《家族的国度》观后感精选10篇

　　《家族的国度》是一部由梁英姬执导，安藤樱 / 井浦新 / 京野琴美主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《家族的国度》观后感(一)：柔软的人性，坚硬的制度

　　为何会做出这么没有道理的决定？”

　　“在那里从来都是这样，我们已经习惯了。”

　　“这一点道理也没有啊。”

　　“这是命令，命令就是法律，不要去问理由，你执行就是了。”

　　这是《家族的国度》里，松浩与妹妹理绘的对话。这是在松浩父母在日本家里的对话，“我们那里”指的是松浩所来的地方，那里就是朝鲜。

　　旅日朝鲜导演梁英姬继《亲爱的平壤》之后，又拍摄了这部故事片《家族的国度》。同样是以她家庭的遭遇作为故事背景，前者是以纪录片的形式，真实地记录了父母将自己三个哥哥送回到朝鲜的经历，影片中主要讲述了他们一家人前往平壤看望亲人的经历。而后者则是故事片，情节亦应来自于她的家庭，也许还有其他类似家庭的故事，讲述了离别了二十五年的哥哥，回到日本看病的经历。两部影片一起看，也许更能理解剧中人物的心境。（可参见我所写的《亲爱的平壤》影评：余皆身外事，唯亲情难舍

　　《家族的国度》观后感(二)：家族的国度

　　2017-5-2 11:22

　　《家族的国度》(2012)。豆瓣7.7。

　　日籍韩裔女导演梁英姬根据家族的真实经历改编，2012年旬报十佳第一。还以为是部温情的家庭片，没想到又闷又暗，压抑的可怕。对这段政治体制和历史渊源一无所知，前半段看时还兴致盎然，后半段节奏是越来越慢，看着无可奈何平静忍耐的这家在日朝鲜人真是气短。

　　一个怪物般存在的国度，其实我们也有过那样的过往吧，但怎么也不如他们那般猥琐和恶心，看的人心情异样，浑身无力。

　　唯一的亮点就是安藤樱了，戏不多话也不多，每一个情绪都能在这一家无声脱力的世界里点亮一点点光火。一直都特别喜欢安藤樱的表演，向来绵软中见力量，看似不经意的懒散，却能猝不及防的爆发。结尾看着她买下了行李箱，由衷的替她高兴，释怀。

　　看完本片就觉得能天天躺着上网娱乐看电影吐槽一切、想吃就吃抬腿就走、家人共处欢笑吵闹、爱你所爱恨你所恨、张嘴能骂抬手能打，是多么的肆意幸福。还是祖国好[心]

　　《家族的国度》观后感(三)：封闭的器皿

　　1.整个影片最有力量的镜头在结尾。男主角松浩坐在开往机场的车里，车窗玻璃开着一道缝，伴着风声呼啸，他轻轻地唱着儿时在日本经常唱着的歌谣。突然，车窗被突兀地关闭，一片死寂。那辆汽车就是那个国家的隐喻。一个与世隔绝的封闭器皿。

　　2.男主角很难得，现在其实很难找到这种面容相对自然的演员了。大多数演员太具人工感，根本无法演绎那个封闭国家的形象。这个角色，压抑、悲情、混杂着不甘和无奈。演员拿捏得不错。

　　3.另一个出彩的角色是那个秘密警察。矮小、猥琐但坚韧。他其实同样是受害者，对于那个国家的一切他也怀疑甚至清醒，但是他在“系统”当中，必须完成作为一个螺丝钉的工作。从这个意义上说，他是阿伦特所说的“平庸的恶”的代言者。

　　4.其他角色的演绎都有些过于用力。尤其母亲的角色，可以理解四分之一个世纪与儿子隔绝，再次见面后的心情，但演出得毫无节制。

　　5.整部影片用的都是近景、特写或者房屋内部的逼仄空间，即使有中景也都模糊掉了更多的背景空间。那些日本街头的街道上几乎被设置成空无一人的状态。这更加凸显了这一家人的特异、孤立与压抑。这个处理很巧妙。只有最后一个画面，在哥哥的感召下，完全看清世事的妹妹买下了哥哥最喜爱的旅行箱，走过东京繁华的街头。伴随着一个青年人内心的觉醒，导演给出了这个电影中唯一的也是最为喧闹的一幕。这最后一幕的人声鼎沸和街头的时尚人群，终于让气氛回到人间。

　　6.有一个败笔。松浩得知突然要求必须回国的当天晚上，和妹妹谈话。一直沉默压抑的他发了一段议论，关于“不需要思考，只是活着”的问题。这段议论直接跳出了影片一直努力营造的压抑氛围。导演的愤怒和表达欲没有控制好。这段议论的内容众所周知，完全没有必要如此直白地再呈现一遍。它只会把电影变得不那么高级。如果把它拿掉，变成一段长时间的沉默，或许会有更意想不到的气氛。

　　7.相比于从出生起就生活在那个封闭实验室中的人，这些在日本出生、生活过一段，后来又返回那里的侨民，其实更加悲惨。他们见识了正常世界的样子，却又清醒地知道自己一生都将被囚禁。他们在那个国家中的家人都成为了人质，如果他们想重回自由世界，代价就是那些家人被处决。这样的结果是，他们的肉身得以解放，精神将被罪责和愧疚打入更深的渊薮。

