《五加五》好看吗？经典影评锦集
《五加五》是一部由徐星 / 老安执导，老金主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
●特逗～！超帅气！～
●自娱自乐挺好
●老金太逗了！好contributor
●4.5 非常棒的切入点,老金好像一座桥梁衔接了凡子与仙人的世界,既透过他的双眼记录了宋庄艺术家的成长际遇,同时他也展现了一个活灵活现的自己,一个平凡的生活家.十分精彩.不过后来老安说,老金其实是孤独的,嗯,这我倒真没想到.btw我还是很不喜欢艺术家啊.
●真好。
●选取的角度非常好，通过实拍专门在宋庄拉活的黑车司机老金和那些人的接触来将那些有名的、没名的、做行为艺术的人的各种状态展现出来，是个欢乐不沉闷而又同时会让你产生一些唏嘘和感叹的片子。
●非常佩服徐星！比冯小刚张艺谋那种拿大钱又想拿大奖的导演要实在多了，也犀利多了
●被配乐糟蹋了不少，跟着感觉剪出来的东西也无整体性，魔幻宋庄被幽了一默。
《五加五》影评(一)：谢谢徐导
对于艺术的理解我比平常人差了那么一点点儿，但看完这部片子，心里却久久不能平静下来。她带给我的思考很多，艺术家的思想和生活，影片映射的社会现状，带给我诸多的说不出感觉。老金就像我们身边的某二哥一样一样的，从1+1到5+5，我乐了。
:老金出名了。
《五加五》影评(二)：《五加五》观后
《五加五》观后
两年前知道徐星有个片子《五加五》，因为那个片子有宋庄艺术家、有汽车，所以，一直找片源、一直想看一看。经过不懈的努力，终于有机会得缘相见。
片子里有很多艺术家，有各色的行为艺术表演。说实话，我是鄙视行为艺术的。我总觉得一个人应该干一行爱一行，不要让自己的行为污了自己的职业。何出此言呢？数年前，我被一个诗人请到他开的艺术馆去创作，我在那个艺术馆里认识了四个诗人，一个是馆长，两个是密探，所有被馆长请去的艺术家都如同政治犯，被那个馆长及另外两个诗人监视着，谁爱睡懒觉？谁哪天回家了？谁哪天回来了？谁画画勤奋都被两个诗人密谈及时汇报给诗人馆长。请你想一想，四个诗人，三个这幅德行，如果你也有这样的经历，你还会认为诗人值得尊敬吗？同理，搞艺术的，即便是搞行为艺术的，应该自重。
再回过来说观感。观片的时候我突然问自己，我到底在反对谁？我是学油画出身，却整天的说“绘画已经不是艺术了”；我把自己装扮成一个搞艺术的，实际又是在反对艺术。
今日的艺术就是服务给有钱人的，就是要服务于商业，而我却拼命想搞让普通人都能看得懂的艺术，能够利益众生的艺术，我天天说傻逼的大多数。对！“傻逼的大多数”即没有欣赏艺术的习惯，也没有消费艺术的习惯。那我为何要傻逼的整天搞让“傻逼的大多数”都能看得懂的、不消费的“艺术”呢？
70多分钟的《五加五》播放完毕了，我不禁想起在吴文光处看到的《围绕我房间的旅行》。什么是纪录片？假想现在马丁・路德金还活着，假想有人要拍一部马丁・路德金的纪录片，那纪录片里一定应该有那段著名的《我有一个梦》演讲。纪录片为什么不能拍马丁・路德金拉屎、撒尿呢？马丁・路德金应该是经常拉屎撒尿的，而那段著名的演讲只有一次，只有一次的行为不具备代表性。所以，纪录片应该拍马丁・路德金的拉屎撒尿。我这是污纪录片吗？还是思考纪录片应该纪录什么？表现什么？
《围绕我房间的旅行》的画面浮现在我眼前，一辆长途客车在山间、在云雾间穿行，乘客们观看的是美国大兵在索马里苦战的画面，平静的平民生活和战斗杀戮的场面搅合在一起，让我体会到和平的可贵。《五加五》片尾一位艺术家在老金的车上写下一加一等于老金，老金又把“一加一”改为“五加五”，艺术和生活又交织在了一起，艺术到底应该服务于谁？
《五加五》影评(三)：艺术应该是生活必需品？还是奢侈品？
宋庄——北京普通的城中村，因为诸多艺术家聚集而出名，形形色色的人也就讲了形形色色的故事。
