《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评10篇
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》是一部由魏德圣执导，马志翔 / 徐若瑄 / 温岚主演的一部剧情 / 历史 / 战争类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(一)：踏过彩虹桥，前往最终的猎场
在上一集的末尾，賽德克族的300余名勇士，开始了血祭祖灵的行动，他们知道日本人多的就像树林里的叶子、就像河流中的石头，而他们只有300人，他们知道日本人有飞机、大炮有各种先进的武器，而他们只有简单的弓箭、长矛和刚刚缴获的几支枪，他们知道这么做的结果会是什么，自己身死是毋庸置疑，搞不好还可能整个灭族，他们依然义无反顾的踏上了前往自己最终的猎场的彩虹桥。在上集中的一段对话很耐人寻味，大概意思是一个已经当上日本警察的族人劝已经是族长的莫那鲁道，放弃这次的飞蛾扑火，说：既然已经忍了20年了，何不再忍20年。莫那鲁道回道：再忍20年就没有賽德克了，就都是日本人了。这段对白令我动容，他们宁可死、宁可灭族也不再甘愿被奴役下去，要让賽德克族的魂延续下去。
当血祭祖灵的行动完毕之后，老一辈的妇女们，给已经经历过血的洗礼的年轻男性们纹面，纹上象征他们已经成年、成为一个真正的男人、真正的战士、一个真正的人的标记。同时也开始准备应对即将到来的日本的报复。小瞧了这帮勇士们的日本人在付出了一次次的惨痛代价后，真正的精锐部队来了，飞机和大炮来了，果如之前所预计，賽德克族付出了前所未有的巨大代价，为了节约不多的粮食，族中的女性甚至不惜集体寻死，整个影片的后半段几乎都笼罩在这样惨不忍睹的气氛中，賽德克族的300勇士们在没有援兵、没有补给、缺吃少药的情况下继续战斗，然而终究寡不敌众，在面对着庞大的日本部队和本族中的一些投降的族人的联合围剿下，他们的人数日渐稀少，直到最后发起那不顾一切的反扑，日本人为了围剿这些犹如幽灵般穿梭于山林件的勇士，派来了一支庞大的正规部队不说，最后甚至还动用了正在研制的最新武器：毒气炸弹。被毒气肆虐过后的賽德克族营地，那种场景绝对是惨绝人寰，看到这里真的是狠的我牙根半尺长。心里痛骂一万句：狗日的小日本。
最终所有的300勇士没有一个生还，而莫那鲁道却神秘失踪，4年后才在丛林中发现他的遗骸，而她的遗骸居然被日本人拿去展览，随后又神秘失踪，直到多年后才辗转回雾社，回到那曾经属于他的猎场。
非常经典的电影，导演魏德圣用了4个多小时的时间，给所有观众带来了这么一个惊天地、泣鬼神的故事，为了追求故事的完美，他运用了大量的特效镜头去包装战争和美化背景，整个剧组在最高峰是人数甚至突破20000人，而直线上升的拍摄成本也让影片在拍摄的最后一段时间几乎到”断粮“地步，魏德圣形容他到最后甚至连一个爆炸的烟火都已经买不起了。然而就在这样的情况下他们坚持了下来，日、韩小组的接连撤出也没有能够阻挡这部史诗般的电影横空出世的步伐。在欣赏精彩的影片，感叹那些勇士们的英勇和日本侵略者的可恨的同时，真的是十分佩服魏德圣继《海角七号》之后又带来了这么一部优秀的作品。不过个人认为影片稍微显得有点血腥，令该片有些许暗淡。
非常经典的电影！
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(二)：《賽德克·巴萊[Warriors Of The Rainbow Seediq Bale]》史诗
http://axinlove.com/2012/07/warriors-of-the-rainbow-seediq-bale/
《賽德克·巴萊[Warriors Of The Rainbow Seediq Bale]》史诗
y @xinl.ve 120716
Movie Rating：Bravo!