　　8.电影其实有一条隐线，默默承担着更加深切的悲哀。松浩的父亲仍在日本的那个侨民总联工作。他的一切努力都是为了给那个邪恶的地方输送外汇。但这其中有他的信仰，当初，他认为自己在做正确的事情，在帮助自己的祖国，也因为这样的信仰，他把儿子送回了那里。但现在，即使已经清醒，也再也无法挽回。他自己成为了一个双重罪人，他滋养着一群邪恶的当权者，同时也亲手毁灭了儿子的一生。

　　《家族的国度》观后感(四)：值得学习

　　这个女导演厉害，原本拍纪录片的，对于人物挖掘用在故事片上，徐徐展开，克制简洁，每到一处我觉得这个地方可以如何如何处理，都被她的简单和有力震动，比如父子冲突的戏，只几句话，保留很多观众的思维延伸的空间，但和徐浩峰的绕弯子的知识分子风格又不同。或者不是技巧，只是克制吧，生活本身如此。

　　看到中间，我觉得她的剧作风格太过简单了，没有什么小聪明，或者，怎么说，也比较典型，玩伴唱起歌来，初恋情人，严父，慈母，小妹妹，每个人物并没有所谓“复杂内心世界”的挖掘。要我的话，估计回去写因为在极端的环境下，每个人都或多或少的扭曲了吧。因为满足或不屑于写简单人物。她的每个人物简单但可信，简单但不肤浅，这么想起来，和这部片子对比的厉害的就是 罗曼蒂克消亡史吧（呕），

　　这个纪录片导演在视听语言上克制有力，是日本导演的强项，想象安藤樱的另一部电影 百合夜船 是不是有点像？ 她的神经质其实挺适合这个片子的，如果是罗曼蒂克的导演拍的话估计会在电影院笑倒一大片吧。而她却非常有力量，是片子精神上的主角，最后也是以她的行动给故事提供了一种向上的力，是这种力量下的一种积极的结果。可以说是片子的果实。

　　《家族的国度》观后感(五)：一个不需要思考的国度

　　quot;在哪个国家，不需要思考，只要服从，只要服从就行了。一旦开始思考，脑袋就会乱的。要真说思考，我就只会想该如何活下去。然后就掐断思维，停止思考。"

　　这是电影里松浩在对妹妹告别前夜时评价朝鲜时用的话。听了不禁让人不寒而栗。

　　影片总共有五个主要人物。松浩一家四口和梁同志。松浩最为主人公被父亲单独送回朝鲜后25年回到日本来治疗脑瘤。但就是这样一个请求居然申请了五年，而且只批准了逗留三个月。回来的松浩开始很拘束，但渐渐的他也开始了唱小时候的歌，和妹妹逛街打闹，和以前的女友见面。但同时他也始终被人监视，而且还被迫要发展自己的妹妹为朝鲜工作。当最后只住了一周后就被召回的时候，他说出了开头这段话。这是一个怀念童年生活，但又已经不知抗争只知服从的人。从他的内心说来，他并非不知道谁对谁错，但是生活的压力迫使他不去思考对错，我们只能说，他是一个心已经死了的人。

　　松浩的父亲是一个典型的爱国旅日朝鲜人。在旅日朝鲜人协会工作，家里挂着金家胖子的画像，把儿子送回朝鲜，还不许女儿和日本人、韩国人结婚，只许找朝鲜人（不知道中国人入不入他老人家的法眼）。说到底，他对祖国的热爱值得尊敬，但当国际利益和家人亲情发生剧烈冲突的时候，他选择国家利益就是对的吗？我只能说结果是一个爱国老人的爱国热情毁了自己儿子的一生。所以国家与亲人孰轻孰重是我们需要好好思考的问题。

　　松浩的母亲是一个慈祥母亲的典型，照顾家人，宝贝儿女，帮着他们给父亲打马虎眼。她她经营一家咖啡馆，比较理解新的思想，但同时又很传统，对于老公的决定，从不反对。一个典型的东方妇女是无力改变家庭的。

　　松浩的妹妹可以说是他们家最幸运的，过着现代会的生活，有着自己的工作，不喜欢朝鲜。但他同样有着和母亲同样的特点，不会反对父亲的决定。但幸运的是哥哥的提前回国刺激了她，最终她去买了那个哥哥看重的箱子，按着哥哥走遍各个国家的愿望开始自己新的生活。

　　梁同志的出场给人的感觉就是一个传统的反动势力的维护者。面无表情，不进人情，就是一个机器人。但他对松浩妹妹的一番话让我重新认识了他。“你所骂的国家，就是我与你哥哥生活的地方，我们还要在那里生活到死。” 深深的无奈。所以说没有人愿意放弃自由的生活，体制的高压，亲人的负担才让他们不得不干着这样的工作直到死亡。其实宾馆里的那段最能说明问题，梁同志正在床上抓住难得的出国机会看岛国动作片，这是他难得的体现出自己还有欲望的机会。但一接起电话，他立马开始了程序化的回答，开始还想帮着那些人说说话，但在被呵斥之后立马回到了机器人的套路上。麻木，深深的麻木。

