《鸟人》影评精选10篇
《鸟人》是一部由亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图执导，迈克尔·基顿 / 爱德华·诺顿 / 艾玛·斯通主演的一部剧情 / 喜剧类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
但看导演的名字就知道这是个浪漫主义的片子，但是里面的梗还真就不是那么浪漫。各种贵圈的破事都以喜剧的方式显露在这个片子里面，不说别的，但就是迈克尔基顿和爱德华诺顿这两人开场的那段对戏就远远值回票价，更不用说两人还奉献了一小段足以媲美自《BJ单身日记》中那段律师和报社主编那段惊世骇俗的打斗戏。
话说回来，终究还是说回那个点上，这个点并非是常人所归咎的：”这戏就该红“或是专业人员条条框框这个法那个法归结的红的原因。如果你为一样事情付出生命的代价而你又认为心安理得，那它就有价值。
另外一个，里根到底是不是精神病，这个病不重要。人对自己的认知本来就是有限的。所以结局也是开放式的，一切安好。
《鸟人》影评(二)：鸟人，为什么最后他的女儿笑了
人是一个矛盾体，自负而又自卑，或者说有着太多的傲慢却同时又妄自菲薄。就像男主内心的另一个自己--自大的“鸟人”不断告诉他那些夸大的“事实”，有着“超能力”的他却呆在这个“shit place”，不断放大自己的情感而更加渴望的寻找所谓的存在感 To be relevant。
其中男主的女儿爆发的一段对男主说的话 “you are not important” 很有张力，也许有一定的道理，告诉男主面对现实，但却是太消极的想法，而这些想法却依旧没有浇灭男主心中的自负和渴望。而他的自卑让他一度失控，想要放弃，最后观众的反响却证明了他的才华，包括之前经纪人为了鼓励他而骗他说的那位正在选角的名导演也真的来看了演出，并在散场后的剧场门外与人的谈话中给出了很好的回应。他的自卑与自负让他在示好评论员却遭到更加傲慢的冷屁股时，情绪爆发宿醉街头，傲慢败给了傲慢自己，醒来后他又更加傲慢的认为自己凌驾与他人之上。他自认为的“怀才不遇”，对名利的渴望，已经把他逼疯，他已经迷失自我，分不清现实与虚幻。直到男主最后用枪在舞台上自杀来迎合观众暴力血腥的重口味，却打偏伤了鼻子后，他被安上了一个假的鼻子，包裹伤口的棉布让他看起来像是带着面罩的鸟人，变成了真的“英雄”，一个他所追求的，有存在感有知名度的演员，却发现这一切都是假的，或者说是虚无的，他已经闻不到他最爱的花香，不认识镜子里的自己，他跟自己内心的鸟人终于说了“good bye and fuck you”，卸下了自负，傲慢与偏执的他望着窗外的鸟儿，只想和它们一样自由的飞翔，摆脱这个纷扰的世界，再无所求。
最后一幕，当他从窗口消失不见，他的女儿回来后发现他不在病床上时，发现打开的窗户，慌张的在窗口望了望楼下，又望了望天空而突然诡异的笑了起来，就被打上了结束字幕，我认为也是导演想说的现实和虚幻的无法分辨，因为自负和自卑的共存甚至是因果关系，让这一切都像蒙上了一层纱。自负的他也许可以飞，而自卑的他已经坠楼身亡。
就像男二号把分不清舞台和现实一般，外表与内心是如此的矛盾，被这个纸醉金迷的城市，这个肤浅的世界所迷乱，而想从新回到年幼无知的时候，看看这个世界，却已无能为力。而这一切的一起又是如此的微不足道，就像其中一段对话，男主的女儿告诉他，如果说这个地球存在的时间是一大卷厕纸，人类存在这个地球的时间的不过是一张厕纸，而关于每一个曾经存在或者正在这里的人，那些比天高的傲慢其实是多麽的渺小与愚蠢。而愚蠢可以是知之后的傲慢；也可以是不知时的天真 and that is the unexpected virtue of Ignorance （影片的另一个名字），想从新回到年幼无知的时候，看看这个世界；想像鸟儿一样无忧无虑，只管自由的飞翔。
《鸟人》影评(三)：标准的文艺电影配置却拍出了商业电影也没有的精彩
非常非常多的长镜头，然后剪成一个假的长镜头，很有趣的拍摄手法。电影剧烈地讽刺了现在的整个好莱坞电影文化，乃至是整个电影圈、娱乐圈的的电影文化，以一个过气的老超级英雄演员的疯狂，说出了文艺青年们对快餐文化的不屑，总结起来就是：你们都是2B！叔我才是最屌的！你他妈都是在搞叔当年玩剩的！叔我他妈真的有超能力！你看，我会飞！！！片子里各种元素，戏中戏，中年危机，过气的超级英雄，精神分裂，父女关系，肤浅的跟风大众，标准的文艺电影配置却拍出了商业电影也没有的精彩！
最喜爱这一幕戏：
在男主的世界，如同在他自己的戏剧中一样，他失去了一切他所爱的，在舞台上，他如同剧本所写的那样，举枪自杀，只是，这一次，他手里拿的是真枪。枪声响起，他倒下了，观众们一开始的愕然，然后是掌声，全场起立，只有一直批评男主的剧评家没有鼓掌，她仿佛什么都没看到，又仿佛什么都看穿了，大家起立鼓掌时，她起身，头也不回地走了...
