《莲花争霸》影评10篇
《莲花争霸》是一部由高建国执导，李南星 / 朱乐玲 / 陈慧慧主演的一部武侠类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《莲花争霸》是1993年新加坡广播电视局的武侠大作（94年引进内地——属于和山西电视台合拍剧种，94-95年在各卫视轮番轰炸，丝毫没有引起我的厌倦感）。
1993年前后正是香港武侠电影复苏高峰，与电影相随，香港武侠剧集也在谋求变革。遗憾的是这种变革在我看来有些失败。其中尤以坐头把交椅的TVB为甚。相比之下，新加坡的这部打头阵的武侠剧显得制作严谨精良（当然《莲花争霸》在整个新加坡武侠剧的潮流里起点的确高，至少在后续的武侠制作里也难望其项背了）。
新加坡人口300多万，四个种族混居构成一个国家，本身就有道德信仰的磨合。在这个国家的本土电影是很难调和各方口味。由于华人种族的绝对优势，新加坡的华人题材为主本土电影没有多大建树，梁智强是其中佼佼者，以1998年《小孩不笨》以600万新元（约3000万港币）获新加坡华语电影最高票房至今未有后来者打破，去年夏的《突然发财》也是大获丰收，但是新加坡也只有梁智强一个人能有此作为。因此本土电影一向不为新加坡人所动。电视作为公共传媒，电视剧集更容易被市民接受。从《莲花争霸》的制作上看出，新广是为拍摄此剧颇为用心的。
一 故事★★★★☆
《莲花争霸》的故事表面上是LOGO成“本剧故事 纯属虚构 如有雷同实属巧合”，实则稍微看过古龙小说和徐克电影的观众就可以看出此剧为古龙小说《流星蝴蝶剑》和电影《笑傲江湖》的综合体。其中在白玉川（也就是小说中的律香川）篡位失败前故事情节和《流星蝴蝶剑》基本上是如出一辙，失败后并没有象小说中那样被好友用毒酒陷害身亡，而是转变成类似东方不败的人物，为练莲花宝典（笑傲江湖里则是葵花宝典）而自宫。最后再与南宫世家决战。
虽然《莲花争霸》情节抄袭流星蝴蝶剑、东方不败和风云再起，有刀光剑影，有血腥暴力，有女人，也有变态和同性恋，大杂侩之嫌。但整体情节紧凑，跌荡起伏，却还是连贯一致的，编剧应记一功。
二 人物★★★★☆
《莲花争霸》里的人物及表演，几乎个个都要赞——除了我们的女主角有点寒碜——其实仔细看也还是有些美女质感的。
李南星为第一男主角，饰演一号杀手沈冲，1993年他在新加坡正是如日中天，早已是首席小生之地位。在剧中他把沈冲这个孤寂的杀手内敛和沉稳的确演的入木三分。
说到新加坡的电视表演，一直不是很舒服的是在剧中的演员们一个个演的很卖力很外露，有时表情夸张的可笑。在90年代以前都是如此，大概受TVB剧集的作坊式表演方式毒害很深。即使是我一直喜欢的另一部剧集《叱咤风云》，里面的表演痕迹也是相当夸张。
在《莲花争霸》里，我们发觉，这些演员们都学会收敛自己的方式，肢体语言表情不象其他剧集那样丰富和夸张，虽然仍有一些瑕疵，但自始至终，这部剧集的演员表演，在新加坡剧集里已是难能可贵。大概是古龙小说《流星蝴蝶剑》里的压抑氛围起到的主导表演方式的作用（我个人认为），因为对照原著看，他们的确在揣摩小说原型去演绎，而不是对照TVB的剧集去夸张的演。
二主角我认为应该是白玉川，这是我觉得最为成功的反串，因为如果你是第一次看，而且不知道塔琳托娅这个演员的话，是很难分辨雌雄的。或者根本不能看出是女性演员。同期的ATV《仙鹤神针》里的白云飞和这个白玉川相比，竟然是逊色许多。我不否认林青霞东方不败的反串极为成功，但白玉川这个人物塑造显然是另一个经典。
即使是李南星这种一哥人物，有时两个人的场景里（片头曲就有两处是他们二人的镜头画面），也依然会被塔琳托娅抢去几许风采。
三个要赞的是陈天文的南宫剑，陈天文算是新加坡剧集里少有的硬汉人物，生就一副运动健将体型。据说有武术功底，还拥有跆拳道黑带，印象中他早在《绝代双雄》里演过历史人物宋太祖赵匡胤的弟弟赵光义，很出色的奸角，其实新加坡虽然是南洋小国，对中国历史的认同感还是相对认真的，早期的《怒海萍踪》虽是反映清末江湖草莽，但对戊戌变法这段史实有正面着墨。有种历史的厚重感。不象香港一些所谓历史剧戏说的离谱。
文的表演我一直比较喜欢，感觉很沉稳，包括他的《绝代双雄》以及《勇者无惧》，虽大多为配角，但是他的戏份总是很吸引人眼球。我前天电驴重新下载3集，在他刚出场有一段戏是南宫俊带白玉川出去做事，留他在府照顾母亲，在他表演那种失落和愤愤不平之前我还有些担心他把这段表演的太露痕迹，结果他当时那个恰倒好处的神态特写足以用满分去评价。
