需要向日本人登记，得到批准才能继续拍摄。
在日本的统治下，韩国的电影还没兴起，就已经走向了灭绝之地。
韩国导演金基德
朴正熙统治下的韩国电影，一片昏暗
日本无条件投降之后，美国和苏联分别统治了韩国和朝鲜。
韩国电影终于有机会可以喘一口气了，但其实这时候，韩国的电影水平已经倒退回默片的水平了。
而正当韩国影片稍微缓了一口气，朝鲜战争爆发了。
这段历史大家应该都记得，一段很惨烈的历史，在这期间，韩国电影再一次遭到重创。
当时，韩国非常著名的导演洪开明、李明雨、朴基采、方汉骏、安哲永等等等等都死于朝鲜战争中。
战争结束之后，韩国电影还没缓过气来，大量的美国片涌进韩国，根本不给韩国电影留有喘息的机会。
不过，大量的美国片涌入韩国也有好处，这给韩国电影人提供了可以学习、借鉴的契机，从而促使韩国电影也慢慢地发展了起来。
这时候，朴正熙发动了政变，控制了韩国。
朴正熙上台不久，就发布了《电影法》，对韩国电影实习严格的管制，政府加强了对电影的严格审查。
比如含有政治因素，描写社会黑暗面，反伦理，和揭露现实社会的影片都会遭到政府封杀。
当时导演朴宗镐拍了一部《壁中的女子》，结果面临起述，原因是该影片具有色情片嫌疑。
在韩国影片史上，这同样是一段阴暗的历史。
在这段时间里，不论是观影人数，还是人均观影数量，还是全国影院的数量，通通都直线下降。
以我们现在的目光去看韩国当年的那段历史，如果韩国继续实行这种政策，那么就拍不出《辩护人》《素媛》《熔炉》这种被封神的影片。
审查扼杀了这种可能性。
后来导演们学乖了，他们不再拍摄反应社会现实的片子，而转而拍摄以高中为主题的青少年影片。
这种影片成本低，容易通过审查的，还特别受欢迎，既不用绞尽脑汁，又可以大捞一把，何乐而不为呢？
在这种大环境下面，严苛的审查换来了越拍越烂的影片，当时的韩国电影，遭到了媒体猛烈的抨击。
韩国演员河正宇
1979年10月26日，随着一声撕破宁静的枪声，朴正熙倒在了血泊之中，他统治下的阴云慢慢散开。
朴正熙原有的“优秀电影制度”被打破，市场出现了真正追求艺术性和思想性的电影作品。
少数公司垄断韩国的局面开始被打破，对外国进口电影的限制也被打破，审查慢慢变得宽松，电影领域也慢慢有了生机。
这时候韩国却依然陷入了暴乱中，出现了史上有名的“光州事件”。
当时的韩国爆发工人及学生示威浪潮，要求民主，市民使用铁棍和点燃的酒瓶对抗政府军队，而政府军队甚至开始屠杀小孩、孕妇、老人。
政府为了分散民众对政治的注意力，开放了深夜剧场，从此引发韩国拍摄三级片的热潮。
这时候的韩国，既是萧条的，又是上进的，在电影这个领域上，浮浮沉沉，处于可以看见光，却很难看到路的时期。
但有一点是可以肯定的，那就是韩国电影制作的大环境，一直在慢慢改善。
比如说，韩国开始放宽对外来进口影片的审查，到最后彻底取消审查。
比如说，韩国成立了“电影振兴委员会”，并将电影业选为政府重点扶植的对象。
最有代表性的那一年是1996年，这一年距离陈凯歌拍《霸王别姬》已经过去了三年。
这一年1996年，我对中国电影唯一有印象的，是一部爱情片，叫《甜蜜蜜》。
而隔壁的韩国开始了电影分级制度。
河正宇和李政宰
辉煌的爆发，终于刮起了韩国大片的旋风
如果你还记得那个时代的事情，你会想起一部电影，叫《泰坦尼克号》。
这一部电影直到今天都是一部神作，仅仅票房来说，能够与之比肩的电影，全球都找不到几部。
更不要说这部电影在当时引起了多恐怖的轰动，它狂卷了14项奥斯卡的奖项，狂卷了上百亿的票房，它的光芒在当时整个世界都是无法阻挡的。
但它在韩国本土中，还是败下阵来了。
那个时候的韩国，凭空出了一部电影，叫《生死谍变》，这部片被称为“韩国第一部真正意义上的大片”。
它一出来就狂吸票房，最终在本土票房里把《泰坦尼克号》都压下去了。
一时间，“韩国大片”这个名头开始流传开来。
此后，每一年韩国的电影都在刷新世人的期待，在票房上也好，质量上也好，都以一种雄赳赳气昂昂的姿势冲了出来。
从90年代，韩国片的本土占有率只有15%，再到2001年，突破了50%，韩国电影打了一个非常完美的翻身战。
直到今天，韩国电影已经成了一个难以忽视的存在。
就我来说，我随口就可以说出大量优秀的韩国片，无论是《釜山行》《流感》《辩护人》，还是《熔炉》《素媛》《杀人回忆》。
说实话，我每次想看点电影放松一下，要不就是按照豆瓣评分前一百的标准去找，要不就是直接找韩国电影。
即使我什么都没有了解过，我也不会轻易碰到烂片。即使没有那么好，一般也值得我花费那两三个小时。
当然，拿韩国片和好莱坞比较，这就未免有点过分了（虽然在我看来，很多韩国片的确比好莱坞大片更有意思）。
但截止到2016年，韩国也只不过是一个只有5000多万人口的小国。
你要知道，仅仅是我所在的广东省，人口就已经是韩国的两倍了。
而就是这样的一个国家，却能创作出亚洲一流的电影水准，这里面有没有值得我们借鉴的地方呢？
演技超好的宋康昊
韩国电影崛起的几个原因
如果要总结一下韩国片为什么这么牛逼，我能想到几个比较重要的原因。
首先是抛弃电影审查制，变成分级制。
这个就不说太多了，毕竟是政策方面上的事情。
反正导致的结果就是可以选择的题材更多，可以发挥的空间更广，这个优势绝对是碾压式的优势。
太多的话我就不拓展开来了。
其次，韩国的电影人太团结了，真的是太团结了。
在1999年韩国发生了一次非常轰动的“光头事件”，原因是韩国加入WTO世贸组织，开放外国电影配额。
这引起了韩国国内几乎所有的电影人的抗议。
那一年几乎所有的电影人都联合起来，剃了光头像政府施压，表达抗议，给政府施加了极大的压力。
此后，国家规定每家电影院的每个放映厅一年必须放映满148天的本国电影，这给韩国电影提供了一个非常好的发展契机。
同样的事情也发生在06年，当时韩国政府签署了自由贸易协定，同样引发了韩国电影人的大规模抗议。
总而言之，韩国电影人团结而一致对外，这给电影圈提供了一个非常良好的创作环境。
第三就是电影节的设立。
韩国的电影节非常多，像釜山国际电影节、全州国际电影节等等。
其中釜山国际电影节在亚洲的影响力也不可小觑，仅在2005年，就有600多部影片参展韩国釜山短篇电影节。
电影节的设立，为韩国电影的振兴推波助澜，大大促进了韩国电影的发展。
此外，政府的保护政策，企业充足的资金支持，以及韩国国民非常强烈的自尊心，都为韩国电影的发展，扫平了道路。
这样的大环境下，韩国电影不振兴，真是天地不容。
每念及此，我就看着屏幕上的《小时代》发呆。