《龙蛇演义1》读后感精选10篇
《龙蛇演义1》是一本由梦入神机著作，译林出版社出版的平装图书，本书定价：32.00元，页数：260，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《龙蛇演义1》读后感(一)：中国版原哲夫
这样的人，应该被EA暴雪等公司高薪聘请做游戏设计的，写小说，更是不在话下
龙蛇演义的前半部分，是精品，精品中的精品，一出手便隐隐有宗师风范，对现代武侠的设定，甚至隐隐有富坚义博的鬼才风范，可惜后半部过于拖沓，最后还是落了窠臼
中国的武侠传承其实挺简单，清末的话本小说隐隐就有现代武侠的影子，上世纪20年代还珠楼主横空出世，写下了蜀山传这样划时代的作品，他在白眉七矮中首次提到的内力的概念，之后就一直被后代人沿用，读金庸梁羽生的作品，武功体系基本都由还珠楼主发展而来，形成了九阴九阳易筋经六脉神剑等等各种脍炙人口的武功体系，后代发展到国内的一批新武侠作家，其实大抵也离不开金梁的路子，而在古龙卧龙生等人的手里，武侠小说又轻武功，重悬疑，走的是另一条路子了
为什么？因为没有新的武功体系，再好看的故事，重复了一千遍，也厌倦了
龙蛇中的武功，叫国术，走的不是内力，也不是九把刀傻哄哄乱飞的气，它玩的一个叫技击，一个叫内劲
和筋脉，点穴等等，都没关系，跟什么气更是没关系，实在是令人耳目一新，大叫痛快，正如梦入神机自己所说，他一直都在求新求变
只可惜后半部分的见神不坏，战线拖的太长，影响了整部小说的节奏（话说神机的作品都有这个缺点），因此扣掉一分
梦入神机是网络写手中我极喜欢的一位。《佛本是道》、因为不可描述原因草草结束的《黑山老妖》以及《龙蛇演义》，在我心中代表了他写作至今的最高成就，也奠定了当年他起点白金大神的地位。《龙蛇演义》作为三部作品中最晚的一部，一方面保留了他在写作之初最值得称道的一切——打破桎梏的创新，毫不做作的大气，草蛇灰线的伏笔，以及文字的古朴与思想的锋锐，另一方面百万字作品之后文字已锻炼得圆融自在，又没有如之后的作品一样过多地被商业化气息所污染，沦为口水文（在接下来的《阳神》之初仍能看得到其风格，而《阳神》的后半段以及之后作品，则完全成为毫无个性的快消口袋书）。
《龙蛇演义》的主题是国术。这是一个我十分喜爱的主题。国术，近些年以“武术”之名，同中医一道被沦为众人诟病的糟粕。颇不少人，一边看着西方故事里的侠盗怪杰，一边以抨击中医和武术为政治正确。在我看来，医者主生，国术主死。中医是否神验，固然可以说古代科技不彰，许多药理不显而存疑，但是国术是否有效，那是刀头见真章的事。你可以说中药是安慰剂，或者药物毒性积累不会立刻显现，那么两人互殴，谁胜谁负，难道作的假么？显然我们并没有看到万国来朝时期国外武士能在中国大杀四方（进入十九世纪后期我认为更多的是因为营养和技术交流更充分）。事实上，人类在发展过程中，总结和提高最快的，便是互相杀伤的技巧，古代如此，现代如此，在兵器发展上是如此，在技术发展方面自然也是一样。两国相争，力强技高者胜；两人相争，力弱技薄者死。所以金庸那样飞天遁地的武术我固然不信，若是说两千年没有发展出有效的杀伤方法，那若不是天真就是蠢了。《龙蛇演义》比一般国术小说（姑且还是归入武侠吧）更胜的地方，首先就在于作者在收集资料的基础上经过加工形成了一套能在故事中自圆其说的武术体系。
《龙蛇演义》的核心则是精神。什么是国术的精神。直指本心，一往无前，不可动摇。作者用王超和霍玲儿两个角色展现的非常分明。王超自己的成长过程，以及王超指导霍玲儿的过程，解释了什么是大决心、大勇气、大毅力和大智慧。而相对的，作者用了廖俊华、程山鸣等人作为反面，他们在锻炼自身的道路上分了心，岔了路，就永远无缘最高境界。另一方面，在等级的提升上，并非单纯的苦练不缀，更多的是来自心灵的感悟和精神的感动。故事初期，王钟在老红军李金树的点拨下重走长征路，终于踏入暗劲的情节给我留下十分深刻的印象，虽然我并非耄粉对这样的设定无感，但我依然会被这样的情节感动，这在梦入神机之后的作品中很难再看到了。
