《无声火》经典影评10篇
《无声火》是一部由彭发 / 彭顺执导，Pawalit Mongkolpisit Premsinee Ratanasopha Pathara主演的一部动作 / 犯罪 / 惊悚 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
彭氏兄弟在泰国发展时的成名作，只能说全片用尽了他俩天才的想法，以致于再看他们后来到香港后拍的影片，则完全是沦为平庸的作品。《无声火》全片充斥着强烈的风格，完全想不到彭氏兄弟玩风格可以玩的这么熟练，就像当年的彭浩翔（现在也在逐渐走向平庸），连开始的一段谋杀和片头流淌的血迹引出的血红字幕都是用了心的，而且他们用着强烈的风格化也很好的讲明白了一个聋哑杀手的悲歌。
《无声火》影评(二)：巧合与注定
现在越来越认为，好电影是天时地利人和的巧合与注定，如果一个好的主创，一直有一个自己配合默契的团队，那得到好成果的几率便加大，每一次创作，就是一次赌博。
创作出一次好的作品，说明导演这次碰到了一个好的团队，以及他们有这个能力，将东西做好，如果碰到的都是不配合的团队，有再好的功力也是无效，电影工业发展到今天，我已经有些迷茫，到底怎样才能将一部电影做好，光靠导演肯定是不行的，这让我想起一些曾经拍出过好作品如今却“烂片”连连的导演。
到底是谁的错？肯定不是某一个人或两个人的错，就像别人曾经问过我的一个问题，一部电影究竟是导演的个人艺术，还是各部门配合的整体成果，电影需不需要与如绘画、书法、音乐等个人意识比较突出的艺术分开？这真不是每次都能这样界定。
《无声火》影评(三)：无声但迅猛
首先要肯定的是彭顺彭发兄弟俩早期在泰国的作品是很有先锋精神的,隐约中透出一股闯劲.比之后其回到香港折腾出的很多影片更具诚意,也少几分铜臭味.但需要说明的是个人认为他们还是更适合做回自己的本行,剪辑.因为无论是他们早期还是现在的作品,给人印象最深的总是凌厉的剪辑,而故事本身总有那么些生涩,还缺乏磨练.
lt;无声火>的故事很简单,也是老港片拍烂的故事.讲述了一个哑巴杀手复仇的悲惨经历,其中穿插了其渴求但无法得到的一段恋情.典型拳头加枕头的套路.但这部影片吸引人的就是它的剪辑.各种技巧运用得几乎已入化境,使得整个影片透露出一种激鼓擂心的慑人气势,节凑感也随之爆发出来.所以坦白地讲,影片更象是彭氏兄弟对于剪辑技术的一个汇报展,凭一己之力拯救一个庸俗故事.所以虽然影片在人物情节上等等欠丰满,但优点是很突出的,观众分明能感觉到快速剪辑带来的一种躁动感和震撼力.另外影片中大段手提DV摄影,粗糙充满颗粒感的画面,故意作旧处理的回忆情节,影象快速闪回等特点也确实有种让人不寒而栗的感觉.想来其后彭氏兄弟沉迷于恐怖片也是水到渠成.最后提一下,法2本片的音响效果相当出色.
《无声火》影评(四)：无声火
彭氏兄弟的作品总是那样可以带给人关于珍惜生活的感受，这部作品感觉也是如此。主人公是位聋人，从小受到人们的歧视，然而自小生活的环境造就了他对射击的能力，偶然的机会结识了一生仅有意义的三人，兄弟及其女友、天使爱人。然而兄弟女友遭侮辱开始了三人的转折，兄弟受人设计而被杀，杀了弑兄者也终结不了厄运，其女友也离他而去，而且心中的天使已经知道他为杀手的职业，避他不见。此时的他，失了亲人、爱人，开始切身懂得了同病相怜的意味，以往自己枪杀他人的情景幕幕回映，那样实在的于其境的体会让他有了痛彻之感，更重要的是明白了要让一切真正的终结，对应的目标应该是幕后真正的操控者，只有那样才算真正为“亲人”报了仇，为那样的杀戮作终结。在他完成了自己留给自己的使命后，在群警面前的自杀算是他对这一杀手生涯的最后忏悔，用生命抵偿……
由于我看的是没有字幕的版本，对人物的语言并没完全掌握，主要靠情节、声音、人物表情推断，所以不一定理解全面，特别是最后主人翁自杀前说的一番话，我感觉应该满重要，但是找不到字幕，还是满想知道说的是什么的，希望看到此评论的朋友知道的话能告诉我，也分享些你们看到的情节和感受。在此先为谢过！
《无声火》影评(五)：爱情中的杀手们
