《眼镜》经典观后感10篇
《眼镜》是一部由荻上直子执导，小林聪美 / 加濑亮 / 市川实日子主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《眼镜》观后感(一)：《眼镜》——治愈系的电影不一定合适现在的你
这部片子看了三次，也没有看完。现在的我，还不是看它的时候吧。这个电影属于治愈片吧，所谓治愈就是它像药一样，有治疗效果。前提是你得了它能治的那个病。同样是小林聪美，同样是治愈性的片子，我看《西瓜》看《面包和汤和猫咪好天气》看得津津有味，从第一个镜头到最后结尾，一分钟也舍不得快进，没有丝毫沉闷乏味节奏慢之感。而《眼睛》和前两部片子比起来，跳离了日常生活，描写的是几个人在远离都市尘嚣，连手机信号都没有的人烟稀少的小岛上的日子。
这个片子里的人物在一般人看来都有些神经兮兮的，也许是翻译的问题，很多台词前言不搭后语，没有逻辑。岛上旅馆主人是个40多岁的大叔，是个热心肠，就是有点丢三落四，神神道道。前一分钟说帮着拿行李，后一分钟就忘在脑后做别的事情了。每天早饭都要吃酸酸的腌李子，说是可以辟邪。还有那个小林聪美片子里的常客不苟言笑的老太太这里倒是经常性的笑呵呵，但一大早不打招呼跑到别人睡觉的房间里等着人醒来问候早上好。一睁眼看着一个老太太笑呵呵地侯在你床头够吓人一跳的。小林聪美扮演的教授还挺有涵养，没有跳起来撵他走，也没有骂她太没有礼貌不打招呼就进来。还有个不是住客却几乎天天出没的学校老师，是西瓜里的小房东扮演的，开车经常迷路，一会冒出一句。最正常的算是小林聪美扮演的教授了，她为了彻底地休息选择了这个人迹罕至不通手机信号的小岛，开始，她带着一贯地紧绷拒绝岛上人的示好与邀约，还因与宾馆气氛不和愤然搬走，不过另一处旅馆更奇葩，要上午种菜下午读书，她落荒而逃又回来了。
看到这我直接拉到了结尾，教授换上了清凉的浅色衣服，神情放松，她应该已经融入了小岛。这部片子据说是因为投资商是眼镜公司所以里面的角色都要戴着眼镜。台湾把这部片子翻译为乐活俱乐部。
所谓乐活，是英语Lifestyles of Health and Sustainability的缩写，意为以健康及自给自足的形态过生活，是1998年美国社会科学家针对人类“健康衰退、心灵空虚、关系疏远、资源紧缺”提出新的健康生活方式。“乐活族关注环保，注重健康，他们吃健康的食品与有机蔬菜，穿天然材质棉麻衣物，利用二手家用品，骑自行车或步行，练瑜伽健身，听心灵音乐，注重个人成长。
套用这个定义这部片子看起来还比较符合。住的简单，房间是榻榻米没有什么家具，穿的是舒服的棉麻，交通方式主要是步行和自行车，每天在沙滩上做致谢体操，经常弹奏小乐器，闲暇打毛衣，看海，钓鱼，吃冰，下棋。
但是，我觉得这部片子没有西瓜和面包那两部接地气。片中的人物都是孤单一人，生活是从日常中剥离出来，不提父母，不提工作，彻底地远离凡尘。这样的片子应该适合哪种心情很不好或很紧张压力特别大的，看着蓝天大海，欣赏着落日黎明，畅想着海风美景，像在做心灵瑜伽，在舒缓的节奏中悠然忘我。
所以说每种片子都有它适合的受众，你不喜欢就放下，不用强迫自己，这个世界好电影那么多，肯定有最适合当下的你的。这部眼镜我看了一个小时，关掉了，那部《东京绿洲》坚持着看完3分多钟的空镜头，往后拉，没有日常住的房间，没有日常吃的美食，没有可爱舒服的场景，没有清新明亮的色彩，果断关掉。
目前他们都是我不太欣赏的动的电影，就放下吧，也许有一天我会拿起他们。