　　最后我想说的是：我总是说电影不应该被用来刻意抹黑一个国家或者民族，哪怕你恨它。但是这个国家是个例外，它不需要被抹黑，因为它本来就是这样。

　　《家族的国度》观后感(六)：《家族之國度》:活著就有希望

　　朝鮮半島的政局持續的不穩，自從第三代領導人金正恩上位後，屢屢做著各樣的小動作，試射導彈，引起了世界的關注。關於北韓的電影自然吸引了觀眾的眼球，也正因如此《家族之國度》成為了日本參戰奧斯卡最佳外語片的代表，也不難怪日本當局會有這樣的決定，原因是回應了時代的訴求。隨著有更多關於北韓的書籍在華文市場出版，對北韓有興趣的人可以從多角度認識這個神秘的國度。看《家族之國度》之前，最好是花多點心機，讀讀書，或者看看同樣是出至梁英姬手筆的「平壤三部曲」，前兩者都是紀錄她與她的家族歷史的故事，分別是《親愛的平壤》與《再見平壤》，後者的片源比較難找，但就盡量理解多少就明解多少。不然在觀賞《家族之國度》時就會有所吃力。

　　讀過芭芭拉．德米克的《我們最幸福》，當中的主人公俊相與姜赫都是從日本回鄉的後代，看著書裡的記載與梁英姬紀錄片下的故事相對比較吻合。在上世紀五十年代，資本主義與共產主義陣營的對立，改變了有些人的思想。無論是梁英姬的父母還是當日受到感召回國的老人，他們心裡都想為國家出力，為國貢獻，沒想到昔日經濟比南韓好的北韓，所謂的人間天堂淪為了人間地獄。

　　《家族之國度》不只是一部戲劇，它更是導演的故事。在戲中飾演理繪的女角就是飾演導演本人。或者把導演的紀錄片《親愛的平壤》裡的某些對話代入《家》片，就會發現出端倪。而導演也曾經在訪問裡不畏言的承認那就是她。當然，電影也有自身的戲劇元素，而且主題也比較集中在一家人的關係，並不節外生枝。電影是一部低成本作品，導演用了六個月構思，並僅用了兩週完成拍攝。在有限的空間下，不但能走到國際，更能成為去年的日本十佳電影的第一位，實在是實至名歸。

　　整部片在人物的處理上都是比較沉鬱的，每個人都有不能說的秘密，而且深怕背後有個「老大哥」在監察他們的行為。即使是人在日本也避不了慎言，免得被抽算。在一本有關北韓的小說裡，有句話特別令人深刻。「相互懷疑是美德、說謊能確保利益、賄賂才有優勢」即使是與家人也要恪守這些的潛規則。片裡的妹妹理繪是任性、渴望自由的一代，然而她心裡卻想打破眼前這一切，她只想哥哥松浩不需要再離開。

　　一個家族，分散在彼岸，一海相隔。母子情、兄妹情、年幼時的愛情就不在話下，影片主要是反映出一個家庭在時代之下被迫分離的悲劇，即使能再會面，也只是偶然換來的機會，而他們從來都沒法當家作主。政治在某程度上是醜惡的，特別在一個不人道、不信守承諾的政府之下。奈何，他們卻改變不了國家的政策，他們甚至是從骨子裡相信國家能為他們帶來美好的生活。

　　影片雖然是平淡，但在乎細節，從男生襯衣上的金日成徽章，到家裡的佈置都處處透露出黨是大於任何的家人。在短暫的留日過程中，松浩有感到自己與外界隔絕了很久，日本有他的童年回憶，有他眷戀的地方，但當他遇上昔日的友人都很木獨，貫徹了北韓人的特徵。或者這部片稱不上是什麼巨作，但是它是有張力的，把觀眾置身在《1984》的世界當中，雖然背景不是北韓，而是在日的朝鮮人，但裡裡外外都滲透著壓抑，一種有口難言，卻放在心上的感情。他們愛，但下一次見面時也許已經成永訣。

　　在那些關於北韓的書上，都寫下了「活著就有希望」，而在這部片裡同樣出現這些句子，生於北韓的人都有他們獨一無二的故事，主角住在平壤已經算是比較幸福的一群。至少我們可以得知平壤是給特權階級居住的，外地人進入平壤要申請准許。也至少北韓方面有心讓病患者出外就醫，可惜未醫就先要折返。他們說「命令就是法律」，在那個國家即使有多不滿意也要服從。為了生存，就必須接受命令。在富裕社會經常聽到人取笑北韓人，老實說一點都不好笑，轉換環境，生存或者死亡，或者你與我都會希望活下來。

　　電影以外，是一個真實的故事。梁英姬在拍畢前兩部紀錄片後已被北韓當局禁止入境，可憐的是在真實的世界裡她的三位哥哥尚在北韓生活。戲裡戲外，同樣都是難以言喻的故事。《家族之國度》是可以視為我們了解、認識北韓的一個小窗口，為當地人祝福。

