《空中庭园》经典观后感10篇
《空中庭园》是一部由丰田利晃执导，小泉今日子 / 铃木杏 / 板尾创路主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《空中庭园》观后感(一)：《空中庭园》无依心灵的一次放逐
题记：
人都要知道羞耻，不知羞耻的人无可药救
―――卡夫卡·陆（KavkaLu）
本片改编自角田光代的同名小说，影片从绘里子温馨地介绍家庭开始，绘里子和丈夫京桥贵史以及一双儿女生活在一起。她说他们家相互之间没有秘密，喜欢种花的绘里子把家庭操持得井井有条，每天一起吃晚饭的时候他们就会聚在一起讨论白天有趣的事情。这个看上去和谐美满的一家背后却隐藏着巨大的危机，丈夫京桥在外面有一个叫美奈的情人，女儿经常翘课到情人旅馆和同学幽会，而温文尔雅的绘里子因为隐藏着童年和母亲之间一个秘密内心充满焦虑，他们木讷的儿子也不喜欢上课，四处游荡直到有天遇到了美奈，美奈就这样戏剧性地成为了金桥家的家庭教师，为了表现他们把家庭教师当成一家人，绘里子为她举行了一次生日晚宴，连平时不太走动的外婆也来了，晚宴上借酒消愁的美奈开始揭露他们每一个人的秘密，而这一切会给这个家庭带来怎样的明天？他们又将如何收拾感情的残局…
这部根据小说改编的电影充满戏剧矛盾，时刻流露出当代社会的荒谬和道德缺失。
影片以空中庭园寓意都市里人际关系实质的疏离，电影一开始的镜头就是从灯罩上浮华的巴比伦空中花园图案，这个来自巴比伦的典故很好表现了一种虚幻的不切实际的幸福感。观众看见京桥一家早饭和睦融融的场景和此后在公车上昏昏欲睡无语的他们显出两种形象，导演数次以360度的环摇镜头以及摩天轮的转动将现代人没有人生目标和方向感的窘境展示于观众面前，摇晃的摄影机对着楼群逼视窗里可能发生的一切，然而，紧锁的窗户正是整个社会里个体心灵孤独和漠然的写照。在京桥家阳台上“绘里子花园”的铭牌和儿子电脑里的房屋三维图形都是导演有意识告诉人们当代家庭就像一道虚构的幕布，在发生状况时往往不堪一击。
导演在细节上着重表现了男人在婚外恋里尴尬，京桥不敢在老婆面前带情人给他的礼物却还要在美奈面前故作镇静，当情人美奈以家庭教师身份闯入京桥家，故意在餐桌下以脚戏弄京桥和在饭桌上美奈倒酒时候金桥慌张的颤抖，所有的一切都指向日本男人稳重背面的真实形象。
“野猿旅馆”是影片里一个情人旅馆的名字，片中人一直强调里面没有窗户表明了当代社会心灵寂寞导致的放浪却没有生命的阳光可寻。这个和片中所有人有着关联的场景，不仅见证了京桥草率的婚姻、他和情人的幽会也见证了他们一双儿女和性伴的交往，这种随意性并没有改变他们空虚的心灵，他们以幽会来排遣家庭生活的沉闷最终却差点导致整个家庭的崩溃。
这是一部关于残忍临界点的影片，其中有一个幻觉镜头充满暴力气息，表现着日本人微笑背后不为人知一面，貌合神离的家庭和经济压力导致的了绘里子内心充满仇怨，这种怨恨的叠加让家庭成为了活火山。影片的悲剧性在于绘里子看见了这个家庭千疮百孔的实质却依旧以逆来顺受的模样维系着家庭，导演以一场超现实的血雨将绘里子内心的绝望清晰以视觉化的形式表达给观众，而当家庭成员回家的门铃响起，所有的 “温馨家庭”的戏剧又重新上演，这个段落让人重新审视我们的家庭和构成家庭的人。
影片里的外婆说得极好，有些秘密还是带进坟墓吧，所有可以言说的话语都会因为时间的销蚀变得模棱两可，当最后我们知道了绘里子和母亲恩怨的真相时，观众恍然大悟，说法总是在篡改真实的发生，所有的真相没有人知道。
