《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》经典影评集
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》是一部由肖央执导，肖央 / 吴坚 / 李景秀主演的一部短片 / 歌舞类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(一)：大扭转
之前看了父女篇的评论，有的说结构杂乱无章，可看了父子才知道什么事真正的杂乱无章，毫无叙事可言。太跳了，如果不是对这父子充满希望，估计是不能坚持看完的，总以为后面会有更好的转折等着我，结果就这样结束了。我觉得就是几个五分钟的片段组成的小电影。
不过这消耗了时间精力金钱拍的电影，不能说的那么绝对。就是有点不能理解父女已经很好了，为什么还要出个父子糟蹋呢。这样仓促的上映，是为了商业利益吗。本来还想感冒了，看个父子大哭一场，看来没能如愿。可能是让我们接受这世界上，大部分的感情就是这样平淡无奇，没有那么多打动人的闪耀光辉的纪念之处。人的一辈子也就这样过去了，虽然我们没有瘸腿，没有吉他，没有成名。可人还是就这样从生到死的经历过去了。
最近看电影越来越挑剔，我还在想是不是自己越来越矫情了。准备看几部动画片来调节一下。可看了父子，才觉得可能我的感觉还不是那么老化，不是那么迟钝。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(二)：钱不是这样赚的吧
真是想赚钱想疯了吧，粗制滥造，情节在穿越，再加几个广告，唱首歌赚几滴眼泪，就算是流泪别也是给自己的父亲的，不是给这个奇葩片的。
看到穿马路马上就会想到被车撞了，果不其然，真是挑战观众的智商，几十年前的桥段又拿来用，是为了节省成本吧。
这次的唱歌好像来的早一些，早到后面很大一部分都在唱，28分钟的片子居然唱了8分钟，这次很奇怪还少了一人来唱，该不会是在财务上面出现了什么分歧。
总之这部短片就是以赚钱为目的的粗制滥造广告商业奇葩片，再加赚一些人的眼泪和对他们的好感，让他们更容易的赚钱。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(三)：失望的一如既往
被父女篇一直吊着的胃口并没有在父子篇上得到满足，恰恰相反的是更增添了我对筷子兄弟已经陷入了煽情怀旧怪圈无法自拔的担忧。本以为筷子兄弟此次一分为二的拿出自己的片子是胸有成竹的表现，父女篇虽然煽情依旧、怀旧不减、新意不足，但是一首《父亲》还是颇具诚意的。我以为肖央肯定是把最好的父子篇放在最后想要给那些批判他的人以颜色看看，不然也不至于这么藏着掖着，如今看来其实是这篇更拿不出手。
父子篇倒是地道的衔接上了《老男孩》的故事，我到不愿意称之为《<老男孩>前传》，叫做《<老男孩>背后的故事》或许更为贴切一些。在衔接上引用了不少《老男孩》中的视频片段，这些片段也成为全片唯一让人欣喜的闪亮点。在这个背后的故事中叙述了肖大宝的人生成长经历，由当年受总理接见、全国榜样学习的三好小学生变成打架斗殴、对性萌动无比好奇的小流氓，肖大宝的这一转变也导致着父亲由在街坊四邻前眉开眼笑到四处赔不是低头哈腰，这一前后转变的故事设定是高于父女篇的不痛不痒的。也是父子篇中能够凸显父亲不容易的地方，从故事深度的角度来说，父子篇优于父女篇。
然而故事深度有了，肖央却不会讲故事了。本片中叙事过于跳跃，观众理解剧情只能靠自己理所当然的想象，支离破碎的原因或许是人物的年龄跨度大的问题，肖央习惯性的插叙也是祸根之一。过分跳跃导致全片的效果连父女篇都不如。而在父亲伟岸形象的表现上依然流于表面，肖央只顾着在镜头里摆上那些带着年代印记的东西，勾起所谓的怀旧。他的想法也很简单，他或许认为他的作用就是勾起大家关于父亲的怀旧，至于父亲怎么伟大了，那是观众看完影片自个一边呆着去慢慢想象的事情，与他无关。