看完这个片子，只想长叹一声——艾玛，这片子TMD太适合我这种纠结的人看啦！
但转念一想，大概这正是导演的NB之处——每个人看完都会有这样的喟然长叹。
——你现在该知道我到底有多纠结了吧。
什么长镜头，什么机位，什么卡佛的小说，我一概不懂。我承认自己连个入门级的影迷都算不上。但这一点也不妨碍我被这部电影Hi到。看完，本来也想拽一句最近刚学的二手NB词儿，例如“漂浮、克制、急速滑向中心”之类的作为题目，最后觉得还是算了——我再拽能拽得过导演和豆瓣上那帮每天看电影写影评到恶心的哥们吗？
这部电影当然考验智力。从那个漂浮在半空的半裸背影，到Sam嘴角浮现的微笑，如果你没有曾经感觉到大脑断弦两耳如鸣金般乱响，那么八成儿你已经快睡着了，或者您是属于那种拈花微笑型的学霸。前半部分，我和老公基本上是呈如下精神状态：啊！原来是这么回事儿啊！……靠，刚才那是假的啊！……嗯？到底怎么回事儿？在忙活着确认自己到底是不是确实跟不上趟儿的间隙，我俩抽空心照不宣地交换一下茫然的眼神，聊以自慰。
而后半部分，我们终于放弃了抵抗以后，背靠沙发，轻松地脚着扁桃仁，倒是有功夫八卦一下了：
—你看那个人长得似乎很眼熟啊。
—对，谁呢？想不起来了。
—我打赌他其实不会飞。你看嘛，这不坐出租车回来的嘛！
而影片的结尾，让我们又再次陷入了对彼此智商捉急的半癫狂状态中。除了机械般地啃着扁桃仁的嘴以外，似乎整个世界都陷入了停滞……
这部片子颠覆了我“只有科幻片和悬疑片才考验智力”的恶俗想法，将我一举从对《星际穿越》的快餐式父女情的沉迷中解救了出来。不过除了认真思考Reagan到底会不会飞，他最终飞起来了吗，他为什么枪毙自己又为什么跳下去，甚至，Sam和Mike到底有没有滚床单（可能很多人会说我神经病，这有什么好怀疑的，但我怎么就觉着Mike真有ED呢？）之外，我必须承认这电影中还有某些东西，似乎以一种隐晦的方式，对我进行了另一层意义上的智力洗礼。怎么说呢，如同戴上了最近微软在大肆鼓吹的全息眼镜一般，以兆计的巨量信息扑面而来，而我则忍不住像个蹩脚的侦探一样，在每个即使只是在镜头前一闪而过的人影的背后寻找故事。那个酒吧里独坐的影评人，那个酒屋前狂嚎的票友，那个哭着喊着说自己终于进了百老汇的Lesley，那个似乎总是很淡定一直充当成人和父母角色的前妻……我迫切地想要知道，在他们身上曾经发生过什么，以后会发生什么。我在每一个镜头，每一句对白中寻找蛛丝马迹，时而被鼓舞，时而被打击，如同在暗无天日的地下巢穴中寻找出口，凭着微蒙中隐隐流动的一股清新，在众多的信息中拨乱反正。唯一不同的是，这种寻找本身既不需要我投入任何金钱和体力成本，也不带有任何负担，即使失败也没有性命之虞。这大概是电影这种娱乐方式能够大批量吸引我这样的屌丝草根的原因之一吧。
但其实我想说的并不是这些。我想说，当我上下求索的时候，似乎还有另一个我在审视着这一切，而她会问，为什么你会对一个虚构的人物，一段虚构的故事如此上心呢？或许正是因为，我在他们身上看到了我自己。那个卑微的、驯顺的，但也洋洋自得也狂飙猛进的Reagan (或者卑微与自得的呈现恰恰相反)；那个潇洒的、狂野的，但也沉静自制也敏感多情的Mike；那个不知所措却又似乎坚定无比的Sam，那个貌似残酷却自命优雅的影评人……那百转千回的祈盼，那破釜沉舟的绝望，那肆无忌惮的解构以及在解构之后的茫然与空虚，像极了在平淡生活中左冲右突却似乎一成不变的我，或许，还有你。