南宫剑是粗鲁火暴的脾性，一直为父亲重用白玉川而耿耿于怀，类似于香港银河映像的颠峰电影《暗花》里的荣少嫉恨基哥重用司警琛。也许是编导的偏爱，所以南宫剑并没有象原著里的孙剑那样过早的丧命（在剧中或者片头有那么一段：南宫剑遇刺，杀手袭向南宫剑——南宫剑从轿顶飞出——杀手击毁轿——南宫剑空中拔剑反击。。。这是一段凌厉的剪辑。而在小说里，孙剑就是一时大意遭十二飞鹏帮伏击身亡的），而是一直飚戏到最后，这也是《莲花争霸》改编出彩的地方。
曾有网友评价南宫剑这个人物是“武功中上，智力低下，命却最硬。”，算是最简单却又最贴切的评价。但是却是我期望的，因为我喜欢他的表演，也许，如果真的让陈天文过早离开《莲花争霸》，倒反而是一种遗憾——虽然南宫剑武功和智商平平。
——这个原著中富可敌国的教父式人物，朱厚任把这个威严又攻于心计的枭雄（确切的说是黑帮首领）刻画的淋漓尽致，在众多流星蝴蝶剑的版本里，是最符合原著精神的一个，ATV的是由老戏骨秦沛担纲，也是刻画相对成功，不过略微阴险了些，尤其是沛叔的眼神。而郑少秋的老伯形象实在不敢恭维，秋官演技是没的说，关键形象气质上是演不来的。
若兰，应该是个叫刘秋萍（名字好朴实）的演员，演三个杀手的大姐，也是三个懵懂少年的性启蒙者（剧中未有身体的接触，而是充当他们青春期的性幻想对象，每个男孩都有此经历），可惜这个不能替代爱情，在沈冲心里，她亦姐亦母，她对沈冲的感情自始至终未被接受，凭添惆怅和伤感，及至后来准备接受另一个男人时，叶群却死在她怀中。
《莲花争霸》里，最受伤的女性应该是她吧。艳美中夹带的哀怨和伤感，盖过了女主角小蝶。
还有很多，高翔，叶群，兰兰，这些绿叶和红花一起，构造了《莲花争霸》的经典。
三 武术指导★★★★★
《莲花争霸》另一个经典是里面的武术动作。
《莲花争霸》的武术指导是刘志豪，师承程小东，当年在程小东麾下协助恩师共同创作了倩女幽魂系列动作场面。程小东的武术讲究写意而唯美，手下两大弟子马玉成和刘志豪分别在各自作品中有所建树，比如马玉成就是1996年担任ATV流星蝴蝶剑的动作设计（这部动作也是很典型的程小东风格），为内地观众所熟知的应该是03《射雕》。
我们在片头中可以领略刘志豪的经典作品：先是新加坡电视剧特有的LOGO“本剧故事 纯属虚构 如有雷同 实属巧合”，然后是从群马奔腾尘土飞扬开始到沈冲的刺杀行动这段磅礴大气，加上上下画面截掉部分，黑白与彩色的交错运用，可以和电影媲美。
然后是南宫剑遇刺，杀手袭向南宫剑——南宫剑从轿顶飞出——杀手击毁轿——南宫剑空中拔剑反击。。。
段是在夜间沈冲在烟雾弥漫的树丛中与几名杀手交锋，画面给出的是黑白色。色彩的运用也是片头一大特色，足见下足用心。
在《莲花争霸》里的很多打斗凌厉而血腥，刘志豪除了师承程小东的动作美感，也增加了凌厉的质感，感觉招式套路中透着狠劲和肃杀氛围，以及很大胆的血腥暴力画面，比如第一集沈冲和高翔连手杀飞鹰堡堂主，身体被剑气分割血肉横飞，完全是电影的拍摄手法。
另外，在高手交锋中每一个细节我们能看得清清楚楚，演员都有正面交手画面（如片头沈冲和白玉川的交手）很难看出是替身，不像现在内地或香港拍的武侠剧，要么是简单的软绵绵的交手，要么是光怪陆离，玄的没谱，一眼看出演员都是耍着玩，一点交战的玩命意识也没有，很多动作用一些特殊手法去弥补，比如梅朝风，关键时搞几个花样舞蹈，简直是污辱武侠，《莲花争霸》是我迄今为止觉得是诠释最完美的武侠动作设计。其中最出彩的我认为是有武术功底的但在剧中武功属于中上的南宫剑。尤其是他的劈腿和空中飞跃拔剑动作。
我们常常关注经典武侠，回味83射雕，然而以今天的眼光看，83射雕的动作的确带有时代烙印，而《莲花争霸》我觉得是相当长的时间内的不觉褪色的经典动作。因为那时才是武侠最好的时代。
四 摄影★★★★★
单从片头曲对色彩的运用我们足以看到这套剧集的摄影画面的考究，由于选择在山西云岗石窟做拍摄外景，所以壮丽的风景也令TVB那些假山假石的布景粗糙的设计汗颜，相比我更喜欢晚间的画面，打光恰倒好处，不至于太亮使得失真，也不至于太暗而无法看清楚。
还有一个有意思的是，每一集中间分4个章节，每个章节结束时会有类似素描的插图配上剧名，当然这个插图今天看来完全可以用一些图形编辑软件做到，但在12年前，这种中间加画像的方式还是很新奇的。而且每个画像都是很酷的感觉——包括白玉川。
五 音乐★★★★★