《眼镜》观后感(二)：庆祝无意义
全片看完之后，依旧不晓得女主发生了什么。没有前因，没有后果，这位戴着眼镜的中年妇女来到一个小岛，与一个戴眼镜的婆婆、一个戴眼镜的大叔、一个戴眼镜的姑娘和一个戴眼镜的小伙子共同生活。每天无所事事，除了吃睡就是晒太阳。哦，还有做早操。（试过跟随着一起做，抖抖抖，真的挺放松。）真是一部无聊至极的电影。但是，就是感觉很舒服。
女主刚来小岛时，问大叔这里有什么可以观光的地方。大叔说：“没有，来这里就是享受人生的。”女主不太明白。
过了几天，她有点不习惯单调乏味的日子，便提着行李去了另一家旅馆。那里的老板娘说她们这家的理念是体验健康的生活方式。每天要亲自下田干活劳作，这样吃饭才更香。然而，女主却扭头就走，回到了起先那家自由散漫的店，继续无所事事每一天。
渐渐地，她爱上了这样的日子。在海边吹着风，喝啤酒吃大龙虾，品尝美味的红豆刨冰。她终于发现，享受人生其实很简单。
整部电影的节奏缓慢到可以催眠，画风恬静。有时候，我们需要放空自己，什么也不想，放下包袱，等待时间的流逝。感受大自然，感受这没有目的，没有意义的人生。
《眼镜》观后感(三)：嗯，它是喜剧片
我在想，急性子的人会不会前十几分钟时就关了电脑，然后不断腹诽？
这部不太像喜剧的喜剧片，不只会带给人欢乐，还有内心深处的一点点宁静。虽然，我第一次笑是女主从那个marina palace拽着箱子，头也不回的冲向石子路！！太好笑了，虽然就是一个简单的背影，一个简单的动作，你也能感受到她的内心is:什么鬼！一万个惊叹号。这大概就是演技吧！想到这，还是很想笑哦。
哦，对，第一次笑应该是在起码电影开始半小时以后。
秉承着绝不剧透的原则，希望大家也不要因为节奏很慢而错过这部电影。
也好想找个没有wifi的地方享受余生呢。
很特别的四星电影（也可能我很少看日本电影的缘故，所以觉得特别）
ad打字好费劲！！
《眼镜》观后感(四)：眼镜
眼镜，，，睡着了好几次的电影，然后朦胧的看下去，烤肉的滋滋声掰龙虾的咔嚓声做刨冰的手摇声辟邪的酸李子，海边木屋板凳下棋音乐钓鱼黎明的早操编织的空气一时兴起的旅行自行车的后座，会再长出心来的真涡虫，琐碎的电影，只想这么耗着时间
“我了解自由是什么，走在街上，远离神秘的海洋，我忘记了你曾经的话，月亮散发着幽幽的光芒，黑暗中的鱼就像宝石，某人不经意间告诉我所以我来了，我到底在怕什么我到底在争什么，现在是时候放下肩上的重担，给予我更多的力量，给予我善良的力量，我了解了什么是自由，我了解了什么是自由”
“如果你觉得迷路了，就再走80米然后转弯”
～～～
《眼镜》观后感(五)：极简的生活
巧了，接连看的三部日本电影都有着离开城市的情节。堺雅人演的儿子穿上了小学的运动服，只在田垄间的小路高点才能收到妻子的短信；仲里依纱演的光子抬头望云，在风向不对的时候选择躺下来午睡；这部电影里，妙子接过春奈的纸条，上面写着“这时候你可能会不由的开始不安，别放弃，再坚持跑两分钟再右转就到了”，春奈说“原来如此”。
妙子来到南方的小岛度假，这时候是春天，可能是小岛上最美的季节，但妙子选择这里的原因却是这里手机收不到讯息，她要丢掉和外界的联系。妙子随身带着个大箱子，她说里面是一些必需品。从“宫殿”逃回旅馆的的路上，妙子碰见了樱，坐上樱的小车后她丢了大箱子。妙子装作不认识来找她的青年艾草，但和他一起吃不喜欢的沙冰，跳奇怪的早操，发呆看风景，她抛弃了之前的成见和习惯，融入了旅馆的节奏。在离开旅馆的路上，妙子弄丢了眼镜，她笑了笑。眼镜帮人看清周围，让世界不会朦朦胧胧，但妙子丢了它。我突然想，接下来妙子得脱掉她那身衣服，没了这身皮囊，不在乎什么羞耻，岂不是就更加自由？