“你不必讲二二八，你可以讲二二八时代真挚的爱情；你不必讲1980年代以后的社会变化，但是你可以讲当年的几个好朋友怎么成了陌路。”关于“讲古”，吴念真如是说道。《悲情城市[A City Of Sadness]》注解了前半句，后半句在《这些人，那些事》的《告别式》里可以寻到踪迹。共事长久的侯孝贤和吴念真，两人观念趋同。电影作品，还是念真情的故事，传递着平静水面下的波澜壮阔。华语电影从不缺少“见一叶落而知岁之将暮”的精细，而大格局、大气魄的作品，要么容易失之于真，要么容易流于表象。当出现《賽德克·巴萊[Warriors Of The Rainbow Seediq Bale]》这样的史诗，欣喜不是一般。
《甲方乙方》有个桥段是英达为过一把巴顿将军的瘾找上冯小刚葛优一伙。因为出现在喜剧之中，削弱了实现梦想的巨大渴望。竹马木枪成为将军，每个男孩都曾有过策马扬鞭纵横驰骋的梦。小导演魏德圣未曾想过把自己塑造成大人物，将雾社事件纸面上的悲壮及他自己的感触搬上荧幕是他纠结了多年的梦想。因为《海角七號[Cape NO.7]》赢得了信誉，不管再难，超预算再多，终于使《賽德克·巴萊》得以面世。无须赘述魏德圣募集投资的艰难，各路媒体到处都是关于他拍摄本片的不易。仅第二部电影，开始宏片巨制，再次重复处女作筹款时的孤注一掷，直至终于上映，圆梦的青年未知有怎样的感慨。
你不必讲雾社事件，你可以讲赛德克人在川中岛[注1]的生活；你不必讲马赫坡社人和道泽社的世代血仇，但是你可以讲同窗的两族小孩怎么渐行渐远。从小处着眼，或是直面恢弘的历史长卷，仅是视角的不同，不能说作品已存在高下之别。侯、吴二人可能选择表面上的云淡风轻，而作为习惯于抵押房子拍片的魏德圣，赛德克族人的慷慨赴义可能的确没有办法从人平静后细微处见功夫。“从赛德克族的文化来诠释莫那·鲁道及其族人的浴血抗日”[注2]，电影的立场巧合了台湾史研究者的判断。从光复后站主导地位的抗日说法，到逐渐了解到的日方资料，以及非专业的学术作品，如《霧社事件——台灣第一部原住民調查報告漫畫》和《餘生》，直至雾社事件中的赛德克族亲历者开始面对公众用母语发言，最了解事件、最有切肤之痛的人，因为话语权和表达空间的缺失，一直湮没在想象之中。为生民立命，为无声者代言，《賽德克·巴萊》的视角是导演的情怀。
“如果文明是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲！”成为各种文章的标题。略微平复下激动的心情，电影在表现赛德克族人的英勇的同时，又为解决2300万台湾人的身份谜题给出来了部分解。本省人、外省人和原住民，阿扁是本省人，马英九是外省人，谁是原住民？张惠妹、高金素梅是原住民，那原住民是不是都是她们那样，都是女的？问题看起来很幼稚，但要向孩子解释究竟什么样的人是原住民的时候，答案从何而来？泰雅族、阿美族、布农族等等解释不清楚，但有了“日后是要进日本人的神社，还是去我们赛德克人的祖灵之家？你是达奇斯，还是花冈一郎”的问话，有了”Seediq Bale和Gaya，能向未来解答部分疑惑。
英雄主义最容易在银幕上演，需要严肃认真考究的历史细节，则非故作浪漫就能蒙混过关。转一段有关电影中的历史（除转化为简体外，原文未动）：
1）1895年甲午战争战败，中国（满清）将台湾割让给日本
2）1897年“深崛大尉事件”，导致日本採经济封锁政策对付雾社群部落
电影中有演到因为要规划铁路而上山探勘路线的深崛大尉（就是那个说樱花好美的那个），在雾社附近遭到蕃人出草，一行14人惨死。
经济封锁政策就是阻断平地人与蕃人的商业往来（包括火药、铁器、食盐、种子等等），也就是马如龙那个杂货店被迫关门的那一场戏，这样的封锁造成高山部落生活困难而势力削减，甚至是后来姊妹原事件的前因。
3）1902年人止关之役
日军开始以武力进犯雾社山区，在人止关附近遭遇顽强抵抗而失败，这一段就是片中那个风景非常漂亮又险峻的峡谷，然后一堆日本人被落石砸死的那场戏。
4）1906年雾社群向日本人“归顺”（赛德克族人认知为合解）
5）1910年日本总督执行“五年理蕃计划”
日军解除雾社群的武力威胁之后，开始加重控制力度，在山区建立各种军事武力设施，逐步废除原住民文化习俗，推行联姻制度，企图拉拢部族长老头目并巩固自身地位（当地驻军多半会娶原住民部落头目的女儿或族人为妻[注3]，然而实质上却对待与女仆下人无异，甚至拐骗贩卖到日本作为妓女），并同时开始讨伐太鲁阁族。