和原作一样，导演把握住了都市生活貌合神离的本质，他将光怪陆离的人际关系浓缩到一个家庭，扮演母亲的小泉今日子将外表端庄内心惶恐不安的心理表现得细腻而感性，她几乎横扫了2005年日本各大电影奖项也足以证明观众对于这位性格演员的喜爱
【附录：影片资料】
《空中庭园》日本2005
导演：豊田利晃
演员：小泉今日子、板尾创路、铃木杏
片长：114分钟
个人评价：艺术性5.5，欣赏性7.5（人性直击）
2006年8月4日 星期五 下午20时55分 云间 寒鸦精舍
独立影评人：卡夫卡·陆（KavkaLu）
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《空中庭园》观后感(二)：无解的命题
因为有不快乐的童年，所以立定决心要有一个完美的家庭。
选择一个有阳光的地方住下，与选定的男人组织一个家，生育了一女一子。
规定全家人都要开诚布公没有秘密；家里的钥匙只有自己拥有，因为...不希望你们回到家的时候家里空无一人。
女儿却说：“没有秘密的家庭就象没有窗子的爱情旅馆”。
表面秩序井然，不论心里多么想用刀插对面的人到死，还是表面微笑客气得不得了；她知道老公有外遇，女儿经常逃学，儿子有自闭倾向，女教师与老公和儿子关系...可是一家人还是和和乐乐；这种不快乐不安定的根源来自不快乐的童年，从来没被母亲肯定过...可是母亲却说，当我要求你让我尝一口你手中的冰淇淋的时候，你拒绝了...一环扣着一环。
所有的一切终于爆发。
其实我觉得电影没办法给出一个光明的结尾。结尾是这样的，她生日的那一晚，下着大雨，想象中她飘浮在雨里浑身是血，屋外是老公女儿与儿子在敲门，终于，她从雨里走回来，吃力地打开了门...
《空中庭园》观后感(三)：没有秘密就是全是谎言
事先没看过介绍，不过有朋友推荐，说《空中庭园》挺好看的，说实在的，日本片真的不如韩国片，至少韩国片现在还有不少风景可以看，日本片就过于生活化了，类似上次看的《NANA》，都是过于现实了，体现的过于赤裸裸了。
“在我们家里没有秘密”，一开始我还以为是真的，实际上，这从一开始就是一句最大的谎言，没有秘密其实就是满口谎言，“京桥”的情人美奈，后来变成儿子的家庭教师，当然也会涉及到性，而绘里子的女儿，也是因为空虚而向往那个充满sex的野猿旅馆，最大的秘密，莫过于绘里子5年不与丈夫行房，竟然是因为染有性病，这原本在这个没有秘密的家庭里，绘里子隐藏了5年。
事实上，在任何一个地方，越强调的东西，就是越缺少的东西，在这个日本家庭里面，最强调没有秘密，其实，每个人都是最虚伪的，就像在中国，越来越强调“8R8C”，其实，这些本应在日常生活中应该具备的东西，越被强调，其实就是现在社会最缺失的东西。
当一个小家庭、小社会，没有什么可以强调的时候，其实就是最公开的时候，或许当你去一些尚未被开发的山区，你不会看到一个口号，但是当地的人却以诚待人，但是当被开发之后，当地旅游部门越是强调要诚意对待旅游者，实际上，就是这些原本朴实的家庭，已经掉进钱坑里去了。
《空中庭园》观后感(四)：恐高症
看一部家庭剧比看恐怖片还恐怖 而且我还是看过书的！！说实话 看过书后看电影只是一种收集癖好而已 没有什么期待 因为每个细节都记得啊 所以一旦可以给我一点惊喜我就觉得很感动了 而这一部 虽然从头到尾都是循规蹈矩 但是每一分钟都看的心惊肉跳 也许是镜头的处理很特别 也许是演员 每一个演员的笑都超级有特色 绘莉子的完美故作坚强心力交瘁的笑 沙肆意无礼风尘味十足的笑 美娜天真中带着神经质的笑
