《坂道上的阿波罗》观后感10篇
《坂道上的阿波罗》是一部由渡边信一郎执导，木村良平 / 细谷佳正 / 南里侑香主演的一部爱情 / 动画 / 音乐类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《坂道上的阿波罗》观后感(一)：写于7话后
第7话完整看了5遍，最后的千薰合奏部分大概还得乘以2，3分31秒的音乐完整放送，真的是音乐和友情的奇迹><－觉得积累下来的些许感想还是要写下来才好受些。(想到哪儿写哪儿没什么条理，另外因为之前已经看过漫画了所以会有些剧透)
说起来阿波罗应该是至今唯一一部我每一话都要看个5，6遍还不觉得厌的片子。先是期待渡边和菅野两位大神的再度合作，后来实在忍不住就找了漫画看，一下就被吸引了，动画播之前出到第8卷，给我虐得啊...动画开播后最终卷出来了总算是HE了TwT！...以看过漫画熟知剧情的状态看动画，和空白状态看动画，大概感想会不同，不过我已然无法体会后者了。另外有趣的是，对于相同的情节，动画和漫画带来的感受也有不同。
本来以为这部和花牌一样有24话，结果看第一话惊觉发展飞速，原来总共才12话orz...怎么说呢，12话讲完整个故事真是不赶不行，自己看漫画时很喜欢的细节被剪掉不少(原作的细节刻画超棒！)，但是看多几遍也会觉得一些地方点到即止也有它独特的味道，如果只是对原作的全方位还原大概也不需要渡边来做导演了= =
特别喜欢原作对友情、恋情的描写，细腻真实，萌起来虐起来都戳心戳肺的t_t。人物刻画虽说有主有次但都能感受到人的“多面性”，既有闪光之处在某些方面又有明显的缺陷。两个主角薰和千太郎都背负着各自的“黑历史”，“在家中没有立足之处”、“没有朋友”让薰的性格难免不阳光以至些许中二(？)，行为上也很任性(几处对千发怒的情节)，而千太郎则是把这些化为拳头打到身上去了，但同样是这两个人却又都十分温柔，不但对家庭重视，更是对认定了的朋友全心全意－表面再怎么傲娇心里怎么想观众们还是看得很清楚的= =+。正因为如此这两个看上去完全不搭的人才因为内在的共鸣成为了亲友，互相是照亮彼此的阿波罗～
百合香学姐，尤其看第7话的时候看到很多对她的恶评，虽然她确实伤害了千，但她并不心安理得，她除了“白富美”外也不过是个有弱点的普通女人，谁叫她喜欢上了淳哥呢...之后坚定的追求让我觉得百合香是个女强人XD...淳哥帅到掉渣，不但有学姐倾心，千对他也是万分崇拜的，但是颓废消沉起来他也会去伤害别人，还是最喜欢自己的人(学姐和千)...律子姑娘是个纯朴的好姑娘，但也会嫉妒也会变心。松冈星儿挖墙角“不择手段”，却也是有自己的目标与担当而且最终将其实现了w...这些人物因各自的可爱之处让人喜欢，也因不完美而更加鲜活。如果说漫画运用各种心理和细节刻画让人能全面得看待各人物，动画却是用删减制造出了片面的视角，观感大概更加现实，毕竟实际上我们所能了解的很可能也不过是他人的一面而已。
终于说到第7话本身。这一话也是目前为止动画与漫画给我的感觉差异最大的一话。看漫画的时候先是觉得小虐然后合奏时候感动欢喜，而动画前半部分让我觉得很压抑，尤其是配着bgm－比如千和淳哥的冲突那里，再比如雨天练鼓漫画里千是想着和薰的事而薰主要只给了一页背影，动画并没有展现千脑中的画面但是表情说明一切，而给薰眼神的特写继续虐上了一档(捂心口)...这种暗流汹涌的压抑感直到剧情高潮的千薰合奏也无法完全解放。合奏从千薰分裂前最后的my favourite things开始，到薰插入献给律子的someday my prince will come，最后回到moanin'，漫画的画面表现很美，而动画伴随着音乐让我在心里过了一遍相关重要剧情于是十分感慨。不知道是不是因为又接着联想到了之后的发展，从“重要的搭档还在等着我”到“两个王子要好地拌嘴”到合奏后千拉着薰“逃走”，虽然都被感动了，却并不觉得畅快，还有什么窝在心里似的，看到最后薰说像要飞起来了时画面定格在两人欢快的背影，漫画笑咧了嘴动画看着反而还有些心疼(继续捂心口)－这种感受大概是动画带来的独特的美妙之处？(我是M么...