同年，近藤胜三郎弟弟巡查近藤仪三郎娶莫那鲁道妹妹为妻，同年底荷戈社密谋第一次反抗，因事迹败漏而失败。
6）1911年蕃社头目被强迫招待到日本参观一个月
莫那鲁道就是这时候去日本看到了所谓现代化军队的步枪大炮和铁鸟（飞机），但也同时看到了当地警察的友善客气与山地警察的嚣张跋扈这强烈的对比，更加深了他要反抗的决心。
7）1913年日本下令禁止原民部落刺青
8）1914年“太鲁阁之役”
最后一批反抗日军的太鲁阁族人被击溃，日军正是完整收纳台湾版图，进入安抚教化阶段。
10）1916年近藤仪三郎在花莲失踪，莫那·鲁道之妹成弃妇。（1918年近藤胜三郎，亦抛弃荷歌之社头目妹之妻子。）
11）1920年“沙拉茅事件”
流行性感冒开始在雾社北方山区部落流行，许多族人因此死亡。一般皆认为是异族（日本人）传入，唯有出草获取首级乞求祖灵去邪才能消除灾害，数名日本警察因此受难，之后此风波又传到沙拉茅社，与斯卡谣社（今梨山附近）警察驻在所、分遣所屡遭攻击，亦是日方出兵讨伐。
此时莫那鲁道谋反计划又被日警方发觉并化解，反而被策动与雾社群与其他部落壮丁共998名把矛头转向同族人沙拉茅社，二个月后提回沙拉茅社25个人头骨。
12）1925年莫那鲁道准备再次谋反，却因道泽群人告密而失败
莫那鲁道被日军胁迫（或唆使或诱使）对仅存老弱妇孺的泰雅族部落袭击，杀害26名泰雅妇孺，在遭遇六名泰雅勇士顽强抵抗后负伤败逃。
14）1930年“雾社事件”，也就是本片的主题
以上片状的历史在电影之中有了各种方式的呈现。除了以上重要时间节点的大事件外，关于雾社事件的三大起因，花冈一郎、二郎真实的举动，小岛源治说服味方蕃对抗反抗蕃，对日本人无论男女老幼都予以杀害和习惯以割头为结束的战斗等以尊重事实为主，均未曾偏离历史的主线。族群内斗和嗜血等属于“英勇抗暴”污点的部分，未被装饰，即便是带来不良的观感。由此可知，即便是电影艺术化处理莫那鲁道的死亡和小孩萨布·巴万，但主要情节和细节的可信，为电影得以成为史诗奠定了厚重的基石。
商业电影通常只有两个小时，太多已经成名的导演会因为电影太长而被投资方要求再行剪辑，出一个正好符合人类耐心安坐极限的版本。台湾原版四个小时，甚至都未能全部容纳导演复原历史的雄心壮志。譬如上面提到的其它重要时间点，譬如小岛源治，譬如被称为第二次雾社事件的段落。特别是第二次雾社事件，属于被日本人默许的族群内部仇杀，更为理解赛德克族的精神、传统带来挑战的段落，已经在票房和坚持导演剪辑版做出了选择的导演，不能要求更多，已经没法使电影更长。
电影看完后的激动是因为直观感受。当深入历史之后，以莫那鲁道代表的赛德克族人成为不那么完美的英雄之后，才能理解“Seediq Bale”为什么可以成为我们语境中的“真正的人”，进而能理解《賽德克·巴萊》为什么可以被称为史诗。
注1：川中岛，经历过两次雾社事件后残留的赛德克人，被迫迁徙至川中岛生活。
注2：周婉窈，《試論戰後台灣關於霧社事件的詮釋》，台湾风物，2010年六十卷三期。
注3：与族人结合的日本人，在日本本土一般都另有妻室。
Warriors.Of.The.Rainbow.Seediq.Bale.2011.BluRay.720p.DTS.x264-CHD
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(三)：中国电影的“巴莱”在哪里？
魏导的这部电影不必多言了，吴宇森评价这是台湾自有电影以来第一部真正的史诗。不因为这是一部四个多小时的大片，仅凭它所表现的气节足已。
支撑这样一部电影的，是一名优秀导演的毅力、才华与坚持；齐心协力的年轻团队；还有克服各种各样困难诠释角色的演员们。
台湾电影的“巴莱”已经有了，中国电影的“巴莱”又在哪里呢？
多年来的体制不完善以及有机会拍电影的人自我价值流失，有了更加牛逼的设备与制作人才，但是他们却忘记了拍电影的目的，甚至忘记了该拍什么。
目前中国仍然处于“伪大片”时代，为什么？有人拍个电影都号称投资4亿了还少吗？不，关键是他们压根就没想清楚要拍什么。近期无数次看过电影后有这样的感触，这是到底想拍啥？