绘莉子漂亮的超乎意料 所以当看着她一个人那么努力去维持家庭和谐的表象 怜惜感就更强了
如果说书是阴天一样的压抑 那么电影就是暴雨一样的刺激 所有阴暗源源不断冲破提防 所有的冲突都摆在台面上却还能用视而不见来保持平衡 真的好厉害
喜欢那个拿叉子的镜头 还有吹蜡烛的镜头
结尾曲也很好
《空中庭园》观后感(五)：很喜欢很喜欢
个人很喜欢的电影，虽然沉重。
夜深人静时分时观看，情绪深陷其中。那些最初的巴士行进中摇晃的镜头，以及穿云而下透过叶子的镜头，带来眩晕的真实感，仿佛亲历。
看完想，所谓生活的真实与谎言，现实和幻像，执念与真相，其实都是一体的两面，它们交织着，转换着。它们象滚动的筛子。你不能只读其一面。
家庭也罢，个人也罢，从一代延续到另一代，是一个漫长的错误的过程。不停地犯错，改错，再犯错，再改。或者可以说是伤害，在伤害中死命渴求并把握些温情，在温情中体味甚至重复那些挫折和伤害，再努力站起，再跌再起。。。这样子继续下去。就象一个摇摆的钟，在这样子疑惑和确认中，一遍遍认定自己的位置和价值——这就是生活。
我很喜欢这个故事，就是在于这个故事最后，并不是灰色的。它依然是一个站起来的温情结尾。在我所执着认定会是“死亡”的结局的时候，一个长长的空镜头后，小泉今日子全身湿漉漉地站在了白色窗帘后，慢慢舒展她原有的笑容，宛若重生。
什么是真相呢？
其实是没有死亡的。但你认定电影结局是死亡的时候，你的心就象死亡。而真相依然是温暖的有生命的颜色的。
就象情人旅馆真没有窗户么？——每个人认定是没有的，但其实它还是有的，只是躲在重重的幕帘后面，并且看得天摩天轮的梦幻的影子。
同样的，小泉今日子所演绎的这个家庭只有谎言和伤害么？我想答案也由着观者的心。
里面的母女两代人关系刻画也入了骨。如此倔强，个性独特鲜明的母亲与这样渴望爱孤独又阴郁的女儿。这样的轮回，这样真实。
很喜欢小泉今日子，觉得她真美。演技真好。非常好。不过不欠，恰如其分。真的是白骨精级别的演员了。
也喜欢里面的外婆这个角色。她的个性实在独特，真好。
《空中庭园》观后感(六)：是谁欺骗了你
又是一部2005年的日本旬报十佳，依然是日本电影中一脉相承的家庭题材，但这个用词显然不够恰当，在现在看来，家庭题材延续至今虽有百花齐放的架势，不过一大部分早已经常被划归进闷烦影片行列——《空中庭园》用“常见”却是比较合适。小津留下了一座后人难以超越的高峰，亲情温暖与矛盾隔阂一度是家庭题材关注的内容，它可以被设置成不可调和，也可以温情脉脉。80，90年代以来日本电影里的家庭题材暗流涌动、矛盾加剧，传达着走向崩溃边缘的呼喊。
有人讲说《空中庭园》有变态或者沉闷之嫌——大抵这般断言会令人怀疑有精神洁癖。年代相近之外，不可避免的要比较起同为日本导演且有代表意义：青山真治的《沙漠之月》以及三池崇史的《拜访者Q》，《空中庭园》牵涉的家庭矛盾，其激烈程度要夹杂在中间，而观赏性并没有因题材尖锐敏感难以接受而受到太多影响。
家庭成员组成相对简单（至多三代）却存在着诸多矛盾（破碎等现状），用离判或者异类来形容是再合适不过，家庭生活的枯燥乏味、夫妻间的貌合神离、父辈和孩子的冰冷隔阂。
青山真治用月亮的真假述说着个人追求与家庭缺失间的矛盾作用，却冗长沉闷得有些过分；三池崇史则用极端情节让一个家庭重归于好，荒诞不羁之外讽刺得过于直白，以致有人无法接受。