记得Reagan在酒吧里拿起一朵花，对那个影评人说，这是什么？如果你不赋予它一个概念，你连体会它的能力都没有！那一刻，我在心里说，艾玛这就是我啊！我以为自己精妙超群，但却连与一朵花，一朵真实的花，共处的力量都没有！
所以，你觉得这部电影只是在考验智力吗？
《鸟人》影评(五)：At last, I become a birdman.
超现实魔幻主义？意外的喜欢这部片子。一心想要追求纯艺术却不得不面对浮华现实的struggling。很有意思的一点：当Sam和Mike在预演后台上方乱搞的时候，老爹蹦出来一句台词：Fucking teenagers. 好像现在的年轻人只会关注twitter,followers,点击量这些很外化的东西。
对于open ending，我宁愿相信老爹真的变成了birdman，飞向了他的真理。
另：Norton帅我一脸血，从《一级恐惧》中的Aaron到这部剧的Mike，怎么就这么适合坏坏的角色！当然，我是更爱老一点的Norton的！小鲜肉固然可口，帅大叔才更加值得品味啊！
《鸟人》影评(六)：当我们在评论鸟人时，我们说什么呢？
“没有才华创作才去搞评论，就像无法做士兵就去做叛徒。”，奇才冈萨雷斯在《鸟人》里通过戏骨爱德华·诺顿的嘴说了这样一句，所以当我们在评论鸟人时，我们说什么呢？
《布达佩斯大饭店》看了大半年了，而《鸟人》今天刚看完，哪部能得奥斯卡最佳影片？其实不重要，两部同样的高智商、同样的超精彩。
安德森是毫不掩饰的致敬了茨威格，不管你们怎么想，反正哥就认为“色调浓郁的影像和怪诞喜剧在《穿越大吉岭》里已领略过一次，这次的《布达佩斯大饭店》是次延续，众星荟萃、举重若轻的用一个悬疑剧情缅怀了下离我们远去的人文时代的情怀情趣和情义。”
不服去看《昨日的世界》，安德森完全是领会了茨威格的写作手法和精神内含，创造了一部很茨威格的电影，但又完全展示了自己的影像风格。
而冈萨雷斯算是致敬雷蒙德·卡佛？牛逼的艺术创作应该是多元化、无定论、回味无穷、欲说还休，《鸟人》就是这样的杰作。
冈萨雷斯带领众星们尽显演技，用牛逼的长镜、爵士鼓乐、马勒的交响乐和我们探讨很多哈。
比如，好莱坞充斥爆炸、快速、吵闹场景的卡通人物大片和百老汇深奥、难懂、啰嗦的文学改编戏剧到底谁逼格高？
又比如，当每个人的生活变成了从手机屏幕上看世界的刷存在感，我们所做的一切是不是要重新定义？
“从来不在乎别人眼光”的酷人有吗？最少混微博、朋友圈的应该不算
《鸟人》影评(七)：分别心
一线只差
想飞的人
飞不起来
不想飞的人
飞起来了
临场硬起来更摄人
有时，舞台的自己比现实的自己
更贴近自己
有没有在街上裸身
有没有在台上自轰
令千金说得好
你是为自己不是为艺术
吊诡的是
哪种艺术不为自己
（2015年1月19日）
取自我的部落格：http://quekseeling.blogspot.sg/2015/01/birdman.html
《鸟人》影评(八)：《鸟人》戏剧式的电影
