《《月亮与六便士》》读后感10篇
《《月亮与六便士》》是一本由毛姆著作，湖南人民出版社出版的精装图书，本书定价：49.90元，页数：304，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《《月亮与六便士》》读后感(一)：他这样的一生
这本书写的是一个画家的一生。其实，刚开始看这本书的简介的时候，我以为是一本关于追求理想的励志小说，看了之后才发现我理解错了。作者在本书中把自己刻画成一个年轻的作家，以旁观者“我”的口吻来叙述故事。通过对主人公的认识和观察，从而写下这本小说，以描述自己遇到的这些人那些事来突出主人公的人物背景和经历，完美的体现了小说里主人公的一生。
小说的主人公是一个画家，他也是一个性格怪癖的人，与常人不同。他所追求的并不是物质的东西，而是精神上的对美的追求。他通过自己对这个世界的看法和理解，以及他心中的美和幻想，用艺术的形式完美的将它呈现了出来。如果用道德和法律的规范来评价他的话，那他的确是算不上一个好人，甚至可以用铁石心肠和毫无人性来形容他。但不得不承认，他是一个好的画家，他的作品被世人称赞，他是一个毋庸置疑的天才。
他的一生要从这里说起。文中的“我”，也就是作者是一个年轻的作家。由于一次偶然的聚会，认识了女作家沃特芙德。通过这位女作家结识了主人公的妻子斯特里克兰夫人，她是一位优雅有品位，有文艺范见多识广的贤妻良母。他们俩有一儿一女，相敬如宾。后来，“我”与主人公有一面之缘。主人公斯特里克兰是一个呆板、无趣、不擅长社交、对艺术毫无感觉的人。他是一个证卷交易所的经纪人，在事业上很成功也很普通平凡的一个人。就是这么一个人，他确拥有着让所有人都大吃一惊的注定不平凡的一生。
主人公在谁都不知情的情况下，安排好一切之后就突然去了法国巴黎。妻子以为他跟别的女人私奔了，于是就委托“我”去巴黎找他，将他给带回来。“我”来到巴黎之后发现并不是他们说的那样，他没有跟女人私奔也没有过着奢华的生活，有的只是一个为了理想不顾一切的人。“我”尽力劝他，但无论如何都改变不了他的决定。“我”只好回到伦敦，将这一切告诉他妻子，妻子听完后恨他，不愿与他离婚给他自由。五年后，“我”觉得生活单调乏味，就来到巴黎定居，见到了老朋友画家德克，无意中听到了关于主人公的消息。与他相见之后，发现他过的并不好，过着生活困苦、饥寒交迫的生活，但却很快乐。他活在自己的世界里，活在自己的幻想中，追求理想和艺术，不在乎物质方面的东西。
主人公总是嘲讽这一切，用讽刺的话语和表情来掩饰他的内心。在圣诞节的前夕得知他生病了，就找到他的家。发现他已经两三天没吃东西而且病的很重。于是老好人德克不顾妻子布兰德的反对将他带回家来照顾，他的病情慢慢有所好转。后来德克发现妻子竟然爱上了主人公执意要跟他走。他苦苦哀求，但妻子不为所动。突然有一天妻子服毒自杀被送医院，几个星期后去世了，德克回到了荷兰老家。在看到主人公画的那幅裸体画后，“我”发现他打破了枷锁，找到了一个崭新的灵魂。主人公对布兰德的死毫不在意，没有一丝愧疚感。他认为自己不需要爱情这种东西，只是为了偶尔满足一下自己的欲望才去勾引别人的妻子。可以说他毫无人性可言，而且冷漠、自私。
后来，主人公去了马赛，两人没再相见。“我”偶然间来到塔希提岛，结识了尼克尔斯船长，听说了主人公的一些事情。主人公去了马赛后过着流浪汉的生活，没有住所，饥寒交迫。在收容所认识了船长，两人一起在马赛流浪了很长一段时间。后来，主人公来到了塔希提岛，被这里深深地吸引着，觉得这就是自己一直在找的那个地方，心灵的地方。于是就在这个地方生活了下来，娶了一位当地的女子阿塔为妻。主人公不幸得了麻风病，所有的人都远离了他们，只有阿塔一直对他不离不弃。他们生了两个孩子，但有一个死了。又过了大约两三年，主人公完成了房子墙壁上的一幅巨大的壁画。他在一年前眼睛也瞎了，就整天坐在房间里欣赏自己的作品。等医生赶到的时候，他已经死了。他让妻子阿塔在他死后放火将房子烧掉，让作品和他一起消失。