巧合的不仅是三部电影都以日本现代社会的一个家庭为出发点，同时还加入了一个非常明显的外来介入者，打破原先局面。例如《沙漠之月》里身份模糊的欣二，《拜访者Q》里的陌生人Q先生，而在《空中庭园》则是身兼不同身份的家庭老师。
说到这种外人/外物介入，又不得不说Francois Ozon的《失魂家族》——我也更倾向于Rai的这种说法，在这里小白鼠则是老师，当然，老师的影响没有小白鼠那么功效神奇。在表面平静的家庭生活里由于外人或外物到来影响而产生反差鲜明的转变，然后以一场非真实乃至真假难辨的震撼高潮收尾。即当处于中心的家庭依靠自身无法打破沉寂或者走向回归之际，需要借助外力来产生作用。
现代家庭人与人之间关系冷漠，物质的满足无法抵挡心底的孤独，绝望覆盖着整个社会。这般说显然过于悲观，《空中庭园》流露出这种假象，但它的观点并非如此，浅一层的说法是：影片既不温馨也不传统，来得有些“邪”。
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说完以上诸多类似相同，《空中庭园》仅限于此话绝对不是一部让人满意或者引人入胜的影片，该说说新意或者闪亮点：它改编自角田光代的同名小说作品，2003年日本妇人公论文艺赏获得者；它以一种超乎寻常的平缓流动开始着故事讲述，如同揭开触目惊心的秘密一般；作为主角的绘里子具有女性内心情感特有的细腻与真实，一部分要归功于原作。
影片运用了诸多旋转或者左右晃动摇摆的镜头，从开头片名的打出方式、情人旅馆旋转的床到大大小小的特定场景，以至让人有些晕眩。反复点提的空中庭园和高楼大厦、摩天轮和往事，没有秘密的家庭不可以想象，它被一层层慢慢剥离。
小泉今日子饰演的绘里子在內心深处藏有着另一个离经叛道却自我封闭的自己，她的现实生活在扭曲中越走越远。出现在影片里就是重回中学时代记忆的她遭遇着灵魂的梦魇，那个雨夜里她极欲冲下楼道一刀解决了母亲——她嫉恨着的母亲。于是曾经的一些误解让她记恨至今，她带着近乎天真的坦诚要求家庭成员没有秘密，以重建一个没有欺骗谎言的空中庭园，避免让他们遭受自己意识里深陷的痛苦。
以不真实的刻意伪装来掩饰缺失，这并非一个好办法。事实上家庭里的每个人都藏有隐私，这在家庭老师到来、母亲出现、生日晚宴上达到了冲突的顶点。作为外来介入的老师显然对于虚假的幸福和睦有着本能的察觉，几杯酒后她就失言，或者说也是常人反应罢。
确切说是绘里子之前脸上流露的微笑或者佯装的幸福都是虚假的，不知其幸的妻子在最后迎来了人心向善的回归，一度也认为影片就这样划上句号。不想大雨天里的公车上，父亲、女儿、儿子脸上掩藏着某种默契，必须承认这样的收尾和血雨一样都有些不真实，一个人在自我编造的谎言中度过许多年，她的亲人却以难以想象的包容去关爱她，瞬间倒塌破灭的失望化成了一声声绝望的呐喊。前后呼应的雨夜呈现着一个惊人的骗局。
原来生活没有欺骗你，是你欺骗了自己。
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无须指出的是小泉今日子的表演，上次相米慎二的《风花》印象犹存。至于得奖之类不想多言，另一个自己的表演银幕上也属多见，不管是掩藏还是分裂，她的自欺影响着那个高楼大厦里的家庭。喜欢园艺，始终沉浸在幸福里的绘里子，原来都是错觉。
好事者说她在海报上消失了微笑的侧脸出卖了她，这是后话。
