《不期而至》影评摘抄
《不期而至》是一部由THINKOTHER执导，痛仰乐队主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《不期而至》精选点评：
●好吧，除了觉得挺文艺之外作为纪录片来说糟糕透了。另外海边那晚高虎是不是嗑high了？？
●高中晚自习一个人趴在最后一排桌子看的 密不透风的日子里只有音乐给我喘息
●一群国家级踢键子选手，很萌！导演应该很喜欢宋捷，那么闷葫芦的人有很多镜头，一会爬树一会逗娃，弹吉他的镜头非常性感，日出时从腿到肩拍得如诗如画。虎哥有种中二感，也许理想主义并且一直不被生活打败的人都会有这种感觉。他们去蹦极的地方叫星海，画面里他们跳下去，海面的波光，宛如群星。四个人在海里凫水，真幸运有朋友一起做喜欢的事。不期而至，因为它一直在那。
●作为纪录片感觉还蛮烂的，并没有一条核心的线感受到，痛仰加成。
●根本不知道高虎在说什么，想表达什么，还有乐队其他成员。片子人物大部分也都是高虎的镜头，其他的人呢？？整部片子内容空洞也不知道导演想表达什么，好像就是一个乐队日常的零碎合集。唯一的两星给稍微好点的摄影。
●音乐响起，开启乌托邦的大门，所有美好的……。有点空，不过瘾，好像少了和歌迷的互动，但好像过去的真正的记录又不那么重要。so whatever.keep calm and carry on. BTW开头隐约听到高虎的新疆口音。
●通篇没有一件危机事件，仅有的一次还遮遮掩掩。高虎老师完全陶醉在镜头前的表演之中。
●喜欢痛仰，但是作为纪录片真....
●1，你永远追不上痛仰；2，没看懂要表达什么。
●摩登天空出的片子好多都只是站在回馈粉丝的角度上来拍的。拍好一个片子真的太难了。可能拍一个纪录片，里面的人物笑起来都很有感染力，里面的情感都是真实的，但要是不懂得去挖掘素材，运用不好镜头，不会讲故事，不会升华凝练思想，跟个PPT一样，这片子就阳痿了。（蹦极的时候拉个长焦，背景是波光粼粼的海面，真的好好看！）
《不期而至》影评(一)：煞笔纪录片，这也配叫电影
痛仰傻逼，这部片子更傻逼。在剧院演出，票价480跟180的待遇当然不一样，你让买180的享受480的待遇，太不尊重480的！你都不尊重观众，还指望观众尊重你，如果你代表了摇滚，那真给摇滚丢人。 高虎在影片里讲莫名其妙的话，导演瞎鸡巴摇镜头、二了吧唧的空镜头，还要改变频道改变摇滚，先把你们自己那个叼鸡巴样改了再说
《不期而至》影评(二)：不期而至的痛仰
《不期而至》
可以说是国内首部摇滚乐队的记录电影，时长90分钟左右，通过痛仰乐队长达35天的十二城市巡演，拍摄记录了他们在路上的故事。这是国内有关摇滚记录片里，投入最多精力成本，制作精良的一部电影。35天的旅程，压缩到短短的一个半小时以内，故事变得无足重轻，导演的意图在细节的捕捉，音乐与自然景观的溶合，从这个角度切入，电影便呈现出一种异样的艺术感，升华了作品。镜头通过痛仰乐在路上，场景由演出剧院，极客蹦极，海边沙滩篝火等组成，通过人物的自述表达，做了一场关于摇滚乐队，旅途，自由，精神，生命的阐述，可惜，厚度不够，深意不足，更也没有激动人心，胸中热火的那种对白。幸好，导演用细微的角度抓住了那些符号，月亮，海浪，日出，鲍勃-马利的海报，演出大巴，烟，啤酒，海鸥，使这部内容空洞的记录电影变得曼妙起来。作为摇滚乐迷，很高兴看到痛仰成了现在中国摇滚乐队的佼佼者，粉丝最多，给市场带来活力。可惜，如今痛仰音乐，少了一种狂流激荡，冷静批判的独立态度，太在乎的风物景致的美好，群众的热闹，便失去了勇往直前，不吐不快的话语权。
《不期而至》影评(三)：拍纪录片不是写散文 做摇滚也要说人话