《鸟人》是一部专注于人物刻画，角色情感流露强烈，内心世界刻画细腻，带有一丝讽刺意味的戏剧式电影。故事编排在意料之外，又在情理之中。
此影片大部分镜头都在西44号的圣杰姆斯剧院里完成，一个英雄落寞又东山再起的故事在此上演。迈克尔-基顿（蝙蝠侠的扮演者）扮演的瑞根-汤姆森，是一个从好莱坞巅峰跌落的过气明星，20年前，他还是电影《鸟人》里的超人，红遍美国，而之后的境遇让他一蹶不振。不过，他相信自己是超级英雄“鸟人”，从好莱坞来到了百老汇，想在这个舞台上重振雄风，可以成功自导自演百老汇剧《当我们谈论爱情的时候，我们在谈什么》。不过，在一次次”失败“后，他开始面对现实。被女儿的一句你就是“普通人“点”醒“，开始变得焦躁，变得不自信，怀疑观众是不是会再喜欢他。最后，他在一次意外”裸奔“和自我反省之后，找回了自信。此电影节奏带入感很强，推荐大家看。
《鸟人》影评(九)：独特
怎么说呢，很独特的一部电影，聚焦在演员这个群体身上，恐怕业内人士看了感触更多（拉叔，你别走…）。摄影采用了肩扛式（业余猜测）增强了写实感。爱德华-诺顿很是抢眼，再看几部他主演的估计就可以路人转粉了。荒诞/虚构和现实交织，以及台上台下界限的些许模糊，至少在我个人看来多少展现了演员们兼具戏剧性和现实感的生活，同时还有商业与文艺、演员和评论家、潜力、自由、存在感等等关键词值得揣摩。印象深刻的是主角提出的，评论家肆意批判点评演员的作品，甚至用自己的名望去决定一部剧的死活，这些行为没有任何成本，而他们的脑子里出去了各式各样的标签空无一物——懒惰得可怕。此外，社交网络、大众媒体等问题也很自然地呈现出来。难以评价这部电影，因为题材对于我来说较为陌生，但要说展现故事和人物，以及一些形式、风格，布达佩斯大饭店10分，本片大概也是9分左右。
《鸟人》影评(十)：每周一影《鸟人》
冲着本届奥斯卡大热的头衔看的这部片子，还是很不错的观影体验。
这不是那种纯粹意义上的商业电影，没有特技，没有场面，完全依靠的是演员的演技和张力。
故事不复杂，过气的好莱坞影星想通过在纽约百老汇的喜剧证明自己的存在，期间遇到了种种阻碍：自以为是的男二号；讨厌的剧评家；不听话的女儿；和自己有染可能怀孕的女一号；挑剔的观众；最要命的还是内心的另一个自我。
这种感受一般人可能是没有的，但我们却还是想窥视那些我们认为是成功人士的内心，却发现其实他们和我们并无区别，他们一样是脆落的，害怕失败，挣扎的，渴望关注。
演员的演技在这部片子中得到了极大的展示，男一号把男主角的失落、彷徨演绎得淋漓尽致，中年危机的影子比比皆是，可能他自己也有一些类似的体验吧。而爱德华诺顿把男二号那种坏和自私也演绎地很好，这是一个自命清高的演员，却不择手段地博取关注，上头条，这样的冲突内心也一览无遗。《蜘蛛侠》中的大花瓶艾玛石在这部影片中也有不错的表现，虽然和老戏骨们相比还稍欠火候，但整体而言，青春靓丽的颜值也为影片加分不少。
最值得一说的是导演的镜头，在长达1小时30分的时间内，导演都没有切过镜头，完全是一镜到底，不得不说是一次勇敢的尝试，也给导演的叙事增添了难度。但整体而言这样的尝试是成功的，因为增加了整部影片的真实感，仿佛就在身边一样。
不错的片子，希望可以在奥斯卡上有所斩获。