《家》的观后感大全
《家》是一部由刘红梅执导，何弘宇 / 李梦珂 / 田依凡主演的一部爱情 / 戏曲 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《家》观后感(一)：新时代，新视听 小众音乐舞台剧走入大众影院
将音乐剧放置于电影机前不是先例，但是却带给观众在大荧幕前观看多种艺术形式的机会和可能。一座城市里，舞台剧话剧剧场的数量几乎是电影放映厅的几十分之一，作为小众的艺术形式，舞台剧不断收到主流艺术文化的压迫。那么现在的这部电影《家》却给予了观众欣赏小众艺术形式的新视角。从质量来说，整部电影音乐、布景颇为惊艳，一帮年轻的演员都在剧中找到了各自的定位，表演可圈可点。近年来影院中已需要这么一股清流理清浊气，祝愿更多优秀国产影片走入大众视野。
音乐剧电影使用后期配音这个事情我是不赞同的。虽然目前来说只有12年《悲惨世界》做到了现场采音，但拜托后期配的对话和歌之间衔接能不能那么明显？能不能不要用Tom Hooper les Mis close up的特写去拍后期配的音？相信中戏的学生的声乐水平，可是后期配音可以修音唱不好还可以重录，我怎么知道他们是真的厉害？音乐剧吸引我是在于它的真实性，歌是现场演奏，声是现场全开麦，表演是几个月甚至几年的排练成果。电影的形式虽然可以让更多的人了解音乐剧这个艺术形式，但我所在的城市，一共就一家影院排片，一天就一场，我看的时候我和同样学音乐剧的女友包场，影片后我俩也是很失望。还有一些更细致的问题，有时间再补充吧
《家》观后感(三)：中国电影市场正在 出清 烂片和烂片制作公司
10年之前，中央6套是中小制作电影烂片的收纳箱，很多公司为电影频道定制低标准的数字电影，青岛黄海过去的片单简直就是央6特供：
15岁的笑脸，泰山功夫，蠢蠢欲动，这些电影放在今天的电影院，有人看吗？能看下去吗？
夜闯寡妇村、深宫怨灵，都是网大的标配，豆瓣评分惨不忍睹！如果黄海电影出品，豆瓣能到3分，将是该公司发展的重要里程碑！
幸运的是，这样的公司近年作品越来越少，只能出清往年的存货，市场和观众越来越理性，我们不想在影院看到一场假的电影！
把音乐剧放到大银幕，可以轻松捞钱吗？！五月天和王力宏的演唱会拍成电影，什么票房成绩，大家心里明镜似的！
在“家”的定档新闻里，搞笑的出现了陪家人一起看这部电影的段落，谁都知道，巴金先生“家春秋”三部曲的主题就是鼓励青年背叛和逃离封建原生家庭！你们真正懂文学名著吗？！
青岛黄海，奉劝你们，毁自己可以，不要毁经典！
《家》观后感(四)：中国原创高雅艺术领先于世界
建国以来，巴金先生的名著《家》经过了历代艺术家的千锤百炼，在影视和戏剧舞台上不断的展现出精彩的表现。这次，中央戏剧学院刘红梅老师带领的艺术系精英团队精心打造的音乐歌舞剧电影《家》，以一种崭新的艺术形式呈现在广大观众面前。这部电影是一次伟大的创新，看过之后对中国的高雅艺术走在了世界的前面有了一种更深刻的体会。这部创新电影，深刻的诠释了巴金先生的《家》的艺术内涵，痛快淋漓的鞭笞了半殖民地半封建的旧中国统治阶级对广大人民群众的压迫和奴役，深刻的刻画了被地主和买办资产阶级压迫的劳动人民在物质生活和精神层面受到的双重压榨。尤其是追求爱情和婚姻自由的青年一代被封建礼教所束缚，在追求幸福生活中受到的摧残。该部作品在故事架构、演员艺术表现、音画配合以及颜值各个方面都是一流的水平。看过的观众无不被剧情深深地感动而潸然泪下，充满了对旧社会统治阶级无比的仇恨。这部电影无论从艺术水准还是意识形态两方面都是非常成功的。提现了我们党领导下的广大人民群众对美好生活的追求和我们社会主义核心价值观。通过这部作品，大家更加的珍惜今天来之不易的幸福生活，更加保持信念坚决捍卫劳动人民来之不易的领导地位。
《家》观后感(五)：重要通知！8月3日，妈妈咪呀2在国内上映，音乐剧电影家（2018）的主创能否去学习学习，不要做井底之蛙！
敲黑板了！
为了早日实现超越北美的票房目标，为低迷的GDP增长作贡献，有关部门高瞻远瞩，在今年8月初提前结束了国产片保护月，一票进口强片杀入暑期档大盘：
小偷家族 定档8-3之后，网络舆情直线升温，估计可轻松刷新日本真人电影在国内市场的票房纪录！
