《旺角监狱》经典观后感10篇
《旺角监狱》是一部由王晶 / 钟少雄执导，张家辉 / 廖启智 / 鲍起静主演的一部犯罪 / 剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《旺角监狱》观后感(一)：不温不火
严格来说，本片算不上什么cult片，什么是Cult电影？是指拍摄手法独特、题材诡异、剑走偏锋、风格异常、带有强烈的个人观点、富有争议性，通常是低成本制作，不以市场为主导的影片。本片虽然题材比较特别，但是看不到王晶强烈的个人观点，也没有太大争议性，而且绝对是以市场为主导的。。。
打着王晶第一部cult片的旗号，拉拢了四位影帝影后助阵，本片宣传上已经做得足够好了，这正是王晶电影的最大特色，噱头十足，这部电影节奏比较紧凑，精彩台词层出不穷，港位十足，比某些所谓的合拍片要好的太多，演员表演也可谓尽职尽责，尽心尽力，张家辉一如既往的卖力和专业，莫小奇的妓女扮相足够性感，王晶就是有这份实力，在他电影中的女性角色往往能够表现出以往没有表现出的风骚和妖惑，孟瑶的弱智扮相奇迹般的没有体现出她演技薄弱的缺点，也许她比较适合这类弱智村姑形象吧，谭耀文的书生古惑仔形象，原来曾经诠释过，此次无甚突破，鲍起静，陈丽云两位只是为了凑足星光，也没太多表现的机会，廖启智的戏份有些过于多了，增加了黄金配角的戏份，对于整体剧情的完整和节奏却有拖慢之嫌。。。
不论是嫩模的绯闻，还是香港电影的生死存亡，王晶电影中总能出现最新的热门话题，近年来，其实王晶作为编剧比作为一个导演更为成功。。。
《旺角监狱》观后感(二)：监牢
一横一竖，
是人类的护身符。
几横几竖，
却成了禁锢的铁器。
意念与精神，
从来无敌，
但丝丝缕缕多了，
你有否看过《旺角监狱》？
逃不出，拆不掉，却处处是无尽的路。
情节上看这其实是部烂片，
但家辉还是戏中骨，
轻易悟出只是两目无神，便能了事。
精神病？
荧光幕里收窄了人性公式，
便已足够满足购票者。
然而谁人不知晓，
戏里戏外，
皆是信仰的压迫。
从来都有这样的信条：
然而越相信生活，
还是会感觉越重。
身边男女，
你一横，我一竖
四周便是铁枝。
牢牢实实，注定。
然而，是硬物便不能延伸、不能抖动，
再多也不能靠近心坎。
“没用的，走不出去的，会把我抓回来的。"
他这样说。
只是每个人的借口。
只是你希望是一分钟还是一辈子。
进出，都是自己。
《旺角监狱》观后感(三)：最荣幸的是 谁都是造物者的光荣
看完旺角监狱 听了张国荣的 我 这首歌不错 我永远都爱这样的我 旺角监狱这个电影不错 情节的安排里 把三流人的卑鄙和小人物的好心演绎的淋漓尽致 还有那段亲情 记得吗 疯子辉给七家洗头的情景 七家说 你爸爸死的早 我就想 无论有多艰难 也要把你养大 可是把你养大了 你去进监狱了 七家流泪了 但还是很幸福的笑着 因为儿子回来了 日思夜想 即使当年因为丢脸 但还是因为爱 很爱很爱儿子 母亲一辈子所有的寄托就是疯子辉 这个情节安排的很巧妙 七家在儿子回来后老了 她一直在等着儿子 现在儿子终于回来了 就像所有的爱都用尽 终于可以安详的死去 但是 七家 还是有不舍的 还是不放心儿子 还是留恋儿子 还是因为爱 所有的深情的爱 七家才会说 先去开门吧 这句话 和后来她安详的死去 让我心酸又动容 你能理解么 这种情节的巧妙 你懂吗 母亲完成了所有的心愿 她爱的儿子回来了 如果做了三十年的儿子回来了之后 母亲还可以 一直 扮演活着的角色 那么真是可悲