　　文/Dorothy

　　《家族的国度》观后感(七)：《亲人的国度》——政治祸害了几代人

　　故事梗概：梁成浩原是在日朝鲜人第二代，在日本出生长大，16岁那年父亲为了支援朝鲜建设事业，将他送到朝鲜，没成想这一离别竟是25年。25年后成浩因为患脑肿瘤，而朝鲜的治疗条件有限，通过多方努力，朝方允许成浩来日治疗，并派一个监视员一同前往。阔别出生长大的日本25年后，已经在朝鲜成家的成浩回到了日本治病，朝鲜政府给他的时间是三个月。因为信息的不畅通，影片一开始就是在日本的家人在焦急等待成浩的消息，听说要来但不知道具体时间。好不容易从驻北京领事馆来了消息，说载着他们亲人的飞机已经从北京起飞了，今天就到成田机场，一家人满怀期待。就这样成浩来到了阔别25年的家，和父母、妹妹、叔叔、老同学以及初恋顺见面了。当然他还来到日本的医院检查，日本的医疗条件和朝鲜比起来当然很发达，连一脸严肃的监视员杨同志也不得不感叹日本的医院就像HOTEL。当然影片并不是亲人见面全家皆欢，因为大家的立场不同，分别这么长时间父子的隔阂，每个人不同的政治见解，还有朝方的野心，所有这些都交织在一起，让观众为成浩难过，为这家人的处境倍感无奈。朝方想拉成浩的妹妹莉爱做类似间谍的工作，而且是以说服妹妹为条件同意成浩探日的。妹妹表示自己讨厌哥哥的国家，并愤怒地谴责杨同志为什么不直接和自己说，非要为难哥哥。朝方真是说变就变，本来说好在日停留时间是三个月，一家人还希望能延长到半年，可上面一个电话，成浩他们被告知后天就要离开。最后短暂的探亲治病之旅结束，成浩踏上了归朝路。

　　影片叙事比较缓慢，画面也有所暗，虽然讲述的是一家人相聚又分离的故事，但人物的感情起伏并不是特别大，有伤心、无奈、不解、质问，但整体上还是比较平淡的。即便是这样，影片还是非常催人泪下。

　　第一个印象深刻的镜头是成浩和来接自己的父亲、叔叔、妹妹一同坐着叔叔的车回家，车没有直接开到家门口，当成浩来到熟悉的街道，要求叔叔停车，他下车后慢慢地感受着这条他年少时熟悉的街道，慢慢顾盼，慢慢回忆，并演着街道走向自己的家，目光定格在门口等待他的母亲身上，多少牵肠和挂肚这一刻好像都释然了。第二个是同学聚会，成浩和妹妹莉爱一起来到旧日同学的店聚餐，几十年没见的同学都很想念他，同性恋大胖、政见不同的朋友、还有他的初恋顺，虽然大家分别那么长时间，但唱起曾经一起唱过的歌曲，一切又好像回到了从前。一直很木讷，不爱说话的成浩，却没有忘记这首“白色秋千”，也跟着朋友们吟唱。生活在没有自己主张和思考的国度那么长时间，成浩在心里该默默唱过多少遍心爱的歌曲啊。第三个是成浩对妹妹说，在自己的国度里是停止思考的，唯一要想的是怎样才能存活下来。他告诉妹妹你要多思考，去想去的地方，过自己的人生。第四个是在去往机场的路上，成浩摇下车窗低声吟唱了一小段“白色秋千”，然后摇上车窗，好像对这次探亲之旅做了最后告别，从此后他又要做回停止思考，想着生存，不会唱起那首歌的那个人了。