他的一生就这样结束了。迷茫过，痛苦过，挣扎过，最后他找到了心灵深处的那个地方，激发了他的灵魂。但这一切都随着他的离世化为灰烬，成为永远的秘密。他的作品也在那之后被世人所称赞，是无价之宝。梵高曾经说过：“没有什么是不朽的，包括艺术本身。唯一不朽的，是艺术所传递出来的对人和世界的理解”。斯特里克兰用他的一生为我们诠释了他所看到的这个世界和内心深处所表达的情感，他是伟大的。
说实话，我很佩服主人公的那种为了追求理想和艺术，不顾一切的行为，值得敬佩。但我想大多数人都是做不到的，很少有人会不在乎物质方面的东西，毕竟我们不是神，我们是人，活在这世上就要靠物质。当理想和物质冲突的时候，你会选择哪一个呢？鱼和熊掌，月亮和六便士，难以取舍。但当你有理想的时候，请不要胆怯不要退缩，勇敢的去追求，因为人生短暂，不要让自己有所遗憾。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮
被称为英国莫泊桑的毛姆，这一生的作品无数，也被很多“小资”们所津津乐道，我想近几年里，他很有名的作品之一就是这本《月亮与六便士》了。这本书有很多的版本，也有很多的作家翻译过，比如最受推崇的傅惟慈，比如很有争议的李继宏，这个版本的翻译是徐淳刚，在我看来，也是很不错的。
尤其喜欢这一版的导读，翻译徐淳刚给读者言简意赅的介绍了这本书的大意，让没有看过本书的读者都会有了大致的了解，顺便也了解到了高更的简单生平。毕竟，这本《月亮与六便士》里的斯特里克兰毕竟是以高更为原型的。同样都是画家，同样在穷困潦倒中创作了传世作品，又孤独的死去。
但是，斯特里克兰也不完全等同于高更，他毕竟是毛姆创作出来的人物，有着更加丰满和复杂的经历。本来是一个家庭美满、事业有成的证券经纪人，却没有任何征兆的没有任何理由的抛弃了所有，远走他乡，去了巴黎，直到通过文中的“我”的描述，才知道他已经在那里开始了他的画画，而且他在巴黎穷困潦倒，吃尽了苦头，唯一欣赏他的是一个画廊老板，他还勾引了他的妻子，导致她自杀。后来，他去了南太平洋的一个小岛，并在那里娶妻生子，过起了与世隔绝的世外桃源般的生活，但是，在他得了麻风病后，他知道自己不久于人世，把自己关在一个小屋子里，疯狂的挥洒着他的艺术才华，却又嘱咐他妻子在他去世后把他的作品一把火烧掉，类似高更却又不是高更的斯特里克兰这么起伏跌宕的一生就这么结束了。。。。。。。。
这本书，感觉充满了离经叛道的生活，有人曾经批评这本书说蔑视女性，因为文中说“我是个男人，有时候我需要女人。当我的欲望满足了，我就会去忙别的事情。。。。。。。因为女人除了爱情什么也不懂，所以她们把爱情看得非常重要，简直荒谬。她们还想说服我们，让我们相信这就是生活的全部。实际上，这是微不足道的一部分。我只知道欲望。这是正常的、健康的。爱情是一种病。”就因为这个论述，毛姆的这本书被很多人所批评，但是，我想这本身就是毛姆的魅力所在吧。
月亮与六便士，一个高高在上，一个遍地都是廉价无比，一个是梦想，一个是现实，如此矛盾的两种事物，也恰恰展现出斯特里克兰本身充满矛盾的精彩一生。这本书，值得一看。
《《月亮与六便士》》读后感(三)：《月亮与六便士》：当梦想照进现实
《月亮与六便士》这本书想必许多人都知道，当我拿到这本书时，只见封面上一名男子昂着头坐在泛着光的月亮下，倒是和这名字极为映衬。翻开这本书最前头的几页里面有高更的几幅油画，当然里面也有高更那幅最著名的那幅《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》