对于故事看到一半就已经不再抱希望，却惯常的想要看看最后将是一首什么样的标签化的新歌曲来挽救这部片子，可是到最后听到还是那首《父亲》时，我就彻底失望了。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(四)：青春感恩记《父亲》之《父子篇》
父亲哭得一把鼻涕一把泪啊 真是让人揪心
早点
青混感恩季
父子篇 父女篇
按疾了
肖大宝啊
你看这个颜色好看吗 这叫乳罩
高兴起来点
败类
组织上是不会不管大家的
感动依旧
后鱼腥了一锅汤
多奥根 多奥根啊
我却欧诺个没说户那句
吐了吧唧
您放心吧 真的放心吧
过街天桥 专业 手机贴膜 相机贴膜
泪失眼底
太碍他眼
肖胜利
爱根的感觉
换你岁月杭留
恒肯
你看 你看 那是我儿子
影讯
微电影 歌曲 样式独奇
话 灯绕
皮带 后打儿子
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(五)：父爱如山续
看这次的父子篇让我想起了赵本山，因为近年来赵老师的春晚小品都好比美剧，是接着上一季来的，只不过一季就一集而已。又或者是郭德纲，所有的段子里都会有雷同的包袱，反正不断排列组合，也算得上常换常新。但如果把这些小技巧用在这样一部想去煽情的微电影里，我认为效果要大打折扣，事实证明还真的是折扣不小。
我不知道在《老男孩》的时候是不是已经想到了今天的这些补充，但在今天才把肖大宝那些背后的故事拿出来煽风点火，很显然是有投机取巧的意思。本来想要去投入到新的人物新的剧情，可是总会有已经熟识的段子出来弄乱情绪，本来是等着体味父子情，可肖大宝那些放荡不羁的叛逆细节又把你拉回到《老男孩》，两种情感的不同立马让你凌乱，我是该继续深沉，还是跟着肖大宝一块儿回忆似水年华呢？
而且较比父女篇，父子篇的结局开放性更大，如果不是最后留了个父子看琴的背影，我真的认为有隔空喊话、时空穿越的味道。也就是说，父亲演父亲的，儿子演儿子的，而且儿子的故事还是一个几近家喻户晓、毫无新HIGH点的故事，这样的组合，让观众怎么办，这是个问题。
不过也不是一点价值也没有，在下认为片子里对父子之间微妙的关系处理还是很细致的，父子不同于父女，很多时候，父子之间在语言上的交流很少，更多的是一个眼神或是一种感觉。父亲对儿子的种种期盼，都凝结在心里，然后默默地注视，即使恨铁不成钢，也不会让眼泪被儿子看到，很多时候袒露心扉不是用语言，而只是一个手势或是一个点头；儿子对父亲的诸多渴望，都转化于行动，然后不断地尝试，即使有所过失，也不会把歉疚让父亲看到，大多时候自我反省不是用交流，而是默默的转变或是死撑到底。
大概父子就是那样的感觉吧，父亲严肃，儿子调皮，总是有数不清的矛盾，可是有一天是你长大的时候，你会发现父亲的背影是那样慈祥，父亲的声音是多么亲切。父亲也许不再是你认为的无所不知，但在你的心里，父亲依然是引以为荣的骄傲，如同你在他心中的位置一样。当你能够读懂父亲的那一刻起，你已经不再依赖父亲的呵护，相反，父亲的余生需要你来陪伴和关爱。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(六)：岁月你别催，该来的我不推；岁月你别催，走远的我不追
每一个神童背后都有一对辛苦可怜的父母；
每一个痞子背后都有一对羡慕那些能够辛苦可怜的父母的父母。
——豆友
总体来说，对于父子篇筷子兄弟明显没有父女篇用心，情节起承转合及其生硬，很多地方为了煽情而煽情，越拍越知音体。结尾很唐突，毫无新意，当肖大宝父亲的包被抢走那一刻起，我就知道结局一定是车祸般的桥段。
