《花咒》经典观后感10篇
《花咒》是一部由李克龙执导，齐志 / 廖蔚蔚 / 罗诠浩主演的一部爱情 / 惊悚 / 恐怖类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《花咒》观后感(一)：嫌甜加点盐——幽默大叔齐志调戏国产惊悚片
在一大堆连绵不断粗制滥造的国产惊悚片里，《花咒》除了故事流畅、画面精美、音乐考究、制作水平上乘外，还有一个吸睛亮点就是演员齐志扮演的神探上官天跟女徒弟上演的大叔萝莉双簧戏，这在要么一本正经要么苦大仇深要么神经兮兮的国产惊悚片老面孔中可谓罕见之惊喜。
齐志以塑造反面硬汉起家，后来戏路变幻不拘，时而俊朗刚毅，时而铁汉柔情，时而城府阴鸷，在电视荧屏上早已炙手可热，这次老戏骨担纲大银幕惊悚片，竟出人意料演绎了一位冷幽默大叔神探，貌似严肃却风趣横生，不苟言笑又出语雷人，憨态可掬又有点坏，令人忍俊不禁，幽想联翩。其实，剧本对这位神探的描写有些山寨，专业技术和细节上并未完成神奇探案的功能，齐志在这种螺蛳壳里依然拂袖一挥，做出了像模像样的道场。无论是跟萝莉女徒一起爬地板，还是大伏天借被子，还是结尾处师徒调情，几场重场戏齐志都处理得可圈可点游刃有余，把一个外表硬朗凶厉内心妙趣柔情的大叔神探活脱脱挥洒出来。影院里时时传来的善意笑声即是观众肯定的明证，只是恐怕只有业内人才能看得出来，这些地方的戏多半是好演员在平庸的剧本之外拿凿子一点点凿出来的。
看完《花咒》，概念空洞的爱情主题，中规中矩的吓人手段，以及葱花调料的乳沟肚脐都如过眼烟云转瞬而逝，只有这位大叔神探的冷幽默实实在在烙在了心里。没错，谁规定惊悚片就得一个味儿？嫌甜加点盐呗，说不定味道与众不同——这恐怕既是智慧，又是老戏骨面对限定与绝境时的一种自觉或本能反应，但根由不外乎是其骨子里对戏的痴狂罢了……
《花咒》观后感(二)：《花咒》：黑暗之旅，惊魂梦魇
由李克龙编导，廖蔚蔚、杨紫彤、张晓燕、张梦恬、田雨晴等主演的爱情惊悚电影《花咒》，讲述了一位海外归来的画家与几个女子的纠葛故事。影片融合了血腥恐怖和心理惊悚电影类型，汇聚了黑暗、杀人、悬疑等元素，以精神分析学的人格分裂来诠释人世间的爱情问题。电影《花咒》将民间的灵异文化的面貌通过奇观化、打破禁忌的方式来展现人物之间的情感，以此更加生动地带给观众内心的恐惧与情绪体验。
在电影《花咒》中，导演充分利用画面色彩、构图、光线、配乐、蒙太奇等视听元素，建构一出阴森恐怖的情景，让观众随着剧情的走向，身临其境，浮想联翩，由此，在其脑海中勾勒出一幅幅惊悚的画面，达到惊悚体念。片中，大片的花海中，孤零零的秋千独自摇荡的场景，在音乐的作用下显得一丝丝恐怖，让人心里发凉。再者，上官天（齐志饰）喝醉后深夜捉“鬼”时看到飘忽不定的“鬼”后的恍惚状态的场景，都在导演的镜头语言下实实在在地构建出了理想的惊悚图景。
法国新马克思主义哲学家亨利·列斐伏尔，认为空间不仅仅是社会关系发展演变的静止的容器或者平台，更是一个动态的实践过程，还叠加着社会、历史和空间的三重辨证。电影《花咒》则是利用上世纪30年代的独处一方的古堡的“灵异事件”来制造出恐怖的悬疑气氛。电影首先以贺书明（罗彬饰）屋中遇见死去的妻子燕贞（张晓燕饰）血淋淋的面庞开始，而后又由上官天与小研（廖蔚蔚饰）的介入调查而引出古堡空间，进而跟随着一步步侦破的事件而表现人物之间复杂的关系，从而使得观众在一件件惊悚事件中，真切的感受爱情的魔力与魅力。