　　看完电影，我在想政治是什么东西？立场是什么东西？让人骨肉分隔两岸，彼此不能相见，心里装着如此沉重的痛苦活下去。我觉得里面的爸爸是个可恨又可怜的人，他因为向往朝鲜的社会主义建设事业，将儿子送上去往朝鲜的飞机。此后，因为政局的改变，变成了如今这种儿子在日本有家不能回，不能自由见面的地步。他心里该是多么的沉重和难堪，面对妻子女儿，还有在朝鲜的儿子成浩，他肯定都觉得自己是罪人，但是倔犟的父亲依然把朝鲜金家父子的照片挂起来，面对25年后第一次回到日本的儿子嘴里念叨的却是嘱咐儿子完成治疗任务，提醒儿子不要忘了此行的目的。而这种表面的顽固让成浩有次彻底爆发了，他或许更想听到的是父亲的问寒问暖，或者是对父亲一时失误造成儿子终生遗憾的事情道歉。其实父亲还是很想着儿子的，当成浩和莉爱参加同学聚会回来很晚时一直坐在楼梯口等孩子们，见到孩子们回家，口气凶巴巴的，可嘴里说出的话竟然是“晚安”，可见他对孩子们是非常疼爱的。影片中妈妈是标准的贤妻良母，她把咖啡店生意打理得井井有条，为身在朝鲜的儿子和孙子们攒钱寄东西是她活下去的理由。她的咖啡店里有几个储钱罐，每次客人给的零钱都会存到储钱罐里，攒够后用来接济朝鲜的孩子们。当妈妈听到儿子要突然回朝鲜的消息时，哭着将储钱罐里面的钱都拿出来，我以为她要给儿子孙子们买礼物，没想到妈妈却是给监视员杨同志买了西服、鞋还有一整包礼物。她比谁都明白儿子回到朝鲜后这个杨同志的报告决定着儿子的命运，所以拜托他一定多帮助儿子。妹妹莉爱呢，她在日本出生长大接受教育，并成为日语学院的老师。我想她在成长过程中肯定有很多疑问，为什么父亲要把儿子送到朝鲜？意识形态到底是什么让一个人甚至是一家人都陷入这样的悲剧？一家之主的父亲可笑的政治梦想，断送了哥哥的一生，她有一次说自己的想法和哥哥的国家是完全相反的，并说绝对不能原谅父亲所造成的这一切。也许对于哥哥来说，妹妹是他希望和梦想的延续。哥哥心里该有过无数次去世界各地旅游的梦想吧，所以当他和妹妹见到商店橱窗里的高级旅行箱时深深吸引了，并带妹妹去看包，虽然最后因为昂贵的价格空手而归。影片最后，妹妹哭过之后突然出去买了那个贵重的旅行箱回来，我想她那时心里已经决定要走自己的路，过自己的人生，为了自己，也为了哥哥。那个朝鲜的监视员杨同志，其实一开始很讨厌他，但其实他也是执行国家命令的人，他的立场决定他必须服从上级的命令，做招人恨的监视员工作。当莉爱愤怒地向他说道“我讨厌你的国家”时，他很无奈地回答“你哥哥也好，我也好，都是要在那个国家生活的”。对组织忠诚的杨同志在酒店的电视里看的却是日本的成人电影，有很多事情是要违背本性做的，真是立场造人啊。

　　《亲人的国度》是在日朝鲜人出身的女导演梁英姬的首部长篇剧情片。我之前看过这位导演的两部纪录电影《亲爱的平壤》和《再见，平壤》，所以很好奇她的自传色彩的《亲人的国度》到底什么样，今天终于有机会在首尔的INDIE SPACE看了这部电影。在前两部纪录片中导演的父亲因为对朝鲜建设事业的憧憬和向往，把自己十几岁的三个儿子送到朝鲜，希望他们在朝鲜接受好教育，为祖国建设贡献一份力量，不要像在日本处处受日本人的歧视和凌辱。而最小的女儿没有随哥哥们前往朝鲜，她留在了日本。父亲的愿望是好的，但是很多理想化的东西往往经不住考验，父母的三个儿子，妹妹的三个哥哥踏上的是不能自由回到日本的一条不归路。为了三个身在朝鲜的儿子们，父母辛苦操劳，攒钱接济越来越穷的朝鲜，三个儿子长大后在朝鲜成了家有了下一代，这样在日本的父母所牵肠挂肚的人变得更多了。近年来日本和朝鲜关系紧张，相互间来往几乎不可能了，但是十几二十年前，两国关系还没有闹僵的时候，在日本的父母和妹妹是可以去朝鲜探亲的，两部纪录片就是梁导演去朝鲜探亲的时候拍摄的录像做的剪辑。纪录片中就提到导演的大哥因为脑肿瘤曾来日治疗之事。《亲人的国度》讲述的就是这一段大哥在日本接受治疗的事情。

　　影片讲的是一个家庭的悲剧。因为当年的北送事业，有很多在日朝鲜人至今还在朝鲜，他们的立场非常尴尬。因为在日本受到日本人的歧视，原想回到朝鲜大干一场，不再受到歧视，可在朝鲜他们要受土生土长的朝鲜人的排挤。很多把子女送到朝鲜后留在日本的父母或者其他兄弟姐妹，为了接济朝鲜的骨肉，很多人倾家荡产。而这种悲剧还没有结束，依然是进行式。

　　“北送事业”：1959年开始北朝鲜金日成政府在日本大力宣传朝鲜是地上乐园，很多朝总联所属的在日朝鲜人（包括韩国人）去了朝鲜。因日本政府和朝鲜政府的协定，他们被剥夺了返回日本的选择权，只能留在朝鲜，以这样的方法强迫留在朝鲜的人数达到9万4000人。这项在“归国事业”的美名下展开的历史上最大的诱拐事件至今仍受到国际社会的强烈谴责。

　　《家族的国度》观后感(八)：柔软的人性，坚硬的制度

　　“为何会做出这么没有道理的决定？”

　　“在那里从来都是这样，我们已经习惯了。”

　　“这一点道理也没有啊。”

　　“这是命令，命令就是法律，不要去问理由，你执行就是了。”

　　这是《家族的国度》里，松浩与妹妹理绘的对话。这是在松浩父母在日本家里的对话，“我们那里”指的是松浩所来的地方，那里就是朝鲜。

　　影片拍得相当内敛，演员的表演也很克制，对话也相当少，然而那种静默之中的悲情，却与《亲爱的平壤》一样的感人。从影片一开始，就让观众进入一种欲哭无泪的悲恸中。25年未见的亲人见面之时，没有常见的那种让人激动的场面，而是面对着金氏父子的画像，在朝鲜派来的官员监督之下，面无表情地说着朝鲜的官式套语，只有妹妹理绘露出激动的表情。不过，即使就在这样的场景之中，观众仍可感觉到压抑着的情感，在随时等待着喷发。