最最致命的是筷子兄弟把老男孩里肖大宝的桥段拿来主义，却难免拼凑的嫌疑。肖央的演技比王太利好很多，王太利更适合专门去做片尾曲。父子篇里父亲的扮演者演的很好，台词寥寥无几却足以打动观众。
说了很多废话，下面才是正题。
即便如此，这依旧是一部可以引起我们这代人很多共鸣的作品。片子中对父子间微妙关系的处理值得称道。很多时候父子间语言的交流很少，父亲总是在我们面前摆出一副严厉的样子却背后的关注与渴望比谁都多。
小的时候喂你喝奶；长大了你在学校里惹祸替你挨老师骂；再大一点你觉得自己牛逼了拍拍屁股说要出去闯，他在家里为你担心；你在外边混得不好张口就是管他要钱；混得人模狗样他比谁都高兴，逢人便说。。。。。
可是你没有注意的是，他早已不是当年那个他说什么你都听的大山，他老了，开始唠叨了。总有一天，你说的东西他开始不懂，而你也不耐心解释给他听。
片子的一个镜头touch到了我，就是肖大宝要开演唱会邀请他爸去参加，他爸不知道穿哪件衣服好，咧着嘴美滋滋的在镜子前试衣服，然后用手整理那花白的头发。。。。。在公交车上，电视里面他儿子出现时，他比谁都高兴跟旁边的人说看啊那是我儿子，旁边人一副不屑的神情。
片尾曲是和父女篇一样的《父亲》，依旧感人，也算是片子的亮点。
岁月你别催，该来的我不推；岁月你别催，走远的我不追。。。。。。
献给我们的父亲。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(七)：我是真的被感动到 哭到不行
也许是泪点太低了关系吧
我还没有去看《老男孩》
看《父亲》也只是因为刚才在酷狗里随便听到的
于是想到以前朋友说过 看到哭瞎
我就手贱般的去搜了下 先看的是父女篇然后才发现有父子篇
是不是太落伍了咳咳
有看到别人说太狗血 什么之类的 但这个真的戳中了我的泪点
到现在也还没缓过来 眼泪不停的掉下来
想到肖胜利为了看儿子那个心情 挑着衣服穿 脸上那个笑容
在车上忍不住和邻座人说那个是我儿子
被人骂死瘸子的心情
被人抢走行李而追不上焦急感
最后被车撞到的瞬间 玻璃 皮夹 散落的时候
肖大宝 应该也是期待着肖爸爸来看他现在的成就
肖妈妈在家里也会想着终于团圆啦（当然这个是我脑补
却不知 会发生车祸
写不下去了 继续哭去了
我是你的骄傲吗 还在为我而担心吗 你牵挂的孩子 长大啦
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(八)：看着好别扭
原本以为这片子会放一些温情感人的故事，但没想到故事参杂了这么多现实又狗血的东西，让我立马跳出戏外。。。
我实在搞不懂，筷子兄弟为什么一定要用这种荒诞、幼稚的表演方式来陈述这些故事。好像正儿八经地演就不能树立他们风格似的。从《老男孩》到《赢家》再到现在的《父亲》，都是这种表演方式，而且《老男孩》的剪辑还有问题，乱七八糟，让人看了觉得摸不着头脑，不知所云，我是最后听到那首歌才有感觉的。我真想说一句：不这样演你会死啊！
当肖胜利拐着腿跨过栅栏的那一瞬间，我就猜到了他一定会被汽车撞飞！结果您猜怎么着，还真就被车给撞飞了！然后就拍MV样地唱起了主题曲。。。我擦！还能再狗血一点儿吗？！非要人死了才能给人带来感动是不是？非要死了才能表现出父爱是不是？？能不能把结局改成父亲在演唱会现场，听到儿子的歌声，感觉到儿子还是好样的？还是爱自己的？然后默默地抹眼泪？我相信很多观众都不想看到这种生离死别的场面。
感觉这部作品想表达的东西没有表达到位，主题不深刻，只有最后听主题曲时还有点感觉。还好这部作品是通过网络传播的，要是想上大银幕，估计那些少儿不宜的画面早就被剪了吧。