“据一项调查表明，人类的恐惧因素依次排序为:无助等等，很显然，这些恰恰都是恐怖电影中的基本要素。”电影《花咒》以黑暗制造恐惧，让人物在狭小的黑暗的空间里穿行，而随着镜头的一步步移动，一种来自未知的恐惧便袭上心来。影片的故事发生在较为封闭的别墅里，黑暗的影调使人感受到恐怖、压抑，甚至窒息。不管是一个接着一个莫名消失的人物，还是突然被割掉的“头颅”等场景，都是在导演忽明忽暗的灯光，以及随时而来的惊恐表情及嘶声裂肺的惨叫声，而将令人胆战心惊的恐怖氛围营造了出来。
在电影《花咒》中，观众还通过体味死亡的来临感受到生命的力量与人性的恐怖。影片中，先以燕敏（田雨晴饰）失踪来牵引全片，而后的苏岑（张梦恬饰）失踪，以及夏荷（杨紫彤饰）死去的情节，都给予观众一种“瞬间”的惊颤式审美体验。而从地窖中的暗室凿出死去的人物，死亡的体味便越来越重，进而给人一种恐惧之时，另一种自我本真的体验也随之而出。或许，观众正是在死亡的“瞬间”和“断裂”中，真实地感受到了超现实，乃至穿越时空的灵异恐惧。
无论是爱情纠葛下的“灵异事件”，还是爱情梦幻下的追寻，电影《花咒》都给人一种欲望和焦虑的释放。或许，惊悚并不可怕，可拍的是黑暗中人性的复杂与丑陋。
《花咒》观后感(三)：花很美，但有毒！
这部名叫《花咒》的电影给自己贴了一“醉美恐怖片”的slogan，自然会提高自身的关注和期待值，影片的导演是年轻的李克龙，年轻主要是年纪，但查阅下李克龙的相关资料，这位年轻的导演独立执导影视作品已有七八年余，也堪称是影视圈里年轻的文艺老兵。
醉，首先会和酒少不了关系；美则有多说，但对于本片而言，美肯定首指花。如果你看了影片的时候还记得这句广告语，那么就足够回答观影过程中你所有的疑问和好奇；偌大的一片薰衣草花海，微风吹拂，景致不是一般的优美，作为一部以上世纪三十年代为时间背景的戏，本片的选景和制景做得让人感觉非常舒适，导演想呈现的民国范的效果也还算不错，对于恐怖片，抱歉，国内据说没有恐怖片，那么对于惊悚类型片而言，《花咒》从电影创意到成片来说完成度都还算不错。
惊悚、悬疑、喜剧、侦破…易容术、迷幻、谋杀…等等，这些元素在《花咒》短暂90余分钟里都得以轻松表现出来，在极为丰富的表象信息下，导演还试图去挖掘出人性的自私部分：极度的欲望会带来什么严重的后果？爱与恨相生相伴，有爱的地方就一定有恨和怨。
薰衣草的花语是“等待爱情”，在薰衣草的故乡法国普罗旺斯，与薰衣草有关的浪漫而凄美的爱情传说经久不衰地流传着，随着故事和花语的寓意，薰衣草也因此在地球各个角落开放，导演选择薰衣草本身是有所指的，《花咒》所讲述的其实也是个悲情的故事，因爱生恨的姐妹反目，留洋海外学成归来的油画家邂逅姐妹俩的开始，便是浪漫故事的开始，也是悲剧的开始，不明踪迹的姨妹、私人女医生，自杀的妻子、意外被杀的女仆，这幢古堡般的别墅从建成开始血光就未停止过，四个女人与油画家或在精神或在肉体上都有染，油画家到底需要什么样的爱情？
直至死亡之际，油画家也未解何为爱情，更别说拥有爱情，这是他的悲剧，也是一生寻觅爱情者们的悲剧，爱情究竟是个什么玩意，至今未有明确的界定和说法，只有亲历爱情者自知而亦难以具体描述清楚，影片中，收获爱情的只有私家侦探和他的女助手。
喜爱心灵鸡汤者常说“赠人玫瑰手有余香”，殊不知玫瑰是带刺的，可能扎着自己，也可能扎着其他人；鲜花总是美的，让人心旷神怡的，在一片薰衣草的花海了，还悄然藏着另外一种剧毒的花朵，它同样美得惊人，《花咒》里一切灵异事件的发生，其实就是这种花毒带来的迷幻和情不自禁。说句题外话，这主场景选得真心叫好，真想找个时间打听清楚在哪里去驻足几日。