除了主角之外，故事的配角设定的也十分成功。唐紫尘、陈艾阳等人的性格处事，或杀伐决断，或坚韧不拔，都能给人留下颇深的印象。更不用说御用龙套巴立明，比在《佛本》里嚼吃一气，在这个故事中的形象更为立体（武疯子就不要讲究性格”复杂“了）。哪怕到了《星河大帝》之后，在故事中能够在看到王超和巴立明，依然能回想到在本书中巴立明斗倒一切的霸气。
《龙蛇演义1》读后感(三)：武术的最高境界在武术之外
似乎近年来， “国术”这个词越来越炙手可热，其实也许未必人人都懂得何为“国术”，但只一个“国”字，就足以让我们肃然起敬。
众所周知，中华文化博大精深，春秋战国时期也曾“诸子百家，争奇斗艳”，但自武帝“废黜百家，独尊儒术”之后，我们耳熟能详的也许只有“儒术”了。只是中国现今态势，真的不让人看好，有时感觉中国越来越没有一种精神和文化，更多的是一种自我浮夸和盲目追求。我们的最引以为傲的儒学，遗失了，或者说久违了。
当然，对于中国，每个人都有很多话想说，但一张开嘴，就哑口无言了，不知道从何说起，何处结束。这里的一切，都超出了你的想象，超出了你的描述，说出来就是过时，说出来就是错误，自由和文化的东西，在很多人的眼里就是苦难与无知。也许最简单的方法，就是微笑应对，只是这笑容背后，有太多的意味深长。
我想很多人小时候都会有一个江湖梦，希望自己可以做一个侠客，行侠仗义，除暴安良，虽然这个梦是可望而不可及的。其实可及或者不可及都不重要，因为这只是一种英雄情结，一种男儿有剑心，仗剑走天涯，女儿有剑心，柔情满山岗的情结。只是，虽然我们的梦没有尽头，而我们的童年，转瞬即逝。
大多数人开始接触武侠应该是在中学时期，那时候叛逆，不喜物理数学，却偏爱梦里江湖。当然，说起武侠，不得不提及金古梁温。虽说近代武侠的开篇之作是还珠楼主的《蜀山剑侠传》，但我们受到影响最深的还是金古梁温。四位大师风格迥异，却共同传承着武侠之道，正所谓“侠之大者，为国为民”。然岁月流逝，古龙、梁羽生早已作古，金庸这位武侠的集大成者也已封笔，只剩下温瑞安独撑大局。当然，近年的武侠小将步非烟、时未寒们大有迎头赶上之势，只是他们的作品大多沿袭金庸、古龙的套路，虽有创新，却实难达到前辈们的水平，总难形成一个体系，也未必能够挑起武侠这杆大旗。
就在此刻，梦入神机带着他的这本《龙蛇演义》，以姗姗来迟的姿态走入了我们的视野。梦入神机，原名王钟，湖南桃源人氏。他不是武师，却深谙国术，拼杀于象棋阵中，级别颇高，但为人低调，他把骨子里所有的高调全部凝结于《龙蛇演义》那诡谲情节之中。他玩票于文坛，竟一跃为“纵横中文网”白金作家，成为为数不多的白金作家之一，拥有至高知名度和美誉度。从此，梦入神机以冠绝群雄的文学造诣、棋艺、武艺行走于网络文学这一精彩的江湖。
《龙蛇演义》描述的是一个不为众人所熟悉的非常态世界，这里有黑帮争斗，有政治与经济的阴谋，有武术的终极秘密。小说的主人公王超机缘巧合结识秘密组织唐门掌舵人唐紫尘，凭借自己的毅力，悟山悟水悟日月，一步步走上武学巅峰，终进化境。其实《龙蛇演义》最大的突破是梦入神机笔下的那种举重若轻，不动声色与虚怀若谷，看似信手拈来实则恰到好处，不经意间道出了武术没落的根源：古人学武，只杀敌不表演，今人学武，只表演不杀敌。
很喜欢《龙蛇演义》中的几句话：儒以文乱法，侠以武犯禁。乱世多侠客，太平世界，侠客就成了暴民，杀人制敌的拳术在乱世一定兴盛，在太平世界就要沉。只这几句话，梦入神机就彰显出大家风范。作为一位作家他值得我们尊重，作为一位大家，他值得我们尊敬。当然，对一位作家最大的尊重是尊重他的作品。
其实尊重此书的态度就是将其作为一本普通的武侠小说去读，不偏见，不挑剔，不带自我成长的痕迹读下去，读下去，当你读出“武术的最高境界在武术之外”时，你就懂得什么是国术了。