原创音乐有3个，均由罗文主唱，主题曲《江湖路》唱出一种身不由己的江湖沧桑，很容易被歌词及其意境感染，这首歌也被当成背景音乐运用，悠扬而激情；另外两首是片尾曲和插曲《再回首》和《回首红尘》，歌依然令人心醉，然而已经是一种绝唱。
《笑红尘》是《东方不败之风云再起》的主题曲，包括很多背景音乐也是源自那部电影，这个黄沾创作的背景音乐后来被很多剧集无休止的采用，其实《东方不败之风云再起》和《莲花争霸》在时间上是一前一后的拍摄，不得不佩服《莲花争霸》剧组的前瞻性。
喜多郎的《大蛇》音乐则是运用在贯穿每一集的中间四个章节里，显的诡异而神秘。
总评★★★★★
《莲花争霸》已经成为武侠剧的一个里程碑，不光是新加坡以后自己难以超越，恐怕香港内地的也都难以有此经典境界。
《莲花争霸》影评(二)：我爱你，即使改名换性依然爱你
不知道小伙伴们还记不记得一部九十年代的新加坡神剧《莲花争霸》？剧情改编自《流星蝴蝶剑》，《笑傲江湖》以及同人版电影等等，好在情节不拖沓。程小东风格的武打设计是水准保证，演员一招一式基本都是亲身上阵。当然光是这些还不够，本剧最大的亮点就是其中的一个反串角色。我想当年看剧的小伙伴应该没人看出她是反串的吧。
公子姓白名玉川，白衣如雪，回雪流风。长相的话，人家本是女扮男装，属于魏晋公子阴柔美的那一款。没事喜欢画画，喜欢下厨做蛋炒饭。爱拿扇子耍帅，但没一点花花肠子，对一般女人正眼都懒得看两眼。还男女通杀，被自己的好友暗恋多年。
就是这么一个上天的宠儿，在青梅竹马的女主前碰了最大的壁。主要女主在小白跟她表白之前给了他太多想象空间。结果第一次乘酒劲向女主袒露心声，却被拒绝了，气到昏厥。还以为会采取迂回战术，装作那次是喝醉了胡言乱语，以免两人尴尬。结果没想到画风是大写加粗的直男癌风格。一根筋质问女主之前不是说过希望他一辈子陪伴她，照顾她，爱护她的（不知道女主是希望他像哥哥对妹妹的那种照顾）。激动地问他做所有的事是为了她，为何她不肯接受他的真心。有时候还忍不住要把手搭人家肩膀上，搞到女主更加抗拒。
总之跟女主表白之后就开始了小白的虐心模式。其他时候都有一颗七窍玲珑心，唯独追女主的时候简单粗暴。对其他人都游刃有余，唯独在女主面前一点办法都没有。眼见女主先看上男n号莫名其妙又看上男1号，拳头都要握烂了。
小白自13岁起被南宫老爷子收留。天资聪颖，兢兢业业，成为老爷子属下第一把手。但太过聪明也如一把双刃剑。不仅别人对聪明人的要求高，聪明人对自己的要求也高。当主观或客观的因素导致失利的时候，就很容易变得执着。这一种人当不来平庸之辈，上不了天，便是入地。本来一个翩翩浊世佳公子，后来一步步开始变态。最后为了练武功是真变了态。
但是即使变成了女人也还是深爱女主。通过弹琴勾搭上女主，成为对方的知交好友。试探女主对曾经的自己的看法。对女主说他这么伤害你，自己一定也很痛苦。说他是一个用情很专一的人。他爱你既深，只是他不知道对你造成的伤害会这么重，这是他的遗憾。小白对待其他女人毫不怜香惜玉，动不动就上巴掌。甚至对自己都狠心自宫，心里面的温柔只为女主而留。小白颇有城府，对人设防，唯独不对女主设防。最后武功秒杀对面一干主角配角，却被最爱的女主在背后捅了一刀。回过头，如此震惊和难过“我对你那么好，为何你要这么对我”。但即使这样也还是没有生她的气，没有反击回去伤害她。至此小白用生命演绎的虐恋终于划上了句号。
值得一提的是演员本人当时23岁，大陆移民去新加坡，是枚拍骑马的戏吓哭了的萌妹子。一个年轻妹子何以反串这么到位也是一个未解之谜。可男可女，可御姐可萌妹，这就是演技。可惜新视太排外，莲剧后也没给太多可以让她发挥的机会。
只因小白在此剧中的表现太过亮眼，所以评论基本上一边倒的在小白一边。但其实小白这份爱，于女主又能好到哪里。心目中一直敬佩的白大哥原来对自己有非分之想，拒绝之后依然不屈不挠，甚至发展成一个衣冠禽兽。至于后来碰到一个弹琴的段姐姐相谈甚欢，竟然还是他。眼见自己最爱之人就要丧命在他手中，便在背后刺出一刀，给了其他人一个缓冲时间。我本不愿害伯仁却又害死了伯仁，唉，从头至尾的虐恋。
愿得一人心，白首不相离。爱得对了，天赐良缘。可惜太多的爱情只是一厢情愿。情关面前，谁能控制自己要爱谁，不爱谁。情网之中，谁又能轻易勘破，尤其是在剧中这样的一个率性恣意的江湖里。所以只能故作潇洒，只得自嘲自叹……如罗文在粤语版主题曲中高歌“人间不止这一世事，是非不可竭止，离不开恩怨悲欢故事，欠上一段明智……”如佳人光着脚在火堆旁自弹自唱“红尘多可笑，痴情最无聊……”