许是受制于预算之故，影片中有限的几处特效显得过于粗糙，与镜头下的实景的极致美丽不相匹配，当然，故事的拖沓和额外不必要的大信息量也显得多余了些。
《花咒》观后感(四)：如花的爱情，魔性与美好并存
由于中国电影的审查制度，华语电影不能出现“鬼”，但玄之又玄的“鬼魂”作为惊悚片制造紧张氛围的手段，又凸显出一种神秘感。电影《花咒》将“鬼”这一元素几乎发挥到了极致，也即抓住了观众心理对于“鬼”的想象。导演李克龙充分利用情节发展中的节点营造出有层次感的恐怖氛围，并相对成功地设置了离奇的情节，将爱情的内核诠释而出。或许，在影片惊悚之中人物的幻觉、精神分裂都是一种内心的表现，而人物外化的爱情纠葛，则是导演利用惊悚外衣对现代爱情最深的探索与追求。
由廖蔚蔚、杨紫彤、张晓燕、张梦恬、田雨晴、罗彬、汪奇、齐志等主演的惊悚悬疑电影《花咒》，讲述了上世纪30年代一位海归画家画画时遇到一对姐妹，而产生的爱情纠葛的故事。一般说来，“悬念惊险片实际上是由一个演进中的（亚）类型复合体组成的‘伞形’类型”。《花咒》一方面通过犯罪表现人性的黑暗与扭曲，另一方面则是利用人物精神方面的疾病所导致的人格分裂来渲染恐怖空间。片中，先以贺书明（罗彬）撞见死去妻子血淋淋的场景开始，导演就将悬疑点设了下来。而上官天（齐志）与小研（廖蔚蔚）的介入则是一次揭开神秘面纱，为观众提供惊悚体验快感的一次解剖。因为，他们为我们再现了一次由于“灵异”事件而带来最受压抑与幻想的惊悚与颤栗的分解故事。
《花咒》不仅注重外在的视觉与听觉的刺激，还强调人物内在心理的紧张与参与，并更充分调动观众的胃口，及时地为观众注入一种更为高级也更深层次的审美体验。片中，主要以上官云和小研的侦探和贺书明的爱情纠葛为线索，在“一拆”、“一立”（悬疑设置）之中，故事错综复杂的情节便无形之间给观众造成恐怖与疑虑。说白了，这是导演利用人的内心的恐惧故意展开的故事。片中，先以燕贞（张晓燕）的命案结构全片，一步步地跟在主人公的身后，寻找他们曾经发生的故事。可以说，《花咒》故事情节上的复杂与对立，紧张与松弛为影片的成功奠定了一个良好的基调。因为，它在相当程度上脱离了之前国产惊悚片的故事简单、情节雷同、结构松散等软肋。
同时，《花咒》比较注重场景的安排与灯光的使用。片中，孤零零的一座城堡，好似一座监狱，而接二连三的人物失踪又增添了一股神秘与恐怖之气息。特别是上官天夜里等“鬼”的桥段，堪称经典，让人心理发出惊悚。整个段落先以人碰到绳会发出铃铛响着手来对“鬼”进行判断。上官天看着白色黑发的“女鬼”飘忽大厅之中时，平行蒙太奇的镜头刻意地渲染了这一紧张的场景。在危险一触即发的时刻，一声声枪响虽说打破了阴沉的节奏，但“女鬼”的身份识别后的恐怖更加萦绕人心，留给观众的阴影还存于脑海。
“人类本能的欲望和压抑的变态成为了恐怖片最重要的内在心理基础，使电影制作者和观众都能够通过恐怖、惊悚和宣泄，在意识、潜意识和无意识的层面上展开交流与对话。”《花咒》中的爱情纠葛所造成“复仇”后的恐怖，让观众真正进入到了影像中人物的爱情世界。不管是贺书明与燕贞，与苏岑（张梦恬）的爱情，还是与燕敏（田雨晴）的痴迷，都是人对于爱情的一种表现。或许，正如一片花海中的一朵醉心花一样，美丽而毒性十足。