影片里比较搞的段落来自爱抽烟的老母亲、丈夫的情人、女儿几遭进房，非要说还有儿子的老师，这些人物具有代表性的同时又性格鲜明，外在特征相当有意思，他们都在一定程度上制造了很多假象：这个家庭虚伪透顶、互相欺骗，无可药救。
更直接的推论着是否每个日本少年都压抑自闭，每个日本少女都喜欢滥交，是否每个日本中年男人都迷恋SM……，一切现实在空中花园的美好面前显得那么刺眼而无法接受，这导致着观众忽略了影片最大疑团——来自母亲绘里子一手制造的幸福错觉，并非因为没有秘密谎言才显得特殊，而是影片最后揭示的更大一层包容。
《空中庭园》观后感(七)：《空中庭园》：人性的勇敢与悲哀
我虽然对日本人并无好感，但还是要承认日本电影曾经是亚洲电影的翘楚。小津安二郎，黑泽明，新藤兼人……这些名字已经写入世界电影史的教程；年轻人比较熟悉的岩井俊二，北野武等，也一直拥有一批忠实的观众。只是自上世纪九十年代以来，韩国电影狂飙突进，在亚洲一枝独秀，而同处亚洲的其他地区的电影制作却进入了低谷，相比之下，一衣带水的日本电影，就略显沉闷。
但日本电影的能量还是不可低估。近年来，以独立制片方式制作电影的编导成为日本电影的主要力量，并且也一直有佳作推出。有些影片名不见经传，但是从艺术质量与思想深度上来说，都令人印象深刻。比如今天要向大家介绍的丰田利晃的《空中庭园》。
看完这部电影之后，我只觉得背心都是冷汗。首先说明这不是恐怖片，就算看恐怖片我也不会被吓出汗来。影片描写了一个普通家庭中几个成员的故事，并没有任何暴力、凶杀、惊悚的内容，但它还是让我有窒息的感觉。怎么来形容这部《空中庭园》呢？表面上精致、唯美、略带忧伤，内中却是毫不留情的尖锐，甚至是撕破脸皮的凶狠。
故事并不复杂：母亲在家中做全职太太，父亲努力工作，孩子们上学读书，标准的日本中产阶层。影片的开头就告诉我们，这个家庭有一个规矩，就是谁也不能隐藏秘密，每个人都要坦白自己的生活。于是，孩子们可以问母亲他们是在哪里受孕，父亲指着冰箱说就在那里。似乎一切问题都可以摆放在桌面上，这是多么宽松的氛围，多么和谐的家庭。
然而，随着情节的发展，我们看到父亲有SM外遇；儿子带家教老师去开房；父亲又和儿子的家教老师有一腿；女儿随便和哪个男生都可以脱衣服；因为有性病母亲五年不与丈夫做爱，她其实出身在不良家庭，外婆是个浪荡女人。母亲从少年开始，就处心积虑地要逃脱自己的家庭，去创造新的生活……然而她费尽心机苦苦支撑着的这个家，表面上风平浪静尽善尽美，其实里面已经千疮百孔，一切的美好生活，就象片名所隐喻的那样，分明只是一个空中的庭园。
影片无情地撕扯下中产阶级家庭表面温情脉脉的面皮，掏出底下肮脏腐臭的根基——空中的庭园，就是建立在这样的基础之上。每个人都在说谎，并且知道别人在说谎；每个人都隐匿起自己的秘密，并且也洞悉他人的秘密，可是大家还在共同努力，营造“温馨”、“祥和”的“幸福”生活，这就是我们的伪善的生活！
相信这部电影会让很多人心惊肉跳，因为这样的生活，决不仅仅在电影中出现。现实中的情况，只会有过之而无不及。有太多的人都是这样，活在一个并不存在的空中庭园里，可能活得自得其乐，也可能活得非常辛苦。问题是，当洞悉了一切真相之后，生活已经下陷成一个深渊，而我们是否还应该继续下去？
其实这个问题没有答案可以选择，生活可以对我们严厉，而我们却很难对生活决绝。所以在影片中，母亲最终还是从狂风暴雨电闪雷鸣的露台走了回来，为丈夫和孩子打开了家门。这可以说这是人性的悲哀，但也可以说是人性的勇敢。