总之，期待第8话－完结好突然Σ(ﾟ∀ﾟﾉ)ﾉ
《坂道上的阿波罗》观后感(二)：我已经想不起邂逅你之前的我了
校园时代的青春与情感，给我的感受是鲜明且现实的。正所谓正值青春，可以肆无忌惮地爱一个人，可以不必担心自己的未来。但是所有的“可以”仅仅只是“可能性”。
动漫完全靠两个男人撑起了整部剧，在我看过的动漫中，除了《钢炼》就是这部。
这部动漫剧情发展的时间与人物的年龄相挂钩还有情感变化，除了《来自新世界》就是这部。
这部动漫的感情剧情发展路线完全是欧亨利式的，情理之中预料之外的情节发展。随便举个例子，女二百里香那场送别的场景，也会让观众觉得心中有种如释重负的感动，最后的结局，也会让你感叹爱对了是爱情，爱错了是青春的感觉。
音乐及时代背景，全篇是一种以音乐为媒贯穿整个剧集 。爵士乐，起源于19世纪末20世纪初的美国南部路易斯安娜州的一个亚热带城市，新奥尔良（NewOrleans Jazz），原来新奥尔良不止烤鸡翅哈 。1945年美军登陆日本，美国文化席卷日本全岛，其中就包括爵士乐。剧中以1968年为背景，是爵士乐在日本消逝的一年，也是东京学生运动的一年。音乐是主线，学运是隐线。在剧中有几句类似地下工作者的谈话，含糊不清的解释，引人深入故事的背后，这个看似简单的校园爱情故事，也有一个沉重的社会背景。
关于名字，坂道上的阿波罗，坂道，通往学校路上的一条长长的斜坡，曾经是熏觉得压抑的一条路，每天要爬坡才能到学校，这段长长的路，让他觉得很累，也像他的颠沛流离生活，看不到头，找不到方向。一说到阿波罗，就会想到那个凄美的爱情故事，也预示了故事的结局，男女主角的爱情无疾而终……
全篇偏黄的色调，不太符合亚洲人的审美观，却也给人一种类似古老胶片电影的既视感，画风不够唯美但是很写实，这只是一场在动荡时期的青春经历，想留下，却也经过岁月的洗礼渐渐发黄了……
可以说这是一部适合各个年龄段看的作品，老人看到那个时期的动荡，也会想起曾经的岁月，年轻人也能从片中看到不同于现在的爱情观。隐藏着压抑，寻求着自我的复杂社会背景的，以音乐为媒介的青春校园爱情。
动漫主题曲的歌词中有这句话，其实很好的诠释他们的改变——“我已经想不起邂逅你之前的我了”。
不论是对少爷还是千的改变，这份情谊我见证后会化作我的记忆一直留存。
《坂道上的阿波罗》观后感(三)：谁会出局？感情博弈中你不可不知的人性
如果，如果仅仅只是12集的话，那我还真是给推荐这个评价了。不是我对这部作品有什么不满意之处，只是感觉这部轻动漫本身就不是冲着大作去的。平实的生活，真实的感情流露，不轰烈波折，但却表现得淋漓尽致，不想用言语评价，只想用心去体味。与其像大作一样去记住谁是谁，不如去看后深思，因为他们没必要是谁，因为他们就是我们自己。
这部作品很有意思，不同于一般的爱来爱去，不知道你注意了没有，这部作品只有“爱去”，却没有“爱来”。他爱她，她爱他，而他爱她，她，却爱他。五个人，到底谁会出局？很多人都在意这个问题吧，谁也不愿看到尴尬的结局，也总有人会对落单的那个人感同身受，但或许知道为什么后，人的心情会好过一点，下面就让我试着来分析一下他们吧。
西见vs太郎：
从第一集的第一句话开始，似乎就能感觉到西见是一个心事很沉重的人。同学都告诉西见不要惹那个叫太郎的坏学生，可当西见在顶楼打扰休息中的太郎后，却没有出现暴力镜头，相反太郎还向他伸出了半截橄榄枝。我们都看见了，太郎不是一个暴力狂，那时也许是因为西见没有一张欠揍的脸，更也许是因为太郎感觉到西见也和自己一样，是一个心情沉重的人，不然为什么要来这人迹罕至的顶楼呢？