《莲花争霸》影评(三)：重温经典，四星改为五星
这片子作为记事起看的最早的武侠片驻留在我儿时的记忆中，难以磨灭。最早留下的印记仿佛只剩下了白玉川练成莲花宝典后飞天的潇洒姿态，还有成为童年阴影而存在的百日回魂丹（小蝶的魂魄飘飘然那段真是噩梦啊）。现如今翻出重温经典，经典果然还是经典——夹带着明显年代印记的人物出场旁白介绍，还有那个年代特有的化妆与造型「其实很耐看、很符合人物设定」将我又一次带入了那个妙不可言的、与现实生活有着千丝万缕联系、却又那么超然世外令人憧憬与向往的武侠世界。
这次再看，片中的人物几乎个个经典，演绎得个性鲜明、淋漓尽致。
沈冲帅气逼人，而且如此少年就可以沉稳而有智慧，是个不可多得的翩翩少侠。他重情义，却十分尊重内心的感觉。当一手带大自己的秋大姐屡屡向他示爱时，他并没有因为感激之情而违背内心，直截了断地拒绝了她。而当遇到小蝶时，他不可抑制地怦然心动，乃至偷偷画下了小蝶沉睡时的画像。他对爱情是执着而超越世俗的，并没有因为小蝶被白玉川玷污而离开她，反而进一步表明心意。这份执着也没有白费，最终在众人冤枉他、怀疑他时，只有小蝶对他怀着一份信任，纵然也许是善良使然，但世间终归有一人心向自己。
（未完待续）
《莲花争霸》影评(四)：李南星当时真是的太帅了
其实吧,这部剧一直让我念念不忘，并且给出力荐的理由除了片头曲好听，演员选的好以外，最主要的就是：
当时的李南星实在是太...太...太帅了，
虽然他现在依旧非常俊俏，但是毕竟岁月不饶人，近看得还是显得松弛和胖，咳咳，始终比不上当年的“鲜嫩”和“MAN”咯（这话真是矛盾）
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剧情还蛮有创意的
基本上就是把古龙的<流星,蝴蝶,剑>加上的<笑傲江湖>里的东方不败那段,再加上点别的电视剧的桥段拼凑出的剧情
但是,却很好看
里面的演员基本上都是我喜欢的, 李南星, 陈天文, 塔琳托娅, 谢韶光.........
唯一让觉得有点遗憾的就是"小碟"选的太.........一般了，馒头脸，缺乏让里面基本上所有的男的（她爹她哥不算，好像只有谢韶光演得那个喜欢高老大的杀手得以幸免....）都喜欢她的说服力.....
《莲花争霸》影评(五)：莲花争霸人物谱
《莲花争霸》这部二十几年前的新加坡武打片也许是不少人心中的经典，这部片子被许多人推崇的原因我分析大概有这么几个：
第一，怀旧感很强的画面笼罩着一种异于内地和港台武侠片的味道，画面色彩丰富，但饱和度不高，似有一层朦胧感让观众透过神秘的帘幕窥探剧情，揣摩人物，极富距离的画面增加了片子的魅力；
第二，该片主演非常有感染力的表演让观众欲罢不能，从主演到配角几乎每个角色都将所演人物的内心和性格表演的淋漓尽致，角色无一不把观众带入到诡谲的故事和迷乱的江湖；
第三，故事糅合了金庸《笑傲江湖》和古龙《流星蝴蝶剑》这两部武侠巨著，情节曲折离奇，具有强烈的悬疑和推理色彩；
第四，原声音乐几乎都来自武侠经典名曲，每当音乐响起，一种深深的武侠情怀就油然而生，主题曲《江湖路》由音乐名家徐日勤作曲，林夕填词，罗文演绎，歌词和旋律共同塑造了一个潇洒飘逸，快意人生的江湖，这首一首我十分喜欢的歌曲，其实来讲，也是我的内心投射；
第五，莲花争霸的武打堪称电影级别的设计，甚至很多武侠电影也未必能够打造出这般效果，武打动作潇洒飘逸，剪辑干脆利落，节奏明快舒畅，那是一种很传统的武打，那腾空翻转的轻功，那极具角色风格的造型，那剑拔弩张的音效，也许只有在徐克的黄飞鸿系列中才能找到这种纯粹的武侠感。
第六，该片很集中地烘托了武侠片应该具有的精髓，那就是侠！侠的行侠仗义和侠的荡气回肠很好的得到了抒发。该片在山西拍摄，那空旷的庙宇，那苍凉的树林，为侠提供了最佳的舞台。
讲完了这部片子受欢迎的六大原因，再讲讲这部片子里的诸多角色特点。好的作品就是每个人在观看的时候都能从自己的角度看到不同的东西，也就是所谓的“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，亦犹如每个人都有自己《红楼梦》解读。
莲花争霸虽然是一个江湖争霸的故事，但也是一个有关爱的故事，每个人的生和死都跟爱有关，对爱的不同的理解，得到爱的方式的不同决定了他们每个人的命运，从这个角度来说，江湖不只是名和利的搏杀，更是爱与恨的争霸。