　　当车快到家时，松浩面对熟悉的街道，下了车来，默默地走着，仍旧是面无表情。毕竟已是25年未见的家园，这里也留下了少年的记忆。谁也不知道他在想什么，也不知道他的心绪如何？只有妈妈的出现，让他微微动了一下感情。在朝鲜生活了如此长的时间，他似乎已经失去了自己的感情。在那样的社会里，就如前面所说，无需追问理由，感情更是多余的事，你要想生存下来，只要将命令当成法律，执行就是了。所以，本来有三个月的看病假期，但上面一个电话，无来由地要求他们立即返回朝鲜时，虽有不满，但绝不抗争，只是默默地接受这个现实。

　　电影中的人物，只有两人来自于朝鲜，一是松浩，一是前来监督他们的梁同志。两人话都不多，也许是出于纪律，出国在外，任何一句话都可能导致灾祸；也许是在朝鲜多年养成的习惯，你的一切言行皆有人记录汇报，并引来杀机。因此克制自己的感情，毫无怨言地执行命令，才有生存的机会。在电影中，他们大多数时候只是靠着沉默的表情来表演，不过在沉默映衬下的片言只语，反而显得更加有力。松浩只有在与妹妹一起时，才有所放松，他的大多数话语，亦是对妹妹而说。

　　松浩欲言又止地向着妹妹私下提出要求，让理绘大为吃惊，并愤怒地予以拒绝。因为同来监督他的梁同志要求他，发展他的妹妹向朝鲜打小报告，汇报身边人的一言一行。因为理绘生活在旅日朝鲜人社区，而本人又在学校里教韩国人日语，这是朝鲜这种极权国家最为看重的资源。在松浩与梁同志看来，这只是普通的一桩小事，因为在这样的制度下几乎人人如此，这是生活下去的必要代价。而对于从小在日本自由社会长大的理绘来说，这是一件不可思议的事情。这触犯了现代社会人们至为珍惜的两种权利：个人的隐私与自由。而在朝鲜这样的社会里，只有领袖及国家高于一切。

　　松浩虽然出生日本并在此长大，但他人生中最为重要的25年却是在朝鲜度过的。那是一个封闭而强调纪律与服从的社会。当他重新回到他所熟悉的日本，面对着自己久未见面的亲人，面对一个已经快速变化的国家之时，他的心里在想着什么，对于父母将他与弟弟送到朝鲜，让他现在与他们在很多方面已经陌如路人的状况，他心里到底是怨恨还是任命接受？我们从电影中无从得知，他总是谨言慎行喜怒不形于外。毕竟还有同行的梁同志随时在张大着耳朵，监督着自己与家人。

　　但从他与仍在担任朝鲜总联副干事长的父亲的冷淡关系中，从他在与以前同学的聚会的沉默中，从他与妹妹时不时的对话中，从他与曾经心仪的女同学的交往中，我们可以猜出一二。毕竟什么样的生活是正常而美好的生活，他会从比较中有着基本的判断的。他无法流露出自己的感情，他不想伤害自己伤害家人。当梁同志传达上面指示，要他中断治疗立即回国时，他没有任何反抗就接受了，他知道反抗的结果，他毕竟还有妻子儿子还留在平壤。那就是人质，在这种极权国家里，亲人往往都是控制住人的最好工具。两边都是亲人，他都无法割舍。在其他地方也许这不是一个问题，但面对一个无情的国家坚硬的制度，这就成为两难的选择。毕竟，如回国父母还有机会见到，但如选择不回国，那他与妻儿就成永诀了。

　　剧中的梁同志虽然出镜的机会并不多，但亦让人印象深刻，这是一个我们熟悉的那种类型的人，在我们的身边也不少。他最初的出场就让人憎恨，他总是板着个脸，像个机器一样执行上面的命令，总是在不适合的时候打断着亲人间的情感交流，总是悄悄地站在一旁窥视并记录着你的言行，并不时地警告当事人。理绘非常生气地质问正在监督着他们的梁同志，怎么会有这样没有人性的国家，他回答：你所骂的国家，就是我与你哥哥生活的地方，我们还要在那里生活到死。此时，我们才会同情这个机器般的人，才会觉得在机器的外表下，其实他们也有着自己的想法。是啊，他们所生活的国家并非如日本一样，可以自由地表达自己的意见与情感，在那里，活下去才是最重要的。不管爱它也好恨它也好，他们必须接受现实，一直要在那里活到死。其实，这才是人生最大的悲哀。