台湾电影发展到今天，已经在观念上再次走在了前面。李行、侯孝贤、杨德昌的时代过去了，但是台湾电影的年轻一代并没有崛起。并且也几乎没能从老一辈身上继承太多的传统，有的只是一种电影观念。一种台湾电影观念——自我找寻，自我觉醒，自我价值的体现。这是时代变革与众多历史事件导致的一个结果，使得台湾社会普遍具有这样强的自我意识。而这一点，也深深的影响了台湾电影。
反观我们自己，几乎所有大片无一例外都需要加上一个“伪”字，因为核心的价值观连导演自己都找不到，或许他们本来就需要通过电影让观众帮他们找到方向，结果却是越来越偏离自我。
片中原本发誓要一天拿下雾社的镰田弥彦，在结尾处深深感叹：“三百名战士抵抗数千名大军，不战死便自尽……为何我会在这遥远的台湾山区见到我们已经消失百年的武士精神？……是这里的樱花开得太红艳了吗？”
这是因为诞生武士道精神的日本还是倭寇的日本，还没有近代文明，他们一无所有，只有气节。
现在中国的电影人似乎有的太多了，钱太多了，想的太多了，顾虑太多了，虚假瞒报太多了……
真的东西却太少了。
在中国想拍好电影，要学会等待。冯小刚想拍《温故一九四二》想了十几年，希望他能成功。姜文想拍《兄弟》，也希望他能早日行动……
希望中国电影能早日停止意淫，正是自己。
没有自我，没有气节，还做电影干吗？还不如回家养鱼去。
“如果文明是要我们卑躬屈膝,那我就让你们看看野蛮的骄傲。”——莫那鲁道
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(四)：闪灵
oso kofuni树群中
群尸悬脚下 哀号着雾社阴秋
岩木诸子 遥坠冥河
向虹桥 忆人世 回走
众族人 赛德克 魂 纷飞
朴 世 诀 别
吾妻儿 莫惶神 步 终途
忘却眷恋
再战虽败不降
胜负无惧吾往
生死山林同怆
走赴虹桥灵帜扬
oso kofuni树群中
群尸渐枯 咆哮着雾社阴秋
岩木之子 遥坠冥河
向虹桥 别人世 远走
众族人 赛德克 魂 纷飞
朴 世 诀 别
吾妻儿 莫惶神 步 终途
忘 却 眷 恋
再战虽败不降
胜负无惧吾往
生死山林同怆
走赴虹桥灵帜扬
Hbalaw Khoni yahen su na megena ga emnu
再战虽败不降
胜负无惧吾往
生山林同怆
走赴虹桥灵帜扬
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(五)：披着民族外套的亲日片
魏德圣导演的赛德克巴莱，上下两部时长近5小时，以历史上的雾社事件改编，重现了赛德克族与日本统治的斗争。
族长为了祖灵的荣耀，不惜冒着灭族的危险，发起反抗，最终也和预想的差不多，族人大部伤亡，仅剩下的也被日本政府牢牢掌控。看过片子后搜了一下当时的历史，结合历史情况再看看电影，得出一个很有意思的结论，这是一部披着民族表皮的亲日片。
人物塑造方面，先说赛德克族的领袖，莫纳鲁道。这位领袖身手敏捷，英勇过人，开始的第一个场景就是他身先士卒，冲过去割下敌对部落敌人首级，还试图夺取对方的猎物山猪。在随后的猎鹿过程中，抢在队友前先放枪，并威胁队友，这是我的。接下来围猎铁木瓦利斯，误伤队友却毫无悔意，除了看到这位传奇族长的英勇，更让人看到他狂妄而不计后果的一面，这也导致后来亲信敌人，被骗牢笼。
再看看日军方面的反派，大反派吉村，一看就是个讨厌鬼，但这种人在生活中也并不少，欺软怕硬，妄自尊大。虽然可恨，但却无法升级到民族仇恨的地步。另一个反派小岛，看历史文中说到，这个人曾煽动赛德克部落间仇恨，导致第二次雾社事件，因此被囚禁的马赫坡族被杀多达200多人，依我看来，这才是真正的大反派，但在片子里，这个人反到被塑造的温文尔雅，知书达理，义勇双全。
情节方面，莫纳鲁道煽动族人反抗的动机，是血祭祖灵，为了“骄傲”，即使是不谙世事的少年，他也鼓励参战，事实上他们也的确参战了，并手刃了自己曾经的老师和同学。起义期间，甚至有妇女为了丈夫没有负担，以身徇死。起义失败后，莫纳鲁道杀了身边妻女，亦自杀身亡。这些，会不会有些丧心病狂？
反观日本人方面，建设基础设施，甚至雇佣一部分原住民，在战争期间对妇孺也相当优待。而对于原住民的压迫，片子里看到的只是搬搬木头，被无赖的警察打骂，妇女被调戏，在史实当中，他们的确经历了诸多的压迫和苦难，但在片子里，我没有特别深的感触。一句话，就是日本人拍的不够恶劣。（可能是钱不够了，可能是考虑到台湾与日本的友好关系）