七家等了三十年 等的心累了 所有在看完儿子一眼之后 心满意足的离开了 我不想评论他们的那个所谓兄弟情义 记得疯子辉说的一句话 不要当好人 当好人就会被欺负 但其实 到最后 受到救赎的还会是好人 因为只有做好人 才会得到上天的眷顾 你可以一事无成 一无是处 但你一定要做好人 这是一生的信条 你可以以其人之道还治其人之身 但是你必须遵守人不犯我我不犯人 我不惹事也不怕事的信条 知道吗 你要按自己认为对的事情去做 做一个好人 做正确的事情 好好活着 即使世界是监狱 只要你走出了自己 你就真的解放了 你懂的
走出电影 忽然想起几天前问起一个学生为什么会很努力的学习 她说她家生活状况不好 她说大热天她爸爸在工地上上工 很苦 我可以理解 真的 然后我答应她不告诉别人 今天我和我妈说了这事 忽然又想起答应过同学不告诉别人 然后就疑神疑鬼的怕自己家人出什么事故 不会的 我不想要预感 我不想难过 我只是想 顺其自然 顺其自然把 我很爱我爸爸妈妈 比爱我自己还爱他们 我不怕苦不怕累我只怕你们不快乐 我亲爱的爸爸妈妈 我可以被欺负无所谓 但我要保护你们 这些天情绪不稳定 总是很哭 大声的哭着 像发泄什么 我一遍一遍的想 我要变强大 我要变成一棵大树 保护我的爸爸妈妈 保护我爱的人 我想对你们好 我想在你们在我身边好好对你们 你们的爱 一辈子就这一次 我很爱你们 我也再不会这样爱别人 因为天知道 我不会爱也不想爱 我只爱你们 我想好好保护你们 所以我一直在很努力的变强大 好好珍惜你们 我要好好学习 每次我学不进去的时候 我就觉得特别对不起你们 我就会想哭 我想我不努力 我拿什么保护你们 这个世界上我惟一的最爱的你们 我想 顺其自然 好好爱你们 好好努力学习 你们是上天给我最大的恩赐 即使 有天 老天把你们收回 我也安然接受 但在这之前 我要好好爱你们 我愿意用我的寿命换给你们 因为我想好好爱你们 今天和妈妈逛街 发现妈妈看见好看的衣服 眼睛竟然会放光 然后我就想 我一定要很努力 然后给妈妈买很漂亮的衣服 我想让你们快乐阿 我想让你们快乐 我想保护即使身在社会但还是单纯的像孩子的爸爸 我也想保护十八岁就失去了姥姥独自一个人 把我当她的全部的妈妈 妈妈说 我不能没有你 其实 我也不能没有你们俩 谁都可以不要 但惟独你们不行 我爱你们阿 我要很强大 然后保护你们 加油
对不起 所以看影评的fans 跑题了
最后送你们一句 最深的爱 是和岁月一起成长
加油 努力 去保护 你们爱的人
《旺角监狱》观后感(四)：《旺角监狱》：香港电影的cult特色
很少写香港电影，这一次就当练笔吧。
旺角对于香港人来说，有太多不可名状的情感。这里是全世界人口密集度最高的区域之一，香港最大的商铺聚集地，也是香港最大的贫民区；这里的所有人都是忙碌的：忙着上班，忙着结婚，忙着养家，忙着享受，忙着得到，忙着失去，忙着爱与被爱，忙着恨与被恨，忙着生，忙着死——似乎世界上任何一个角落里发生的事情都同样地会在这里发生。这样的地方总会充斥着各种各样的矛盾，因而，香港几乎所有的电影人都已习惯性地把这块土地当做自己电影的故事发生之地。其实这块土地并不神秘，只是它太过复杂，以至于每位导演在此地讲述的故事都是不同的；这次拍《旺角监狱》，讲故事的人是王晶。