　　总是穿着一身皱皱巴巴衣服的梁同志，也让人们顿觉他的可怜来。能够来到日本开开眼界，这在朝鲜这样的国家是个多么难得的机会啊。虽然得目不转睛地盯着自己监视的对象，也得承担很大的责任，但毕竟是个不错的差使，有出差费可挣，还能给在朝鲜的家人带点稀奇的礼品。他除了忠实自己的职责，也别无所想。但他目睹的一切，也不可能对他没有任何触动。当上级来电话要求他们立即回国时，他还是努力做出解释，希望上级能够批准松浩他们能够完成治疗。我们从这里看到了他的人性，上级的强硬态度则又让他变回了机器。松浩的父亲得知儿子得马上回国时，也很激动。梁同志告诉他，他很理解，因为他也是孩子的父亲。当松浩的妈妈给他和松浩一样做了一套西装后，他依然是面无表情，但我们可以看出，他似乎是被感动了。不过，他依然监督着松浩回国，对松浩的妈妈连个谢谢也没有。像梁同志这样的人，除了执行任务，他又能怎样呢？其实，松浩也是如此。

　　在坚硬而残忍的恶制度面前，一切亲情一切人性都显得是那么的脆弱。

　　《家族的国度》观后感(九)：有幸在SIFF訪問了梁導演

　　How would you describe yourself as a film-maker？

　　I’ve never imagined I’d be a film-maker, but after I made a documentary, people started to call me a director and I was like, OK. I was born and raised in Japan, second generation Korean; both my parents came from Jeju Island in South Korea. Even though my parents were born in South Korea, they chose North Korea as their Fatherland due to their ideology and hard experience.

　　After Korea became independent, they were living in Japan because during the war, they moved to Japan from South Korea. In Japan, the status for Korean people was really worse than trash: no human rights, strong discrimination. My father decided to become a human-right activist. At the time, South Korea was very politically insecure: the military government. Also, there was a severe massacre happened in Jeju Island, South Korea in 1948, and my parents lost a lot of friends and relatives: they were killed. Then my parents were like, no more South Korean government. They totally stopped believing the South and they chose the North. Though they really knew nothing about North Korea, they had great expectations.

　　At the time, socialism was kind of a hope for many people all over the world, maybe. Also, Kim Il-sung made a beautiful speech for Koreans in Japan. For Koreans, the South Korean government totally ignored them while North Korea kind of, played a beautiful role (as shown in Kim Il-sung's speech): if you choose North Korea as your Fatherland, we are going to give you houses, medical care, education and jobs. So why don't you come to North Korea？ It's your Fatherland. And then my father totally fell in love with his speech. My father's ideology was not logical, very emotional, like mafia, Yakuza people, you know, the feelings, that he couldn't betray oyabun, the boss. But by and by, they came to know the reality of North Korea but they just couldn't deny everything in their lives and that's why they still try to believe in that country and they need to pretend to believe in the country because they have hostages: children, and grandchildren now.

　　ut during the 60s, my father was a real activist working in a North Korean Association in Japan and he sent his sons, that is, my brothers, to North Korea, what I would say, a big mistake but at that time, more than 90, 000 Koreans living in Japan moved to NK, with big hope and dreams. It was a very political co-project by North Korea, the Jpanese Red Cross and both governments. North Korea really wanted not only people, but also money and connections; Japan wanted to kick out Korean people, for any reasons, as much as they could.

　　You mentioned you spent six month preparing and finished shooting the film within only two weeks. That's amazing.

　　Yeah (laugh). I don't know how we did it in two weeks but it was really a nightmare. Too hot, in Tokyo. And also, we really had no time. So there were moments that I really wanted to take one more, and I really had to give up so many things. The monitor was this kind of small monitor (handsign: no big than an average adult's palm) and I really couldn't see (clearly). I hope I could have a better budget, and some more time. But when I was much younger than now, at my twenties and early thirties, I was either a poor theatre play company member, or poor video journalist or something and then I became a documentary film-maker.

　　(But you made for New School, in New York!) Yeah, yeah, yeah, I was a bartender. I worked as a bartender, and also I had many many part-time jobs. When I was in Japan, it was a hard time even to get a job as a waitress with my identity or with my Korean name especially. But now I became Japanese representative for Oscar, my mom is so happy! It is really a miracle. My friends are happy with that, too. It's interesting. When my brothers were in Japan, it was really the worst time for Korean people living in Japan but now many things have changed.

　　Also during the film-making, maybe you and your father reconciled with each other？

　　Yeah. During the documentary making, I think, without a video camera, I couldn't rebuild the relationship between my father and I. When he passed away three years ago, he was really happy to hear that my documentaries started to go to many film festivals. With documentaries , too, I went to many film festivals. He really wanted me to have South Korean passport. He said that in the documentary and that's why the association didn't like it. (Laugh) He was really honest, more mentally honest in my documentary and that was thankful. My mom said being honest was his last gift for me, for my film-making.