西见与太郎的家经都很难念，然而却出来两种不同的结果，源于不同的家庭背景这并不奇怪。
他爱她：这能不能算是一种错误的暗示呢？从小东迁西移的西见没有什么朋友，以至于心地善良的律子仅以一个班长的角度给予新生比较到位的关心就让西见顿生情愫，这是因为西见一直都没什么朋友，他对律子的喜欢，其实是在内心里对律子的善良产生了一种依赖感与安全感。西见是一个传统的人，然而当太郎的爵士意识灌输到西见的大脑里后，西见突然发现摆脱传统意识后突然让自己轻松很多，而太郎那比较粗糙的处事作风对他来说却感受到一种“自己人”的感觉，所以西见对太郎应该是有感谢成分的，不过本性在这里，使得西见与太郎这类性格相反的人的友谊也只是周旋在“感谢”，“共同兴趣”等这些相对“物质”的基础上，对律子则是心灵上的认可与爱慕。当夹在朋友与暗念对象中间时，西见选择了放手，你可以说这是内向传统性格人的处世态度，所以也许体现不出所谓的“魄力”，但至少体现了西见爱情观的一种成熟。
她爱他：人人都畏惧太郎，唯独律子不是。这不是因为律子和他是所谓的青梅竹马和对他的喜欢，而是因为律子比其他人都了解真正的太郎是什么样的人。性格粗鲁，却不欺凌弱小，不爱读书，却不是没有理想。身上透着的是一种江湖儿女气，而不是匪气。
记得易中天书中说过：女人们为什么喜欢英雄？因为英雄爱犯错误，所以英雄是可爱的，这能激起女人的母性。也许这就是律子喜欢太郎的真正原动力，这也同样是导致西见对律子有爱慕的原因。从理论角度上看，太郎这种表象与里象存在反差的情况让其极具审美性，这种不被外人了解的背后故事让律子这个唯一知情人产生了舍我其谁的“使命感”，她想在太郎身边，不是寻求安全感，而是给予安全感，律子完全可以做到太郎人性上的补完。
虽然同是有着不被人知的背景故事，虽然同是没什么朋友，虽然都是好人，但西见的情形要比太郎明朗稳定得多，说得好听点就是手上的资源多，说得消极点就是西见不具备审美性。而这一切也不是假设西见和太郎一样高大魁梧就能改变的。“少爷”走的是“少爷”的路线，他的那种优秀不是作为寻常百姓家的律子体会得到心里去的。在律子眼里，西见的精神空虚并不难解决，他需要的只是一些信心。而太郎的问题却是实打实的硬伤，比起西见，太郎明显更需要律子这样的人。
而他爱她：在太郎眼里，律子可能就是一个邻家妹子。若律子的选择是对的话，那太郎这个“灯下黑”就不是个别现象，而是性格上缺陷了。太郎的思维方式似乎是只想着自己要什么而不去衡量自身的情况。他喜欢百合香和西见喜欢律子的思维模式其实一样，他们都想要对方身上的那种感觉来填补自己。只不过西见理智一些，平心而论，也是律子放不下罢，如果律子和西见走在一起，没有人说不合适的。而太郎却没想过百合香要的是什么，其实太郎喜欢百合香纯粹是在内心中那份善良的驱使下而形成，他忽视了自己外在那不招人待见的形象。他的这种单纯和无助更加深了律子对他的同情。不过也不完全就因此，即便他善良得过律子，本份得过西见，也不会赢得百合香的芳心，这不能说是太郎的错，而是要看百合香要的是什么。