讲到这肯定会有一些愤青朋友义愤填膺，尼玛这是抗日斗争的伟大组成部分，是民族血性的体现！其实，对片子里民族主义的支持，更多是源于对日本的仇恨吧。如果换汉人来统治这个区域，这些好勇斗狠的蛮人会乖乖屈服么？到时候恐怕看到的主题是“人民解放军成功制服蛮族恐怖分子”了。这里说几句题外话，民族的融合真是太难了，臧独势力恐怕也是坚持着他们的民族主义吧。
综上，这部片子是不是可以这样描述：蛮人不服教化反扑反被虐，伪日以德服人正言正视听？这也太操蛋了！
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(六)：艺术家
已经很晚了。我刚看完《赛德克 巴莱》（未删减版本 ）
首先，告诉魏导演，我不想买盗版盘，可是大陆的政策逼着我这么做。对不起
感谢魏导演为我们中华民族奉献了这部电影，这是中华民族的骄傲。我是从晚上6点看的，一直到晚上23：48分结束。我完全进入到电影里去了。
一个真正热爱艺术的人，就是如此的纯粹。
我会永远铭记这部电影，永远！
再次感谢魏德圣导演！
一个人如果可以为艺术而死是件幸事。如果我也可以，那真的太好了。
电影里的每一幕戏都是诚意的表达！！！
我是北京电影学院的学生，我此生将必胜心血付出于电影艺术的殿堂，永生不拍烂片，无论体制如何变化，无论这个国家风衣突变，即使地球毁灭，永远不拍烂片。我必须对得起观众，对得起这个国家，对得起民族的希望与未来。
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(七)：惊艳登场！诚意十足的《赛德克·巴莱》
1.大陆对台湾是有亏欠的，1895年“马关条约”的签署，台湾就像一枚弃子，被日帝进行了长达50年的殖民统治。在电影中我们还能看到日军入台初期，在台坚守的汉兵与原住民对日军的抵死反抗，面对日军的长枪大炮，台湾真真变成一座隔绝的孤岛，无依无援，结局一如其他沦陷地般的死伤惨烈。我们要认识和了解台湾，就绝不能跳过这一段晦暗的历史。若换位思考，那些鼓吹“武力攻台”的人，是否还能理直气壮。
2.如何面对异族文化？如果由强势的一方决定什么是文明什么是野蛮，继而将弱势的一方进行矮化和同化，直至异族文化消亡，此种殖民主义是否值得我们警惕和反省？不懂真正的理解、尊重与包容，又如何创造多元化的和谐社会？
3.不在沉默中爆发，便在沉默中灭亡。古语也云“宁可玉碎，不为瓦全”，在塞德克人不顾灭族也宁死反击的背后支撑的，正是他们源于“祖灵崇拜”的信仰和意念。我是谁？我来自何方？我将至何处？信仰是人格的标尺，是灵魂的归依。不论正确与否，在不同的信仰面前，你可以不苟同，但你不能不尊重。
4.如何看待“以暴制暴”？当无法理性沟通的强势对手一再超越底线，暴力是否只能是最后的解决手段？有的人的底线是“生存”，而塞德克人的底线是“信仰”与“人格”。人性的复杂性是无法测量的，影片难得可贵的中立视角让我们了解到，塞德克人并不是完美无缺的“圣人”，在血洗日本人的“出草”中，连老幼妇孺一并不放过，进行残忍杀害的时候，施暴的面目和我们一贯印象中的“日本军”又何其相似。孰是孰非，又当如何评判？
5.殖民地纠结的身份认同。就像影片中被日化的塞德克人“花岗一郎、花岗二郎”所迷惑的一样，死后灵魂是会进入日本的神社抑或祖灵的猎场？我想电影也抛出了台湾人乃至所有殖民地人们身份认同的共同迷思——“我是谁？我归属何处？”如果从这个角度，或许我们能理解为何台湾文学多有悲情色彩和现今台湾政治激烈的统独之争。
据说，《塞德克巴莱》烧钱无数，魏导不仅倾尽由《海角七号》所赚得的全部身家，更举债无数也仍执意要完全这部看似“不会大卖”的梦想之作，在影片的结尾打出了“天使•巴莱”为标题的一大串对此片有贡献的人员名单，涵盖了台湾各界人士，出资或出力，全都是为了一部诚意力作的完成，我们看到的是魏导如同塞德克人一样对信念和梦想的执着追求。 仅管首次执导此类大场景电影的魏导在此片中略显经验不足，出现了这样或那样的不足，但瑕不掩瑜，影片及魏导所给予的震撼与诚意足够让人叹服。有人说，魏德圣用1.4个亿给了内地导演一记耳光，言不为过，但我想至少姜文是不用怕的，因为他有不同风格，同样精彩的《鬼子来了》。