老金是宋庄的一个黑车司机，常年接送各类艺术家而慢慢和他们熟识起来，因为老金的热情，艺术家们也愿意与他相处，甚至在艺术家圈子内，老金才是最“有名头”的人。老金自己也喜欢艺术，甚至自己也是艺术家，虽然对艺术的理解还远远不够，对一幅画的解读仅限于“你的画儿...挺有个性的”。但时刻带着一顶帽子让他区别于其他的黑车司机，但最能体现他资历的是他的车。上边签满了艺术家的名字。
老金的生活本身就是一种行为艺术，不过以老金来看，行为艺术只说“行为”即可，这样才显得理解的更深刻。并且任何时候有机会都会与身边不懂艺术的人攀谈问其：“你知道这是干嘛呢么？这儿行为呢。我这车有活动，有行为....”。老金快人快语，想到什么说什么，是天生的演说家，电影中我最爱的桥段是老金和一个艺术家慵懒的躺在沙发上，脚高高搭在前面的凳子上攀谈，老金一直说自己要做个艺术展，要把所有的艺术家都叫来，展示自己收藏的各位艺术家的作品，当然最主要的是他的车，签满了艺术家名字和题字的车，要摆在整个艺术展的中间。并且要办成舞厅形式，让所有艺术家都热闹起来，别跟每次影展时候就跟做贼似的俩眼就盯着谁是买画的人......所以为了达到这个目标，老金半开玩笑似的一直在对身边的艺术家说：“你赶紧给我一幅画儿”，谁知道下一个镜头就是老金的车被撞了......其实在看整部电影的时候经常会觉得这并非纪录片而是剧情片，不知是因为导演有意安排，还是因为老金演技实在太好。
里面给我印象最深的是一个女“艺术家”总共三次出境，第一次与拍摄者攀谈，说自己来宋庄就是要做艺术家，虽然不被人理解没有机会，但相信自己的才华，并且她比一般人要“高一点点”，三岁的时候就会画画，并且受到赞扬。第二次是因为找不到目标与寄托而进入了教会。第三次是无奈搬家走人。
其实我相信导演也绝没有想要讽刺她的意思，只是想说这类的“艺术家”远不止这一个，宋庄的确是艺术的聚集地，但并不是艺术院校，并非到了那就能成为“艺术家”，只是个普通的北京城中村，打工的打工，搞艺术的搞艺术，拉黑车的拉黑车，就是因为他相对于798更生活，更真实。但别忘了生活中不仅仅有艺术，还要面临很多的生活压力与问题，你是不是真的那么热爱艺术，为了他愿意、并且可以过艰苦的生活，甚至不被家人和朋友理解。或者说你只是为了成为“艺术家”而“热爱艺术”。
艺术家都是孤独的必定要忍受寂寞，当你喜欢了一个人那你离成功就不远了。中国仅仅宋庄就聚集着两万“艺术家”，艺术是被少数人欣赏和理解的奢侈品，虽然我和所有人都希望艺术被更多人理解，但并不是所有人，艺术鉴赏与大众品位必定是一阴一阳，不可融合，否则就变成混沌一片，两者皆失，不知道如果艺术变成人和人拿来就读，做来便成的东西，会是什么样。艺术不是旗帜更不是拿来炫耀并能回绝一切不同意见的借口，好像只要别人说些其他的，你都可以拿“你不懂艺术”来回绝他。
老金是喜欢艺术的，并且喜欢和真正的艺术家们一起生活一起玩，他觉得艺术家们有意思，并且让他有些许与众不同，不是真正的艺术家没有资格在他的车上签名。艺术家们也喜欢老金，老金爱说话有意思，叫车时不论多晚随叫随到，真的想去喜欢艺术，并且给艺术家式的生活增加了不一样的色彩。
《五加五》影评(四)：艺术就是一门生意，别太装B
导演徐星是位具有传奇色彩的中国先锋文学作家。我不是文学青年，对文学所知甚少，更没有读过徐星老师的文学作品。因此在我看他的这部纪录片《五加五》时，无从将他的小说与电影的表达风格做以比较。我也问过他“从文学跨越到电影领域的动机”之类的问题，他说，电影能表达文学所不及的一些地方，另外，趁还年轻，可以保持“在路上”的状态，可以不辞劳苦拍片，等跑不动了就坐下来写小说。实际上，他现在也没有停止写小说。
放映之前，徐星导演只简单介绍说，《五加五》是一部很好玩的片子。但观看之后，我还是觉得那种人文纪录片固有的沉重感是挥之不去的，尽管片中主线人物“老金”的言行时常令现场观众捧腹大笑。有一种笑，会让你在笑容收敛后心里酸酸的，我看《五加五》时就是这种笑。
影片以北京宋庄画家村的一名热心的黑出租车司机老金为主线，将宋庄画家们的工作、生活状态以及画家们与当地普通居民的相依又矛盾的关系原汁原味地呈现出来，反映了当代中国的艺术生态状况，并在更深层次上表现了中国艺术创作的“去民众化”和“极端功利化”倾向，探讨了普通世俗生活与艺术的关系问题以及知识、资源的不同占有状况所造成的人与人之间的隔阂、疏离状态。