她，却爱他：百合香要什么？要问百合香为什么喜欢淳一，就问律子为什么喜欢太郎。百合香给人的第一感觉就是个家教好的大小姐，若论价值观，人生观，她是复杂过太郎这类市井平民的。家教好，换个角度看就是自由少压抑多，虽然似乎百合香的门禁不是很变态。百合香手中不缺资源，她缺的是如何利用这些资源。从马斯洛的《层次论》来看，她要的是自我实现。太郎确实可以拿来自我实现，但百合香的世界观人生观注定是和太郎走不到一起去的。百合香要的是一个心灵自由的出口，但这个出口得在她的理解与接受范围内，俗套点说就是“够点档次”，而太郎的这种价值观讲得难听点是“不被接受的”，至少是没有什么意识上的共鸣。这点其实和西见一样。淳一就刚刚好，同是受过教育，却有着百合香、西见这类人没有有的外向性。这是帮助、带动“少爷小姐”们冲破心灵束缚的关键。所以西见和百合香都愿意和太郎做朋友，尤其是西见这种内向得严重的人，更是需要太郎这种重口味。但当选择爱慕时，“少爷小姐”都选择了和自己有共鸣的对象。
淳一和太郎共同之处是什么？淳一和百合香的关系是在淳一失落以后得到升华的。百合香喜欢淳一的是他的“大胆”，而不是他的不理智。当淳一落魄以后，百合香感到要帮助淳一站起来，是的，此时她落入了律子一样的使命感中。纵然是英雄，淳一也没有太郎那么血性，而百合香，说穿了吧，她根本就不是什么纯朴善良之辈，或者说她那种门禁出身的人能做到这样也是很意思了，所以她看重的也不是什么血性。只不过淳一和太郎一样，他们都引爆了各自人性上的缺陷。这就是淳一和太郎的共同点，也是他们都被人在意着的关键。
女人为什么喜欢英雄？因为英雄可爱。英雄为什么可爱？因为英雄爱犯错误。而所谓的“母性”实际上就是一种想用自己的理念去安抚，去纠正这些“错误”的野心，是看到这些“错误”因为自己被纠正后的成就感，是对方被改变之后产生心灵依赖的存在感。“英雄”，只不过是“错误”的一种存在形式，所以“母性”的激发不在于“英雄”，而在于“错误”。这是西见的完美所不具备的。
他爱她，她爱他，而他爱她，她，却爱他。西见作为这列感情火车的车头，只有给予却没有回报，注定是累的。但他并不是一无所获，当他决定放手的那一刻，当他决定帮助自己心爱的人去追求她的幸福的那一刻，这样的义举我们不能用“好人”这两个字带过。英雄爱犯错误，但却不等于错误，西见就是如此，他成就了自己，大义让他成了一个更为成熟，更值得依靠的人。律子文化祭后放下了对太郎的爱慕而转向西见，并不是“人说好我就觉得好”的这种贪婪从众心理作祟，而是西见在文化祭上体现的识大体让律子感受到了他的这种人格魅力，这个是太郎没有的。如果真要说律子最后到底选谁的话，我觉得西见的可能性更大。律子和太郎在一起的感觉，更像是习惯、熟悉。确实，有人说习惯也是一种爱的体现，可是到底是爱了之后的习惯呢？还是习惯了所以去爱？或许两者都对，但前者更像是选择后的结果。毕竟，人都会成长。说到人格魅力，其实西见在决心放手那时就在体现了。西见让她看到在被拒绝后的一种坚强，一边要面对友谊的尴尬，另一边在忍受看得到吃不到的同时还要亲手努力把饭菜往别人嘴里送的痛心，这些当律子在把目光投向西见之后看得尤为明晰。西见的行为让律子懂得了什么叫做爱，让律子看到什么叫做共鸣，让律子体会到什么叫做责任。西见是一锅越熬越浓的鸡汤，或许味道已经够浓了，需要的只是谁来掀开锅盖。现在锅盖掀开了，香飘四溢，律子被已被香味吸引。只是已决心说服自己放弃，一心致力于成全律子和太郎，并就快解脱的西见如何面对律子态度的改变？
律子改变了，那百合香呢？她是否会改变呢？不会，即使会，那也不会和律子一样地“和平演变”。她的内心是要经历一场革命的。回过头来看百合香的故事，说实话，我看不出百合香到底喜欢淳一什么，似乎就是因为淳一给她的那一个半梦半醒的吻，让她不再犹豫，关于为什么？我一直怀疑人是不是有这样一种情结：不动，是因为不值得去动起来，但真动起来就开足马力一定要有个结果。就算百合香之前是闭关锁国，那淳一的那一个吻就是帝国主义的强取豪夺，逼得百合香动起来，既然动起来就要分个胜负。如果说当初那是个内心游移的吻，而之后百合香牢牢抓住了这个游移的内心，侵略者让被侵略者给制服了，那会是多大的一种成功。所以与其说百合香喜欢淳一什么什么，不如说百合香容不得这种失败或不了了之。因为一切都是百合香在一厢情愿地付出，淳一给了什么？失踪？颓废？除了一个让大小姐发挥“主观能动性”的平台外什么也没给。投了那么多进去怎能说放手就放手？说百合香是一个赌徒的话，我想也不为过。不过毕竟是读过书的人，淳一玩起来确实比太郎要纯熟。