　　《家族的国度》观后感(十)：acteur2012年9月号 安藤樱×井浦新《家族的国度》对谈[自翻]

　　对谈原文刊载于acteur2012年9月号

　　【关于导演】

　　安藤樱（以下简称樱）：之前看导演的纪录片时，我的感受是，尽管全家人没能相聚在一起，但家总归是家，这部电影讲的是关于家族的故事。

　　井浦新（以下简称井浦）：虽然这部电影是以朝鲜和在日朝鲜人这样的话题为契机拍摄的，但我不觉得这是影片的主题，也未曾想过电影对朝鲜和在日朝鲜人会有怎样的意义。我们并非是在日朝鲜人，说是为了他们（而拍摄这样一部影片），这样的说法只能说是有点伪善的。我和小樱的看法一样，觉得这是一部以家族为主题的电影。

　　樱：而且，为了不负导演的期望，我们演员可是竭尽努力地拍摄，所以自己完全没时间来考虑如何让观众从政治角度来看这部作品的问题呢，真的是拍了很拼命呢。

　　井浦：确实如此，对于这部作品，作为演员，自己并没有抱有一种社会意识或是责任感，只是老老实实地对待作品、导演和演员们。反过来说，作为演员，能做的也只有这些。也正是因为投入的表演，小樱在拍摄期间，身体好像还出了状况……

　　樱 ：天气很热，拍摄现场的气氛又很热烈，不管是身体事还是心理上都是有焦虑的感觉。不光是我自己，工作人员，所有的演员都在相互传递这样的能量，（拍摄）真是非常耗费心力和体力。

　　【去年（注：指2011年），在拍摄现场接受采访时，梁英姬导演对于拍摄剧情类电影，这样说道，“纪录片中所拍摄的影像是真实的，但这次拍摄，还是有表达上的局限性，而且比起在摄像机前表演出来的内容，那些难以说出来的故事更为深刻、痛苦和有趣。”所以，导演把电影中没有的一些过往经历尽可能地讲给演员们听，这是在电影拍摄中追求一种现实感吧。】

　　樱：导演和我们说了很多，不是对话的感觉，我完全是一个倾听者。

　　井浦：拍摄前，拍摄中，导演一直和我有谈话交流，讲的都是她和她哥哥的一些故事。导演好像在写剧本的时候忘了一些事，在拍摄过程中回想起来了，就在现场拍摄时往剧本中加了一些内容。

　　樱：亲眼看到自己的记忆在拍摄现场回现，我想导演可能会有一种不可思议的心情。和电影本身不相关的、有点疯狂的事情，不能被外人知道的话，导演也说了好多（笑）。

　　井浦：作为一部剧情片，其中还是有很多导演的想法融入电影中。看到导演所拍摄的纪录片，是把家庭中的点点滴滴记录下来，然后凝聚成一部作品，会让人觉得导演是一个活泼的人。但和导演碰面后，就会有“果然如此”的感觉呢（笑）。因为这是导演自己一点点写成的故事，感觉会有一估倾注自己所有的想法而形成的热情和能量。

　　樱：我也有导演亲自来编写剧本的经历，最初的感受是“电影就是电影”，但是导演的想法就没那么简单了。

　　井浦：除了樱以外，大家演的都是有人物原型的角色，可以在现场自由发挥；内心斗争最激烈的就是小樱了，被要求变成导演的分身。

　　樱：大家都有反抗的，不光是我（笑），没办法只能模仿导演了。总之只能直接这样演出来。

　　【不断成长的梁英姬组】

　　这是梁英姬首次执导的剧情类电影，因为在以往纪录片拍摄中没有请专业演员演出的经历，所以就不难想像，对于导演来说，拍摄这部电影是一种和以往大不相同的工作经历。井浦和安藤两人也和导演一起在试行错误之中，不断调整。

　　樱：感觉电影在现场拍摄时不是完全照着剧本走的，给人感觉是，剧本归剧本，现场归现场。

　　井浦：拍摄初期，有种作为导演就必须站在那儿的压迫感，正是因为是导演，所以就必须这样讲话的感觉，但实际上导演从这种感觉中脱离出来，每天都在成长，在导演的带动下，演职人员全都有了进步。

　　樱：但也有留有遗憾的时候。

　　井浦：对啊，有了新发现的同时，困惑也随继出现，好像和剧本反其道而行之了。剧本本身比较简单化，而一旦表演出来，就会陷入这样一种状态，即“这样的台词不能普普通通地念出来吧”，还会想着，按这样的状态演了之后，三天后拍要拍的那场戏该怎样演才好呢……

　　樱：但和当时拍摄的内容比起来，最终的成品更为简洁我是觉得那样的作品里也可以包含很多内容。剧本中所描写的一些感情表露的场景有好多，现场演出的时候则要表现得更为激烈一些，剪辑出来的电影成品，这样的戏消失了，反而变得简话化了，感觉这样出来的效果很好。

　　井浦：最初的感受也是简单就好。不过也希望能够把记录大家辛苦付出的makin封入特典，这样会是一部完整的作品。

　　大家在苦恼之中完成了这样一部作品，不仅感受到了拍摄电影最原始的快乐，两位也收获了自信，得到了满足感。

　　樱：大家在现场都是坦诚地交流，预先准备好的表演很少，有一种从当下捕捉的感觉，就好比说，某场戏可能是要拍到这个人的某个表情之后再喊cut，但是呢，自己也有自信可以不拍出那个表情却又同样传达出同样情绪。

　　井浦：每一场戏都耗费了许多时间与心力来拍摄，在现场经历了这样的电影拍摄过程；不管是现场的摄制人员还是演员，大家都有各自的苦恼，细细说来，也能变成一部电影。

　　樱：虽然很辛苦，但也很快乐，心情也是起起伏伏（笑）。