生活在宋庄的黑车司机老金是个热情外向的中年人，靠给宋庄的画家们出车养家糊口。他对着镜头反复强调两点：第一，他是为画家们服务的；第二，他也是喜欢艺术的。说“为画家们服务”，是在故意淡化他的经营色彩，因为是黑车嘛，同时，这样说也强化了自己热心周到的“品牌形象”。他车上写满了画家们的签名，这当然是他向人家要的，显然这种做法是在尽力地让自己黑车的身份获得一点合法性。他说自己喜欢艺术，这样说有利于拉近他和艺术家们的距离，因为宋庄的大多数原住居民是不懂艺术的。但是呢，老金其实也并不真的喜欢艺术。在整个片子里，他没有对哪个画家的作品有过真正的欣赏和评论，他对画家们的创作活动也漠不关心，只是在各种展览、活动的现场看热闹、拉生意而已。他常说自己喜欢某位画家的画，但说不出喜欢哪里，只是想讨得一些画作，留着日后升值发财罢了。这些看似好笑的言行，其实透着中国农民式的精明与狡黠。
老金在乡亲们和其他黑车司机面前，总是表现出“很懂艺术”的样子，他也确实认识足够多的艺术家，见识过艺术创作是怎么个过程，因此在乡亲们一脸茫然地围观行为艺术时，他很是一副见怪不怪的得意表情，跟周围人说，“知道么？这叫行为！”但也许在他看来，行为艺术不过是艺术家们的疯狂可笑的举动罢了，像我们不熟悉行为艺术的普通人一样，老金也分不清行为艺术的边界，因此他在开车进入一个展览场地被保卫拦下的时候脱口而出：“我要参加一个行为。”似乎行为艺术无所不包，可以信手拈来。乡亲们似乎并不认为老金懂艺术，大家也很清楚，艺术家们并不太看得起他们这些乡民，包括热情周到的老金。好几位艺术家在镜头前问老金自己的画怎么样，这显然是一种寻开心。老金看着艺术家们的画，看着那些西式的庭院建筑，看着艺术家们的生活方式，他其实知道这离自己的生活太远，他很清楚自己不过是一个开车的，赚点拉脚的钱而已。一组镜头中，老金在一个成名艺术家阔绰的家中像刘姥姥进大观园般地东看西看，此时影片的配乐是一段稍显悲怆的大提琴，艺术作为一种知识壁垒造成的人与人的疏离，尽显出来。
后来，老金的车被撞了，重新喷漆以后，他要一些画家补上那些丢了的签名。一位画家在发动机盖子上写：“1+1＝老金”镜头随即切入另一场景，老金苦笑着说：“二用北京话就是二B、傻B呗。”他说这样写可不好，于是自己用笔将“1+1”改成了“5+5”，看着改完的“5+5＝老金”，他解释着说：“实（10）才是老金，你实一点，我也实一点，大家都好。”老金不傻，精明得很，画家们的鄙夷、调侃和奚落他不可能感觉不到，但他依然笑着，热情着。很多时候，其实他也用另一种眼光看待画家们。不就是想方设法把画卖出去赚钱吗？行为艺术不就是装疯卖傻脱光光吗？你们不是也找妓女吗？不也小气地跟妓女侃价吗？谈到妓女话题时，老金特意摆了个高姿态，表示自己特别不愿意载艺术家们去红灯区，看得出，老金不是好色之人。所以在老金眼里，艺术家们并不清高神圣，不过是一群故作高深、故意特立独行但其实还是蛮庸俗的人而已，卖画谋生和自己开车谋生不是一样嘛，装什么装呢？大家都是生活中的投机者。走了运，就发了，就败货；不走运，就认倒霉，就接着苦逼。老金看到艺术家说自己“二”，他没怎么生气，他很清楚这些人瞧不起他，但老金也不见得瞧得上他们。大家都是挣口饭吃，谁也别太装B。
整部片子中，画家们都在为画的销路和自己名气绞尽脑汁，哪里有在为艺术本身费神的？所以，我们看到，宋庄是个艺术市场而已。这就牵出另一个深层次的话题，艺术创作与艺术品市场的关系问题。画家们说以前画画是政治任务，但他们的作为显示出，现在作画是为了发财。这一点不正好准确描摹了整个中国社会的状况吗？画家们自以为了不起，瞧不上这个，瞧不上那个，傲慢的、自以为是的标榜个性解放，殊不知他们的生活和市井小民并没有本质的区别，没有更多的高尚，只有更多的庸俗和随波逐流。
放映活动的海报上说，本片试图通过解读宋庄来解读当下中国。徐星导演的这个目的我想被非常精准地达到了。