妙子和艾草在海边聊天，艾草给妙子朗诵了一首诗，诗关于自由。妙子来到这个小岛就是为了自由，她抛弃了许多，生活似乎终于进入了极简的状态，除了早操、吃冰、钓鱼、吃饭，就是发呆看风景了。看的风景也是一副极简的风格，脚趾缝间是乳白色的细沙，顺着脚趾缝往前看是蓝绿色的海水，海水时近时远，拍着海岸印出不同的痕迹，海水向远延伸是天，天延伸着盖过了人的头顶，耳边是风和沙和水和树一起鼓动的声音，转转头就能看到绿色的树、毛石砌的堤和堤上一起看风景的人。一天里太阳有升降，潮有涨落，天气也会变化很多，但始终是这片海，听那哗啦哗啦声，人也不会倦，能发一整天的呆。
极简的生活在极简的风景中。但是，不会倦吗？
不会，大自然有着自己的韵味。电影里的这片海，空旷、纯净、简单，但值得发呆看一天，它能给人无时无刻不新鲜的体验，它元素少，却变化万千，变化得和谐。真正的极简主义不是化繁为简，而是化简为整吧。
极简的生活就得抛弃掉许多？追求自由就得像妙子一样抛弃现实的生活、人际关系、书、生活必需品、生活习惯和眼镜？艾草、樱、妙子先后离开了小岛，回到现实生活的妙子第一件事情恐怕就是配一副眼镜，丢掉的书还是得读的，朋友同事还是得联系的，还是得为了钱拼命劳动的，偶尔想吃酸梅，也不会是岛上旅馆里的味道。
真正的极简主义是化简为整，那么为了自由，不需要抛弃掉生活，生活本来也难以抛弃。简单化我们的生活，整合生活的细节、节奏，自能体会生活独特的韵律。不要找什么空山放松心灵，找什么古镇寄托愁思，穷B才把“这是一次心灵的旅行”挂在嘴边，丫心灵世界就是一块荒地。
呸，越说越来劲了。荻上直子是个理想主义者，拍摄了一个理想的世界，穷B去不了，穷B还得找工作，穷B给自己勾勒了一个理想世界安慰自己，穷B也去不了，何苦为难穷B。
这部电影放在硬盘里有一段时间了，当初下载一定是为了亮叔，可惜他打了酱油，还只打了一半的时间。想想电影里的人物都在打酱油，就得意者自得乐吧。
《眼镜》观后感(六)：面朝大海，不需鸡汤
面朝大海，春暖花开，再好的诗听多了也成了鸡汤。
也许走过很多地方之后才发现，简单平凡有强大的力量。看过很多电影，高深的恶俗的喜剧的悲剧的新浪潮的后现代的，装逼都不够数，却发现能重复看几遍的片子都是这样平淡的片子，讲着不复杂的故事。起了个很乱的开头，也忘了看过的类似的片子有什么，好像大部分是日本片。
湛蓝的海，与天相接，白的晃眼的沙滩，也许有螃蟹爬过的痕迹，大片的田野，自顾自地生长着，漫不经心有一搭没一搭的对白，一切仿佛加上日系风格的滤镜，而风依旧不食人间烟火地吹着。
尊敬世间的一切，这是宇宙的哲学，田野里的女人说。这种话也只能在电影里听到了吧。那么，耐心地看红豆酱咕噜噜地冒泡，转圈圈乐此不疲地刨着大冰块，抑或是一针针地织不合时宜的红色围巾，然后静静地在海边钓鱼，等黄昏张开翅膀。这样的平和真是美丽。
其实日本人也在思考，为什么有些人活的那么平和安宁。因为我们有森林，《海鸥食堂》里的芬兰小伙说。片中虽然没有大片的森林，却不乏安宁的因素，给人一种特别的清新感。
荻上直子的片只看过两部，风格却足够清晰让人记住。她影片中的女主们虽然有不同的性格，但无疑都很勇敢地追求自由。她告诉我们，女人可以很不一样，你可以选择柴米油盐，也可以选择春暖花开。你可以选择开间小店留守家长，也可以背上行囊远走他乡，重要的是顽强的生命力。你可以面朝大海，而不用给自己安利多种他人版本的心灵鸡汤。