我从前以为，对于旺角，刘伟强和庄文强应该是最权威的叙述者。他们电影中的那股黑色气质和狂热迷乱的情绪都很好地诠释了旺角的绝望与癫狂；直到现在，看懂了点许鞍华，看多了点王晶，看……了点王家卫，我才明白任何人对于旺角，都只是它的过客，而旺角对于任何人，都只是他们心中的影子而已。而对于王晶，旺角是监狱。
如果说要评选谁是香港最著名的电影玩家，那么或许王晶会是绝大多数人心中的第一名。很遗憾的是，他一直没有一部真正像是电影玩家拍出来的电影，直到《旺角监狱》的出现。相信很多人和我一样，很兴奋地看到这一次王晶终于拍了一部cult片[注]：漫画式的闪回镜头、手持摄影与升格特写并用、倾斜的摄影角度、电影主题的阴郁性、杂耍蒙太奇和快切剪辑的大量运用、乱序叙事，等等cult片的标签式特点在影片中随处可见。更可贵的是，影片主题的模糊性使得影片中的各种隐喻有了更广阔的理解空间，同时这种模糊性又是有度的，即主题是可以被理解的，只是在理解的基础上有更进一步思考的可能。王晶本身在香港导演中饱受争议，这部电影更像是一次自嘲与讽刺的结合体——一方面，王晶在传达着这样一种思考角度：既然我的电影不会有很多的思想性，那就让观众自己创造思想吧；另一方面，王晶在片中借角色之口说出“香港电影死了”这句很少有人有勇气说出的话，无论正确与否，我们确实看到了王晶对香港电影的浓厚感情与对香港所谓的“香港电影导演”的嘲讽。这句话夹杂着淡淡的感伤融入到这部本就十分悲壮的电影里，犹如傍晚时天涯的一只振翅的孤雁，无端地多出了一丝冷冽与怅惋。
我不想太认真地分析影片的主旨，因为影片本身是非常情绪化的，连《旺角监狱》这个看似客观的片名都是对于“旺角”的一种隐喻。而这种隐喻又太过残忍，人的无助、孤独、疯狂、彷徨都在这看似熙来攘往的旺角之中，犹如关进“监狱”一般牢牢地禁锢着，只要不死就永远无法解脱。这样的主题与《无间道》有些异曲同工，所不同的仅仅是《无间道》优有意将这一主旨提升到宗教层面，而在《旺角监狱》中，这一主旨则在cult的外衣下被逐渐消解了——这同样是王晶，和他眼中的香港电影应该拥有的特色。
[注]：cult片：一个在影迷中流传的极为复杂的概念，指掺杂了黑色电影、喜剧电影、音乐剧电影、动画电影的表现手段，主题多带有阴郁、晦涩、消极等等色彩，多使用升格、降格、倾斜角度、手持摄影等不常用的拍摄手段，镜头多表现暴力、性爱、凶杀等刺激性的段落，多为电影玩家创作的低成本电影。但是，近年来这个概念本就极广的覆盖面又被影迷不断地扩大，比如耗费极大经费、镜头及主题都不甚晦涩、在文艺与商业领域都获得巨大成功的《魔戒》系列也被当成是cult片——这样混乱的分类方法其实是并不可取的，因此cult片也并不能被确切地算作是一个片种，只是一种电影的表现形式。
《旺角监狱》观后感(五)：从此世上再无偶像：老去的三个天王，谁争得了明年的金像影帝？
第35届香港电影金像奖29日下午召开记者招待会,金像奖主席尔冬升、上届影帝刘青云和最佳女配角得主王菀之分别宣读今届19个奖项入围名单。其中，最佳男主角将在刘德华、张学友、郭富城、张家辉和梁家辉之间角逐。
当看到这份提名的时候，你心里想到的是什么？作为一个80后，我想到的，曾经香港的四大天王，三位聚首，这是金像奖的首次，或许也会成为逐渐老去一代的最后独家记忆。
除了刘德华《失孤》我看过以外，张学友和郭富城的电影都未看过，实在不好评价。那么我们换个方式，看看作为一代偶像，他们曾经冲击金像奖的经历吧。
