《设计基础指南》读后感精选

　　《设计基础指南》是一本由吉姆 克劳斯著作，上海人民美术出版社出版的359图书，本书定价：58.00元，页数：2008-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《设计基础指南》精选点评：

　　●知道原则，才有可能打破

　　●干货，实用。

　　●很好的教材，除了知识点混乱之外提供了很多实践的经验。

　　●在图书馆转悠的时候发现的，挺不错的书，看了下书评貌似还绝版了。条理很清楚，例子很生动有创意，以后想到应该还会来看看。

　　●初中时读的

　　●寒假慢慢研究作业

　　●很有用

　　●设计三要素把上一本书的概念总结到了一起。分别是构图（composition，构成）包括面积、动势、空间、平衡、张力、闭合、对比、图底关系、比例、网格；构成因素（components，组成元素）包括点、线、面（形状、抽象）、体、光、色（色调）、材质（纹理）、框架、图像、图案、字体；概念（concept，就是传达的信息）包括表达。就是V大说的，设计就是构成加信息加表现。几个要点：1、注意元素之间的空间联系（除了空间，元素本身的关系也是很重要的，就是视觉呼应）。2、注意文字从左到右的视觉流向对画面的影响。3、养成随身携带相机的习惯，记录有感觉的景物作为素材（并且有助于真正观看周围视觉环境）。4、自己调色画画静物/自己想象的东西，这是学习色彩最好的方法。5、除了包装作品，还得注意包装自己>>>接笔记

　　●推荐~

　　●不像很多设计书那样故弄玄虚装逼，十分直白良心，对于初学者非常实用，能写出这样的总结我觉得作者无私的态度更加难得，令人感动~~

　　《设计基础指南》读后感(一)：我给四星。现在书绝迹了。

　　当时在大学图书馆看的。现在想买了，市场基本绝迹，很想收藏这本书，哪里还有卖的吗，亚马逊、淘宝上都没了，奇怪啊。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

　　《设计基础指南》读后感(二)：3C理论，有章可循

　　这本书从包装上就很有特点，很别致。整本书围绕一个"设计的3个C"展开，方便读者掌握精髓，而不会像读其他设计类的书，常常被杂乱的经验论，弄得不知去向。3个C就是Components Compsition Concept，从最小的构成因素，到构图，再到最大的概念。但是很奇怪的是作者将构图放在最前面。读完我才知道，因为这是作者写的比较好的一部分，到后面，有一点虎头蛇尾，尤其是到了概念这部分，选取的例子也不是很精彩，内容也启发性不如前面。总体来说，这本书让人有一种可以去把握设计的自信，把一些常规设计套路加以介绍，并提供一个提供练习的作业，不会让你感觉"设计就是多做多练"这么含糊其辞，不得要领。

　　《设计基础指南》读后感(三)：很想细读学习。正准备收入书架中。

　　假期回来最后一天，在北京路的联合书店看到这本书了。

　　当时看到好基本相同类型的书。

　　仔细对比了下，这本就纳入了购买的范围里。

　　原因是知识面比较全，最有特点的地方是很有指引性。

　　对比了下手头的上的一本设计基础类书籍，那也是我当时仔细对比后选购的书。当时觉得是比较有超前的编写方式，简要的知识点和充分的图示的逐个对应说明然后是按照知识点做发挥性练习。

　　当时最大的的感觉就像有老师带着创造性学习。与当时可选购的同类书籍比起来，很有优势。

　　粗略翻看了下这本国外的教程，感觉最大的区别是最初只把主题一笔带过提出来，然后读者先在指引下创造性的学习，再来总结性学习。

　　个人觉得对于学习设计基础来说应该效果很不一样。后者是让学生跳出了条条框框外自我学习和确认，一番体验后再加强认知。学习效果应该是更好。

　　当然这只是个人着重的方面。书的内容是很重要的。

　　当时在书店也没能深入阅读，总体感觉还不错。

　　看到大家对这本书的肯定，很想细读学习。正准备收入书架中。

　　《设计基础指南》读后感(四)：保持冷静

　　一些有价值的观点。

　　不要把批评视为消极；要把你的高傲羽毛藏起来；把批评视为与你的目的一致----都想要有效传达信息的设计；不要说任何批评者感觉必须反击你以保住他面子的话；听一听讨论会上你那些对手们说什么，想一想或许他们是对的；相信总有某种方式来做出既满足客户要求又不影响艺术质量的妥协；当别人的点子比你高明时，要马上承认。

　　我认识的那些大设计师，绝大多数除了技艺高超之外，还全都是解决问题的能手、创造良好氛围的高手、温柔却又强有力的说服者。这并不是偶然的。正是这些品质使得他们能够在设计界里呆这么长时间，最终成为如今的超级之星。

　　传达是相互的，为了弄清楚怎样通过传达的手段与你的读者联系，了解读者是非常重要的。传达在很大程度上是一种本能之物，是一种通过生活、观察、思考、感觉和实践而发展起来的本能。传达可以是明确的、含蓄的、朦胧的、内敛的、积极的、活跃的、狂热的、宁静的，以及不计其数的其他种种。教会你的眼睛和大脑来留意各种传达，传达正是载体，我们的所有概念和信息都借此而传递。

　　让本能和逻辑来告诉你设计中的每个特征和因素是否在协调建构，传达着同样的信息。要避免增加那种有着分离倾向的因素--不管它们本身有多么吸引人。要发展出一种内在的眼睛，在自己设计时来寻找这些动力关系。要倾听内在的声音，它会告诉你什么时候你是在正轨上，什么时候你开始偏离了。

　　活的、有机活动着的任何东西，要不就是在生长，要不就是在衰退。

　　花时间去欣赏艺术（既包括商业艺术，也包括纯艺术）。阅读。看看那些主流之外的电影。你已经很擅长的东西需要实践，你想做得更好的东西需要实践。在实践时不要急于判断，要寻找机会，为你的专业创作和职业创作追求至臻完美。

　　由一种媒介中获得的创造性，总是会扩展到其他媒介中去的。