《龙蛇演义1》读后感(四)：有多少“龙”和“蛇”在现世“演义”
一个木讷的高二学生，在一个平常得不能再平常的早晨，机缘巧合遇到了一个“神仙姐姐”，由此一个人的命运轨迹就发生了令人难以想象的变化。这个木讷的学生就是小说的主人公——王超；这个改变他一生的“神仙姐姐”就是唐紫尘；这个故事就是牵涉到黑帮争斗、黑拳搏命和国际大鳄绞杀的秘密。所谓的“龙”和“蛇”就在作者的笔下开始以武学为“暗劲”以厮杀为“明劲”在一部《龙蛇演义》中疾缓展开。
对于武侠小说，有太多的感想可以抒发，青春萌动的日子就是在金、古、梁的书中沉醉的。有多少次梦想像令狐冲一样能够谈笑间独霸武林；有多少回梦想像郭靖一样傻人有傻福；有多少次梦想像李寻欢一样儒雅而又武功高强；有多少回梦想像金世遗一样虽然坎坷但还是依然洒脱地站在天地间•••••可以说，武侠小说的三大宗师带给了武侠小说无尚的荣耀，但也不得不承认，在他们之后，似乎武侠小说就只能留下这些美好的回忆了。进而言之，身处前有大家们的巅峰之作难以企及，后有灵异鬼怪类小说追杀抢夺的翩然疾行环境中的武侠小说创作自这些大家之后似乎已经走到了死胡同，十几年来的武侠小说依然还是沿袭大家们开创的套路，在亦步亦趋地艰难“苟活”着，或许，面对武侠小说的现状，其生存、发展并不一定要走老路，换一种方式可能就“柳暗花明又一村”。
《龙蛇演义》区别于故往武侠小说不同之处，不仅在于它是以现代都市最鲜活的生活为背景，而且，更重要的是它真正阐释了什么是“武”以及“国术”自身的魅感。王超从得到唐紫尘指导之后立刻急于报复学校门口的小混混，到被曹毅打的深受重伤之后不得不再次去上门拜访唐紫尘，再到之后在唐紫尘两个月悉心指导下功夫得到突飞猛进的发展，••••••接下来的故事就顺理成章地成为王超展现自我突破自我终成一代宗师的舞台。在这样的情节推进中，主人公开始时的冲动好斗慢慢地蜕变为内敛沉着，一个普普通通的高中生也开始在黑道的江湖掀起赫然大波。在这样的历程中，龙是马，蛇是枪。单从小说的名字来看，一位将军驰骋沙场杀敌的情景扑面而来，其实，仔细想想，现世生活的我们，难道不也是如“龙“如”蛇“般在工作、学习甚至搏斗着？回到小说本身，作者文字之间所流露的对中华国术的颂扬，对武学精神内涵的崇尚不得不令我们深思！小说的取材是现实性的，但彰扬的内涵是历史性的，叙事手法也是艺术性的。在穿越、灵异、谍战和宫廷等小说充斥市场的当下，作者能以这样一部关乎现实的小说来向我们透视那些我们所不知道的“武学”一面，这本身就需要勇气和魄力。
当然不得不提的是，现在是一个法制的社会，任何的恩怨都应该在法律的框架内解决，单纯以拳头纵横江湖并不是这个时代的基调，特别是对于一些青春年少的学生来说，更应该警醒。但是，这并不影响在文字的江湖中痛快淋漓地抒写和阐发。另外，可能是由于一些非作者能力的外在原因影响，有些情节的设置经不起仔细推敲，但这正如大片的穿帮镜头一样倒可以成为茶余饭后的谈资。
最后，借用一个朋友的qq签名“龙蛇演义：熬夜看完的一本书，为此差点被老婆海扁！”，一叶知秋，由此可见，阅读此书的爽快、透彻，仿佛青春的酣畅淋漓的境界又不期然而至。
《龙蛇演义1》读后感(五)：都市武侠，靠创新继承传统
都市武侠，靠创新继承传统
“武”，仿佛从《少林寺》热播时开始重新走入我们的生活，直到今天，虽然平日不会想起它，但时不时仍能听到某人自称打开了任督二脉的奇闻。可见对它的热爱，依然根治于人们心中。
传统奇幻之后，武侠再出变种。
金庸、古龙——几乎万人皆知的名字，武侠——也曾经是不分性别、年龄、学历的，真正意义上的大众读物。然而，传统武侠终于渐渐式微，不复往日光芒。随即，步非烟们领导的奇幻武侠异军突起，似有取代之势。还记得2009年，早期曾与古龙齐名，写过《甘十九妹》、《饮马流花河》的萧逸老先生来京，与步非烟有一场对话，倒有点耄耋旧主与红颜新贵并驾齐驱的意思。当时两代写武之人一致认为，武侠乃是中国传统文化最灵动的一支，犹如文化的一条动脉，永远不会消亡。但两位也承认，它会随着时代之变而有所变化，去向尚不明朗。
