《摇摇晃晃的人间》经典影评10篇
《摇摇晃晃的人间》是一部由范俭执导，余秀华 / 周金香 / 余文海主演的一部传记 / 纪录片类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《摇摇晃晃的人间》影评(一)：《摇摇晃晃的人间》：被浪费的诗意
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便捷的现代生活让普通人可接触到的信息变得异常臃肿，日理万机成为平常生活。文学艺术成为某种高级标签，进而引申象征一种与烟火气相背的生活理念。诗，作为极凝练的文字表达也越来越少地被提及，且每每提起可能先想到的是对网络上分行成段的中文短句。而关于余秀华这个两年前爆红的名字的消息仿佛已经是上世纪的模糊记忆了。
这一回，影片《摇摇晃晃的人间》试图把余秀华拉回到观众的视野范围。但从个人角度来看，导演范俭对余秀华的描写似乎有些居高临下了。他以健全人的惯常思维，带着一些同情、悯惜、可怜的眼神去看待这位诗人。导演的意图可能是从余秀华走红前后的日常生活和碰到的问题来表现她诗里所描写的那些激情和困境，所以用了较多的特写放大余秀华和她身边的丑陋，通过镜头扒开她的伤口，让观众注意到她的难堪从而显出她文字的难得。
可惜，余秀华比他想象的更加强大。她的强大不只力透纸背也能击穿屏幕，虽口齿含混却思维清晰，还有些不合时宜的“单纯”。片中在海边踩浪、在颁奖礼后台整理自己发尾的几组镜头正说明了余秀华这种不合时宜的“单纯”，与她的女儿心境。镜头下，她与前夫的那些隔阂，其实也不过是普通夫妻间会出现的隔阂。难与夏虫语冰，精神世界不同的二人要说生活难以继续，也不是什么罕见的理由，分开反而彼此解脱。离婚后的出租车后座上，算着还差几天就结婚二十周年的两个人嘴角都扬起了笑意，或许是卸下一口气的放松吧。这是我在影片中少有感受到暖意的片段。
影片更多的是让我觉得冰冷。以几次采访镜头为例，主持人在介绍时，总会在“脑瘫女诗人”的前三个字上咬重音，可能还要加上“来自乡村的”、“处境艰难的”这类定语，有意无意提醒观众关于余秀华这个存在的重点在“脑瘫”、在“女人”、在“来自乡村的“。这是噱头，是标签，是对余秀华的粗暴定义。说了许多，反而是对这个人最闪亮的那个点——诗，谈得很少，最终只是冠上简单的“荡妇体”之名方便记忆。
诗句是情绪最精炼赤诚的文字凝结。从余秀华的字里行间就可以看出她对自我欲望的赤裸态度，爱就爱，厌就厌，不在乎他人眼光也顾不上他人眼光。这是平常人因各种各样没所谓的牵绊而无法做出的姿态。可能正是做不到，所以先排斥地冠以污名，然后躲在一边用猎奇的目光偷偷注视。也有人读到了她赤裸裸的难能可贵，像是找到了多年的知己，又像找到了放大自我心声的传声筒，他们的欣喜从他们的声音里流淌出来。在我的理解里，文字组成的学问本就应当带给人这样简单的快乐。
整部电影给观众展现了范俭理解的余秀华，一个有些放浪形骸的脑瘫乡村女诗人。而在我理解中，余秀华是个书写自我内心的诗人。或许只有足够残缺才能换取相对纯粹，写作是她漂亮的发泄方式。至于她本人，一如那个与前夫争吵后在乡间土路上奔跑的身影，始终踉踉跄跄，也始终目的明晰。
26.July.2017
《摇摇晃晃的人间》影评(二)：内心的中指最终变成一根刺
一些胡言乱语，非常不连贯的观影感想。