《花咒》对于观众的惊悚与心灵的抚慰，不是来自于影像中一个个“惊悚事件”，也不是一种解密后的“正义感”，而是片中的故事使观众发泄了内心压抑的焦虑与恐惧。其实，对于爱情而言，不管经历了多少挫折，爱了就爱了，但要爱得理性，爱得漂亮！
《花咒》观后感(五)：醉心花语，迷失爱情
从70年代惊悚题材影片再度抬头，到新世纪以多元化的方式呈现的新惊悚题材电影，它已然与繁荣经济下的商品娱乐本性思潮紧密相关，并成为反映市场与文化的晴雨表。电影史上像希区柯克的《后窗》、《精神病患者》、《西北偏北》，迈克尔·鲍威尔的《偷窥狂》，乔纳森·德米的《沉默的羔羊》的经典悬疑文本，早已被人们所瞻仰。而近期活跃在大银幕上的惊悚题材电影不在少数，但总体上却表现平平。此次，由李克龙自编自导，廖蔚蔚、杨紫彤、张晓燕、张梦恬、田雨晴等主演的电影《花咒》，将人物的情感充分融入其中，利用更加戏剧化的手法表现人的欲望与魔性，可谓是当下中国内地对经典惊悚影片的一次尚可的致敬与突破。
美国心理学家马斯洛说：“一切不熟悉的、朦胧感觉到的、难以理解的、隐蔽的、意外的东西，全都是有威胁性倾向的东西。把它们加工成为熟悉的、能断言的、易处理的、能控制的，即不可怕的和无危害的东西的一个方法，就是了解和理解他们。”作为本年度唯一一部具有商业潜质的类型片入围浙江青年电影节且被誉为醉美惊悚片的电影《花咒》，一开篇便采用悬念的手段引领观众进入惊悚的世界，更是利用观众的“会吓人”的期待，故意设置一种“独特罕见”的神秘东西，以此满足其心理期待，获得美感。
电影《花咒》以唯美的画面，错落有致的故事节奏，将惊悚元素处理得惟妙惟肖，并呈现出一种新恐怖类型。片中，以私人侦探上官天（齐志饰）和中药铺的小研（廖蔚蔚）被动介入贺书明（罗彬饰）与燕贞（张晓燕饰）、燕敏（田雨晴饰）、夏荷（杨紫彤饰）、苏岑（张梦恬）的爱情纠葛的故事。影片用非理性的刺激来制造观众观影时的快感，并充分调动音乐、光影和声音等元素来渲染出“鬼”的神秘气氛，从而带给观众无法期待、不可设防的感官刺激。片中，贺书明躺在床上，精神恍惚地看着死去妻子燕贞血色的模样与神情，以及侦探上官天看到飘忽不定的“女鬼”后开枪的举动，都将影片的悬疑度提升到了一个档次与深度。
近观最近上映的惊悚电影，《花咒》算是一部颇具意义的影片。影片的故事是围绕一片花海的别墅展开，又以爱情做叙事铺垫，以至于影片除了曲折多变的故事情节和扑朔迷离的恐怖氛围之外，导演还将爱情作为主要的“调料”不动声色地贯穿影片始末，因而更增加了戏剧性与观赏性。电影中，不管是上官云被抛弃后不相信爱情，还是几个女人纠葛在贺书明身边的爱情，都呈现出多线条的叙事模式。其中，每一个人物的消失（死去）与“女鬼”的出现，都在某种程度上满足了观众的求知欲与好奇心。电影人物与观众的距离，随着节奏一紧一慢地进行，由此，影片惊悚感在传播过程中，带给了观众强烈的生理反应和心理满足感。
编导李克龙能凭借相对高超的化妆术与强烈的节奏感带给观众非凡的视觉体验。无论是贺书明站在画前回忆与燕贞的浪漫爱情故事，还是夏荷讲述贺书明与燕贞、燕敏和苏岑的爱情，都具有一种唯美的情调。电影《花咒》中，上官天凿开墙壁看着一具具尸体的时候，导演创造性地运用了特效与音乐、敲打声等多种声音元素来烘托惊悚的气氛，并由人物的紧张表现的镜头，展现充满危机感的空间。而这种危险的空间，恰恰是吻合人物发展所引起悬疑的真实心态，它与本片的节奏是匹配的。