爱，就是整个江湖。
下面进入本文正题，以我对故事的理解剖析每个人物。
莲花争霸人物谱之沈冲：作为剧中的男一号，帅是必须地，那清秀的面容，那忧郁的眼神，那飘逸的长发，那销魂的风衣，那超凡的武功，一起塑造了沈冲忧郁、多情和痴情的形象，也许每个女孩都难以抵挡这样的男人吧。这一角色的扮演者是新加坡的巨星李南星，要知道这可是曾经能跟刘德华PK的男神啊。沈冲是剧中唯一具有完美人格的人，他有着杀手的孤独却不错爱，他追求名利却取之有道，他坚持自我却难舍情谊，他是一个矛盾体，当两种极端的人格统一在一起的时候，就注定会充满纠结和痛苦。所以沈冲很少露出笑容，仿佛整个人生都在寻找和拯救，他似乎从来没有尝到真正的快乐，永远都是那么隐忍和忧郁，他的内心充满了故事，似乎永远都在试图掌控自己的命运，但命运却永远那么残酷。沈冲是一个性格极为简单的人，面对爱，他勇敢追求，并不惜随时付出任何代价捍卫真爱。在沈冲的世界中，只要有爱，就可以没有名利，他可以为爱放弃整个江湖。爱是他存在的唯一的意义，穿越了这么多冷雨夜，血与火，沈冲最终在爱的信念支撑下活了下来。为了爱情，付出一切都是值得的。
莲花争霸人物谱之白玉川：作为剧中的一号反派，白玉川这个角色注定成为了华语电视的反串经典，其经典程度不亚于林青霞的新龙门客栈，更不亚于新白娘子的叶童。反串的如此帅气和邪恶，让白玉川拥有了不少铁杆影迷，只可惜扮演这一角色的塔林托亚随后并没有大红大紫，反而销声匿迹，也许对于演员来说，塑造一个经典就意味着再也难以超越，剧中她一人分饰一男一女两角，具有极大的表演难度。白玉川潇洒帅气，阴险狠毒，他是整部剧中最勇敢付出爱的人，为了得到小蝶的爱，他不惜放弃自己的名利地位，不惜冒着生命危险背叛深不可测的南宫俊，更不惜自宫变成女人。爱对于他来说不仅仅是全部，而是唯一，他杀的每一个人，做的每一件事都是为了得到所爱。为了爱，他可以挺身涉险，更可以破釜沉舟。失去爱，他就会走向爱的极端，那就是无穷的恨。白玉川勇敢的表白，勇敢的行动，勇敢的面对所产生的任何后果，他真正做到了快意恩仇。但同时，白玉川又是一个不懂得爱的人，爱对于他只意味着拥有，也只能拥有，一旦失去就是毁灭。他不不明白得到只是爱的一种，祝福和默默付出也同样是一种爱。白玉川为了爱，可以跟任何人刀剑无情，也可以在任何时候玉石俱焚。白玉川本身不是一个坏人，他只不过是无法承受爱的拒绝和失去。从这个意义上来说，白玉川也许是个心理不健全的人，但谁能否认他又是一个无比细腻和富有才艺的人，他是唯一下厨做蛋炒饭的人，他也是唯一一个会画山水画的人。他谨小慎微地维护自己的地位，同时又极富心计地扫除危险和障碍。他对人和善，却深藏不露，他不苟言笑，城府极深。白玉川堪称是全片性格最为复杂的一个人，让人又爱又恨。
莲花争霸人物谱之秋若兰、风二娘：这同样又是一人分饰两角的角色，这姐妹俩性格有共同之处，但也有不同之处。作为失散多年的同胞姐妹，秋若兰和风二娘都透着一种浓郁的风骚气息，举手投足之间都带着风尘味道，她们深谙乱世中的生存之道，懂得如何诱惑男人，懂得如何利用男人，几乎片中所有牛逼的人物都跟他俩有过床第之欢。他们都爱慕虚荣，爱情对于他们只不过是打发寂寞的调味品和争名夺利的跳板。相比之下，秋若兰稍重情义，他爱慕沈冲，愿意为了沈冲而放弃一切，却被无情地拒绝，与白玉川的勾结也可以看做是被拒绝之后的宣泄和报复。身在乱世，要想在凶险的江湖立足，她唯有坠入风尘，唯有不择手段，她可以为了牡丹园地契和亲生姐妹而忘记道义，更不惜牺牲自己的兄弟。秋大姐无情，秋大姐有情，秋大姐无义，秋大姐有义。秋大姐的结局同样与爱有关，为了帮助沈冲而死，也为了给妹妹复仇而死，亦是为了给真爱的自己的男人叶群复仇而死。而风二娘则没有秋若兰那般的纠结，她潇洒地游走在不同的男人之间，他不会为了谁放弃江湖，他只会为了名利选择向谁付出。她没有爱过叶群，也许也没有爱过南宫剑。若不是想成为南宫少奶奶，她也许不会被牵连进江湖的阴谋，也不会死。