好了，人性复杂，不是三言两语说得清的，感觉写得有些乱，凑合着看吧。只是感觉人就是喜欢找那种像自己但又多一点的对象。该作对爱情观的体现算是比较直接的了，至于最后谁会出局。。。推荐看一下，也希望我的这篇文章能给大家一点帮助，我也真诚希望和大家探讨。
《坂道上的阿波罗》观后感(四)：爵士怎么能不摇摆
该剧所属年代为20世纪60年代，美军派遣军常驻日本，那时候的很多日本女性就像现在不少中国女性一样，对美国有强烈的向往，和美驻军结婚、或者与他们发生性关系生一个混血儿，虽然为国人所鄙夷，但女人们却依然很乐意这样做。但很多美国士兵回国以后，却再也没有回来，于是在日本国内留下不少日美混血儿，他们中的大多数，生活并不那么容易，今村昌平的电影《日本战后史》和《猪与军舰》中均对此有过描述。千太郎就是这样一个日本女人与美国士兵的孩子。这样的他，与学校里的同学大多格格不入。而同样因为父亲工作而时常转校的熏，在人群中总是感到孤独。他们却因为音乐而走到了一起，成了最好的朋友。
因为有你，上学路上的上坡路，不再让人觉得没有尽头；因为有你，在人群中不会紧张得想要呕吐；因为有你，甚至为我打开了新世界的大门，爱上了爵士，明了音乐本应带有灵魂。
因为有你，学校不是只有屋顶的天台可以待，因为有你，开始有了朋友，因为有你，难过的时候不再变得那么难挨，因为有你，音乐不再孤独。
这份有音乐伴随的友谊，甚至也许高于友谊的情谊，让人觉得温暖又感动。
很多片子中，总会有那么几个脑子被门夹了让人想扇飞他的存在。而在《阿波罗》里，每个人都是那么美好的存在，有自己的欲求，有自己的小心思，但都很克制，智商情商都算是比较正常。尤其是对三个男性角色的塑造，算得上是比较丰满的，用各自的成长经历来塑造了其性格，没有安全感，占有欲强，但对所爱的人总尽力保护的熏；不想成为别人累赘，不想伤害别人的千太郎；也许随播逐流，但最终找到了自己方向的淳一。淳一这个角色和千太郎一样，是一个很有时代特色的人，拿到别的时候去都不合适了。
片中有些细节很感人，列举一二。熏和千太郎去东京找淳一时，熏看到淳一的邮箱有不少来自百合香的信，偷偷地塞进了信箱，避免伤害到千太郎，这是其一。百合香给千太郎画的那幅画，初看的时候觉得有些滑稽，但最后千太郎与之告别时，这种滑稽感却消失了，这种反差挺不错的。千太郎始终穿着海军装，戴着海军帽，这一点真是大赞啊，那个时代对海军的向往，甚至于也许对于未谋面的父亲的一点儿思念。
最后，片中的音乐。如果说伊坂幸太郎的小说让我爱上摇滚的话，渡边信一郎的动画就让我爱上了爵士。片子的片头片尾都与本片非常契合，这种用心令人感动。最后在教堂演奏的那首曲子，不能更喜欢了。
《坂道上的阿波罗》观后感(五)：我是你的什么~你是我的阿波罗~（真没节操，捂脸之……
一出场男主小哥就给了我们一个下马威——他说他厌恶这里的一切，承载一切激情的坂道君也闪亮登场！看到这里的时候我一边吐槽男主那“人间失格”般的负能量，一边暗自点头伸出双手握爪小哥“我也是这样认为的呢~”