《旺角监狱》观后感(六)：王晶另类电影的代表作
看过王晶电影一般都是嘻笑怒骂或者是赌片枪战片之类，说实话这些片子只是外表看起来很美但缺少内涵，比如《赌神》系列如果没有周润发精湛的演技估计也会是部烂片，《精装追女仔》系列只是一味的搞笑，《赌侠》《整蛊专家》等笑料有缺少内在灵魂，在此之前王晶只可谓喜剧大师或者三级片导演云云，这部《旺角监狱》名字有点虚头，还不如叫《走不出的旺角》，这部影片好在哪里呢，是对人性另一面的深入描写，走不出的旺角，其实我们每个人都有这种压抑的两面性的心里，往往我们都走不出这个圈圈框框，只是我们每个人都不愿面对罢了。家辉哥演技也很棒，怎么有人说家辉哥只适合演那种满脸堆笑的小角色呢。只是影片时间过短感觉没有完全的发挥出来，王胖子难道是为了节省开支吗？
《旺角监狱》观后感(七)：【6.0】疯子辉：另一个自己。
香港电影到底还有没有的看，我不知道。
如果说看《旺角监狱》，那看点就是张家辉。
半夜窝在在床上，翻到P4里这部放了很久却没有看的电影。
砍人的部分烂的让人扼腕。
差别不大，但又大有不同。
他是个难得的好演员。
最初我是没有看出来，小辉其实是他自己，我还以为是他狱友……囧。
他无助的时候就会看见另一个自己。
年少的，轻狂的，自由的。
不如现在这般，活的小心翼翼。
他疯癫，是因为他想改变又难以改变。
《旺角监狱》观后感(八)：强大下的卑微
我不是职业影评人，只是习惯了看完电影，来这里看看，看看我没有看出来的东西，翻来翻去，所有的内容，不过是对王晶和演员的评论，越是空洞无物的东西，越是让人接受，或许，他们的聪明之处在于留白，对于那些说他们的评论好的，那是看得懂的，对于那些说不好的，那是看不懂的，正如我，看来看去，只看到了对王晶的评论，对于片子，完全不知所谓，第一次对豆瓣这么失望，失望之余，第一篇感受。
每当气球飞起来的时候，我看到了救赎，自我的救赎与欲望的对决。整个片子其实最具人性化的人物，是小凤。
当警察知道自己的面试被取消的时候，原本的风光，顿时变得暗淡，其实他不过是一个卑微的普通人。
当胖子看到小辉的时候，他外表的粗鲁和霸气，顿时现了原形。
当大凤最后扶着小凤走的时候，那是一个内心强大的女人，最终承认了自己的卑微，或许也可以说做，无力抗争。
小辉妈，其实，我一直宁可相信，她是不肯认她的儿子。我宁愿相信最后的回光返照是母亲的天性。
至于小辉的救赎和欲望，“只有别人欺负的时候，才会看到小辉”。
而我们呢？我们其实只不过是小风而已，我们癫狂，我们不知所谓，但是，我们更愿意我们是胖子，警察，亦或者是那个立法委员。但是抛去这些，他们的内心，不过只是小凤。
一个是单纯的傻子，一个是卑微的妓女，一个是精神分裂，一会是傻子，一会是强大的内心，夹杂在两者之前，或许，这才是这部片子的矛盾所在。
少年的小辉，终于带着气球离开了旺角，成年后的小辉，无论哪一个，都留在了旺角，或许，他们此刻已经救赎了自己的内心，却离不开旺角，旺角，对他们来说，是一个符号，是一个记忆，或许是一所监狱，他们离不开的是旺角，离不开的不过是这个圈子和这个社会，已经进入这个圈子，无论怎样，也无法彻底洗白。就是心里已经不再认为是这个圈子里的人，但终究是离不开。
《旺角监狱》观后感(九)：走不出去的城
旺角，我去过，很多人都去过。
凌乱的招牌，满街的茶餐厅，鱼蛋粉、烧卖的味道夹杂在其中。