莲花争霸人物谱之南宫剑：南宫剑的武功不是最高的，但可能是人品最好的。主演这一角色的南宫剑是我个人很喜欢的演员。作为片中的富二代，他对南宫家的事业忠心耿耿，他对爱情无怨无悔的倾其全部，他是最重情重义的人。在失去了风二娘之后，他久久不能遗忘，用一个男人的痴情诠释着什么叫最真挚的爱。虽然风二娘不一定真的爱她，但他在这个女人身上得到了心灵的抚慰和肉体的欢愉。在风二娘面前，他不是南宫家的少爷，而是一个普普通通的男人，他安得贫苦，乐意为了风二娘蒸得一手好馒头，只要风二娘愿意，他愿意放弃所有名利和地位，放弃武功和剑，守在荒野的客栈过平凡的日子。他性格直率，没有城府，所有喜怒哀乐都会第一时间写在脸上，面对仇人也会立刻拔剑出鞘，丝毫没有怯懦或者犹豫。与深谋远虑的白玉川相比，南宫剑是一个头脑简单的傻子。也正是源于这份简单，他才能用自己的热血和身躯快意恩仇，他做事不留任何后路，要么成功要么失败，要么生要么死。他用着一柄好剑，也铸得一手干将莫邪般的好剑。他没有富二代的优越，反而可以随时将自己置身在最底层，无论是烟花之地，还是荒野之所，他能随遇而安地适应任何生活。他没有丝毫的害人之心，发生在他身上的所有一切都是别人带给他的阴谋。他也是片中命最大的人，历经多少次九死一生的危险之后，他还能奇迹般地活下来。江湖对他来说真的是不得不，在南宫剑的身上，最能够诠释那句话：人在江湖，身不由己。
莲花争霸人物谱之小蝶：如果没有小蝶这个角色，也许就没有这个故事。小蝶不是主角，却主导了故事。小蝶虽然不风骚，但绝对最多情。几乎片中所有的人物都跟她有着莫大的感情。小蝶不动声色地让江湖掀起了腥风血雨，大部分人的死因都是因为小蝶。她姿色出众，也谈得一手好琴，她孤独寂寞，容易动情。他钟情于江湖浪子，无论是会写书法的杀手高翔，还是会画速写会听琴的沈冲。她总是能够在眉目之间释放出一种气味让浪子们如痴如醉，痴情不改。他拒绝了条件匹配的白玉川，惹起无数阴谋和杀戮。小蝶多情却有点滥情，她不安分，内心的孤独让她不断地走出自己的圈子招惹新的是非。头脑简单的她很轻松地就可以被人利用，而自己又缺少基本的是非判断能力，于是不断地有人为了她付出生命代价。小蝶是一朵有毒的玫瑰，一旦拿起来就会死。
莲花争霸人物谱之南宫俊：作为片中武功最高的人，南宫俊也是一个性格极端的人，他一方面高深莫测，对世事了如指掌，但另一方面却容易被假象迷惑。江湖上没有他办不成的事情，也没有人能够杀得了他。要想击倒这样一个强人，通过正面的进攻显然不能。唯有用阴谋，用爱的阴谋，爱情阴谋任何人都无法抵挡，即使是南宫俊这样的盖世英雄。老年人也无法拒绝年轻小女孩的多情，即使是南宫俊这样的盖世英雄。陷入兰兰的爱情陷阱，他险些丢掉性命，是永远都留一条后路的习惯拯救了他。但真正使他失去理智的是爱情的背叛，在这一点上英雄和普通人是一样的，谁都无法容忍所爱之人的出轨和背叛，即使是再大的英雄。使他最终丧失抵抗的是爱情的失去和误杀爱的忏悔，爱情悲剧的摧毁力强大无比，英雄也难以逃脱。也许南宫俊不是为爱而生，却也是为爱而死。爱是他唯一的软肋，也是所有人的软肋。
莲花争霸人物谱之杨棠：杨棠是一个非常让人心疼的人物，不仅仅因为他死得最惨，也因为他那堪称全片最干净的性格。在杨棠的世界中只有两件事：一是爱情，二是武功。当年远涉东洋学武亦是为了供养爱情，但学成归来之后发现当年情已经在名利世俗之间变化，只有一颗痴心是远远不够的，爱情是现实的。他伤心欲绝，不惜手刃爱人，投靠南宫世家以报不杀之恩。在爱情破灭之后，杨棠的世界就更加简单了，只有报恩一件事了。即使是死也不同于其他人仅仅是死，他的死法是为了兑现承诺，他的死悲壮而感人。杨棠也许是最为纯粹的一个人，他执着勇敢，却有着极强的嗅觉，他早于任何人最先发现了白玉川的异常，并凭着感觉识破沈冲的身份。杨棠的悲情演绎着一个重情重义、为爱而死的悲剧。
莲花争霸人物谱之高翔：作为流星门第二号杀手，高翔也是一个重情重义的英雄。他将自己的浪漫情怀寄情于窑洞中诗词和书法，中规中矩的楷书透露出他踏实不张扬的性格。也许在高翔的世界中本来没有爱恨情仇，只是安心做一个杀手。但小蝶的出现，让他意乱情迷，江湖对他来说从此不再平静。爱情可以改造一个人，他逐渐走出窑洞寻找快乐，直到付出一只手的代价。参透江湖风雨的他实现涅槃，让另一只手拥有更快的剑法。高翔被秋老大出卖折射出江湖其实是无情无义的地方，即使是轻如手足的兄弟，但高翔却并用生命提醒自己的兄弟危险的所在，又可以看出江湖也有情有义。
莲花争霸人物谱之叶群：作为流星门第三号杀手，叶群默默喜欢着秋老大，和风二娘的相处也只是为了找到一点秋老大的影子，因为秋老大挚爱沈冲。叶群也是一个痴情的人，却也是一个悲情的人，厌倦江湖却身在江湖，都只是为了找到一个能够愿意跟自己归隐田园的女人，可是风二娘不愿意，秋老大虽然最终愿意却有点晚，因为那时所有人的命运已经注定了。也许叶群全部的生命价值都是为了找到理想的爱，临死之前得到秋老大的承诺也算是对他悲情一生寻爱之旅的慰藉吧，毕竟并不是所有人都有运气能够得到理想的爱，哪怕只是一个承诺。