可能有人会疑惑《月亮与六便士》这本书和高更有什么关系，这本的书的作者毛姆是一位现实主义作者，他的每一部小说基本上都会有一个原型，而在《月亮与六便士》这本书中的原型便是法国后印象派作家高更。在书中男主角查尔斯·斯特里克兰死后的那幅成名作便是前面提到的高更的那幅《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》。
翻到书的正文泛黄的纸张倒有一丝复古的意味，我读书的速度不算快，用了近两个星期的时间才将这本书读完。
或许你或许你的朋友正过着这样的生活：工作一般，长相一般，领着勉强够糊口的工资，可能也会有自己的老婆和孩子，过着周而复始的生活，好像一眼便能望到生活的尽头，这样的生活是不是有些似曾相识？在《月亮与六便士》中的开始毛姆便描写出了这样的一个人物，那就是书中的男主角，斯特里克兰。
然而斯特里克兰在这平平淡淡日子中生活了几十年，却突然在年近不惑时决定要去追寻自己的梦想，他抛下了一切，他抛弃了自己的工作、抛弃了妻子、孩子。从伦敦远赴巴黎追寻他那画画的梦想，他经受过失败、嘲讽、病痛。最终在死后他的画作得以出名，一画千金。
斯特里克兰在决定追寻梦想时有着壮士断腕的决心，甚至让我在看完全书感觉有一丝凄凉和敬意。虽然我对斯特里克兰追梦之旅怀着一丝敬意，但并不认同这种方式，在毛姆的客观描写下，斯特里克兰的自私、任性、暴躁无疑被暴露出来，他是一个为了梦想可以牺牲别人甚至牺牲自己的人，他是一个被梦想绑架了的人。
有趣的是这本书的名字叫做《月亮与六便士》，可是文中却从未出现月亮和六便士的描写，但即便是不出现我想大家也都能猜到这两者之间的关系，月亮代表这理想，而六便士（便士是英国小额硬币）代表的是现实，然而这两者之间斯特里克兰毫不犹豫的选择了前者。
虽然我并不赞同斯特里克兰这种极端的追梦方式，但多少人又是那么浑浑噩噩的过完这一生呢，对于自己现在的生活你又是否焦虑过呢？当你低头捡六便士的时候是否也会偶尔抬头看看月亮？
梦想照进现实的过程既漫长又艰难，可即便如此我们心中仍应该有那轮月亮不是么？
《《月亮与六便士》》读后感(四)：生活不止眼前的苟且
有一段时间《生活不止眼前的苟且》这首歌很火，也许是因为歌词说中了太多人的心事，为生活为工作为自己苦守的一亩三分地而忙碌，每天准时起床上班打卡，重复做着枯燥无味的工作，拎着外卖走在这座钢筋水泥的城市里。也许，很久没有回家看看家人朋友，出去旅游的计划也被搁置，买回来的书还安安静静的放在那里。不知道从什么时候起，我们不再谈起那些诗和远方的故事，也在日复一日的生活里磨掉了走出去的勇气。 思特里克兰德是个在伦敦做事的证券经纪人，他有一个富裕和美满的家庭：妻子漂亮，爱慕虚荣，两个孩子健康快乐。按理说，他应该满足于这种人世的快乐才对，尽管这种生活未免庸俗和平静。但是，就在他们婚后的第17个年头，他突然离家去了巴黎，抛弃了在外人看来很好的事业和家庭。就在人们以为他的出走是因为有外遇的时候，人们发现的事实却是：他原来只是为了画画。在他那张粗野的脸背后，有着一颗骚动而不安的心，他饱受孤独的摧残，经受来自“神”的折磨，而他又是天生为艺术而生的人，所以，他注定在“神谕”的召唤下，在驱之不散的念头的驱使下，在时间不在场的诱惑下，冲出世俗的樊篱，走向了艺术的至境。他正是在孤独中仿徨，在孤独中冲突，在孤独中生成，在生命的最后一瞬间，在孤独中实现了灵魂的自由。 “满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。” 