而其他人算不上主角，却并不埋没在美丽的风景里。日本是个奇怪的民族，既追求卓越，又能容忍废柴们的存在。于是，影片中陆陆续续出现形形色色的怪人，说是怪人其实也不是怪，每人都有难言之隐和不足为人了解的癖好而已。每天做奇怪的操，人们做的最多的事是无所事事。
无论多努力的人，都要休息。而这个手机信号都没有的小岛，就是导演心中的自由休息的桃花源吧。想要自由，需更多力量，善良的力量，等到你知道，黑暗中的鱼会发出幽幽的光，而且是宝石般的光芒。你不要怕，也不要争。
通往自由的路不难走，只是难认，需要天赋，像我等路痴想去这种少人的小岛只能靠缘分了。
《眼镜》观后感(七)：離開再返
什麼是自由 我知道
我知道自由是什麼
筆直地走下去
遠離深海
我不管你所說過的話
在黑暗中游泳的魚就像是寶石
偶爾
有人稱我為「人」
因此有了在這裡的「我」
我在害怕什麼
我在和什麼抗爭
是我卸下沈重負擔的時候了
給我更多的力量
讓我友善的力量
什麼是自由 我知道
我知道
什麼是自由
什麼是自由 我知道』
********電影めがね（2007）裡的對白，阿蓬唸的詩句。
電影めがね（2007）是在沖繩北方的「與論島」拍攝的，與論島上有一個百合海灘，是一個白色的星砂海灘，與沖繩竹富島的海灘很像很像，星砂是一種附生在海藻上面的有孔蟲遺骸，牠們死掉之後就漂流到了沙灘，有那麼多死掉的星星聚集到了日本南方的小島。
這一部電影說到了很多關於死亡的事情，雖然那麼輕描淡寫。比方說「黃昏，冰花，暮年，一種再生能力很強的海底蟲，在黑暗中游泳的魚，死了一次就不會再死的魚，…..等著時間逝去……」等等等等，都會讓我覺得那片星砂海灘聚集著等待生命開始與終結的意念。
每一次的旅程，總有人會問：妳為何來到這裡？一定要有什麼理由嗎？每個來到小島的人的理由都不一樣。在這個小島上，可以完全地休息。只有面對這個小島，那一刻才終於自由，那或許也是所有人停留在此時此刻的原因吧。只是為何熙熙攘攘人世間不會是靈魂休憩之地，必須尋找一個暫時寄託的所在？
是人，就不可能永遠留在一個小島。
而我總以為，遠行是為了回來，回到自己安身立命的地方，某一刻的脫離無非是讓自己回到一種不受干擾的狀態，至少我是這麼看待旅行的，到小島旅行，也是出於這樣的意念吧，我想，雖然我自己並不是那麼肯定清楚。片中的多惠子小姐說她想到一個手機接不到電話的地方，於是就到了小島，也是出於這樣的意願吧。我想。
想到很久以前米小姐第一次到花蓮來找我時，我們去海邊一個地方，又很意外去到另一個地方，遇到一個很奇怪的人，後來米小姐很直覺地反應問我：一些逃避社會現實的人都跑到花蓮來了啊？呵～我確實在這裡遇見過很多這一類的人，只是會敬而遠之吧。總是一個人在這兒靜靜地生活。住在這兒，有時會感覺是許許多多許多不同星球的人聚集在這裡耶。總是一個人在這兒靜靜地生活，這樣感覺很自在。
這個小島不會割裂地批斷任何人，是令人愉快的小品。沒有人問妳為何而來，因何而去，就算妳不喜歡感恩早操，不想做，也不會有人逼迫著妳，呵呵。只是在早晨和藹地看望妳、問候妳、邀請你一起做感恩操、一起吃早餐。
有許多畫面是非常非常喜歡的，在那樣的小島旅行時，不安地懷疑著眼前的道路對嗎？從「不安」到「原來如此」的體悟，多惠子靠著窗邊，眼鏡隨風而逝，那是她即將離開時的心情。我喜歡那一段路程，那一段路程走了兩次，一次是中途離開，一次是就要離開…..然後還有很多的返來，恰如其份地對應到勇治說的：「妳很有才能，留在這裡的才能。」