跟余老师共鸣的一点是，自己想要获得自由，并且决定要追逐自由活得像自己，家庭环境不允许。对中国人来说家的"完整"比什么都重要。一家三口围在小方桌上吃饭，余秀华问母亲:"你是活给自己看还是活给人家看？" 母亲回答:"活给人家看。" 我没忍住坐在最后一排骂出声，毕竟在我家发生过一模一样的对话。余秀华父亲好像理智一点，但还是跟记者说，“这就需要秀华（不离婚）忍辱负重一点。” 家真是有时候可以把一个人牢牢束缚住，然后生吞活剥。
另一幕是余秀华比往常更坚定地提出离婚，这时候母亲被查出来癌症。她跟丈夫大吵，母亲站在院子里说，大中午这是干嘛，我得这个病本来就要开心一点。余秀华说，我吵我的架你干嘛不开心，你这样说让我很有负担，没能让你开心是我的罪吗？余秀华总是被母亲说“硬心肠”，硬心肠的人其实从来不说，只是自己心里被愧疚感淹没而已。
接受采访她说：“ 重要的不是让自己明白，而是让自己甘心。” ”那你甘心了吗？”
“没有。”
她说：“所有标签都是错误的，都是一种歧视。”然而还是被一次次贴上标签。去掉那些形容词，去掉“脑瘫”，去掉“农村”，去掉“名人”，只想做个诗人，只想做个女人。
她跟丈夫吵架时候对方的态度和蛮横让我心里比了无数次中指。好像她是他的财产，一件附属品，现在升值了，所以我不扔。真他妈的恶心。斤斤计较得失和付出，爱早就被磨平了。何况本来就让人怀疑有没有爱，两人起初就是父母的包办婚姻。
研讨会上坐在余老师左边的那位先生说的是对的，“她的生活状况还是没有得到任何改变，这场研讨会对余秀华来说其实是无效的。”
她这么坦诚，这么敏感，这么安静，这么倔强，这么有才华，对待人生毫无保留，对待感情却又畏缩回手。
命摆在你面前了，除了继续写下去什么都做不了。
《摇摇晃晃的人间》影评(三)：摇摇晃晃的人间
很巧合转让的一张票，骑了好长时间的车才到影院，流了好多的汗才拿到影票，有种不易的缘分在里面。 大概会觉得奇怪，去影院看一场纪录片，但首先要说拍的很好，真的。 这样真实的再现余秋华的生活，比通过其他的途径了解会好很多，生活平铺在你的面前，你不用通过别人的话了解她，你可以自己去认识她，整个过程中，有无数次需要深呼吸，感觉有些压抑，来自真实生活的压力，以农村生活和景为背景，你会感觉到她的那种被生活打压的无力感，想要离婚，想要自己养过自己，不想和一个精神无法匹配言语无法沟通自己瞧不起的男人睡觉，有太多的无奈了，短短的八十几分钟，想要表现她所有的感觉有些困难，会觉得有些让人遗憾的地方，但是没关系，我们的生活本身就充满遗憾。
看到关于她的诗歌研讨会那觉的有些可笑，还是觉得等一个诗人，作家死后在这样研究会比较好，过度的研讨反而失去了诗歌的意义，它打动人的，是与我们每个人共鸣的地方，每个人的理解不同，只要自己有所感触就好，形式化的东西会让事物本身失掉意义。
最后来谈谈诗歌和诗人本身，大家把太多的标题标在她身上了，农妇，脑瘫，残疾人，这些反而让我们与她有太多的隔阂，纪录片让我们真实的了解了她，至少是一部分，了解在颁奖，在签售会结束以后她依旧孤独平凡的生活，这才是重要的吧。
得不到我们才会追逐，她说她一生得不到爱情，不管是精神上还是灵魂上的，所以失败，因为失败，才会不断追寻，一个机体才有活力，读懂她，不要带着慈悲怜悯，要以自己的感受去感受她。
《摇摇晃晃的人间》影评(四)：诗意的乡间——《摇摇晃晃的人间》
有幸在小城哥村的电影节，True&False Film Festival上看了这部纪录片。看之前我是没有做任何准备的，虽然这部纪录片拿了IDFA的大奖，但我连IDFA是什么也不知道呀。我只是在电影节网站上看到这是唯一的一部中国电影，并且从简介里看到这是讲那位写了“穿过大半个中国去睡你”的女诗人的纪录片。没有半点期待又有一点点好奇心，走进了剧院。老实讲我真担心会无聊甚或尴尬，是的，尴尬癌重度患者的我，好怕这又是为了迎合老外g点的中国“农村体裁电影”。所以狭隘之如我，真心没想到，观影全程，我这鄙俗的心都被紧紧牵动着。我从来也不知道乡间的诗意不只是在高逼格的民宿里，原来在最没有“诗意”的“原生态”破房子里，烂泥地里，鸡飞狗跳，兔子吃草，猫吃鱼。