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(八)：文明的野蛮和野蛮的文明
“我们不是在杀人，是在血祭祖灵。”看完《赛德克巴莱》，这是给我留下印象最深的台词。而印象最深的场景，就是在血祭祖灵的现场，莫那鲁多的妻子在族人终于奋起反抗伤害日本人的操场上，放声疾呼，问道，孩子们，你们在干什么啊。操场上血祭祖灵时的凶残和野蛮是电影对上下集的一个过渡，却也是在我看来，整部电影当中最为精华的部分，它集中表达了人性与兽性，野蛮与文明，原始与现代之间的冲突。当赛德克人的刺刀一刀刀刺进日本人的胸脯肚肠，割下他们的脑袋，捍卫自己的图腾和族群的骄傲的时候，却以平民日本人的死亡为代价。血祭祖灵的最后，莫那鲁东身背着从日本人兵器库盗来的十几把枪，走上原本将要升起日本国旗的旗台上，镜头俯视下，除了他即是那操场上倒在血泊当中的日本人。
用暴力和鲜血，用视死如归的态度，赛德克人在蛰伏数十年后，决定反抗，这是文明试图同化野蛮却无法用文明的方式去实现自己的目的的悲哀。就像出草前夜坐在火堆旁边，那个赛德克人所说的，他的父亲不过杀死了一个日本人，却导致了除了他之外整个家族的灭亡。日本人给赛德克人带来了铁路，邮局，医院，学校，甚至原住民已经被开始同化得能说日语了，可是他们在给予赛德克人现代化的物质文明的时候，却无法给他们精神上的自主和文化上的自尊，赛德克人在日本监工的压榨下，每日辛苦砍伐自己祖先留下来的猎场上的树木，却无法得到自己的正常报酬，凭借着武力上的威慑，日本人甚至可以肆无忌惮地对赛德克人进行身体上的鞭笞和精神上的侮辱。当殖民者带着殖民者的骄傲同被征服着的骄傲相遇，当文明用野蛮的方式同野蛮相遇，暴力，鲜血和死亡是对他们二者最好的祭奠。而牺牲者也多是无辜者和情非得已，就如那平民日本人和被动的赛德克妇女们。
莫那鲁多见识过日本人的坚船利炮，他和族人也知道此番出草必败无疑，可是，他们视死如归，因为，也许再过数十年，先祖留下来的猎场即将被殖民者用征服的方式强迫他们自己砍伐殆尽，先祖传承下来的在每一个成年的男人上所应有的图腾也即将不复存在。对于莫拉鲁多来说，这是他几十年来忍辱负重，收集火药的必然结果，在被日本人丢弃他所拥有的敌人的头颅，用以证明他英勇的象征物时，他就已经坚定的告诉了自己和敌人，他不甘心。对于大部分的男性族人来说，在日本人的欺压下生活几十年，受过无数的苦难和屈辱过后，反抗和宣泄也是正常之举。
但对于赛德克的女人们来说，这样的结局未必是她们所能猜想和忍受的，就像莫那鲁多的妻子，达多的母亲在发现隐藏的火药时所咆哮的，你们这些男人都疯了，即使到了万不得已时，赛德克那么多的女性集体上吊自杀，也不过是莫那鲁多告诉她们，担心她们承受不住继续活下去。而悖谬的是，当最后终于战败时，达多却对马红说，你要继续活下去，要生很多很多的孩子。这是赛德克人所面对的窘境，要么出草而灭族，要么隐忍而丧失尊严。“如果你们的文明是叫我们卑躬屈膝，那我们就带着野蛮的骄傲反抗到底。”这并非集体赛德克人的共识，反抗或者隐忍都只是当下的权衡之计罢了，现实并不如同字面上展示地那么让人血脉喷张。
按说，赛德克人是有信仰的，不论属于哪个部落，他们所向往的都是在彩虹桥的另一端，带着野蛮的骄傲他们将能够遇见他们心中的猎场，可是马赫坡的人联合各部落反抗日本殖民者时，口号是为了血祭祖灵，而道泽部落同日本人合作追杀其他反抗的部落时，同样是号称自己在血祭祖灵，尤其，当铁木瓦力斯目睹了赛德克女人集体上吊的场景时，他横着弯刀告诉小岛说，我们战斗，是为了血祭祖灵，而非为了给你的家人报仇。其实，血祭祖灵不过是暴力的借口，原始的野蛮和个人的仇恨共同造就了铁木和日本人的合作。当铁木选择和日本人合作时，让他下定决心的原因是，他回忆起莫那鲁多说不会让他长大的那句话。个人之间的仇恨在此时成了同殖民者合作的理由，信仰在瞬间崩塌，精神的野蛮此时却已深入骨髓。而在铁木决定不干了的时候，当初那些竭力奉劝他反抗的人，在进一步见识到日本人的强大过后，却反过来告诉他还要学会隐忍，现实便是如此讽刺。当战争结束，道泽部落的人提着其他部落的人头去找日本人领赏时，信仰早已被抛弃在地府暗自嘲笑这群可怜的自称有信仰的野蛮人。