也很喜歡吃刨冰的片段。
總之，這一部電影讓我飄回了2007年冬天突然跑去的南方之島。
這些小島都有一種等待時間流逝的基調。
小島上的人的生命時間與小島的海水風吹雨落是一致的。
從島外來的人，什麼時候離開、再返？
等到我厭倦的時候，就是我離開的時候了～『老師，旅行是隨便一想開始的，不會持續到永遠』『我知道』『老師』『嗯？』『我要回去了』
每一年的春天，櫻小姐會從世界的某處來到這小島，沒有人知道她從哪裡來，回到哪裡去，某一種季節風吹起時，她就像候鳥一樣離開、登陸，只要一看到晚霞，就會融進大自然中。
勇治每一年依然醃製著酸梅子，他說酸梅干就是那一天的困難，吃下了梅干就能夠驅除那一日的災難，每天早晨出門前只要吃了梅干，那天的災難都能躲過。
香菜小姐不是民宿的客人，為什麼總是在那兒一起吃飯呢？據我所知，她可是三年前拿著勇治畫的地圖到小島來沒有迷路的傢伙呢，勇治說看那張地圖沒有迷路的人，是很有才能的人，留在那小島的才能。後來香菜小姐留在那小島任教生物。一個人旅行的多惠子小姐也有這樣的才能：「這個地圖，我想對一般人來說是很難的。」「是的」「多惠子小姐，妳初次來濱田的時候看勇治先生的地圖有迷路嗎？」「沒有」「妳是自我之後的另一人」「勇治有對妳說過妳有才能嗎？」「在這裡的才能？」「是的」「那是很開心的事吧」「或許」。
那張地圖很妙，就像是我會畫出來的地圖，總有看得懂的人。看不懂也沒關係，看得懂我就很開心了。這也是勇治在小島上經營民宿的心情，他說呢！擺出一個大招牌就會吸引很多客人，這樣子剛好，呵～那個招牌跟名片一樣小咩，就連畫的地圖也順應著小島的路線，從「不安」為起點，終點是「原來如此」。他覺得這樣很協調，如果增加客人流量就很麻煩了。呃呃呃～～～所以別再對於我的任何「無意識指引」與「無秩序」「無效率」抱怨連連了。。。突然覺得很能理解勇治哩，他是個隨遇而安的傢伙，且是個十分孤獨的人。「浩而（民宿主人的小狗）有把所有珍愛的東西都收藏起來的習慣，但好像忘記了要收藏什麼，那就是浩而的優點。」唉呀呀～本來這些話說完之後，我還以為勇治要爆什麼料呢，但是並沒有。他邀請多惠子小姐吃吃櫻小姐海邊小棚子的冰花。
吃冰花的那一段是全片中我最喜歡的鏡頭，實在太感人肺腑了呀。
先是島上的人們坐在各個角落吃冰，面對大海，男人遞給櫻小姐一個包包：我吃飽了，多謝款待。小女孩臨走前遞出一個小紙片：我吃飽了，謝謝。腰間綁毛巾的賣冰男人，說一聲：我吃飽了，隨即離開。多惠子小姐終於第一次坐下來說：我吃了喲～
回想當初多惠子剛到島上時，櫻小姐也曾邀過她，她拒絕了。第二次又邀她：這裡有冰花。對著大海的冰花，要是我，我馬上就吃了。
多惠子小姐問道：「有其他一些冷飲之類的嗎？」
「除了冰花，其他東西都沒有。」
我想就跟那兒的夕陽一樣，除了傍晚的夕陽，島上什麼也沒有，但是有櫻小姐的冰花。冰花的小棚子，也只有櫻小姐慢慢熬煮出來的小紅豆這一個口味而已。
多惠子小姐剛到島上的時候總說：不用了，我不喜歡冰花。
現在她也坐在小棚子旁等待著一碗冰花。
在海風下褪了草綠色的長椅上，背後是海風吹不死的鹽分濱海植物海茄苳叢株，多惠子望著前方。櫻小姐拿了鐵杓子挖起一杓匙小紅豆放在碗裡，第二杓倒另一隻碗裡，手搖的刨冰機開始轉動，轉啊旋轉呀，注視著旋轉的冰花。放好整理好之後，又再另一隻碗，手搖，旋轉，兩隻冰花。輕巧地舀糖水淋上，從兩個人的視線裡，又再看一次舀糖水的手怎麼順著淋下去。拉開後方碗櫥的小抽屜，拿出兩根小湯匙：「請～」