的士速递 作为非美国动作批片，在国内反响平平，但是可贵能拍到第五部，也许票房能超过去年暑假的 极盗车神！
在国内观众被不伦不类的音乐剧电影“家”（2018）忽悠之后，纯正的音乐剧经典“妈妈咪呀”本尊的续集终于驾到，据本人观察，本片适宜观影人群如下：
1、家（2018）主创人员，老板没让你们罚跪，太便宜你们了，好好学习学习国外先进经验，别老自以为是！
2、家（2018）投资方代表，拍电影赔了钱，不用像股民和球迷一样上天台，有绩优股不买，难道看不清青岛黄海是垃圾股？
3、豆瓣黑嘴影评人——你们收了红包以为没事了？你们敢骂姜文老师和“邪不压正”？你们有什么理由把烂片捧上天？网友眼睛雪亮的，你们的水平还不如证券频道的股评家，以后，你们的评论是我们观影的反向参考，满意了吧？！
《家》观后感(六)：文学名著不应该成为影视圈的洗钱工具
—— 在18年春季全国电影院线说明会上，一家青岛公司推介了一部由文学名著改编的音乐剧电影——家！该部电影在时光网和猫眼上显示上映日期为今年6月15日，但是查不到任何定档宣传的物料放出。 在豆瓣的舞台剧栏目项下，可查到同名的音乐剧，主创和主要演员都一致，对外宣称投资千万，而从剧照和电影片段来判断，就是把中戏学生的毕业实习表演用摄像机拍了下来，竟然要千万规模的投资，而且要走院线发行！ 1000万对电影项目是什么概念？伪记录风格的惊悚片“中邪”制作成本不到10万，在金马奖横空出世的“路边野餐”投资20万左右！风格化的“心迷宫”和“提心吊胆”都是用百万投资博到千万票房！而一部从景深、景别、布景、运镜都达不到电影视听语言基本要求的电影，如果坐实千万量级的投资，只能说明是一群富二代自嗨，自家老爸买单，和学校串通洗钱的闹剧！ 如果这样得电影上映，形式陈旧，表演生涩，没有观众会为这样平庸的作品买单！小说“家”的故事多次被搬上大银幕，但是近年来民国背景的电影成为扑街大热门——巴金生活的年代毕竟离我们很远了！出生于大家族，却为了什么虚无的理想背叛家庭，这在今天看来就是作死啊！今天的女孩拼命想嫁入豪门，男孩恨不得自己出生就是富二代，谁还能理解当年几个兄弟的人生选择！ 经典应该被超越！将近100年过去，中国社会发生了深刻变革，有很多现实题材可供深入挖掘，守着老掉牙的IP，中小影视公司永无出头之日！
《家》观后感(七)：电影《家》诚意满满，值得观看
第一次看音乐剧 对音乐剧不了解 无法评价 不过观众席貌似有大神 说融合了摇滚、爵士等多种风格 连连称赞 作为一个看过《家》原著的人来说 就剧本、改编、再创作部分完成得非常好 原著以新、民、慧三兄弟的爱情故事为主线，展现旧家庭专制对青年身心的残害。 电影在准确把握作品的中心思想上进行再创作，将切入点放在小说中女性角色上，即鸣凤、梅芬、瑞珏、琴上，并以鸣凤、梅芬、瑞珏的死将电影推向高潮。 电影忠实还原了觉新、梅芬、瑞珏、觉慧等人。最令人惊艳的是觉新。新婚之夜，觉新与周氏对话，最后觉新两次低头哈腰说这“我就来”，印证了小说中觉慧说的“作揖主义”。 只是将鸣凤性格改动得大胆一点，在鸣凤、觉慧第一次相处表白阶段，个人认为有些不妥，鸣凤应该是内敛、隐忍，这是她“底下人”的身份所决定的，所以她不会直白的向觉慧表白。 舞美方面也做得非常棒，很多细节能看出团队的用心。比如鸣凤死前找觉慧，电影进行再创作将两人一个置于楼上、一个置于楼下，空间的距离拉开，暗合两人爱情的不可能，以及作为“上面人”的觉慧不可能完全理解“底下人”鸣凤的心理。 另外在觉新、梅芬的爱情线上，舞美给出了全剧最美的布景，突出了两人美但充满遗憾的命运。 除此之外，很多细节能看出创作团队的用心。比如以巴金写的信开头，长兄的死正是作者创作《家》的动力之一，也是觉新的原型。 整部剧能看出团队的用心及诚意，在忠实还原的基础上又不落窠臼地再现了家的悲剧。
《家》观后感(八)：做人可以贪婪，但是不能无耻——三评音乐剧电影“家”
有没有一条捷径，攒出一部赚钱的电影？成功先例大有人在：
鉴于综艺电影已经烂大街了，这里暂且不谈！