不知道是拍摄此片的人太不走心，还是制作过程真的太仓促了，本片基本上就是对摄影师拍摄的那些好镜头的一次大型浪费。
开头铺一堆唯美风景的空镜，哇，好有意境的样子，让人感觉导演很有野心想做点儿什么大师范儿，但熬完了一个个大自然的镜头，什么内容都没有，没有故事，只有一两个情节，没有人物的关系，甚至这个乐队究竟是怎么回事，这么一点点简单的东西都说不清楚，令人失望。
据简介说此片拍了30多天，如果你没能拍到故事，但一些基本的信息你需要告知观众吧？作为一个纪录片的基本功能。
首先，这个乐队是一个什么乐队？他们是如何踏上巡演之路的？他去巡演的目的是什么？是否有什么样的困难？他为什么要去剧场巡演？他都去了哪些地方？乐队成员都有谁？他们是什么样的性格？（甚至演出现场都没有几个乐队成员的镜头，连乐队演出的全景都寥寥无几，几乎全是高虎的镜头。这起码是在讲一个乐队吧？而不是高虎的个人秀吧？？）
从拍摄的素材可以看出，拍摄者大概只跟了那么几次的巡演，素材量非常少，这些都不足以支撑你们所谓的什么宏大叙事，快别扯淡了。如果你们的精力有限，不能一次次地去跟拍，起码你们在前期要做好人物关系的了解吧？这样你们才能在有限的拍摄里知道、确定你们需要什么样的内容，本片连一个结构都没有，一条线都没有，拍摄前期不知道怎么写脚本，素材出来以后也得有个像样点儿的脚本吧？散文是形散神不散，这片儿连散文都算不上，因为没有神，导演根本不知道自己要表达什么东西。
拍了三十多天没拍到故事，有的只是一次蹦极、一次乐队成员貌合神离的坐在草上弹琴、高虎和歌迷合影、高虎和剧场方争执为什么不让二楼的观众下楼、一些只有高虎自己镜头的演出、一些高虎的不知道在说什么的胡言乱语、乐队成员游泳的空镜……要把这些碎片变成纪录片，真是难为导演了，讽刺的是，片子里有个人说：如果没有故事你拍的是什么？片方已经难过到要把这种教别人拍片子的话剪进片子里了，RIO心疼。
这个乐队究竟是怎么回事？痛仰的乐队成员关系怎么样？每个成员是什么样的性格？他们如何驾驭手中的乐器？他们在国内是一个什么样的地位？他们想要通过这次巡演获得什么？他们现在面临一些什么问题，如何解决？他们的诉求和现实有没有什么矛盾？
导演，你的风景全部到位了。你的意境呢？如果你根本不知道你要表达什么，你的这些风景镜头如何去隐喻一些意义？？
另外，乐队成员在片子里说的一些话，我不知道是因为他表达不清楚他要说的东西，还是导演根本不清楚应该把高虎的话放在什么地方去说，总之让人根本不知道他在说什么。而且一个相同的信息，反复说好几遍，只会让人觉得乏味。
【我觉得只要我们这口气在的时候吧，这口气只要有，永远都会，而且，我们的肉体没有了，我觉得还有些声音呀，有些东西，是吧，留着影像的东西就会有人去看到，这是我们传递的意义，不仅仅是音乐，摇滚，是吧，传教士。】
您好，您在说什么？您传递的意义是什么？
【很多东西它不是我们想象中的内样，就是内样的，也许他真的不是我们想象，小利说过，这一切没有想象的那么糟，摇滚乐可以说，也许这一切它可以变得更好，改变，改变你，改变你的生活，但是如果说我们心中只有恨，它至少它很无趣，太无趣了。山，天云星月日海，它们什么都没有说，但你会听他们的声音，一浪又一浪，一波又一波，拳头有力量，但是，我觉得双手更有力量，它可以去怀抱，所有的一切】
您好，您在说什么？没有任何实质的内容，标准的摇滚式心灵鸡汤，看似山啊浪啊爱啊恨啊改变自己好有哲理哦，其实什么都没有说，内在逻辑因果关系什么都没有。
就如同本片一样，好像说了特别多的话，一点实质内容都没有，全是空洞的谁都能用嘴说的心灵鸡汤，而且导演还不知道什么时段该说什么，看得十分心累。