如今，奇幻武侠似乎也仅限于低龄读者，没有真正接过武侠大畅销的旗帜。倒是最近一部在网上火起来的武侠小说，开都市武侠小说之先河，再度掀起了“国术”热潮。
由译林出版社推出的《龙蛇演义》可以说是传统武学的现代应用版，借由一个懵懂少年传奇般的成长经历讲透了国术从古到今的内在传承。其中又插入商战玄机、处世哲学以及感人爱情，因为故事背景不再亦古亦幻，完全是在你我生活的城市之中，那份真实感带来的体验也分外强烈。
虽为武侠变种，但万变不离其宗，武侠也好、功夫或国术也罢。不论用什么来称呼它，“武”都给人以德智体美全面发展的华丽印象。缺德即恶，缺智即蛮，缺美即拙。金庸的武侠从来离不开民族大义，古龙的武侠也有太重的唯美情结。《龙蛇演义》既然叫做都市武侠小说，同样的，它也必然是一部人性惩恶扬善之作。
象棋高手玩票，小说意外成功。
《龙蛇演义》是一部休闲阅读小说，但这部小说绝对不仅仅止于一看了之的层次。虽然立足于武侠，寓意却更为励志、深远。
《龙蛇演义》讲述的是不为大众熟悉的非常世界——黑拳搏命、黑帮争斗、国际大鳄绞杀他国经济与政治的秘密，尽被原本怯懦而又平凡的混混儿揭开。
书中主人公有一个再普通不过的名字：王超。
故事的开头，他还是一个一无所长的普通学生，在偶然结缘秘密组织唐门掌舵人唐紫尘后，15年苦练，107场比武，87人点拨，靠着非凡的毅力与悟性一步步走上武学巅峰，随着武学修为的提升，人生境遇也随之不断改变，游走于各方势力之间，忠实的跟随自己的内心前行。王超可以说是如郭靖般由弱变强，深度谱写功夫神话的老实人。也是如小宝般见招拆招，广度包抄处世玄机的幸运儿。
《龙蛇演义》作者：梦入神机，此书是他自2008年《佛本是道》系列成功后又一部人气之作，梦入神机原名王钟，湖南桃源人氏。据说桃源是陶渊明《桃花源记》发生地，也许就是感染了陶渊明之才气，又结合桃源之旷古灵气，才让他写出《龙蛇演义》这样贯穿古今的作品吧。
梦入神机不是武师，却深谙国术，《龙蛇演义》一书引经据典，对于武术的描写鲜活精准，甚至让人萌发亲身一试的冲动，他精通象棋，级别颇高，因此能随意巧妙的把棋象万千融入《龙蛇演义》诡谲的情节之中。他玩票于文坛，竟一跃成为“纵横中文网”为数不多的白金作家之一，被无数粉丝尊为“大神”，与天下霸唱、烽火戏诸侯同行，与匪我思存、顾漫共舞。拥有极高知名度和美誉度。从此，他便以骄人的文学造诣、棋艺、武艺行走于网络文学这一精彩的江湖之中。终于走出了属于自己的传奇。
创新国术概念，保持传统新鲜。
马步，是先贤从骑马中领悟到的拳术根基，所以蹲着的时候也要蹲得一起一伏，凭空蹲出匹马来。
感受自己每一寸的脊椎骨，从头到身，然后到尾。头、身、尾，三势一体。这桩法叫三体势。动物的尾巴是保持平衡、控制身体的。人的尾巴退化了，所以灵敏度不如动物。马步要凭空蹲出匹马来，三体势则是要凭空站出根尾巴来！
以上是书中关于国术的一段描述，从中我们不难看出作者既有结合人体力学的合理想象。又有天人合一的传统文化底蕴。
中国文化之博大精深是世界所公认的，但是宣传上一直趋于保守传统。就拿邻国韩国为例，描写美食题材的《大长今》描写宫廷画师的《风之画员》等，几乎每年都有推出，其实都是不断地把传统文化融入休闲小说、影视作品之中，通过作者的想象与再创作，来保持国人对传统文化的新鲜感，进而带动世界范围的关注。中国此类例子中，最具说服力的便是《少林寺》一片了。当年引发了国内习武热潮和世界影响一直波及至今。但如今，虽然影视作品一直保持推陈出新，却只更新着皮毛，作为源头的文学作品有点止步不前，近年来佳作不多。
《龙蛇演义》在此时备受关注正是基于以上的背景，此书对武术题材的深挖与联想叫人叹为观止，引发读者对武术的新的热情也是理所当然。
“武”就是动态的中国文化，武侠小说也必须是动态的，只有动起来，才能保持武侠这一题材的鲜活，保持中国文化的鲜活。