毕竟世间不全是欺骗和背叛，外婆对母亲的爱，丈夫对妻子的爱，孩子们对父母的爱，其实一直没有改变过，如同经历暴雨之后的花朵，虽然被雨水打得疲惫不堪，但还是顽强地生长出来。最后一个镜头，定格于雪白的百合花上，一片纯净的白色，这是对于明天新的生活的希望与寄托。导演在对我们的生活剥皮抽筋之后，最终还是划上一笔充满柔情的省略号。
演员表演精彩，导演的手法也非常独到。尤其是最后，母亲发觉自己这么多年都是在自我欺骗和自我逃避中苦苦挣扎，她全部的精神开始崩溃，漫天的雨水幻变成血水落在身上，这个段落充满触目惊心的cult风格。本片被日本最著名的专业电影杂志《电影旬报》评为2005年十大佳片，女主角小泉今日子也获18届日刊体育电影大奖最佳女主角。虽然节奏略有沉闷，但总的来说是值得收藏的佳作。
《空中庭园》观后感(八)：执着之谬
以不完整不客观的印象来说,日本是善于写家庭的,小津一生的电影几乎都围绕着家庭展开,谷崎润一郎的《细雪》也是将简单生活写成诗篇一般的存在，而《空中庭园》让我想起的倒是竹中直人的另一部电影《连弹》。
王朔最近很活跃，并且大谈婚姻必在一百年之内灭亡。现代生活的确复杂而畸型，人性也变得复杂，畸形倒还不至于。因为人的行为和性格是集体而互动的，只要互相能够接受，就不算踏到畸形的定义中去。但变得脆弱却是不争的事实，不用看电影，看看身边就能分晓。
儿子“固”对母亲说，你跟我一样，太执着了，所以就看不清现实。这倒值得商榷，他老妈并不是看不清现实，反而像是拒绝看清现实，其实她如何不知那些背后的事情。看了些网上的影评，无非是大谈家庭危机，欺骗和信任，就差说是资本主义社会的伪善了。
丰田利晃是个很有趣的人，我不知道原文小说是怎么样，但从名字上来看，这确实该是个揭开真相式的家庭剧，但丰田没有这样处理这个故事，里面可以看到像岩井《花与爱利丝》一样的，年轻人那些没心没肺的成长，当然没有岩井那么狠厉。其实学生开情人旅馆怎么了？跟老师做爱怎么了？都是我们固有的判断在起着误导，年轻人就像野草一样，就是那样疯狂地生长的，直到被社会焚烧，慢慢纳入轨道。电影里面那些剑拔弩张的片段，都是导演故意带给我们的误导，到了最后，你会发现并没有什么，母亲早在最开始就已经原谅了丈夫，宽恕了儿女。真正的疼痛不来自于现实，而来自于内心。绘里子的疼痛是因为她不敢承认自己是个失败者。电影的角度也是以她为主的，以她的执着，幻觉，反思，引出这个错综复杂的家庭（现实）和内心之间的牵涉。
我仍然觉得丰田是一个喜欢宽恕人类的导演，或者在他看来，残缺本来就是人类所固有的状态，我们不能假设说，如果绘里子跟丈夫没有发生五年不做爱的事，丈夫就不会出墙。在丰田的表达式里，这是一部关于爱与执着的片子，绘里子用执着的爱来爱着这个家庭，而家庭成员则用背叛的方式来回应这种过于强势的爱，最后是一次崩溃让执着败下阵来。也许绘里子承认了她的失败，也许是她发现了她的自私。因为把家庭当成你自己的理想来打造时，别的人也许并不这么喜欢你的理想。就像我看《37度2》，我就觉得BETTY在爱情上是个自私的人，她真正想要的东西不是爱情，而是爱上一个与众不同的男人并培养他，成就他。这是她人生的意义。她爱情的投射方，从来不是那个男人本身。
看电影通常是件仁者见仁的事，但当我去猜测一些电影的更深层的东西时，我是不赞成过于主观的个人角度的分析。因为当一部电影成型之后，它的所有镜头和内容就自然形成了它自有的潜在逻辑，甚至可能与导演的意图都不尽相同。
《空中庭园》观后感(九)：空中庭園