吃第一口時，多惠子的表情看得出來百感交集，她沒想過是那麼好滋味的小紅豆冰花。一直以來櫻小姐一直邀請她，她卻從來不願意坐下來嚐嚐這好滋味。當她吃下第一口冰花，抬頭便是海洋，整個鏡頭就是面前的海，海洋飄飄。香菜小姐嘟囊著：真狡猾，也坐下來吃冰花。小狗浩而也來了，海邊小屋的影子在地上畫出了它的形狀，聽著旋轉刨冰聲音搭乘著海水一起出現，真是覺得手搖刨冰機的聲音好聽極了！！我小時候聽過那種聲音，跟電動的完全不一樣喔，手搖的速度跟聲音是不規準的。
「這是我一生中吃過的最好的刨冰」路人甲阿蓬說。（ㄟ…其實他不是路人甲，一開始寫的那一段：『我知道什麼是自由』，就是由他朗誦出來的……這種路人甲的角色也是有畫龍點睛的作用，把多惠子小姐和現實的距離拉近，從那一條航線去看到「遠行」背後想要追尋的…也許什麼也不是，不過是尋找「一個人的樣子」～以致有了住在不同星球的人在此暫時聚集。。。）
「請問，這個多少錢？」大家全部回頭看著多惠子。
「剛才來的賣冰人吃了冰」「刨冰？」「嗯。」
「那剛才的女孩呢？」櫻小姐拿出一張小豬摺紙「刨冰？」「嗯～」
「春菜小姐做什麼？」「我和勇治先生演奏曼陀鈴。」
在夕陽西下時，曼陀鈴緩慢地響起，讓人感覺彷彿連黃昏的海水都走得特別緩慢起來。
勇治曾經說過，如果沒有遇見櫻小姐的冰花，他和「浩而」現在可能不會留在那兒。
櫻小姐的冰花。。。總覺得她很像路過島嶼的海上女神。呵呵……能夠搭上她騎的自行車，竟然是那麼令人羨慕的一件事情哪。
最後，多惠子把她在海邊把空氣一起編織進去的漂亮網眼紅圍巾送給了櫻小姐。
旅程到站，停留，道別。
這個片子呢，其實就是幾個人，在小島上，很尋常的對話，幾句而已。鏡頭卻讓人非常回味無窮，尤其是對於「物品的特寫」，讓這部片子之所以豐富，是早餐，是大龍蝦，是烤肉會的肉片，桌子，椅子，早餐拾起的白色咖啡杯，兩個荷包蛋……準備中的弁当…還有還有……風吹來的簾子飛。讓人感覺每一件「物品」都有它們的發言位置。
只有女性獨特目光注視下才拍得出這樣的小品吧。
《眼镜》观后感(八)：当我们谈论李子时，我们没有别的话可以说。
看评论里有很多人用“清新淡然”、“治愈美好”这样的词语，我倒觉得至少在加濑亮出场以前（他像从别的片场过来打酱油的，每次出现都让人联想到电视机的“画中画”功能……），虽然同样呈现了一种慢生活状态，但本片想要表达的却是与《海鸥食堂》不同的主题。相比后者的“励志”，《眼镜》让人嗅出几分微妙的晦涩。
可以注意到，《眼镜》中的这五个人几乎都是“来历不明”的，除了教师春奈（她是五人中最简单的一个），其他人的身份都交代得很模糊。而且，稍较真一点就会发现旅馆主人的那句“我没有长久的朋友”看似毫无必要，不像是那个轻拿轻放的荻上直子会安排在一部喜剧片中的台词。不过在我看来，这一句足以总结全片了。《海鸥食堂》让人觉得温暖，是因为永远有免费的咖啡肉桂饼和天晓得为什么总能碰上的善良可爱的陌生人。而在《眼镜》里，没有人真的渴望交流。从一开始妙子搬入旅馆，老板让她自己解决晚饭开始，从那个说好帮忙搬进去的行李箱还是被遗忘在外面开始，直到临近片尾处，妙子起床后发现刨冰屋门窗紧闭——刨冰师走了，没有任何告别。“交流”这个词在影片中频频缺席。不过好在有美食，这群人每一次聚在一起都是因为美食，谈论的话题也多半是吃的，尤其是那个可以避邪的李子，被提及的次数多到不能不让人思考其背后的用意。为什么总谈论李子？因为李子酸，而我们没有别的话可以说。