德云社搞出相声大电影，被自己的钢丝、铅丝骂惨了；但是从“我要幸福”和“欢乐喜剧人”生硬的场景转换里面，还是能看到主创花了一些心思，郭德纲也涮了自己的人情卡，请了圈内外好友来客串！网剧第一红人大鹏的处女作“煎饼侠”因为拼凑痕迹过重，备受影评人士鄙视！但是，从“缝纫机乐队”里面，我们看到了导演驾驭大场面的能力！除了损友乔杉，大鹏还让新疆姑娘古力娜扎开口说东北话，新意和诚意满满！开心麻花的电影作品起初也背负着舞台表演色彩浓厚的压力，然而，羞羞的铁拳，中间插入了山中学艺这一段，尽管在情节上有割裂的嫌疑，却让我们能看到了导演的镜头调度理念，胜过麻花前作 驴得水！
但是，在电影市场竞争愈发激烈的今天，竟然有电影制作公司直接把舞台剧的录像剪辑成电影，而且定档6月15号，你当“侏罗纪世界”的霸王龙都是小龙虾吗？
本人正告2018版“家”的出品方，青岛黄海电影公司，捞钱可以，吃相别太难看！拍烂片可以，不要自称艺术探索！期骗影迷感情可以，不要亵渎前人的文学名著！什么是真正的艺术探索？妮可基德曼主演的“狗镇”，曾入围嘎纳电影节，基于导演的原创故事！香港第一情色女导演黄真真的“女人那话儿”，把焦点访谈拍成了电影，接近纪录片，至少是当事人在说真话！
音乐电影，近年来有 如果爱 和 爱乐之城 这样的佳作，不需要你们青岛电影在这里滥竽充数！
《家》观后感(九)：这是一部诚意满满的剧
第一次看音乐剧 对音乐剧不了解 无法评价 不过观众席貌似有大神 说融合了摇滚、爵士等多种风格 连连称赞
作为一个看过《家》原著的人来说 就剧本、改编、再创作部分完成得非常好 原著以新、民、慧三兄弟的爱情故事为主线，展现旧家庭专制对青年身心的残害。
电影在准确把握作品的中心思想上进行再创作，将切入点放在小说中女性角色上，即鸣凤、梅芬、瑞珏、琴上，并以鸣凤、梅芬、瑞珏的死将电影推向高潮。
电影忠实还原了觉新、梅芬、瑞珏、觉慧等人。最令人惊艳的是觉新。新婚之夜，觉新与周氏对话，最后觉新两次低头哈腰说这“我就来”，印证了小说中觉慧说的“作揖主义”。
只是将鸣凤性格改动得大胆一点，在鸣凤、觉慧第一次相处表白阶段，个人认为有些不妥，鸣凤应该是内敛、隐忍，这是她“底下人”的身份所决定的，所以她不会直白的向觉慧表白。
舞美方面也做得非常棒，很多细节能看出团队的用心。比如鸣凤死前找觉慧，电影进行再创作将两人一个置于楼上、一个置于楼下，空间的距离拉开，暗合两人爱情的不可能，以及作为“上面人”的觉慧不可能完全理解“底下人”鸣凤的心理。
另外在觉新、梅芬的爱情线上，舞美给出了全剧最美的布景，突出了两人美但充满遗憾的命运。
除此之外，很多细节能看出创作团队的用心。比如以巴金写的信开头，长兄的死正是作者创作《家》的动力之一，也是觉新的原型。
整部剧能看出团队的用心及诚意，在忠实还原的基础上又不落窠臼地再现了家的悲剧。
《家》观后感(十)：如果全球电影也有世界杯，中国队也冲不出亚洲——再评音乐剧电影 家（2018）
当小偷家族享誉嘎纳的时候，表明中国电影被日韩和伊朗甩得越来越远，和中国足球一样！而泰国和印度的电影近年来迅速崛起，也可吊打同档期的国产电影。
中国和印度电影最大的差距在于是否敢于直面血淋淋的社会现实——当印度电影直接指向性别歧视、宗教矛盾、教育公平和公共卫生等敏感社会问题时，从电影“家”的简介中，我们却依然读到“封建家庭”、“封建制度”、“旧中国、旧社会”这些高度意识形态化的陈词滥调，彷佛当年四人帮为发动文革批判“海瑞罢官”！
原生家庭对个人婚姻自由的干涉，普遍存在于社会发展各个阶段，即使在今天的中国，婚恋难题正在日益成为阶层固化的典型表现和标志之一！门当户对和包办婚姻阻碍自由恋爱，当今的高房价和高额彩礼难道不能让婚姻的本质变味儿吗？
中国历史发展阶段不能割裂，不应该刻意黑化和矮化民国时期，民国艰难的延续晚清洋务运动以来的近代化进程，为民族工业创造黄金发展十年，民国政府领导了艰苦的八年抗战，使中国跻身二战战胜国和联合国创始国之列！截至目前，所有获得自然科学领域诺奖的华人，包括屠呦呦，都是民国教育体制培养的，唯一获得奥斯卡的华人导演李安，也出身于中华民国！
电影应该冲破“阶级斗争”的思想桎梏，追求人类普世价值的自由精神！
顺便说一句，凡是给这部电影打五星的，都是片方的枪手！该电影本周五上映，在上海只排了两三场，有场次全空，有场次爆满，不排除片方自己买票房的行为！本人将到上海有关影院现场调研取证，一旦发现操纵票房行为，将通过社交媒体积极揭露，并向有关部门实名举报！