这诗意是来自余秀华的诗，最初的镜头里余秀华在大片的麦田里走着画面中央是她的诗句：
首先是我家门口的麦子黄了，然后是横店，然后是汉江平原
在月光里静默的麦子，它们之间轻微的摩擦，就是人间万物在相爱了……
诗意还在导演的镜头里，金黄的麦田，绵延的乡间小路，池塘露水，水雾荡漾；以及诗的语言：鱼的隐喻。他把这样的湖北小农村拍的诗情画意又很真实。构图配色简约有对比。除了对着自然的镜头很美，还有几帧画面是余秀华坐在自家老房子的过道里，对着笔记本或者对着书，那个房子也不美，那个女人也不美，那个画面很美。我当时想的是多少淡妆浓摸穿长裙带草帽的漂亮姑娘们，在大理在阳朔的阳光明媚里再怎么接近自然的摆拍，也不及这般的诗意。
因为这份诗意更在人的性格里。纪录片，没有事先预备的剧本，戏剧的冲突大部分来自余秀华本人性格的巨大张力。她的人格强大又有些破碎。因为残疾，她走路和说话都不便利，但她说的话那么有趣，她总是在开玩笑，在戏谑，偶尔还和人“调情”。她生气时又破口大骂抬脚踹门不在话下。她不掩饰她的聪明和幽默，同样的她也不掩饰她的自卑和害怕。有人说她的诗是流氓诗是荡妇诗，她霸气回复就是荡妇又怎样，我就是我！赢得身边主持人的拍手称赞，也让荧幕前的我们集体会心大笑。但她纵有诗歌相陪，然后有名利，却回答不出读者对于如何做一个幸福女人的提问：“怎么做一个幸福的女人，我没有什么经验，我真的讲不出来”。她有她的悲伤，落寞，和不达的欲望。反正，我是没有办法不爱她的。
纪录片的一大主线是她与她丈夫的离婚，我这样一个没有强烈立场的人，理解她，同情她丈夫，更心疼她母亲。这场婚姻跟爱情没有关系，离婚也跟对错无关，只是不同的两条鱼在鱼网里，一条在挣扎，一条很安静（纪录片的一个画面，很有意思）。这条线太复杂，往深往大了说，是触及了中国农业社会和谐家庭的根本。是农村普遍存在，甚至整个中国都不陌生的对女性个体的压抑，对于为面子和名声所累的家庭和个人的挣扎。借用鲁迅先生的话：
“吃人的是我哥哥！
我是吃人的人的兄弟！
我自己被人吃了可仍然是吃人的人的兄弟！”
究竟我们是被吃的兄弟还是吃人的兄弟呢？只怕都是，无意中吃了人，无意中被人吃了！
另外让我无法忘怀的是余秀华的母亲。我总觉得今天的诗人余秀华离不开她的母亲。她的母亲不会写诗，也不读诗。她最后也说服不了余秀华，她看着家庭破碎了，她只能在黑夜里哭，她不理解她的女儿，她爱她的女儿想保护她的女儿，像所有护犊情深又走不进子女内心的母亲，那么的无力。摘抄一段导演被采访时的话：“随着余秀华慢慢地在人格上变得越来越强大和自信，她跟母亲的观点越来越冲突。这种代际冲突或者说是两种女性观念的冲突里，又有复杂的人情在其中。这毕竟是一个母亲在关爱女儿。”
这样的纪录片是没有国界的，打动观众的与国家，民族无甚关联。是一个男人认真的讲述了一个女人的内心世界,那些诗意敏感和个人的追求。电影放映完，现场掌声很激烈，部分人都站起来致意。零星听到周围的观众很多发自内心的赞赏：
‘I love her, I love her a lot.’
‘That’s definitely great one.’
‘It’s so heartbroken.’