城，名副其实的一座城。
17岁那年，他在旺角砍了几十人，最终被巡警击伤，锒铛入狱三十载。
出来之后，马上是知天命的人了，但奇怪的是，身边的自己，还是17岁。
所以有了双重的人格，17岁的桀骜不驯和47岁的圆滑。
随着故事的发展，17岁的桀骜不驯也变的圆滑了，＂别表态＂。
呵，毕竟所有的年华都泡在铁栏之后了，再桀骜不驯，也会被岁月打磨的圆滑。
可以想像一下他在铁窗之中有多么的懊悔，后悔入了道。也应该想过金盆洗手。
但是，这个道就像是个单向的围城，外面的人进得来，但是里面的人，很难出去。
祝贺他，解脱了
《旺角监狱》观后感(十)：出不去的旺角与乡下大陆
你很难再看到小马哥或者喋血双雄里的亚庄那样的杀手，用手枪而不是肉搏，连流血受伤都比较优雅。旺角监狱里的辉哥已经是四十岁左右的“精神分裂”（其实多重人格与精神分裂不可混为一谈）人士。小人物，权术斗争中的棋子。不过我们还是能看到八十年代里的感伤。亚庄说，这已经不是我们的江湖了。而辉哥问的是，丽声戏院呢？没有丽声戏院的旺角还是旺角吗？同样的问题成为蔡明亮的不散的主题。港台两地的电影危机感不断加强。从湖南来香港讨生活的妓女大凤满不在乎地说，还有大陆电影啊。然而辉哥盯着她说，那只是大陆电影。他们走出电影院时，背景是吴君如、大S、佟大为拍的大内（我刚刚误打成陆，算是误打误撞？）密探零零狗，正是两岸三地联手再造辉煌。年轻的路过的观众评论说，好好笑哦。这就是王晶式的感伤，不经意地以最粗糙日常的方式击中人心。观众只是要借一场电影打发约会的时间，香港电影还是大陆电影，已经不太重要了。我以前一心觉得历史很重要，但现在觉得仅仅这样的思考是不够的。它如何重要？怎样重要？也许它只是对一代人重要。因为我们不要忘了，丽声戏院也是播西片开始的，而它隔壁的电影院正是洋化的“荷里活”。什么是香港电影？我回答不出。然而消失总是令人伤感的事情。虽然这种怀念从另一种角度来看是十分滑稽的。 比如秋月里的小女孩怀念香港的麦当劳，并且固执地认为香港的麦当劳绝对同加拿大的不一样。对于更年轻的一代，他们所经历重视的历史正是老一辈认为浮华不屑的一切。如果历史意味着时间，那么某一段的时间真的比另一段时间更重要吗？上次听讲座，某作家感叹今不如昔。连着两个九零后提问说，为什么要回到过去。是啊，为什么要回到过去，回到怎样的过去呢？如果不积极思考，向前走下去，总是不怎么负责任的行为吧。然而，然而，过几年就要没有香港电影了。时间总是时间，但物却不能长存。怎么办？王晶对这个问题的回答是小人物的回答，无限留恋过去，像那个蓝气球，然而却不得不往前走，正是他拍的大内密探灵灵狗。小人物总是善于自嘲的，多情的，又残忍的。你说让箭猪怎么办，让那些叔伯们怎么办，让枪王余怎么办，还有那个周刊女记者。都是为了生活嘛。所以王晶拍箭猪的恐惧，叔伯的恐惧，枪王余的恐惧。虽然这些小人物的恐惧杀死了别的另一些小人物，然而正是这种残忍让人不拥有任何道德制高点去指责任何人。比较好玩的是，大凤最后真的带着小凤回乡下了，这是一个香港导演对大陆的想象，或者根本不知道如何结尾，只好让大陆人回乡下吧。大陆人不是王晶的情怀所在，他喜欢的辉哥拿着蓝气球死了。一辈子待在旺角，怎么可能走出旺角呢？大陆人就可以回乡下。我记得三十年代的上海，百分之八十的人物是外来人口，混不下去了，就说回乡下。但我们现在哪里来的乡下啊，或者，我们甚至还不像香港人那样有留恋不已的旺角。