布景和服装是全剧的亮点。这方面还是很让人佩服的。看着就能让人想起我们的儿时，有些东西我们忘记了，但是电影可以帮助我们把那些忘记的东西重新拾起来。80年代就应该是这个样子的，这是影片最值得称赞的地方。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(九)：难道俩人想一直这样拍下去？！
看筷子兄弟的作品很难找准一个正确的情绪。当短片看很牵强，影片格局没那么小，当电影看更牵强，影片结构没那么清晰。从几部作品看下来，除了主题深度有提升，创作模式根本没变过，总结来说就是以讲述生活之艰辛来虐心，用情感虐用遭遇虐，中间串上各种类似性喜剧元素的插科打诨，最后用俗套的结尾草草了事（除了《老男孩》映照了现实），再趁你未来得及骂娘时唱首歌收揽人心。所以作品评价与歌曲的煽情程度联系很深，《老男孩》的成功就不仅因为那点儿青春和梦想的骚动，更是靠主题曲把散乱的作品包了起来，味道才显得集中了。
如今的这两部《父亲》也是一样。两人的合作模式也基本固定为肖央导戏王太利写歌了，抛开影片不谈，歌曲＜父亲＞是优秀的，歌词真挚地追忆和感激，保持着一贯简单直接的情感表达，又不似各色神曲那样没有智商的直白，旋律与歌词的契合度也很高，这是首能打动人的歌。
相比《父子篇》混乱的故事线，《父女篇》还显得耐看些。开篇吐出的白沫沫和片头做旧做老的字幕都挺有喜感，但虽然影像和布景上用了心，夸张用力的表演把一点时代感都抹去了，只让人发发笑，难以入情入戏。女儿长大后，父女间的对立随着霍思燕相对靠谱的一喊一叫不断升级，父亲曾经的风发意气也渐渐磨平了，最终被人（莫名其妙地）打傻了。这一部分影片画面的色调很聪明的变得昏暗冷清，直到婚礼之时父亲出现，依旧神气得穿着军装，骑着已沾上灰的摩托。剧情很俗，但群众喜闻乐见。不过这还没完，牵着女儿的手走上舞台后，父亲却说“放学我来接你”。
他还是没有恢复，全是回忆和对女儿的爱牵引他来到了女儿的婚礼上。这时候彩纸乱飞阳光灿烂，再配上歌曲那么一煽，嗯…反正我是差点儿没绷住。
至于《父子篇》，没太多想说的，剧情更俗，还有对自己荒唐的致敬，歌也没变。不过最后父子齐站在吉他橱窗外的镜头尾音很足。
筷子兄弟经《老男孩》而成名，有了自己的工作室，有了一个尽心尽力的团队（鉴于花絮），二人合作和拍摄技术也都更娴熟了，但如果不从一个电影的根本结构、叙事上做出学习和改变的话，未来实在算不得明朗。
《青春感恩记《父亲》之《父子篇》》影评(十)：或者是《老男孩前传》
每一个神童背后都有一对辛苦可怜的父母；
每一个痞子背后都有一对羡慕那些能够辛苦可怜的父母的父母。
肖大宝的父亲先是成为了前者的父亲，然后成了后者的父亲。
这部叫声称父子的电影在二十分钟之后我们可以叫做《老男孩前传》，岂止是老男孩童年，简直就是老男孩的童年。肖央是一个好演员，能把小人物的悲情刻画的惟妙惟肖，也能把青春的荷尔蒙展现得面红耳赤。同时，作为一个导演，他的确很有想象力，处处流着坏水，处处又流着真情。
离家出走，多半是这类题材电影的剧情转折的方法。大宝出走了，去了北京，这之后的情节就是《老男孩》里的所见了。在北京，他当过买艺歌手，作过裸模，做过婚礼主持，在天桥给人贴过模。有同感的人士会说：呀，这他妈的就是一部北漂奋斗史啊。
父亲因为儿子的成名演出来到了北京，就像当初大宝来北京的时候一样，北京没有善待他，先是一场合伙的人性骗局，在行李被抢，失魂落魄的时候却迎面遭遇了车祸。一切都结束了，大宝今晚演出的曲子明明白白就是为追悼自己的父亲写的，他怎么知道父亲果真悲剧了，这的确是编剧的败笔。
不过，真情还是电影的精髓，不管父亲操过多少心，儿子多么流氓，可终究父子情无法替代。无论老男孩走到哪里，父母的眼神都在世间找寻观望。