当然，这依然是一部喜剧片。加濑亮出场以后，影片一下子明亮起来，单那一顿龙虾就完全对得起“治愈电影”这一标签。小林聪美和罇真佐子在两部片子里的表演一脉相承，如果换别的演员，这种一脉相承里可能会失去几分说不清的味道。不管怎么说，荻上直子还是乐观的，她为无聊的人提供了这样一种出路：当一个人真正无处可去，也许一份双黄荷包蛋就可以成为永远留下来的理由。
《眼镜》观后感(九)：少年、一起去海边吃碗红豆刨冰可好
说起美食治愈系电影，你会想到什么呢？爱酱的《小森林》四部曲？还是小林薰的《深夜食堂》？又或者松重丰的《孤独的美食家》？如果你对这种治愈清新风爱得足够深沉，或许还会知道《西瓜》和《海鸥食堂》，也会记得一定一定，千万千万不要空着肚子看片。同样地，这部《乐活俱乐部》（又名《眼镜》）也请勿空腹观看。
怎么形容呢，跟大多数治愈系小清新一样，虽然被划归为剧情片，然而这部电影只有阳光、沙滩、大海、刨冰和大龙虾，并无什么剧情可言。清清淡淡如散文诗一般。轻描美景、淡写良辰，润物无声中悄悄将人治愈。镜头从南太平洋的一个小岛展开，白色的沙滩、碧蓝的大海、清透的天空。在这花气馥郁，日光渐长的时节，眼镜大叔裕二抱着自家小柴坐在沙滩上，享受着阳光和海风的陪伴。海风带来了飞机的嗡鸣声，唤醒了在等人又像在发呆的大叔。如梦初醒般带着微不可察的欣悦，“来了”。似叹息又像在自言自语。同时在等人的，还有岛上小学馆的年轻老师春奈。飞机落地，唯一的乘客是只带着一个布包的樱，比起来旅行，她更像只是出去买了个菜正准备回家。樱来到海滩上的时候，大叔和春奈已经等待多时。伴随着大提琴悠远低沉的琴声，三人终于在海边相见了。比起三人的老友重逢，第一次来岛上的妙子则一身高校老师的标配打扮，一手拖箱子一手拿着地图来到了大叔家的民宿。面对拿着自己手绘地图而没有迷路的妙子，裕二感叹她很有生活在这里的天赋。婉拒了和大家共进晚餐的邀请，妙子来到岛上的第一餐是一根香蕉。
一夜好眠的妙子醒来之后发现，沙滩上，在樱的带领下，裕二和一群海岛上的小朋友在海边做着奇怪的早操。感觉有些跟不上节奏的妙子在沙滩椅上发了一会儿呆，再回到民宿发现樱和裕二已经备好了早饭。桌上的菜是早上刚摘的，鱼是裕二自己钓的，连开胃的酸梅子也是裕二自己酿制的。
一心想观光的妙子得知岛上并无什么娱乐项目，大家的日常就是在“享受余生”中度过的。半信半疑的妙子来到海边，开始“享受余生”。
面朝大海的妙子在沙滩上坐了一阵儿，无聊中信步来到了樱在海边的小木屋。春奈坐在小屋前正吃着刨冰。不惯吃刨冰的妙子问是否有其他冰饮，春奈一本正经地告诉她此处只有刨冰。坚称不爱吃刨冰的离开海边去镇上买了一团毛线。另一边，裕二坐在堤坝上，一边钓鱼，一边享受余生。
晚上春奈带了好吃的来民宿，四人开启了啤酒、烤肉的BBQ模式。第二天一早，决定转换心情的妙子拿了行李箱，向正在吃早饭的三人告别，并拒绝了共进早餐的邀请。春奈载着妙子来到了新旅馆，然而妙子却在旅馆主人的介绍中落荒而逃，然后迷路了。绝望中，樱骑着她的小三轮车不慌不忙地来到了妙子面前。彼时温暖的月光中，大提琴悠扬的琴声氤氲开来，两人背靠着背在车上摇晃着回到了裕二家的民宿。
早上醒来的妙子在和大家一起吃早饭的时候终于吐露了之前一直避而不谈的来海岛的目的——想去一个收不到手机信号的地方。春奈表示怀疑，裕二和樱都表示理解。吃完饭妙子去到海边织毛线，回来的时候发现自己的学生艾草也来到了民宿。第二天两人来到樱的小木屋，妙子终于决定来一碗红豆刨冰。正吃着，疑似逃课的春奈也加入了吃刨冰的队伍，然后是裕二，最后樱自己也吃起了刨冰。