接下来小哥压力一大就容易呕吐的傲娇性格向我们展露无疑，我不禁又要吐槽小哥你这个毛病也太那啥了吧~原谅我总是默默想歪（捂脸……
那时天台的光透过玻璃聚集在一块白色的布上，白布似乎具有不可抗拒的魔力，小哥停下了自己的脚步，目光死死地锁定白布渐渐逼近，也渐渐伸出了自己的手，小哥就这样掀开了白布，我们的阿波罗闪闪发光地登场了，又让我想歪的是阿波罗握着小哥的手，小哥看着眼前的一切呆若木鸡，时间仿佛凝固成了永恒永恒永恒……我就这样在“被你们萌坏了”的路上一去不复返了，先声明，我才不是什么耽美狼呢~
不得不感叹一句：这是命运般的邂逅！！！此后的所有故事都源于那天那个天台那个沉睡的你和那个着魔的我……（再次捂脸……
论小哥怎样从精神萎靡的孤僻厌世傲娇君变成细腻的任性敏感君，这其中自然有我阿波罗照耀的作用，当然还有女主的作用（总是会忽略女主的我需要捂脸……
事迹一，阿波罗打架拿到了天台的钥匙，小哥想吐去天台（去天台是治愈小哥这个毛病的良方，果然小哥连治愈方式的都很那啥呢），借用了阿波罗的钥匙撒腿就向天台冲去，阿波罗追啊，天台啊天台，天台上的小哥和阿波罗啊，阿波罗对小哥说“我也不喜欢呆在教室呢”（话说阿波罗总是很轻易地就跟小哥交心呢，包括后面的坦白身世神马的），于是天降喜雨~那天阿波罗教会了小哥淋雨的治愈效果，从此小哥跟想吐的毛病渐行渐远……
事迹二，小哥是正儿八经会弹感情会弹古典乐的高雅人士呢，原本想要在唱片店买古典唱片的小哥被鼓声吸引，那鼓声带领他走入了小小唱片店的地下室，有个少年在打鼓，那正是阿波罗，那音乐是小哥没有接触过的丝带儿，于是阿波罗再一次发起魔力，吸引了小哥，小哥用古典乐跟阿波罗的爵士鼓对战，最终傲娇的小哥还是默默买下了跟原计划完全不同的唱片——阿波罗演奏那一曲呢！！！从此他们有了深深的羁绊，音乐连结起来的羁绊，没有爵士就没有摇摆，只要摇摆就不会断绝！！
事迹三，小哥看着阿波罗膝下弟妹成群，母亲热情好客，不禁心生艳羡，想起自己流离的家庭——远走的母亲和远航的父亲，寄人篱下的生活。小哥终于发挥了他性格中敏感任性的部分在阿波罗面前羡慕嫉妒恨了起来，阿波罗黯然，说“我在家中也没有立足之地”……于是又是一段令人心疼的心路（原谅我在这里又泛滥了……我也跟小哥一样默默流泪了好么……
十二集的长度容纳了三年的高中生活，学校门外的那条坂道是我那逝去的青春~最后的最后还韩剧般地出现长大重逢的场景，啧啧啧啧，这期间白驹过隙，百草复生，你我一如当年，在爵士乐中摇摆……（向着夕阳蹦跑这种经典日式影视剧梗什么的我就不吐槽了，因为我被默默感动了呢，只是什么东西让人心塞着，一如那夕阳……
《坂道上的阿波罗》观后感(六)：关于第一集的曲子 モーニン moanin
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E3%83%A2%E3%83%BC%E3%83%8B%E3%83%B3
日文wiki这么说
『モーニン』（Moanin ）は、ジャズ・ドラマーのアート・ブレイキーが1958年に発表したアルバム、およびその1曲目に収録されているボビー・ティモンズが作曲した楽曲。レコード番号は4003で、ブルーノートのアルバムの中でも人気の高い「4000番台シリーズ」の一つ。
这个爵士乐鼓手 Art Blakey于1958年发表的专辑
obby Timmons所做的曲子
都叫这个名字 那么到底是不是同一个曲子？
这片子里是钢琴序曲吧 那么就是后者了？前者是爵士鼓手 那曲子啥样子的？
请教各位爵士乐大大
《坂道上的阿波罗》观后感(七)：中二时期的爱情故事