莲花争霸人物谱之兰兰：作为一个有姿色的风尘女子，兰兰在乱世之中只不过是一枚棋子，当她却是一枚有血有肉的棋子，是一枚有感情的棋子，是一枚勇敢表达和追求爱的棋子，但也是一枚不满足现状、看不清现实、太过理想化而注定要死的棋子。兰兰对南宫俊并没有真爱，这首先是源于两人两代人般的年龄差距，兰兰对南宫俊的感情其实是一种对英雄的崇拜和对自己参与阴谋的歉疚，这显然不是爱。但一旦当上了南宫姨太太，登上了风尘女子可遇不可求的荣华富贵之后，兰兰的内心变得不知足，得到了物质满足还要求得到精神满足，于是她义无反顾地爱上了对爱赴汤蹈火的年轻的南宫剑，并由此注定了自己悲剧的命运。如果她能现实安分一点，幻想少一点，理性多一点，也许她就不会死在南宫俊的掌下了，也许是别的什么人的剑下吧。
正是这些性格鲜明、各具色彩的人物演绎了莲花争霸这个奇谲的故事，也成就了华语武侠影视一个永恒的经典，我想无论过去多少年，看过此片的人永远都不会忘记。“无怨无悔我走我路，走不尽天涯路，在风云之中潇洒自如，因为我不在乎。”主题曲江湖路是这样唱的，可是做起来又谈何容易呢？爱恨情仇，又怎么可以做到毫不在乎呢？不在乎得到，不在乎失去，不在乎背叛，不在乎欺骗，在江湖中怕难以实现。所有人注定为爱生，为爱死，为爱纠结，为爱挣扎，为爱快乐，为爱痛苦，为爱追逐，为爱寻找，为爱踏破天涯，为爱赴汤蹈火。
因为，江湖不仅是名与利的搏杀，更是爱与恨的争霸！
《莲花争霸》影评(六)：快意江湖，恩怨情仇何时消
无怨无悔我走我路，走不尽天涯路，人在江湖却潇洒自如……当年一听到莲花争霸的主题曲就激动，没事小伙伴们就一起在那哼唱！快意江湖，豪情万丈，恩怨情仇，何时消！
多少江湖人士为了功名利禄，为了权势，为了称霸天下的武功，不顾一切，费尽心思，牺牲一切，到头来却是一场空！ 今天你是霸主明天可能就成为刀下鬼，江湖恩怨永远没有结束，一辈又一辈纠纠缠缠到天涯！
多年后回想起这部剧，记忆最深刻的不是男女主而是白玉川，白玉川对小蝶的爱真的很深，一个有野心有抱负的狠角色，却独独对小蝶一往情深！唉，问世间情为何物直叫人生死相许！
小时候一直以为她是男的演的，后来才知道她是女演员！演得真心好！以前的很多剧都很经典，让人回味！
《莲花争霸》影评(七)：最棒的反串角色
《莲花争霸》是我小时候看过武侠电视剧里最喜欢的一部，人物性格丰富且各具特色。正面和反面人物都很出彩，失去谁都会让人舍不得，慢慢的已经没有对错好坏之分。
其中塔琳托娅饰演的反串角色白玉川/段素素，在我看来比徐克镜下林青霞饰演的东方不败更加传神和出彩。霸气中有儒雅之气，刚毅中略带柔情。
当白玉川沉静时，温润如玉，仪表堂堂。当他出手时，凌冽如风，潇洒英气。青春俊美却又不失老成，自负高傲却又谦恭有礼，一派少侠气概。
演绎段素素时，又风情万种，明艳照人，步法变得袅娜多姿。神态与动作间妩媚流转，顾盼生辉。
这一男一女的转变让万千男女如痴如醉，颠覆了观众的三观，让看过的观众都为这个原本十恶不赦的反派而愤愤不平。
《莲花争霸》影评(八)：幽思难忘
该剧除了照搬《流星蝴蝶剑》的故事架构，还加入了《笑傲江湖》和《萧十一郎》两部书里的人物和情节。
:有特点的作品比完美的作品更容易触动人们的心灵，长存于人们的记忆。这部戏最大的幸运就是有了一位卓尔不群的演员，而这也可以说是这部平庸作品中，唯一的亮点，和值得回味的地方。
五颗星只为塔琳托娅，其他人唯有一声叹息！
《莲花争霸》影评(九)：昨日对花忆君面,合是心魔步步生
『岁月
十数年前的记忆了.
十年前的容颜, 年轻俊秀, 象雨后的晴空一样明净.
十年的岁月流逝, 这男子依然年轻. 年轻的眉眼年轻的发梢，年轻的指尖年轻的唇角，这男子韶光年华穿过我们岁月时留下的那些葱翠足印，如今正碧叶华枝,美丽永恒盛开。
而心魔也随之步步而生.
『湮没
漆黑的发飞扬于微雨的风中，暗夜的眸分明深幽却又平静如水, 不小心一眼失足，便是无可抗拒地当场被湮没灵魂.
当场湮没灵魂.那黑发男子隔着遥远的距离, 从时光的尽头无来由地便谋杀着我们的意志, ，从那一刻起对这样飘舞的长发再也没有了任何定力，他只要冷冷立于微雨中，从此便没有灵魂。
他风度冷漠而傲慢，雕刻样轮廓,高贵的弧线, 绝不轻易移动，否则只要一抬手一垂眸，我们的心灵宇宙便地动山摇,心魔丛生.
