《断层线》读后感精选

　　《断层线》是一本由（加拿大）南茜·休斯顿著作，译林出版社出版的平装图书，本书定价：20.00元，页数：326，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《断层线》精选点评：

　　●惊的是开头索尔那章……才六岁的孩子啊。翻译太流畅了，语言美到不行。

　　●爱哈~~~~那个很美的故事........

　　●美国禁书。不错的书，通过同一家族四代人四个六岁孩子讲述自己的故事，让我想起潭恩美的《喜福会》，后者是四个家庭两代人的故事，同样涉及到二战的背景。后者是顺序，前者是倒叙，更觉精巧，看到后面上一代的细节，有恍然大悟的感觉。

　　●独特的视角和结构

　　●历史 隔阂

　　●真真的好看么？孩子视角故作不成熟最讨厌了！！明明什么都懂。看完了串起来这情节确实还蛮有意思，不过这儿童视角真不知道该说好不好了

　　●不错的，有点小幽默小可爱。翻译的很好。总之会觉得小孩子无论什么年代的都差不多。很 可爱。

　　●又是战争，无所不为

　　●挺好看的。不同人的九岁所看到的世界，连起来的故事，反映那段悲伤的历史。但其实我看到更多的是，如何教育孩子，不同的教育方式对孩子个性的影响。

　　●读起来感觉怪怪的

　　《断层线》读后感(一)：还孩子一个美丽的童年

　　非常引人入胜的小说，视角非常独特，历史的谜团逐渐被揭开。除了第一篇的索尔，剩下三个孩子都让我感动，那朴素而真挚的语言流露出的是对爱柔弱却执着的渴望。当我读到杭达时，不由得怨念为什么莎狄妈妈如此吝啬，不愿意给小杭达哪怕多一点点的爱。可是当我读到莎狄小时候的故事，却再也无法怨念她后来为什么不能做一个好妈妈，小莎狄压抑而缺爱的童年生活让我越读越揪心。而当我读到尤安带着小克里斯蒂娜去乘旋转木马，好心的大叔让她坐了一圈又一圈时，我突然流下泪来，“好像他唯一能做的事就是取悦两个孩子”，这句话我甚至不很清楚为什么，深深打动了我。战争是罪恶的，但即使是挑起战争的国家，人民也是无辜的。在那段非常时期，每个人的每句话，透着战争留下的彻骨的悲伤。读着这三个孩子的记述，我不由得叹息，杭达、莎狄、克里斯蒂娜，为什么这些善良的孩子都不能拥有一个美好的、无忧无虑的童年？

　　《断层线》读后感(二)：《断层线》

　　这是一部源于德国纳粹阴影的小说。战争影响并没有因为时间推移而逐渐淡化，反而随着更长久的沉思和反诘，固化为历史和心灵最黑暗的角落。像一颗与生俱来的痣，无论你出生或者成长于哪一个时代，历史的斑点总是如影随形。

　　纳粹的文献不断被挖掘，每一次启封都令人惊愕。我们会发现，罪恶也需要想象力。这种想象力是对人性的残酷嘲笑和破坏。加拿大女作家南茜.休斯顿以她独特的讲述方式赋予了这段历史感性而生动的情景，使纳粹制造的“生命之泉”不再只是文献资料上的一行惊人数据，而是活生生的，具体到个人情感的生命记忆。这就是文学家的工作了，带着忧虑、痛苦和温柔的召唤专注于时代车轮下无法掌握的个人命运，再带着坚定执拗的表情，从语言隧道里走出来。

　　小说的结构采用四个六岁儿童的视角，织就了一个家族复杂隐秘的历史图案。六岁。你是否想象过，你的父亲在六岁时是怎样的生活？你的外祖母、曾外祖母在六岁时是怎样的生活？如果他们能够讲述，他们的讲述就不再属于个人，而是历史的证词。这是一部家庭史，也是一部人性的现场记录。六岁儿童并不因为他们的年幼而被历史遗漏，反而他们的敏感、赤裸、易碎的特征，他们携带的成年人无法体会的独特而巨大的爱与痛楚，都更为强烈地折射出时间在个体心灵上烫下的烙印。

　　这是完全可能的，在心理观察上，2004年的六岁孩子并不比1944年的六岁孩子更具幸福感。物质没有帮助，起作用的仍然是时代的脸色。当一个人出生，他的一生就被其所处的环境定制，时代与环境联合打造的模版将决定成就一个希特勒或是一个受难者。在这个问题上，作者宿命论的态度令人沮丧和不安。不过，她让1944年的女孩在幸存之后选择了终生歌唱，这一点令人感动。“我不是平静无波的湖水，我是一座火山，我的内心有一把熊熊燃烧的火，当我唱起歌，好像火山喷出岩浆。”这部杰出而深沉的作品，就是一座火山。