《月亮和六便士》是英国小说家威廉· 萨默赛特·毛姆的创作的长篇小说，成书于1919年。毛姆的这部小说问世后，以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。这篇小说的原型是法国印象派画家高更，这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的关注。作者威廉·萨默赛特·毛姆，英国小说家、戏剧家。1874年1月25日生于巴黎。在毛姆不满十岁，父母就先后去世，他被送回英国由伯父抚养。毛姆进坎特伯雷皇家公学之后，由于身材矮小，口吃严重，经常受到其他孩子的欺负。孤寂凄清的童年生活，在他稚嫩的心灵上投下了痛苦的阴影，养成他孤僻、敏感、内向的性格，却也让他变得坚强和富有同情心。幼年的经历对他的世界观和文学创作产生了重要的影响，在此后创作的多篇著作中无不透露出对人生、艺术、信仰的深刻剖析。 人世漫长得转瞬即逝，有人见尘埃，有人见星辰。查尔斯就是那个终其一生在追逐星辰的人。其实你很难去想象毛姆这样的孤独者是如何与整个世界为敌的，他笔下的人物从来都拥有着“离经叛道”的勇气，并坚持着做自己信仰的事情，他愤怒于利益与追逐利益的一群人，同时又在书中不加掩饰的嘲讽，他是犀利的，也是勇敢的，《月亮与六便士》以这样深切地对比展露着两种人性的搏斗。毛姆并不是最终的胜利者，但依旧自傲，他从不会放弃，宁死于孤独也不会低头。
《《月亮与六便士》》读后感(五)：我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？
文/赵客
读毛姆已经是很多年前，捧了一卷毛姆的短篇小说选，在课上课下孜孜不倦。毛姆一直被称为二流作家，并不是世人对他的不懈，而是他对自身清醒的认识，他不止一次的说过：“我处于二流作家中的最前列。”毛姆无法写出《战争与和平》那样宏大的画卷，不能主宰人物在时代中的沉浮。毛姆是另外一种作家，那种倾向于执着于人物的爱恨，探索人物的本真与思想。
《月亮与六便士》以法国后期印象派大师高更为模型，借用第一人称“我”的视角，通过“我”的观察、直接接触和道听途说，勾勒了一个痴迷于画的“疯子”斯特里克兰先生：事业稳定，美貌娇妻，儿女双全。一成不变的生活过了四十年后，他却抛妻弃子，和旧日的安稳生活彻底决裂。大部分人似乎无法理解这样的人：一个沉迷于画画的疯子，不在乎物质生活，不在乎有没有人爱，他所关心的唯一就是作画。
高更作品：我们从哪里来？我们是什么？我们到哪里去？如同很多艺术家一样，斯特里克兰生前籍籍无名，他的画作不能为当代人所理解，死后才被世人所认可。而关于绘画，他也只是关心是否有自我满足感，而不关心是否成名，不在乎别人的评论和认可。他时常借钱，有时却为了一点面包前去做苦力，混迹于流浪汉之间。47岁那年，斯特里克兰去世了，如果他7年前他没有和往日生活诀别，那么他可能依然在伦敦做着证券经纪人的无聊工作，每天下班回家享受天伦之乐。
人们可以唾弃这样的人毫无责任心，不顾子女的成长，无所谓妻子的无收入；人们也会鄙视他异乎常人的行为，为了画画过着乞丐一样的生活。可是对于天才，人们总是宽宏大量的。正如斯特里克兰一样，当他身后成名，他所做的一切也就不那么惊世骇俗！人们谈到他的时候，也只会关注于他的天赋与作品。斯特里克兰夫人似乎也原谅了丈夫当初的行径，温和地面对采访。
我们无法评论斯特里克兰的为人优劣，这样的人是与众不同的，文明的进步需要这样的人来推动。然而谁当初不是在心中编制过美梦，希望有一天梦想成真；谁的内心不是有那样一小块地方，小心翼翼地珍藏着我们的梦想。人生如梦，我们大多数人也只能无奈地看到脚下的六便士，而无暇去关注天空中的明月。