……
更加有幸的是导演范俭也到了现场，放映后有一个很简短的提问环节，在电影节的官网上搜了半天也没有相关记录，所以凭着记忆稍加整理，有一些遗漏和差错实在无从考证了：
主持人：是什么样的契机和诉求让你拍摄了这一部纪录片？
范俭：我是在余秀华成名后也就是2015年1月份，当我读到她最有名的那首“穿过大半个中国去睡你”我感受到这首诗里面的激情，深深的感受到她的作品里的活力。当时就很感兴趣，所以决定去深入了解一下，我去到她家也就是湖北横店这个小村时已经有很多的媒体记者在现场了，但是我在去之前做了很多准备和研究，我把当时她博客上所有的诗，以及她自己喜欢和感兴趣的诗人的作品都研究了一遍，所以在她家与她交流的时候她感受到我的认真和诚意，也更加促成了这个项目。
主持人：余秀华因为生活在小的农村里面，与外界的疏离可能会让她看的更少，但是是否也正是这种疏离给了她独立性，你怎么看待这种冲突或者是矛盾？
范俭：余秀华了解这个社会主要是通过网络，社交媒体。虽然她生活在相对偏远落后的农村，但是这个农村从2009或者2011年开始就可以上网了，她通过网络了解外面的世界，并与之沟通，她的诗最初也是发布在社交媒体上，也是社交媒体的转发传播让她的诗被大众知晓。
（感觉导演有点答不对题，但很可能是我自己听错了或者记错了~女主持人声音太小又快，所以这个问题我听得最不清楚，可能有误）
观众：怎么去选择电影里面出现的诗？诗和电影有什么关系？将文字的诗影像话是不是不太容易？
范俭：要把文字的诗用电影的形式表达确实有些困难，我们的想法是让诗为电影服务而不只是通过电影来展现诗。我们选取的诗句都是与电影在特定的情境下相贴合的，这些诗句最能够体现诗人当下的心情。我们想让观众了解到余秀华的诗句就是来源于她的生活她的内心世界，了解她创作这些诗的心情和环境，从而更好的了解她这个人物。对于一些重要的诗句我们都通过余秀华自己朗读，同时又再一次印在画面中，就是为了加深观众对这些诗句的印象，让大家感同身受，也是为了更好的理解人物。
观众：余秀华还是住在那个小村庄里面么？
范俭：是的，她还是住在横店，这个小村，虽然并不在纪录片里面这个老房子里了。这个村庄这一两年已经有了很大的变化，建了很多新的房子。目前她和她的父亲一起生活，居住在新建的房子里。所以这也是很多中国的学者认为她与艾米丽·狄金森相似的地方，据我所知，艾米丽也是和她的父亲一起生活在美国的小乡村里面，只是从这个现实的角度有一点相似的轨迹。
观众：为什么余秀华的儿子没有在影片中出现？
范俭：他的孩子在城市里面上大学，很少回家。当然在他在家的时候，我们有尝试过想要拍摄他，但是他拒绝了，不只是我们，他拒绝了所有媒体的拍摄和采访。我们尊重他的意愿。
观众：她最后找到真爱了么？
范俭：（笑，观众也是）I hope so, but not yet!我希望她找到了，但目前还没有。
以上，我尽量克制自己去剧透太多，如果这部电影拿了龙标，能在电影院上映，或者在优酷上线了。同时有幸，有一两个朋友愿意看我的啰嗦，请千万不要错过。因为这部纪录片不只有意义，更有意思，值你的票价和时间！
《摇摇晃晃的人间》影评(五)：像麻雀衔着蓝飞过天空
这是巧然姐发起的点映，蕾蕾姐邀请我一起去看的。放映结束时，巧然姐精心的安排了一个交流分享的环节，索性乘着余兴说说自己的看法。
标题，应该说是我最喜欢的她的诗，也不知可曾记差了。因为这两句话，我觉得她生命的底色是乐观，是生而为人的激情、喜悦，悲哀是后天的调色。
作为一个纪录片，关于她的悲观与痛苦描写的太多了，婚姻作为一大矛盾点，是承接整部影片的关键，她一直在挣脱，最后达到目的。可是之后呢，与其让结果成为结局，不如表达出那份如她所说的“有点空”，即便不能准确的说出是什么，作为一种追问式的留白叙述，也更有意味。在这个问题上，我看到的，是如同每一个普通人一样的对爱情的追求，就是这么简单，和残疾、和贫穷的家庭无关，这是一位和千千万万女人一样在爱情里会突然卑微的女性，不是她残疾的身份带来的阻碍。