　　《断层线》读后感(三)：小说的赋格艺术

　　书名：《断层线》

　　作者：（加拿大）南茜•休斯顿

　　译者：陈蓁美

　　出版社：译林出版社2008年10月版

　　很显然，南茜•休斯顿熟练地操纵着一台轻快的电脑——手工书写是体力活，费力不讨好——，电脑催生了现代小说以及它们的后续。剪切、复制、粘贴这些富有人性的科技启发了小说家们对小说结构的疯狂臆想。构思《断层线》时，南茜只能知道四个孩子的故事将一步步回溯到过去。或许在一个美妙的夜晚，因为美妙的失眠让南茜在床上翻来覆去，因为闪电般的灵光一现被她抓住了，她“看”到了我们现在看到的小说结构。或许她是按照编年体顺序往下写的，写完之后再恣意地把顺序打乱，以此来达到延宕的叙事效果。

　　断层线是一个地质学术语，在南茜的小说里隐喻（变形？）为一个家族的断代史。阅读的时候，读者可以不遵守小说结构，随意挑选着顺序读下去。不管是怎样的阅读顺序，第一次阅读的结束正是重构家族谱系的时候，当然是按照编年体的顺序。

　　阅读《断层线》的乐趣正在于享受赋格的精妙：

　　爱哈的赋格艺术：在索尔的时代，莎荻奶奶独乐于寻找外曾祖母的外曾祖母的身世。在杭达的时代，莎荻妈妈是个为了研究外祖母的身世而疯狂的女人，外祖母爱哈忙于巡回演出。在莎荻的时代，爱哈妈妈的演唱事业刚刚起步。在爱哈自己的时代，她的身世本身已经错综复杂，并且令人心痛！

　　“Lebensborn”的赋格艺术：在索尔的时代，莎荻奶奶甚至跟索尔的妈妈也要灌输“Lebensborn”的罪恶。莎荻奶奶甚至要借儿子杭达去德国出差的机会去见桂荷塔。在杭达的时代，莎荻妈妈热衷于研究“Lebensborn”，不惜举家迁往以色列。在莎荻的时代，鲁特的出现让莎荻第一次打开了爱哈的身世之门。在爱哈的时代，“Lebensborn”正在发生，爱哈正是“Lebensborn”的个体化呈现。

　　痣的赋格艺术：索尔的痣长在长在左太阳穴上，切除手术惹出了很多麻烦。杭达左肩上的痣（蝙蝠，阿达列夫）以莫须有的罪名让他的妈妈出了车祸。莎荻的痣是一个耻辱（实际上更是一个骗局），它长在左屁股上。爱哈的痣长在左手臂窝，爱哈靠它来唱歌（纯音演唱，鲁特/亚内克/尤安帮她把德语“连根拔起”。）

　　美国的赋格艺术：索尔生在美国，长在美国，索尔的妈妈是美国人。杭达生在美国，曾在以色列待过一年，后来也回到美国。莎荻是妈妈爱哈和彼得•西伯曼从加拿大带到美国的。爱哈是在美国成名并终老的。

　　“Hambourger”的赋格艺术：从时序上，147页的“Hambourger”是出处，是莎荻的爱哈妈妈玩文字游戏（多语言文字之间）的乐趣。151页的“Hambourger”是可爱的爱哈妈妈耍赖（耍出赖出庸常的真实），47页的“Hambourger”是索尔的莎荻奶奶与爱哈外曾祖母的回忆（妈妈我爱你，这是我们的秘密）。

　　“马戏团的胖女王”的赋格艺术：从时序上，182页的“马戏团的胖女王”似乎是战时物资紧缺的影响所致（可怜的爱哈的梦想是吃肥肉）。139页的“马戏团的胖女王” 是莎荻的外祖母怕狗胆固醇过高而不能吃肥肉，爱哈想起了儿时的梦想。59页的桂荷塔是用“马戏团的胖女王”与实际上瘦小的爱哈形成喜剧效果。

　　四代人或者说四段历史的叙述者都是六七岁的孩子，就像是四世同堂一大家子围坐在一起，四代人分别讲起他们儿时的记忆，上面三代的记忆杂绕在一起，并呼应第四代的现时记忆。叙述者是孩子，语言上当然活泼有趣，然而南茜并没有忘记在故事外安插一个成人叙述者，来呈现当时的成人语境。事实上，所有的赋格最终都是要聚焦到爱哈身上的。

　　语言的跨越，索尔时代的美式英语和德语，杭达时代的美式英语、希伯来语和阿拉伯语，莎荻时代的加拿大英语和美式英语，爱哈时代的德语和波兰语。爱哈“通晓三种语言，能用七八种语言阅读”，南茜用法语或英语写作，独自将自己的作品译成对应的英语或法语。南茜•休斯顿又是一个纳博科夫或昆德拉或贝克特式的伟大的双语写作者？

　　小说家服从（张志扬先生讲的“奴性”）语言的魔力并且用显性的方式呈述出来。南茜正是一个深谙游戏规则的魔术师——辛格的卢布林的魔术师滥用权力而死于魔术是一记响亮的耳光——，鲜有“顺序”的叙事在南茜的视野中， 因为只有读者才是真正的上帝，因为只有读者才能全知全能地重构小说的故事。作为读者的幸福在于，我们只需要一次就可以穿越断层线，并且在阅读的过程中享受穿越的快感（这与作者设置障碍的努力所承受的痛苦正好相得益彰）。