在国产惊悚电影中，《花咒》虽说只能算一部中规中矩的惊悚尝试，还有许多的不足，但其故事悬念的设置，镜头语言的多样化，还是在一定程度上为国产惊悚片的发展提供了一个范本。其实，电影《花咒》就是几个人在爱情火海中，利用醉心花来制造的一次关于爱情的“神话”，让人“伤”，让人“疼”，让人“惊呼不已”。
《花咒》观后感(六)：颜值和服装造型很不错
这不是恐怖片因为一毛钱的恐怖都没有。这不是悬疑推理片 因为悬念像十几年前的狗血剧还狗血。
要说值得一看吗？还是可以看的。因为这几个女演员的颜值还确实够劲。而且穿着情趣旗袍来回走。你这明显是卖肉啊。民国时的妇女会穿着透明和露沟的旗袍大白天来回走吗？总之在花丛里野*合的片段还是很过瘾很让人充血的。
在颜值和服装造型上比国内其他片确实好很多啊。
燕敏的脸是玻璃做的吗？摔一跤就面目全非了。那所谓的伤疤很明显是贴了倆块胶皮啊。你说烧伤还靠点谱。这人物bug太多。发现心上人被抢走你消失什么啊。这别墅不是你的吗？直接把他们赶走不行了吗？自己跑什么。http://www.xiangjiaoyy.com/movie/118326.html
《花咒》观后感(七)：《花咒》：恐怖惊悚外衣下的爱情悲剧
爱情的美好人人向往，正常的爱情让人沉醉，但畸形的爱情则可能带来灾难性的的后果。很多人在畸恋中失去理智，失掉人性，最终造成彻底失控的局面。就如这部《花咒》中的男女一般，在一段多角的爱情纠葛中不能自拔，最终造成了灾难性的的后果。影片的结尾之悲剧性让人喟叹，也让人更深切的体会到爱情也有残酷性的一面。
作为一部打着恐怖惊悚片外衣的电影，《花咒》其实内里还是一个爱情的主题。两个女人同时爱上了一个男人，最终结果只能是有一个人伤心。但是伤心的这一位却无法摆脱这种伤痛，最终铤而走险，走上了失控的不归路。应该说，在这个爱情迷局中，受伤的这一位是值得同情的，但是她却不能正确的对待这段感情的结局，只能以极端的方式来发泄自己心中的痛苦与愤恨，最终只能是害人害己，落得一个两败俱伤的结局。这样的一个结局，让人感慨，更让人无奈。
虽然只是一部低成本的影片，整部电影也没有一个大牌明星出现，但这部电影的制作团队还是以比较严谨的态度来完成了这部电影。除了以惊悚氛围包裹一个爱情的主题令人有所回味之外，影片在置景和人物的塑造上都有着令人称道之处。整部影片给人印象深刻的莫过于那成片的花海和古老的建筑了，影片也选在花朵盛开的季节来拍摄，可以说真是达到了美不胜收的效果。虽然有着在花丛中花裸体画的香艳镜头，但在整部花海的映衬下，反倒给人以肃穆神圣之感。
影片主打恐怖惊悚路线，开场第一场戏就足以将观众吓个够呛。虽然由于众所周知的审查等原因，本片依旧是又是一部“心中有鬼”的电影，但片中多次出现的“女鬼”形象也足以让人心惊肉跳。而且在最终的揭示谜底上，迷魂花粉的使用也是一个极好且足以能自圆其说的创意。重要的是，最为一部恐怖片，该片能一直将故事的谜底保持到了最后，将悬念在最后时刻才解开，也是该片的一大成功之处。影片在角色的处理上可以看出是借鉴了卡罗尔•里德的名作《第三个人》等经典影片的处理方式，真正的凶手在开场不久失踪或“死去”，直至最终真相解开，这个角色才重新出现或是“死而复生”。这样的处理的目的就是在案件发生之后就替观众排“除掉”了一个可疑者，但却能够使得案件越发扑朔迷离，看似真相也越来越难以解开，但直到最终谜底揭晓时，观众却有一种恍然大悟的感觉。而这，恰恰就是这种悬疑色彩浓厚的惊悚片的魅力所在。