有一天，我们讲门当户对，我们讲体面。我们因为不知道自己想活成什么样就选择活成别人想要的样子，上帝真是狡猾，给了生命的都是惩罚，沉迷于享乐而不自知，耽溺于痛苦麻痹了追求。然后要人自己去两者间寻求平衡，寻找幸福。
如果交换你去过她的人生你愿意吗？这样的思考有点讽刺，我们贪图享受，对苦难避之不及，所以我们也失去了……我突然想不起失去了什么，比如，像这样的不自知。
有时候想，快乐或难过、痛苦或幸福，在生命消失的那一刻，感受，都化为虚无，那是什么成为我们活过的证据，让我们觉得自己的活着就是胜利？这是我喜欢余秀华的地方，她像衔着蓝飞过天空的麻雀，像灿黄的麦子中心的一粒白，她有最干净最直白的欲望和幻想，最纯粹的感触与感动。不写点诗，都感受不到自己活着的意义，开心的时候，她说“降临在这里很幸运”，不开心的时候她说“这他妈的人生有什么好活的？”，她是直白的、坦率的活着的人，斑驳的房门上狠狠的一脚是她交给生命的答卷。离开残疾人的标签，每一个人都有自己想挣脱、想拥有的东西，我们没有理由说她不幸，衣食无忧的我们也未必是幸运的人。
前阵子在想，平凡人的一生值得活吗？活成厚厚的家谱里的一个名字，也是种意义吧，但是也有不愿意这么苟且的，比如余秀华。因为反思，因为至始至终还是对爱情的渴望、痴恋，她有了支撑生命的诗歌。
——苦难的表达终将降临，但请将它限制在美学的范畴之内。
固然，电影有很好的让我们看到了余秀华的挣扎痛苦，让她最不堪最落魄的样子暴露在大家面前，但是我不喜欢这种置之死地而后生式的美感，我希望看到更多她的骄傲、尊严，看到她像穿越大半个中国去睡你的一场充满仪式感的性一样拥有仪式感的生活态度，不希望谈到钦佩就要联系到她受过的苦难。突然想到前阵子感兴趣的一个女性，董竹君，那个在最困苦的日子里依然每天将香皂置于床前的女子，这两种尊重因为电影的描述显得有别，但在我看来，她们都是一样的。
《摇摇晃晃的人间》影评(六)：有没有明天都要生活下去哪
感觉挺零碎的。
不过生活就是零碎的吧。
每个人都有自己的苦恼和迷茫。她的丈夫也不见得那么不可原谅。酒馆里他和大哥争论的“没有幸福”还是“没有性能力”真有趣。真是直爽啊。
她的母亲那句“当然是活给别人看的啊！”说出来时全场都笑了。大家都很有思想啦，觉得这种人生观不对，我倒是觉得老人的这思想不一定是错的。
纪录片里看见那些电视节目和颁奖，有种荒诞的可笑。
一个女人一生没有真正的爱情是不完整的。她还能遇见自己的爱情吗？
难道还有明天，可惜还有明天。
诗是拐杖，可是没有拐杖呢，爬着，也要过下去。这才是生活的可爱与可恶啊。
《摇摇晃晃的人间》影评(七)：我看见很多东西都在破碎，包括我自己
原文载于公众号“阿毛”
麦子黄了
首先是我家门口的麦子黄了，然后是横店
然后是汉江平原
在月光里静默的麦子，它们之间轻微的摩擦
就是人间万物在相爱了
如何在如此的浩荡里，找到一粒白
住进去？
深夜，看见父亲背着月亮吸烟
——那个生长过万倾麦子的脊背越来越窄了
父亲啊，你的幸福是一层褐色的麦子皮
痛苦是纯白的麦子心
我很满意在这里降落
如一只麻雀儿衔着天空的蓝穿过
电影的开场，是大片大片的麦田，风吹过，金黄的麦子向着一边倾倒，发出“簌簌”的声音。之后是余秀华的特写，她的脸有些扭曲，那是因为脑瘫留下的后遗症。背景的声音是她口齿不清地念自己的诗，那同样是因为脑瘫带给她的损害。
在看这部纪录片之前，我并没有读过余秀华的诗，虽然她的《穿过大半个中国去睡你》已经有了上百万次的转发。在我先入为主的印象中，她更像是一个刻意被操作和利用的网红，而不是一个诗人，所以我拒绝读她带有明显话题性题目的诗歌，也从未对这个人本身有过任何兴趣。
吸引我去看这部电影的原因，在于它讲述了一个女人，一个农村的女人，一个贫穷的女人，一个残疾的女人，去争取和自己丈夫离婚的故事。这其中她受到了伤害，也伤害了别人，但她决绝地拒绝和这样的生活妥协。
一． 女人
巴巴地活着，每天打水，煮饭，按时吃药
阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮
茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬
这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带
所以我一次次按住内心的雪
它们过于洁白过于接近春天
在干净的院子里读你的诗歌。这人间情事
恍惚如突然飞过的麻雀儿
而光阴皎洁。我不适宜肝肠寸断
如果给你寄一本书，我不会寄给你诗歌
我要给你一本关于植物，关于庄稼的
告诉你稻子和稗子的区别
告诉你一棵稗子提心吊胆的春天
————《我爱你》
电影里余秀华穿着一身红，一瘸一拐地在空无一人的路上行走，天空落下雪来，她的脚踏在地上，坚实得碰撞。她宰鱼，喂鸡，抓兔子，她和丈夫吵架，和父母争执，在被窝里哭泣，在演讲时大笑，肆无忌惮地和异性调情……你可以感受到余秀华身为女性的热烈、对爱的渴望，对自身的信仰。她只是一个女人，想和被嘲笑自己摔倒，骂自己是“猪”的男人，讨厌自己写诗的男人离婚，想离开19岁时因为父母的安排而被迫嫁给的男人。因为这样的选择，她和母亲对抗，和自己对抗，和自己所处的环境对抗，对于一个几乎近半生都在伸手要求生活的女人来说，这样的选择注定痛苦并且孤独。最后，她给了自己丈夫15万，离了婚，赎回了自己。
二． 诗人
其实，睡你和被你睡是差不多的，无非是
两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵
无非是这花朵虚拟出的春天让我们误以为生命被重新打开
大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯
一些不被关心的政治犯和流民
一路在枪口的麋鹿和丹顶鹤
我是穿过枪林弹雨去睡你
我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你
我是无数个我奔跑成一个我去睡你
当然我也会被一些蝴蝶带入歧途
把一些赞美当成春天
把一个和横店类似的村庄当成故乡
而它们
都是我去睡你必不可少的理由
————《穿越大半个中国去睡你》
电影里，她说她在这世间是摇摇晃晃地生活，是诗歌像拐棍一样支撑着自己前行。余秀华在横店的家水草丰与，很美。她坐在她家破落的庭院里，光影斑驳，用她行动并不方便的手指在电脑的键盘上用力地敲动。看到她的家，完全可以理解，那些诗句是如何在余秀华的头脑里酝酿发酵。可又不单单是因为那些美好的环境，那些强加在她身上的生活，她的敏感，她的聪慧，她的不屈服……种种复杂的因素，形成了余秀华，形成了诗人余秀华。在我看过电影后，我又仔细读了她的诗，承认自己因为偏见，错过了好的诗歌。
三． 成名
我是我自己的灾难，你是灾难的四分之三。
————《穿越大半个中国去睡你》
短短的一年时间里，在网络和媒体的推波助澜下，余秀华迅速蹿红，成为了名副其实的网红。她成为了一个特定时代下，特殊的产物。她离开湖北横店的小山村，去北京，去香港，去深圳……去了很多她之前未曾想象，会去到的地方。彼时，她在离家前，还需要自己的母亲掏出钱给自己；彼时，她当时的丈夫还在工地上给那些读她老婆的诗的人搬砖盖房子。她参加电视台的节目，参加优秀女性的颁奖典礼，参加自己诗歌的研讨会，当选作协副主席……各种名利扑面而来，她在节目里肆无忌惮地说自己是“流氓女诗人”，阐述自己对爱情的渴望，不避讳地讨论自己婚姻的失败，坦诚自己不能完全地接受自己……她利用这个时代带给她的声与名，同时也被很多人利用。后来她母亲患病，她说，成名对现实生活毫无作用。果然，她还是聪明，还是清醒。
单纯从纪录片的角度来说，我不敢说《摇摇晃晃的人间》是一部好的片子，但余秀华本人的魅力遮住了纪录片的不足，在某种意义上来讲，主人公是被纪录片导演剥削的一方。我们对待生活，总是遮遮掩掩，可是余秀华很爽快地扯开那块遮羞布，把伤痛剖给你看，把不耻也剖给你看，让你看赤裸裸，白展展的人生，或许这才是这部片子最大的魅力。