信仰并不如同想象的那么美好，当它成了一个借口时，掩盖在他之下的可能是压迫和借口。血祭祖灵的野蛮像猎杀动物一般杀死了诸多日本人后，让杀得性起的赛德克人已经忘记了之前说好的不杀汉人的承诺，而见人就杀，不论老弱妇孺，也已经让他们无法看清眼前身着和服的人到底是日本人还是自己的族人，野蛮和暴力才是本质，图腾和骄傲已经无足轻重，于是巴万和其他杀死自己的老师只是因为他平时打过他，比打日本孩子还要多，于是，二郎的妻子巴索的女儿身着和服从一群被扫射的日本妇孺当中爬了出来。花冈一郎抱着自己的妻儿站在操场上目睹着这一场惨烈的出草和屠杀，已经预示了自己的命运，直到他死去，他选择切腹的方式，却用的是赛德克人的弯刀。身份认同的模糊已经让他无力去招架族人的责问和文明生活的诱惑，不是日本人的神社也不是祖灵的坟场，而是如他弟弟所说的，哪也别去了。
而小岛却由赛德克人的朋友变成屠杀赛德克老弱妇孺的凶手，原因是，他的全家在赛德克人的出草当中被赶尽杀绝，为了报仇，他只能选择如此丧心病狂的不择手段。个人在社会和历史的裹挟之下成了时代的弄潮儿，但当时代抛弃了他和他和他的家人时，他蜕变成了冷漠的杀手，反过来成了历史和时代的缔造者。在小岛身上所体现的文明的痕迹已经消失殆尽，作为一个殖民者时，他能够友善地对待被殖民者，可是当暴力和暴力相接，人性和兽性也已经泯然没有区别，文明和野蛮只是在事件之中体现他们之间的息息相关。
不论如何，多数人只是时代的牺牲品。在文明和野蛮的碰撞当中，崇尚武士道的殖民者和拥有图腾式骄傲的被殖民者所塑造的尸体和留下的血液，都在诉说着关于暴力和反暴力之间无法隔离的关系，而很多人，就是在这样的暧昧当中莫名其妙地丧失了自己的生命。用暴力去反抗暴力只会导致暴力的延续，血的代价倘若再次用鲜血去偿还只是无底洞的延续。可是，当丢失了尊严丢失了图腾走投无路又无法用文明的方式重新捍卫自己的族群时，对暴力横加倾轧是不是又成了另一种野蛮的残忍？如果文明不用野蛮的方式干涉野蛮，如果文明能够尊重野蛮的方式，那么野蛮也不会以更野蛮的方式进行报复和血祭。
红色的樱花和红色的炮火同样绚烂，日本兵躺在草地上喊出了，“好美啊”的两处场景分别对应着樱花和炮火。红色也是血的颜色，樱花象征着文明，炮火代表着野蛮，生者看到了文明的樱花，而死者则看到了野蛮的炮火。樱花生长在日本也生长在台湾的高山之巅，台湾的樱花比日本的樱花更加鲜红。茹毛饮血和坚船利炮也不过是人类存在的两种形态，你可以冠之以野蛮，冠之以文明，却不可用炮火这文明的野蛮试图撕毁这二者之间的区别，否则，野蛮的文明比山上的红色樱花更加绚烂。
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(九)：赛德克巴莱（下）彩虹桥 Seediq Bale 2011
其实加起来将近五个小时的片长确实是我迟迟没有去看的原因。其实真的投入去看了，也不觉得太长。
片子里有秀丽的山林风光有野性的民族风情当然也有血腥的战争场面。
对于天性骁勇的原住民来说，族群与族群之间本来就存在争端也会有杀戮。当日本人登岛接管传播殖民文化后，血液里的不屈让赛德克人在忍耐多年后一朝爆发，最后带来的是更多的仇恨和死亡。看完这部电影，你无法简单定义谁是谁非，唯一想说的是在战争面前没有人会胜利。
这是一部探究人性的电影，私以为不管拍什么打打杀杀的历史电影，如果看完大家有觉悟是反省而不是助长仇恨，那才是有意义的电影。所以当我看到自己的某些受过高等教育的朋友在看完国内某大导演拍摄的战争片后叫嚣着要报仇以后，更加坚定了不去看那样的片子的决心。
《赛德克·巴莱(下)：彩虹桥》影评(十)：什么是文明？什么是野蛮？以及“真正的人”——看《赛德克·巴莱》的一些想法
如果你的文明是叫我们卑躬屈膝，那我就带你们看见野蛮的骄傲。
——《赛德克·巴莱》
文明、野蛮是什么？这样的问题貌似已经思考了很久了。这部电影在我的电脑里放了一个多月了，昨天晚上才把它一口气看完了，上下两部一共270多分钟，看完之后关于文明与野蛮的疑惑有增无减。
电影中有这样一个片段，两个日本官员站在雾社的小山坡上，其中一个说：“教育所、医疗所、杂货店、邮局、旅馆、宿舍……整个雾社地区的蕃族都已经被我们给文明化了”。类似的情节在阿凡达中也出现过，那些愚蠢的地球人认为纳美人是愚昧落后的，认为自己给他们带去了文明。
我想知道，文明是什么？
教育所、医疗所、杂货店……难道这些就是文明？
我很怀疑这样的文明。