那样冷峻的男子，举手投足优雅从容，连微笑竟然也仿佛犀利的武器,尊贵无比, 气质夺人，毁天灭地,不需任何理由。
毁天灭地, 怎样危险的气息？只是, 在我们的潜意识察觉到那危险气息之前，那沉默立于微雨里, 冷玉坚冰般的男子, 已冻结我们的敏锐思维.
『末世
他不是细细画眉密密熨帖在身边的美少年,虽然他拥有一样俊俏的容颜.朦胧的光影里, 那容颜柔和婉转的线条, 仿佛在描摹所追逐的梦想的华美, 甚至, 比所追逐的梦想还要华美.
然而追逐梦想, 需要怎样的代价？
是谁将这梦幻容颜上柔和的笑容, 化作森冷冰霜.
是谁将这比梦还深幽的目光,隐藏在残酷的黑色瞳仁后？
梦想永远是昂贵的, 而如果这梦想以生命为交换,谁还能定义如此昂贵.
在时光这一刻短暂的流逝中,我们可不可以选择忘记过去.
忘记历史, 我们便可以在梦想的世界里,欣赏末世的风华.
『倾城
这是怎样一个魅惑的词语.魅惑得除了自身, 没有其他的词语可以形容.
魅惑倾城.
权可倾朝野, 魅惑, 却可倾城.
当内心的城池因魅惑而轰然倾倒, 这样的情景, 是否足够心魔？
『缱绻
走过千山万水, 谁用一生缱绻？
很喜欢缱绻这两个字, 音韵悠悠长长.分明就是午夜梦回时吹过窗棂的清风, 悠淡而微冷.而写时也很好看, 细致的绞丝边软软依偎在笔致纵横的遣卷二字身旁, 无端消磨去年少傲慢的锋芒, 换之以温润笑颜, 好象用某种珍贵的代价, 来印证深情.
深情无价.如玉年华.欲买深情, 是否也要支付一样无价的年华如玉.
纵然身影在暗夜里, 依然风神俊朗, 你是否看清那幽蓝的光焰间:
『绝代
谁不曾想过自己成为绝代, 然而谁能够绝代？
谁不曾想过自己能够永生, 然而谁赢得永生？
永生或者可以成就绝代, 然而永生又何曾绝代？
只有这傲慢斜睨的目光, 这一生追逐荣耀的梦想, 在辽阔的时间和空间里, 成就这男子绝代的眩惑.
『完美
能文能武,才貌双全,这样的男子是徘徊在多少女子夜夜绮梦中的完美身影.
然而为什么所有故事的结局, 被天意宠爱的女子,总是放弃这神仙眷侣, 宁可回到之前的平庸之中？
真的是不愿背叛？
抑或是, 她是聪明的女子.深知完美的残酷.
谁人能够忍受, 完美在前的无形压力.
谁人能够逃避, 在寂静深宵里自问, 可配拥有完美.
谁人能够承担, 梦醒时完美已飘然远去的无尽相思.
谁人能够抗拒, 拥有完美时,天妒难测的噩运.
世上, 又有谁敢拥有, 真正的完美？
《莲花争霸》影评(十)：小白的盘算：老太太之死和南公子娶亲
回忆：第一集很清楚是小白安排杀了飞鹰堂主，后来和老爷子禀报的时候说的非常游离，搞得老爷子很担心不得不去结盟壮大势力，这时被南公子听说欲同道，却被老爷拦下，而后被小白说服，接着老夫人病重，娶亲失败等等的剧情。
这一段总觉得是小白一直喜欢小蝶从来没有好机会接近，故意安排接近小蝶而设计的。利用纷争故意支走老爷子，并且提早回来见小蝶，给老夫人喝完药就说“老夫人您喝完这碗药一定会好的”（夫人病重的这么厉害，他怎么有把握说出这样的话），而后小蝶说“娘你死了我也不想活”，听到这句小白的眼神明显不对了。
另一段小白从小蝶那里知道南公子要娶亲时，没有一丝的惊讶。当老爷子在质问南公子媳妇儿的身份时，小白却一五一十地答说是牡丹园里的琴师。小白这么精明的人能不知道老爷子对媳妇儿身份很是介意吗？
这样想来一切的一切好像都是小白一手安排的，老爷子当时说不同意南公子去海龙帮，小白为什么多此一举去安抚南公子？他是怕南公子跟着去。后来提前从海龙帮回家，是为了给夫人投毒，小白早就盘算：利用夫人病重让家里人觉得时日不长，后面的剧情也知道小白和秋老大的交情不错，安排女人接近南公子易如反掌，娘危在旦夕听到儿子有对象了，结婚了却娘心中的一大夙愿，家里人也会迷信的想如果大儿子结婚了，老夫人的病或许会有转机。
在老爷子那边如果知道儿子和青楼女子结婚非气晕过去不行，相比之下，小白自己在老爷子心里的形象又稳重了。当老夫人倒下的时候，有没有注意小白那时的动作，是跳上床的，一方面他得看看老夫人死了没？另一方面趁着小蝶难过的劲儿充当一个大哥哥的角色，安抚受伤的心灵趁机和小蝶好上。
小白意料之外的事情就是半路杀出个翠荣的旧情人，南公子也没结成婚，再就是自己精心的安排之下，小蝶大人竟然给他的答案扑朔迷离，最后还是NO。所以小白那句“我做的一切都是为了你”还是真是一点没掺假。另外小蝶拒绝小白，小白为什么那么气？原因可能也在这里吧...
这是我对此剧最大的疑惑，不知道豆友们对这段有何高见？