但影片最终还是“以情感人”。一个陷入爱情困境不能自拔的角色，最终在害人的道路上越走越远，最终也害了自己。这样的结局几乎可以让观众忘掉刚刚经历的惊悚恐怖氛围，暗暗为片中的这些痴男怨女而叹息。这样一部披着惊悚恐怖外衣的爱情悲剧，给观众带来震撼的，绝对不仅仅是视觉上的冲击，而更多的是来自于内心的触动。
《花咒》观后感(八)：永看不到的情欲毒药
本片收尾部分让我想起今年热映《全城通缉》《女生宿舍》，同样是惊悸骇人的侦破悬疑，同样沉思情欲厮杀与恶性报复，不同的是《花咒》前面更像《京城81号》民国凶宅路线，却走向了大叔搭配萝莉的侦破路线，而大出所料的意外结尾，居然能圆得相对靠谱点，还有一个“爱情遭遇妒火便锐变成毒药”寓意，这都是难能可贵的。当然你不可能苛求《花咒》能有多高超水准，在内地审查制度叫恐怖片不能有“真鬼”和“大尺度血腥色情”的时代里，你根本看不到《见鬼》《双瞳》那种华语恐怖精品，连做到《催眠大师》都是不可思议奇迹，李克龙编导《花咒》不是绝对佳作，而是像向一部佳作靠拢的内地惊悚片。
《花咒》的故事其实不复杂，讲述一个民国古宅女主人坠楼自杀，男主人请来私家侦探调查，而接二连三的神秘杀戮，仿佛有灵异在噬魂。相比其它阴森灰暗的恐怖片，李克龙编导尽管有暴力与情色元素，却在某种意义上，走唯美文艺路线。尤其唯美鲜艳的紫色薰衣草花海中，海外归来的年轻画家贺书明，同燕贞、燕敏姐妹相遇时，洋溢出旖旎浪漫氛围，而那断了线的蓝风筝，或许象征着情感纠葛的无常宿命。而贺书明为燕贞绘画时，对方除了拿草遮住关键部位，基本是唯美展现全裸，让人联想起《泰坦尼克号》中杰克与露丝。而那栋民国凶宅里，无论门窗、桌椅、锁匙，还是各位主角服装，都充满着古典韵味。
纵观《花咒》人物，目睹厉鬼现身的贺书明、美貌女佣夏荷、失踪苏岑医生和燕敏、丑陋骇人花匠老袁、前来查案警局人员，简直都有作案可能，这样大量放出烟雾弹，迷惑了所有人。那场厉鬼半夜出没的戏中，漂浮半空的恐怖冤魂，迟迟跑来的女佣，更是引发侦探的疑窦丛生，越想抽丝剥茧，却发现手脚被鬼影牢牢束缚。而不断闪回追忆里，刚扯出贺书明与苏岑有一腿，马上便得知是对方老婆安排，好容易女佣在屋内试装，下面则横尸在酒窖，还有真相中妻子曾被养父强奸，这样出乎意外的各种反转，全片用得很巧妙。尽管就那么几个人物，你可能提前猜到谁是真凶，容易术、毒花、毁容、女扮男装等离奇元素现身，也让作品陷入不能推敲的尴尬，但因爱生恨、因恨复仇的杀人动机，仍不免令人唏嘘。
当好莱坞恐怖片渐成体系，《电锯惊魂》《灵动：鬼影实录》等多个卖座系列红遍全球，我国电影市场随着飞速发展，内地恐怖电影由于风险小回报大，成为一种特定商业类型片。偏偏随着《魔镜》《B区32》《孤岛惊魂》等粗制滥造烂片，却赢得高额票房利益，败坏了内地恐怖电影名声，导致同类作品均被人不看好。今年暑期热映《京城81号》破天荒有女鬼复仇桥段，却都是模模糊糊、模棱两可去讲述，最终还是用迷药幻觉收尾，导致骂声与质疑。《花咒》呢？基本属于《死亡派对》《京城81号》那种稍微能圆点结局的作品，本片没任何大牌明星，多数青年演员有表演稚嫩弊病，插科打诨搞笑还有点生涩，但偷情、野合、手淫、厉鬼夜游、密室行凶、墙壁藏尸等重口味元素俱全，走推理悬疑路线，并没侮辱观众视听。
这是一场情欲酿造杀戮？看似美丽爱情，被燃烧妒火焚烧后，换来毒药与噩梦？当女主角廖蔚蔚倾情演唱《你永远看不到》片尾曲时，甜蜜空灵、悦耳动听，“你永远看不到爱你多深....一针一针刺到我的心..你是否听到刺出血的声音.”，我认为这部败笔N多小片，尚能带来一些沉思。