《摇摇晃晃的人间》影评(八)：无聊的生活里的诗
在高三作文素材里的余秀华，坚强、乐观，残疾人，女诗人的标签之外，她还有着一个普通太多人不能再普通的身份，农村妇女。妻子，母亲，女儿，这些“无聊”的，琐碎乏味日复一日的生活，让她“不如死了算了”。二十年前家人和她一起犯下的错误，终于在成名之后用几十万和一套房换得了自由的钥匙。
同时农村老一代思想观念动固化令人痛心，对母亲而言，余秀华离婚所带来的痛苦远超过了癌症带来的病痛。
作为纪录片而非纪实片，角色的出演有一定的表演成分。就我个人角度而言，导演弱化了余秀华老公的形象，仅仅是几次吵架，漏洞百出的谎言，并不能体现出他的虚伪丑陋，试想，二十年的时间如同铰链般的婚姻，余秀华不顾所有人反对一定要离掉的婚姻，就如同身处地窖，周遭蝼蚁蛤蟆相伴，任身体因妥协腐烂，诗歌是唯一的光，那么电影表现的还不够沉重。
一个二十年，肉体的寂寞，心灵的孤独，塞翁失马焉知非福，假若没有这段漫长岁月的孤独行走，就不存在一个诗意的灵魂。对余秀华而言，其实这段婚姻结束并没有什么感觉，毕竟，这段婚姻给她带来的并不是一个家庭和爱。
《摇摇晃晃的人间》影评(九)：人按照自己的想法活着就是胜利
又一次众筹观影，竟然意外的好看……首先说明，在观影之前，我没读过余秀华的诗，没去了解过余秀华的故事，众筹发起人在群里分享的相关文章我都没有看过，观影完毕却觉得这是看过的三场众筹里面最好看的一部。
这部电影虽然是纪录电影，但到底也是电影，无论大家觉得好与不好，它只是呈现了导演想要传递给观众的东西。
这只是一篇观后感。
余秀华是一位先天性脑瘫患者，也就是小儿麻痹症，生活在湖北横店农村，19岁时因为残疾被父母嫁给了比她大十几岁的尹世平，尹世平成了她家的上门女婿，却常年在外打工。电影开篇，已经成名的39岁的余秀华摇摇晃晃的身影走在村子里以及家里各处，“斜嘴”，表情僵硬，让我感觉有些浮夸（因为我的学生当中就有这样的残疾孩子，并不似这般夸张）。可后面剧情到了她接受采访，说女人一辈子得不到真爱是很可悲的，并表示自己很可悲很孤独时，立刻抓住了我的心。
就这样一直看下来，看到余秀华成名后的生活以及坚决离婚的经过，我被这个身体残疾却非常有魅力的女人吸引了。她率直、坦诚、骄傲、倔强，对自己有非常清醒的认知，是个理想主义者。
真正让我感受到余秀华的魅力的一处是，在她一次接受颁奖之后，有两位为保障人士奔走的志愿者希望她能
观影结束后，导演和制片人引导大家对两个问题进行了思考：一是余秀华到底应不应该离婚，二是余秀华与母亲观念上的冲突。
生活在“苟且”的现实中，却是向往理想主义的诗意生活，再加上残疾人的现状，大部分人都要抑郁终生了吧……可余秀华不服气，在农活中书写诗意，偏要在四十岁把婚离到底。“人能按照自己的想法活着就是胜利”。四十岁的残疾女诗人余秀华坚决离婚可能就是想争一口气，成就一次胜利吧。
《摇摇晃晃的人间》影评(十)：每个人都觉得自己的生命很亏
三星半 镜头和画面特舒服 不矫揉造作又很有美感，叙事剪辑不紧不慢，整体都很流畅。看故事之前并没读过她的诗 凭片中的三两句无法更客观全面的认识到她的写作才华。从她的成名来看，给我感觉更多的是这诗出自一个“身患残疾”且“农村妇女”之手，抛开诗本身不谈 这样的背景就足够引起大众的注意。余秀华的不幸恰恰又成了她人生的一种“转折”。她总说自己活得很亏，身体上的残疾是她没法改变的 缺失的感情就成了她的执念，在她看来离婚就是她对自身生命的一种反抗。成名之前她没有那个能力 或是说有很多顾虑，成名之后她说自己可以承担得起以后的生活，不计代价也要摆脱不幸婚姻对她的桎梏。而从影片最后她离婚的反应来看，她并没有真正觉得离婚给她带来多大的愉悦。她本身就是万千不幸婚姻中的女性一个，影片里最让人心疼的是她的母亲，一生操心自己女儿的母亲，相信她在临终之前也在想着女儿的下半生会不会孤苦伶丁。她并不明白自己女儿的精神世界一直是孤独且脆弱的。影片的小亮点在余秀华时不时爆出的粗口，离婚之后那句我草尤为深刻。