如今我们可以使用电脑、网络，出行有高铁、飞机，神九已经上天了，或许真有一天可以去新的星球传播"文明"。
我们也可以吃到地沟油，注水肉，喝蒙牛，呼吸着PM2.5的空气，我想这些东西，野蛮人应该吃享受不到的。在我们的文明时代森林被砍伐、溪水干涸。再看看那些台湾山地里的蕃人，吃的山猪、鹿都是在茂密森林里打的，溪水清澈见底。如此看来，我倒是情愿去过野蛮人的生活。
过去人类没有电视看，没有电脑。现在有电视、电脑了。这就算是文明了？进步了？
过去的战争用刀剑，后来用枪炮，现在用导弹、核弹。这也是文明吗？
过去有人因为写了本书或首写了首诗被皇帝满门抄斩，现在有人因为在电视前说了几句话或者发个帖子发条微博就被神秘失踪受到惩罚。你说这个时代文明了吗？文明在那里？
从焚书坑儒到文化大革命，我是一点儿也没觉得现在就比秦朝文明。
去看看100年前中国的知识分子在写些什么，再看看80年代的知识分子，然后看看现在的知识分子。如果国人100年前、20年前和当下面临的困难、担心的问题还和今天我们面临的担心的极其相似，那么，文明在哪里呢？
如果过去愚弄人民、禁锢思想、歌功颂德的宣传是用竹简或纸传播，而现在只不过是变成了用电视和电脑网络传播，那么我并不认为电脑和电视带给了人类文明。
从砍头、凌迟到枪决，剥夺生命的方式变了，这这是文明与野蛮的区别吗？
如《赛德克·巴莱》中日本人与赛德克人这样的文明与野蛮之争，可能从大航海时代开始就一发不可收拾了，美洲原住民、非洲黑人以及世界各地的原住民，都让文明世界看到了野蛮的骄傲。当然了，文明世界的人也很骄傲，不仅骄傲，而且无知。
在中国大陆，这样的悲剧也还没有停止。西藏、新疆、蒙古……如果好好了解一下这些地方和当地的民族，会发现不少问题的。首先，能找到资料很少。其次，资料几乎是千篇一律的。最奇怪的可能就是国外对这些问题研究的成果，从数量少和质量上都超过了中国。而且在中国，很多词语都是***。
如果经过了仔细的探究，或许或觉得中国没有那么多自古以来神圣不可分割的一部分，很多事情也并不是像历史书和新闻联播说的那样，他们的宗教、他们的精神世界，他们的语言和生活习俗可能会让人着迷。尤其是自认为文明的礼仪之邦的华夏人，其实更应该去了解了解所谓的“蛮夷”，去了解所谓的“东夷西戎南蛮北狄”。然后再从邻居的眼中看看自己，到底谁是野蛮？谁是文明？
关于什么是文明什么是野蛮的思考我给大家推荐一篇文章：《文明、野蛮及荒谬的父子关系》，来自萧瀚先生的《法槌十七声》。（法律出版社）
关于《赛德克·巴莱》这部电影，推荐大家看南方网对导演魏德圣先生的专访（我已转载至我的主页，链接： http://news.gd.sina.com.cn/news/20120411/1274295.html）
他说：放下文明的武装，假设自己不是一个文明人，走到电影里面去感受一下另外一个族群———他们的思维、他们的价值观，不是让你认同他们，只是希望你了解，了解不同的族群。他们有不同的思维，在执行他们不同的信仰方式。
这也是我想说的，这部电影不应该只是看看热闹而已，我们可以就此来认真思考一番，去了解和我们生活在同一个国家的不同的族群。
在电影的最后，日本军官感叹：“三百名战士抵抗数千名大军，不战死便自尽……为何我会在这遥远的台湾山区见到我们已经消失百年的武士精神？……是这里的樱花开得太红艳了吗？”
是啊？为什么呢？
在赛德克人的身上可以看到那种纯洁的信仰和精神，而在所谓的文明世界，信仰和精神既不值钱也不好吃。这是为什么呢？
韩寒说：“ 这是一部绝对值得去电影院看的电影。不用思考所谓的文化，殖民，隔阂，族群，只需要看见男性应该如何去战斗，他们的热血洒到了哪里，你甚至不需要思考仇恨是如何互相埋下的，该怎样才能消弭这些，文明啊，信仰啊，想这些都太累了，就去看看人性里最简单狂野的地方。如果文明不够文明，那就让野蛮足够野蛮。”
他的话除了第一句，后面的我都赞同。因为这部片一定要看完整版的才好，大陆电影院的剪切版实在是浪费钱，如果还有汉语普通话的配音那就更坑爹了。
最后，我的疑问是关于“真正的人”。赛德克巴莱的汉语含义是“真正的人”。赛德克族的人，只有出草、纹面才能成为一个真正的人，才能越过彩虹桥回归祖灵。
那么，我们成为真正的人的标准是什么？
现在我并不认为自己是一个在真正的人。
我现在的样子还不如那些赛德克族中脸庞干干净净的年轻人。