摇摇欲坠的电影。白日下随镜头摇转的车窗内是面无表情的年轻的脸。晒台上满目喜色的主妇，她的貌美世界没有支点。直到三栋庞然大物整整旋了360度，惨蓝天色下的四个大字“空中庭园”渐渐浮现。这便是太早被看穿的，一个裹着可悲面具的家庭。
“在我们家，从未有过秘密。”微笑的母亲和一双儿女与家庭教师分享着他们仿佛自视甚高的传统，桌下女人多情的脚却早已伸向了一边假笑附和着的父亲。四个残缺人格的相互容让与隐瞒如同眼盲，一切无处落脚的自欺欺人竟得以天衣无缝。这是从未停止过以笑示人的母亲一手建立的完美家庭，为了逃避对自己母亲长久的恨，为了努力活在幸福美满的乌托邦里。
“我们不需要四把钥匙。因为我不希望你们独自回到空无一人的家。”多温暖多可笑的母亲的用心。五年未与母亲有过关系的父亲近乎疯傻地执迷于墙外花。花季的女儿满脸无辜地与不同的男人走进情爱旅馆。面目孱弱的儿子受着与父亲有染的“老师”的神秘蛊惑。但也只有他尚守着沉默的理智：在他面前的电子屏幕上，白色的公寓楼被一根绳牵离了地面。他们的所在，是再也踏不到地面的一座空中庭园。
母亲顽固的伪装的微笑使一切无比压抑。她臆想中狂怒的崩溃，真正发生了该是怎样的解脱。无可救药的女人，电影告诉我们她需要一场腥风血雨的拯救。而在这雨夜的另一方，父亲和儿女间的默契那样不自然地渐渐成形。他们便承担了将母亲拉回现实的任务。
我们还是无法舍弃被一点希望眷顾的结局。母亲终于失魂落魄地跌撞在眼前，她的伪装不再完整了，是稍稍的宽慰。
《空中庭园》观后感(十)：这不是影评而是我口中的详细影片介绍-需要保持影片神秘感的可以跳过
人如果太过执着就会看不清生活的真相。
虽然家庭的规则是没有秘密，可这个家每个人心里都有不可告人的东西。惠理子青春期的时候患过忧郁症，而现在因为丈夫的外遇而不和他做爱已经有五年之久。结果是丈夫让外遇的理由更加充分，一个是甜美的美眉，一个是喜欢SM的富婆，在享乐与受虐之间游荡，无法自拔。女儿成天逃课，与不知道算不算的上是男友的男性友人有了第一次，就在爸爸妈妈曾经欢愉过的猿猴旅馆。而隔壁那个从头惨叫到尾的男人就是她的父亲。儿子长一副很阴郁的脸，不苟言笑，一个人的时候耳麦总是响声嗡嗡，不知道他把他父亲的小情人带回家是不是预谋，也许他知道但也许他不知道。纱因为抽烟过凶罹患肺癌，却不愿意做手术，理由是怕打了麻醉之后她会说出她的秘密。什么秘密？她对惠理子说真正的秘密是要带进坟墓的。
惠理子认为母亲纱从来没有爱过她，梦魇给的净是母亲那张狰狞的脸，所以她早早地成熟，早早地建立自己的家庭，早早地让自己理想实现——完美家园，并且执著着要去维护那样的完美。但这个看上去很美的家慢慢在阳光中开始溃烂，因为没有永远的真空。所以当空中花园中那些曾经艳丽的花朵开始凋零，意味事情开始转弯。
丈夫的小情人在惠理子为她和纱举办的家庭生日聚会时明白，所有的人都知道对方的谎言，但是谁都保持缄默。
当一切都撕裂的时候，是否就意味着痛失幸福？
十八号那天，惠理子更加的神经质，她怀疑儿子和丈夫的小情人幽会，质问女儿为什么不去上课，向丈夫咆哮他所有的丑事。纱打来电话，惠理子因为恨依旧一副爱理不理的样子，当纱慢慢道来她做的那个梦时，惠理子开始不耐烦，最后纱说：生日快乐！我看到惠理子那种诧异的表情，没有高兴到流泪，是震惊到无语。没有人不爱她，太多杂七杂八的东西让惠理子看不到家人的爱。夜晚大雨滂沱，淋湿了惠理子，浇醒了那个陈封已久的心。这部电影最后给人的感觉很阳光，我很喜欢看这种至少在最后是朝前向上的片子，给人勇气。所以它给我的惊喜远远大于我对它的希望。