艾草表示这是自己一生中吃过最好吃的刨冰。妙子问道刨冰的价钱，却发现所有吃刨冰的人都是以物易物。吃完刨冰，春奈和裕二弹起了曼陀林表达对樱的感谢。五人就在阳光中，坐在小木屋前，听着曼陀林的琴声，看着大海与夕阳，发呆。
若有所悟的妙子加入了“感谢早操”的队列，在海风中，一群人用奇怪的姿势做着操，好像一种重新和自己身体联结仪式，也似在对这大自然的造物表达感恩。用琼瑶奶奶的话来说，这个大概是一种“感谢风 感谢雨 感谢阳光照射着大地”的心情。
至此，妙子终于明白“享受余生”的真谛——慢慢品味时光的丰荣。也可以不再执着于观光，仅仅是和大家一起坐在海边，接受着海风的吹拂就很安心。影片的结尾是春天结束的时候大家各自归去，到了第二年的春天，五人又再次相遇在初见的沙滩。
会看灵魂画手裕二的简笔地图、不安的时候再往前走80米，转个弯，没有迷路。这样的妙子被称赞说是有天赋的人。而其实享受余生的天赋，我们都有。只是在这熙熙攘攘的城市里生活久了，难免刹不住脚。用力过猛的生活，久了，也是会累的呢。不妨给自己一点时间，慢下来。就算去不了一个没有信号的海岛，也可以关掉手机，调好音乐，泡一杯茶看一本书，放灵魂去悠游。
《眼镜》观后感(十)：死於顽固的炸甜甜圈店
炸甜甜圈店Krispy Kreme结业，《都市日报》标题称「死於租太贵」，听起来有点像在找借口，捱贵租的亦不只她一家店吧。若然租金真的过高了，店舖结业便会令需求下降，租金自然会下调。炸甜甜圈店捱不住贵租，很可能是她的生意欠佳，顾客太少。炸甜甜圈对很多香港人来说是太甜也太贵了，只能非常偶然的光顾一下，这样的需求自然不能在昂贵的租金之下存活过来。
如今回想，炸甜甜圈店在甜度和订价上实在有点顽固。这家店寧愿不时免费派发甜得过分的原味炸甜甜圈给途人试食（是价值10元的整个来派，开幕当日甚至半打一盒的派），都没有妥协的推出合港人口味的少甜版本，又或者迷你平价版。这样的顽固（或者你可以说是坚持），令我想起荻上直子那几部电影。
荻上的电影每次都展现出一个远离俗世的国度，受着大都市生活压迫的观眾看了会有洗涤心灵的作用。首部作品《吉野理髮之家》（バーバー吉野／Barber Yoshino），小镇理髮店的吉野大婶因为有当地小学支撑她的顽固，可以强制全体小学男生光顾，清一色要剪纯情牛蒡男的椰壳BOB头。到了成名作《海鸥食堂》（かもめ食堂／Kamome Diner），东洋中女独个儿跑到了芬兰开小食堂，不知是因为租金超便宜还是北欧国度凡事可以慢三拍，店主竟然能在几乎零顾客的经营状况下，坚持只卖饭团、玉桂饼等几款自家小吃，甚至每日向第一个（也是唯一的）顾客赠饮咖啡。
最新的作品《眼镜》（めがね／Glasses），背景也是一家坚持自己一套、完全漠视市场供求的民宿旅馆。那个演过吉野大婶的滗真佐子，一直是荻上电影的关键演员，她在《眼镜》中甚至有一家设在沙滩上的只卖红豆刨冰的小店，每年只在春天开舖数月，而且交易不收现金。要吃大婶全手造的红豆刨冰，你可以用一个劳作、一幅画，又或者弹奏一首歌来交换。
炸甜甜圈店不是死於租太贵，而是选错了在香港这个不容你去执着的地方。面对地產商，顽固的商店就是没出路。
原文刊於2008/11/16明报星期日生活。
http://blog.age.com.hk/archives/1443
（附电影预告片）