《花咒》观后感(九)：《花咒》醉美的诱惑，芬芳的惊彩
12月12日，是众多网友网购美丽的血拼日，也是被称为“醉美”恐怖片《花咒》的上映日，在提前观看到这部影片之后，觉得它最美恐怖片的名头实至名归，在生物界，越美丽的动物毒性越大，该片在一片浪漫唯美的薰衣草庄园背景下，发生的关于情感、关于人性的故事也同样充满了致命的诱惑。
电影的场景设置突破了恐怖片一贯的阴气逼人，不再是冰冷的废墟，告别了昏暗的房间，《花咒》中成片的薰衣草庄园，富丽堂皇的别墅都让人感受到偶像剧般的梦幻气息，可偏偏在这样梦幻的环境中，一桩桩骇人的事故接连发生，巨大的反差并不显得突兀，反而将电影传递的恐怖讯息在观众心底烙印的更加深刻。
同时，该片的角色大都选用了90后的新人，男主角俊逸儒雅的气质和几个女演员靓丽的外表都提升了电影的可观赏指数，他们在导演的用心调教吓，表演丝毫不显生涩，极易让观众融入角色，感觉这好像就是身边的朋友身上会发生的故事。
《花咒》除了与众不同的恐怖外表，最吸引人的还是它所讲述的故事充满了曲折，有可看性，同时也对人性的复杂进行了深入的刻画。恐怖事件发生的背后，总离不开一个情字，在这部电影里，有爱情的背叛，有姐妹亲情的羁绊，有截然不同两种父爱的展示，导演李克龙面对众多情感元素并没有显得慌乱，而是有步骤有层次的将它们很好的融合在了一起。
虽然是一个新人导演，李克龙对《花咒》电影结构巧妙的安排叫人耳目一新，很多恐怖片用半数时间来营造气氛，最后才开始“吓人”，《花咒》的观影顺序却是，一开始就吓到了，中间跟着各种线索陷入迷惑，结尾揭开真相的时候被震撼。可以看出导演不想让观众一下就猜到结局的良苦用心。
电影还有一个非常特别之处，讲的是庄园里一个较封闭空间发生的鬼魂出没，离奇命案，但加入了两个局外人，一对行走江湖，破解冤魂奇案的师徒，故事随着他们二人的视角发展推进，便增加了更多的悬疑气氛，令电影生出了神探柯南和咒怨相结合的独特感。
另外，幽默机智的师徒二人组人物塑造非常讨喜，虽然薰衣草庄园的故事结束了，他们的故事却仿佛刚刚开始，继续奔赴下一个破咒征程，如果以他们为主线，完全可以拍摄一系列的恐怖片，《花咒》观众首映的成功，也让大家对导演李克龙发出寄语，希望他能将《花咒》拍成系列电影。
你今日种下的因，便是来日你得到的果，《花咒》用一段曲折离奇的纠葛情事再次告诉我们，天道有轮回，不是不报，时候未到的真理，当电影脱下花海营造的美丽外衣时，也请观众暂时打开自己的保护壳，和银幕中的主人公一起，直面人性中最深层次的矛盾与较量，一定会得到一次难忘的观影体验。
《花咒》观后感(十)：啧啧啧啧·····
看了预告片(绝不看中国恐怖片对不起） ，预告片一开始打着几个大字“最浪漫恐怖片”，听着感觉蛮特别，接着画面转进，看起来一种迷幻小清新的感觉，然后男主现身…我不想吐槽…接着不好的感觉也源源不断了…男主看到裸体女主后一脸第一次嗑了药般无所适从又迷醉的表情…女主一直保持一副嗑高了般迷离的做爱脸…然后后面就出现了中国式傻逼恐怖情节和氛围…闪现一秒后预告片终…对于这个毫无重点不知所云演员演技差纯粹卖肉卖氛围等等等等的预告片我不想再说更多(虽然已经说了很多，碰到傻逼的东西就容易愤青…摊手…）…中国恐怖片再这样下去绝壁没未来…(挥手~ 我真是无聊闲着找精神污染…居然事后还为此写评论…呵呵我一脸…挥手~）【不打分豆瓣不让走啊…违心得要死的打了个一星…豆瓣你这样真的没问题吗…】