在去年看完《风云2》后，我一直处在深深的震惊中无法自拔，我实在理解不了为什么一对专业导演能把电影拍成幻灯片。其实我错了，我是不该把他们当成东方的沃尔卓夫斯基姐弟的。《见鬼》我没看过，我对鬼片兴趣一般，除非正好在我眼前放着，我是不会主动去找的。终于，我找到了的彭兄弟的处女电影作——《无声火》。
上一次当是无知，上两次当是白痴，为了避免自己落入白痴行列，我猥琐地把这次列为半上当，因为至少算是在讲故事，虽然实质上是白痴故事。男猪脚又酷又可爱，通篇用一个哑巴做主角，我却欢喜得紧，脏乱的街道，湿热的天气，再拉风地骑上一部破轻骑，拖着一个长发轻舞的靓妞，我算是明白了，彭兄弟俩原来是浪漫主义大师啊。
杀手电影我看的不多，屈指可数也就那么几部，可几乎每个杀手背后都有一个让他倒霉的女人。你无法想象为什么所向无敌冷酷无情的杀手哥哥们都会巧妙地载在那群智商为负的女人身上。她们思想单纯，成事不足败事有余，是彻头彻尾的拖后腿高手，杀手哥哥们除了虚无缥缈的爱情和偶尔的肉体，什么好处也得不到，最后，十有八九都想转行从良携带女猪脚牧马放羊，然后无一例外通通死在老板或对手的枪下，逻辑极其荒谬。
基本上，当清纯的药剂师美女和哑巴帅哥夜晚漫步公园的时候，可怜的哑巴帅哥基本就开始处处踩狗屎了。用阑尾都能想到的结局，唯一能吸引我看下去的就是——我爱死男猪脚的造型了。所以，对于这部电影，我什么话也懒得说，当然，如果你喜欢强烈的影像风格，那你可以看看，至少这片头就已经很酷了。
《无声火》影评(六)：无声处无惊雷
“以眼还眼 以牙还牙”
小孩子往往会非常钦佩那些看起来很厉害，或者懂很多东西的人。不管这个人是电视里痛打小怪兽的奥特曼，还是总是成绩很好的别人家的孩子。所以当祖盯着刚的眼睛对他说：“以眼还眼以牙还牙”的时候，我就知道祖一定会死于非命，刚也是，而且一定因为祖。
有些人认为，刚直到祖死了，安也死了，才觉得杀人是错的，这说明他根本就没有受过教育，没有基本的是非观念。所以作为聋哑人的他不可能通过文字和他人沟通，这是个BUG。
刚是一个聋哑人，从小就是。特殊的身体条件往往会形成特殊的心理与精神。看似封闭，木讷的人，却往往十分敏感。祖与其说是刚的朋友，不如说是他的兄长，师傅，因为祖是第一个真正意义上走进刚精神世界的人。刚出生的小鸡小鸭往往会把第一眼看到的东西看做自己父母，模仿他，依赖他。刚的世界观，价值观可以说是祖的复制品：杀人只是工作，朝九晚五 打卡拿薪水，仅此而已。
影片具有很强的个人色彩。各种各样眼花缭乱的剪辑手法，纯色调暗色系的色彩，家庭录像回放式的片段，黑白粗糙颗粒感十足的画面，半纪录片式的镜头感。只是，导演彭氏兄弟用了浑身解数，却讲了一个烂故事。拳头+枕头的杀手故事已经烂到一定水平了，不论再怎么冷血无情的杀手，似乎总要栽在一个或清纯或颓废的女人手中。或死于非命，或退隐江湖。
其实作为处女作，《无声火》已经做的很好。二鹏在成为导演前，都是香港著名的剪辑师，调色师。弟弟彭顺通过执剪《无间道》三部曲，两拿金像奖。这一点在《无声火》中野做到了极致，甚至可以说推动电影向前发展的不是故事情节，而是各种干净利落，节奏明确的剪辑。不得不说，彭氏兄弟还是适合拍鬼片（事实上他们之后也的确以鬼片著名），各种暗色系纯色调画面的运用，尤其是配乐的选择，硬是把动作故事片改成惊悚动作片。
08年，《无声火》的改编版《曼谷杀手》上映，主演也特地请来了尼古拉斯 凯奇，导演仍是二鹏。成功的把一个烂故事变成更烂的故事。高中时看了改编版，只是觉得凯奇又多了一部烂片。现在想来，更是如此。抛却了原本个人色彩强烈的剪辑，画面，配乐，却留下了烂的不能再烂的故事，成功摧毁了电影最后一点亮点。
其实我始终觉得，刚就是个孩子。所以他才会一直记着小时候欺负过自己的坏孩子，把靶子当成他，恶狠狠的开枪；所以他才会没有所谓的道德观念，因为祖，他的兄长就是这么教他的；所以当女主角关心他时他才会那么不知所措：所以当祖死了，安也死了，他才会那么伤心，因为他仅有的朋友都离开他了；所以他才会执拗的一定要杀死仇人，哪怕刀山火海，枪林弹雨。
“你买的药错了，我去拿适合你的给你”