中二时期的爱情故事，是关于初恋的故事。
朋友介绍来看Jazz的，补番前手贱的维基了一下。“《坂道上的阿波罗》（原题：坂道のアポロン）是小玉由起的少女漫画作品，并于2012年推出电视动画版本。”
等等，少女漫画是什么鬼？真的大丈夫吗？为什么会有种被骗的感觉？
抱着试试看的心态打开B站开着弹幕开始看。说实话，第一集看到千薰邂逅就牵手，我内心是很崩溃的，难道我在看的其实真的是基番？
结果后面的剧情却是渐入佳境，虽然最后几个狗血剧情有点崩，但无伤大雅，故事讲的还是挺完整的。
好久没看爱情故事，看看小清新的纯爱故事，想想自己的中学生活，感觉还挺好。
这部剧里面虽然出现了很多Jazz，分集标题都是Jazz的歌名，是致敬，但显然Jazz并不是片子的主题。Jazz是故事里连接少年们的纽带，是文化祭万人空巷的高潮，是结尾久别重逢的默契犹在，但主题是关于爱情，关于初恋。
片子的标题其实就说的很清楚了。坂道上的阿波罗，英文是Kids on the Slope。坂道就是很多人讨厌的学校门前那个难爬的斜坡，隐喻的是中学时期成长的烦恼。 阿波罗的隐喻则是借虎牙之口在片子里直接明明白白的交代了。阿波罗遇到自己的初恋黛芙妮，展开疯狂追求，黛芙妮却惧怕爱情，宁愿舍弃自己的美丽化身为桂树，以拒绝阿波罗的爱。显然，关键词是初恋与被拒绝。
薰的初恋是律子，律子的初恋是千太郎，千太郎的初恋是百合香，百合香的初恋是淳一。他爱她，她爱他，他爱她，她却爱他。每个人都被拒绝过。看上去挺狗血，其实还蛮真实的，中二时期的爱情不就是这样吗。
薰小心翼翼的隐藏自己的感情，不向外人表露，直到遇到律子；慢慢熟悉后，终于鼓起勇气向心爱的律子表白时，却发现她心里有的只是身边高大威猛的太郎；更让人伤心的是，太郎还是自己最好的朋友，即便嫉妒，薰还是选择了退出，转而帮助朋友，也希望自己的喜欢的女孩能够幸福。律子早早就将自己许给青梅竹马的玩伴，虽然她还并不能分清友情和爱情，但是太郎却神经大条，不曾了解自己的心意；律子在拒绝了薰的表白之后才发觉自己对薰的感情，后悔莫及。太郎对百合香一见钟情，在好友的帮助下展开追求，最后却敌不过百合香对淳一的一见钟情；对什么都不怕的太郎来说，情敌居然是自己最崇拜的大哥，如何能赢的了呢？相比之下，百合香倒是幸运的，遇到自己的初恋之后，不曾放弃，勇敢的追求，简直是童话爱情故事（官配赛高）。
这些故事，大家会陌生吗？想想自己的中学时代，有没有试过表白被拒？有没有试过发现自己刚想追的女孩其实心有所属？有没有试过你的好哥们请你帮他追一个其实你也喜欢的女孩？身边有没有玩的很好的女同学，但你只是把她当作好朋友，也许伤过她都不曾知道？有没有初恋的中学同学最后历经磨难终成眷属的？
反正我感觉挺熟悉的。
中二时期的爱情故事，有些幼稚，有些狗血，但是很纯真，因为那是关于初恋的故事。
你我都曾经是那个烦恼的阿波罗。
《坂道上的阿波罗》观后感(八)：kids on the slope
中文翻译很是装逼的坂上阿波罗
予以可能源于剧终狗血的类似五角恋的桥段
最初吸引我的是菅野洋子姐姐作为音乐总监，毕竟这个名字是那么显眼
通过动漫的方式表现一种音乐形式
尤其是爵士这种在当年甚是流行，可如今年轻人鲜有问津的音乐
不得不说日漫这种广泛的主题是吸引我的重要因素
一个特色：一共12集，每一集的标题使用了历史上著名爵士曲目
将这12首找来听听是可以算是爵士乐很好的入门吧
就像曾经有两样东西成为了我了解世界的两扇窗户
日漫的旅程就这样不断给我带来着惊喜
这一站，就是jazz!!
《坂道上的阿波罗》观后感(九)：剧中曲list
1. KIDS ON THE SLOPE
2. Chick‘s Diner
3. Moanin‘
quot;MOANIN' "の"MOAN"は嘆き、呻き。一人ピアノを奏でる薫は、このタイトルの意味を意識する。JAZZと出会った、そして自分と千太郎を結びつけた楽曲。アート・ブレイキー&ザ・ジャズ・メッセンジャーズの大ヒット曲で、クラシックだけを演奏してきた薫もそのメロディは知っていたほど。レコードから流れるメロディ、ピアノ、オルガン、ドラムとのセッション、、、。STORYとともに形を変え登場するこの曲は、「坂道のアポロン」のテーマ曲に等しい。
4. Bag‘s Groove
TORYの序盤、JAZZの洗礼を受けた転校生、薫が初めて加わる生のセッション。千太郎のドラム、律子の父親によるベース、そしてトランペットの淳兄。マイルス・デイビス（tp)とセロニアス・モンク(pf)の掛け合いが印象的なマイルス盤を参考に、劇中ではピアノを抜いた3人のセッションに、JAZZは初めての薫が加わる初々しさを再現した。
5. Blowin' The Blues Away
6. Satin Doll
7. YURIKA
8. Rosario
9. Curandelo
10. Transparent
11. Run
＜featuring mabanua＞
12. But not for me
＜featuring 類家心平 古川昌義
as Junichi performs＞
13. My Favorite Things
＜featuring 南里侑香
as Ritsuko sings＞
14. Equinox
15. A Piece Of Blue
16. Lullaby Of Birdland
＜featuring 手嶌葵＞
バードランドの子守唄
17. Jazz For Button
18. Four
19. Easy Waltz
20. float
＜featuring mabanua＞21. Milestones
22. Apollon Blue
23. Kaoru & Sentaro Duo
in BUNKASAI
(Medley “My Favorite Things
～いつか王子様が～Moanin‘”）
24. Someday My Prince Will Come
いつか王子様が
《坂道上的阿波罗》观后感(十)：高中一如既往的如此美好
渡边信一郎&管野样子 不知道为什么这么多人失望，在我看来不管他们之前擅长什么，做过多么经典的动画，能力到底有没有下滑，算不算经典，那都不重要。
对于这部片子来说，它不过是说高中生活，青春和爱情。它要表达的也就是这些，没有更多了，也请别期待有更多。
那么它对于想要表达的想要的效果都达到了，画面精良（画风能不能接受是个人的问题），配乐得当（请不要用爵士来吐糟，他毕竟不是个爵士科普片，它只是再说一群高中生在高中时候热爱过某种事物，因为它而发生的故事，我们都曾热爱过很多东西，没有机会在爱下去也是在正常不过）剧情合理（看着他们的生活觉得精彩，想想自己也有过类似的时光，类似的事，也觉得自己也挺幸福的）我想，这对于一部动漫来说，够了。
看动漫已经从一个小毛孩变成了二十多岁的大人，我还是个漫迷，我还保持着追番的劲，看那么多人气片子，口碑片子，我还真是好久没有一口气看完一部动漫了呢，之所以爱动漫就是因为我即使是别人口中的二次元漫迷，但我一样在看动漫中思考和学到自己想要的东西，能看到好片子，这样就够了。
越到后来越是喜欢OP，太有感觉了。特别里面的第一句“怎么办，我已经忘记与你相遇前的自己”听着OP就有种满满的感动要溢出来，他们相遇了真是太好了，可以有很多种人生，但是和你相遇的人生真是太好了。
以上
嘛作为以腐人士，不得不说的基情啊，到底是怎么搞得，看好多片子都是赤果果的卖腐啊，从第一话就开始狠命戳心窝子啊，一路到最后一话最后女主要是不出现就直接升华了好么！~~~果然不光剧情配乐，还要有腐元素才能让我如此么（本性毕露了喂）从第一话开始各种互动就各种脑部啊喂，最后居然是神父攻&实习医生受啊喂，果然这些制作人想买个腐吸引人群就能达到不一般效果啊喂，真心佩服啊。。。。。。
以上
好吧，总之从各种意义上来说是一部值得看的片子，至少在现在各种无下限无剧情无画面的片子都泛滥的年代，看到一部好剧就该高兴一下才对，多就杂，但好在，各种风格的好片总是有的，这也是做一个漫迷的幸福之处啊